民俗摄影中的视觉设计思维体现

图像时代的来临使视觉艺术深入人心。作为摄影艺术支流的民俗摄影,与视觉设计同属视觉艺术的范畴,两者都注重情感的传递和视觉的表现,因此,它们都具有社会传播价值和视觉欣赏价值。文章以摄影与视觉设计结合的共通性研究作为基础,通过对民俗摄影作品的分析,挖掘民俗摄影中视觉设计思维的存在和可行性。视觉设计思维对民俗摄影的发展起到至关重要的作用,它能够提升民俗摄影的视觉效果,从而使观者更明确地产生与创作思想的共鸣。     

浅谈摄影的魅力——以摄影中的情感体现为例

随着社会的不断发展,摄影已经逐步丰富自身功能,不仅可以帮助人们记录信息,还可以通过光学成像原理满足人们的艺术创作需求。在摄影领域中,艺术家即是将自身感受与情感通过摄影艺术进行全面表达,使人可以在感受摄影艺术魅力的同时,生活色彩得到全面升华。文章探究摄影的魅力,以摄影中的情感体现为例,分析摄影中的艺术美学,证实了摄影中情感表达的重要性,对摄影师产生启发。     

摄影在数字环境下的艺术创作与探索

摄影是思维艺术和情感艺术的结合体,摄影艺术是存在于人脑中的抽象思维,源于生活又高于生活,摄影不论在思想上还是情感上对生活、对生命进行记录与表达。数码摄影的出现并没有局限摄影本身的发展,她扩大了摄影的领域,丰富了摄影的手段,无论手段如何变化,摄影并没有因为技术的变化而改变了它的本质。在艺术创作的表现手法上,数字环境下的摄影不仅要在形式与技巧上创新,更重要的是在作品的思想内容上大胆创新,创作出内容丰富、思想性强、赋予时代精神具有较强艺术感染力的摄影作品。     

一个影展，两个讲座

这次《数码摄影》整个团队集体奔赴平遥,我们既是观者,也是参与者。《数码摄影》2009年的绿镜头栏目一直是杂志的金牌栏目,今年的平遥国际摄影大展上,我们带来这个栏目的精选照片．在柴油机厂印像园西墙展出。     

消息

时代影像长廊与空间艺术实验中联重科首现平遥国际摄影大展《中联重科20年飞跃发展主题摄影展》以"思想构筑未来"为主题,承载时代变迁的中联重科影像和柴油机厂这个后工业时代的艺术社区完美结合,展览亮相2012平遥国际摄影大展期间,吸引了众多观者的目光。     

时代影像长廊与空间艺术实验中联重科首现平遥国际摄影大展

《中联重科20年飞跃发展主题摄影展》以“思想构筑未来”为主题,承载时代变迁的中联重科影像和柴油机厂这个后工业时代的艺术社区完美结合,展览亮相2012平遥国际摄影大展期间,吸引了众多观者的目光。     

27条法则轻松拍好静物

“静虚群动息．逍遥一心清……”南宋著名文学家文天祥的《梅花诗》正体现了静物摄影不仅是形态的优美,更是一种心境、一种态度的诠释。简单的三两件物品就可让观者陷入无限的沉思．这才是静物摄影的魅力所在。     

摄影视觉语言中视觉要素的艺术表达

光线、色彩、构图是摄影视觉语言的艺术表达形式中不可或缺的三个视觉要素。通过合理运用视觉语言的元素将能优化视觉形象在画面中的呈现,并且能带给观者更多更强烈的艺术享受。     

器材先行，做个快乐的追星族 星空摄影首部曲

人类对于浩瀚无垠的星空世界总是充满了好奇,尤其当满天星斗映入眼帘时,内心的感动更是无法言语,或许就是这种莫名的情感,让许多玩家纷纷投入这块神秘且陌生的摄影领域,而为了让各位读者也能感受一下星空摄影的独特魅力,从这期开始《DG Best》特别邀请几位资深的星空摄影玩家现身说法,希望藉由他们深入浅出的引导,吸引更多的摄影爱好者一同探索星空的奥秘。     

变形之趣

当人们站到哈哈镜前都会忍俊不禁哈哈直乐,因为镜子里面的人变形奇特,夸张有趣．变形作为一种特殊表现手段,已广泛出现在各类趣材的摄影作品之中．越来越多的摄影人,借助镜头、拍摄角度、快门设置和后期软件等,将原本正常的物体通过变形处理,使之呈现出新颖有趣的效果以吸引观者的目光     

攀越视觉和山峰

有人说,想让一个男人破产,就让他爱上摄影吧。这话一点不假,山就是这样一位痴迷于摄影的朋友。从接触到摄影开始,对摄影的那种情感就一直没有冷却。为了摄影,他考取了新华社签约摄影师:为了摄影,他几乎将全部的收入投入到自己的爱好;同样是为了摄影,年届不惑的他辞去了如日中天的网站频道总监的工作,宁愿让自己投入到一个完全陌生的领域,只因这个环境能发扬他摄影的爱好。任职小熊在线内容总监时,山夸耀自己“阅相机无数”;《旅行家》资深编辑的身份,让山有更多的机会用自己的照片带领大家旅游的脚步。也许这就是摄影的魅力。     

