浅析艺术作品中的艺术意蕴

艺术作品中的两个主要因素——内容和形式是相互渗透、相互联系的有机整体。在艺术鉴赏过程中,欣赏者往往会注意到艺术整体的深层意蕴,以及受形式制约的内容所显现的意境和由内容到形式所显现的风格。由此可见,艺术作品的意蕴具有深刻的精神内涵,需要欣赏者全身心地探究和领悟。     

论宋代工笔花鸟画的审美意蕴

当今所谓工笔花鸟画传统之作,往往指的就是那些在历史长河中历经千百年所流传下来的作品。在这些作品中,宋代工笔花鸟画所呈现出来的写实意义可以说达到了中国绘画现实主义的高峰,无论是造型还是着色方面都具有独特的审美意义。笔者重点讨论宋代工笔花鸟画的形式语言的写实性以及寓情于物的诗意性。     

桥梁建筑的艺术意蕴

通过对桥梁建筑艺术的剖析,首先提出了桥梁建筑艺术的美学原则,然后分析了桥梁建筑艺术风格的时代性、民族性和地域性,最后介绍了桥梁建筑的造型要素,从而揭示了桥梁建筑艺术意蕴丰富的内涵.这对桥梁建筑艺术和桥梁建筑史的研究,具有理论参考价值.     

潮州湘子桥装饰艺术的美学意蕴

中国是桥梁的国度,中国古桥非常重视装饰艺术,是技术与艺术完美结合的产物.古桥的装饰蕴含丰富的中国传统文化信息,从古桥的装饰上可以看到中国传统的美学意蕴和审美理想,可以看到古桥所在地区的地域风格、艺术特色以及人文精神.潮州湘子桥历史悠久,装饰精美,素有"江南第一桥"的美称,是粤东地区建筑装饰艺术的典范之作.湘子桥的装饰艺...     

浅析文化建筑中装饰艺术的美学意蕴

文化建筑,可以简单理解为供人们开展文化活动的场所,主要体现了建筑设计中具有艺术性的一面,也是建筑设计领域中应用较为广泛的一个分支。文化建筑在生活中随处可见,它丰富了人们的生活,进而提升了现代城市的文明水平。因此,构建具有较高艺术价值的文化建筑对于提升人们的生活水平有重要意义。该文主要从文化建筑中的装饰艺术这一层面出发,旨在分析其中蕴含的美学意蕴。     

浅谈中国画教学中的临摹

中国画是我国传统文化的重要代表。在现代社会发展过程中,中国画是需要创新的,在创新过程中,临摹这种教学方法并未过时。创新是推陈出新,是在继承传统的基础上对原有传统进行突破,产生一种新的表现方法。文章主要探讨国画教学中临摹的方式方法,并使之与抄袭的概念区分开来,得出中国画的传承和创新的基础是临摹的结论。     

浅谈中国画的现代色彩感

中国画根植于中华民族几千年的文化土壤,其中沉淀了浓厚的民族文化,在不断的继承与发展中显现出独特的艺术美感。大众审美品位的逐步提高,要求中国画必须与时俱进,不断创新,在坚持原有特点及发展道路的基础上,不断吸收和学习西方优秀的现代色彩观,使自身体现出更强烈的感染力和艺术美。文章具体分析了中西方色彩观的演变历程,以及中国画所呈现的新特征,进而探究西方现代色彩观对中国画创作的启示,并结合实际的作品案例,针对作品中色彩的应用进行了发掘,通过实际的学习心得,分析中国画中的多样性色彩,再结合传统及西方绘画色彩特点的运用,以期最终使中国画的现代色彩感得到体现。     

关于国画创作当中的艺术情感价值的思考

该文结合国画创作实践情况,探讨国画内在情感的具体表达手法,希望对今后的国画创作有一定帮助。     

小议中国画中的留白艺术

留白是中国画特有的艺术表现形式,源于中国的哲学思想,通过虚实相生、黑白配合,创造出中国画独特的空间感,给人以无限的遐想。在创作过程中,丰富画面内容,突出画面感,可以让画面所要表现的内容更加凸显。     