摄影在艺术设计中的价值及作用

摄影的视觉语言在摄影师独特的艺术情感下,形成运动的感受,重复的形状、斑斓的色彩,丰富的情感。艺术设计的表现语言同样是设计师将形状、色彩、构成富于了情感,运用视觉语法规则传递着运动、节奏、韵律的美感。这种情感在艺术设计创作过程中是表现的重点,通过摄影的练习把握好人类对设计元素的微妙情感,可以创造出富有灵性的艺术设计品。     

“醉”长白

与众多风光摄影师的定位不同,作为一位因拍摄长白山而知名的摄影师,陆晓路近几年拍摄的风光作品似乎更在意反映拍摄现场的真实环境,给观者以身临其境的视觉感受——而这与我们心目中的风光摄影经典大片标准截然相反。这种"风光摄影新风向"——风光纪实带来的是怎样的一种社会价值理念?摄影师究竟想介绍给大家一     

镜头前后的崇高之态

正摄影在形式层面的讨论永远是艰难的,因为照片这种永远承载着信息的媒介太容易让观者陷入对信息本身的关注,而忽略载体本身的特性。正是这种倾向,让摄影批评在大多数时候陷入单纯对所谓风格和器材等"技"的探讨,而没有触及到摄影在"道"这个层面的信息。那么,摄影在形式层面存在哪些信息呢?这些信息与摄影师——镜头(照相机)——模特之间的关系又是什么呢?位于维也纳新王宫延伸部的阿尔贝蒂娜美术馆(Albertina)近日迎来了名为"为镜头而表演"(Acting for the Camera)的大师摄影作品展。     

返朴归真

如今,在各行各业中,彩色摄影几乎一统天下,甚至在黑白摄影一直大行其道的艺术摄影领域,彩色摄影也几乎一直占领着主导地位,但为什么许多严肃的摄影师仍然把黑白摄影作为自己表现世界的艺术形式呢？一个很重要的原因是艺术家们比较喜爱黑白摄影的高度抽象能力,它能使作者更鲜明地自由处理线条和结构,光线和阴影。黑白的世界是简单的,简单有一个好处,就是一下子能紧紧抓住人们的目光,而在这简单的背后又有无尽的内涵、无尽情感蕴含其中,简简单单的光影结构,却以极其抽象的力量重重地捶击视觉审美的空间,带给你更厚重的感染力。     

试论“新中式”园林情感表达

文章主要针对目前社会上"新中式"园林作品缺乏深层次内涵,徒有表面形式这一问题,对"新中式"园林意境情感表达做研究,主要通过实地调研和查找文献资料进行分析总结。从中国传统美学范畴言、象、意三个层面试论"新中式"园林的意境情感表达,园林情感表达是一个双向过程,是从设计师、园林作品、观者三者之间的互动中流露出来的。     

上海味道

靳华把上海的夜比作一颗糖,其中包含着甜蜜以外的滋味,只有尝过的人知道。她将这一感受通过摄影与图形设计的相互拧紧来合并夜色,这也证明了女性对色彩的敏感度确实而实际的突出。经过一段时间的设计工作而过渡到艺术参展,并没有借助特大的喧哗声,作品就这样被创作出来。循序渐进代替了梦想的口号,亦无浮夸空洞的脚本或复杂渲染,作品有作品的语言,观者有观者之感受,即异国异语亦与之融。     

人像摄影的白金时代 应用技巧和审美价值

在艺术家的眼中,人体无疑是造物主赋予这个世界的最精美、最奇妙的东西,不管是曲线动人的感官刺激,还是一颦一笑的声色绚烂,传达给观者的都是足以愉悦身心的奇妙感受。而摄影,作为一种传递感情的方式,由它记录的人体美令这种艺术化的享受更加具象。     

染指专业领域松下DMC—GH3

在数码单反摄影器材领域,尼康和佳能已经几乎完全占据了整个市场索尼的数码单电从侧面进军专业领域,而松下也推出了旗舰级的DMC-GH3,意欲染指专业摄影领域。从此,专业摄影领域变得不再寂寞。     

城市“节拍” 携尼康D7100都市漫步

街头纪实摄影,也就是所谓的Street Photography,诞生于纽约等大都会的城市艺术形式,美国大城小镇都有这样的传统。著名摄影大师布勒松、薇薇安、森山大道都热衷于这种拍摄形式,摄影师手持相机流连在大街小巷,捕捉一幅一幅迎面而来的行人肖像,悲伤、惊讶、冷漠、喜悦、哀愁。种种形态在沉默而充满张力的镜头下定格、凝固,刹那的生命变成鲜活城市的一页历史,收入摄影集,仿佛化成标本的蝴蝶,在或近或远的观者的目光中复活,重新翩跹,唤起往日的记忆。