艺术衍生品与中国画教学

随着全球经济的快速发展,人们不再仅仅停留在物质消费上,更加关注审美上的精神享受,艺术衍生品这种艺术形式应运而生。故宫拥有众多的艺术衍生品,这为中国画艺术衍生品与中国画教学的结合提供了新的契机。在教学中,教师要改变以往的教学模式,培养学生积极、主动的学习态度,为学生将来的创新创业提供新的方向。     

王安安,用艺术来营造自己的家

1941年,王安安出生于杭州大户人家,饱读诗书,备受宠爱。9岁,王安安随家人离开杭州到台湾。18岁那年,拜台湾黄君壁大师为师,学习中国国画。1963年,王安安离开台湾去了美国,一去就是整整20年。在美国,王安安继续创作她的国画,并在好几所大学里给美国学生上中国国画课,她在美国科罗拉多州州立大学美术馆举行了数次个人画展,非常受欢迎。1997年,在国外生活多年的她,发现只有回到祖国,才能真正安心,而上海,这个开放、国际化的城市吸引了她。在这里,王安安用她独到的艺术眼光和悟性,在室内装饰领域开创了她自己独有的风格。在安安庐二楼中式的楼台…     

中国古塔建筑意蕴钩沉

考辩中国古塔建筑的源流；对塔这一特殊建筑形式的哲学、美学、生态学、宗教学、社会学意义予以了挖掘；并揭示出这些意蕴的当代生成价值。     

浅谈中国画的装饰特性

中国画是我国独有的绘画艺术,有着悠久的历史与优良的文化传统,在世界美术绘画领域独树一帜。中国画本身就具有极强的装饰性,文章通过阐述中国画的艺术特征以及中国画各种造型元素的装饰性表现论述中国画的装饰特性。     

中国意蕴的现代设计

黑是所有色彩的叠加白是光谱中所有光束的重合，设计师大胆地将这两种色彩同时运用干展厅当中。     

从国画的创作技巧看国画艺术的特色

在我国众多传统艺术形式中,作为三大国粹之一的绘画是非常重要且灿烂的。任何人想要真正学好国画,必须对其创作技巧进行研究和分析。文章主要从构图、笔墨、临摹以及写生等方面对国画的艺术特色进行了分析。     

浅析国画艺术中的意境表现手法

国画是中华传统文化的艺术瑰宝,透过国画所表现的意象,我们可以感受到国画创作者所要表达的情感,以及对于自然和生活的理解。这种情感借助画笔呈现在画作中,就会呈现出一种意境,使欣赏画作的人获得美的享受,产生心灵上的共鸣。国画具有很高的艺术和欣赏价值,文章对国画艺术中意境的表现手法进行阐述。     

线条艺术与中国画发展及其启示

线条艺术是中国画的灵魂,中国画的产生、发展、成熟无不与线条艺术的发展息息相关。笔者在分析中国画采用线条作为其艺术表现形式的文化、历史渊源以及中国画线条艺术发展趋势的基础上,归纳出中国画线条艺术发展对美术工作者学习中国画的启示。     

当代艺术思维对中国画意境的影响

当今时代日益变化,经济发展使中国传统的绘画艺术受到冲击,新的理念、新的思维应运而生。该文就中国画的现状及如何权衡中国传统绘画与时代发展的关系进行论述。     

中国山水画中的人文意蕴与时代精神

中国山水画艺术源远流长,从魏晋南北朝时期萌芽,到五代、北宋时期成熟,一直流传到当代。中国山水画长盛不衰的原因是其所体现的人文意蕴能满足时代的需求,在当代以人为本的社会中,中国山水画中的人文意蕴显得弥足珍贵。文章从哲学理念、人生理想与审美情趣三个方面解析中国山水画中的人文意蕴。     

英语课的教育意蕴

高中英语课有丰富多彩的语言材料,教师在运用语言材料的过程中,可以充分运用其中蕴含的教育契机,引导学生感受其中语言魅力的同时,更能感悟其中的教育魅力。