浅析传统舞台布景艺术对动画创作的影响

文章从传统舞台布景的发展历程及艺术规律入手,探究传统戏剧中舞台布景的表现形式及审美内涵,浅析传统舞台布景在空间、构图、色彩、道具等方面与动画创作的联系,以及在动画创作中对氛围制造、情节推动、形象塑造所起到的促进性作用,并为艺术创作提供一些思路和方法。     

梅兰芳舞台形象在增强现实中的跨媒介表达

梅兰芳是“四大名旦”之首，所塑造的舞台形象是戏曲艺术和中华优秀传统文化的代表。在增强现实媒体平台中，通过虚拟角色的动态设计还原梅兰芳舞台形象，有助于戏曲艺术在新时代的创造性转化和创新性发展。从史料中提取并优化梅兰芳的经典舞台形象，参照当代梅派艺术的表演程式进行虚拟角色的动效设计。使用Unity3D进行虚实融合的交互设计，在半包裹式的演剧空间中，通过视听多通道的信息表达实现超现实影像和观众认知资源的匹配。梅兰芳表演程式在增强现实媒体中的跨媒介表达，是非物质文化遗产的活态化传承，拓展了传统剧场的艺术表达边界，实现对中华优秀传统文化的传承与传播。     

数字媒体艺术在舞台设计中的视觉化应用研究

随着科学技术的进步,人类科技文明与艺术的融合跨越式发展引起了广泛关注,为舞台设计的发展创造了优质环境,使其经历了传统向现代的变迁,数字媒体艺术的日新月异不断融入舞台设计中,为舞台设计的过程注入了新鲜活力,改变了以往设计舞台效果的方式,促使舞台设计的视觉形式发生了质的飞跃.丰富多彩的数字媒体影像加上绚丽的灯光设计,在宏大的舞台上展现出美轮美奂的艺术场景,突出了数字媒体艺术与舞台设计的融合趋势.以往的舞台设计在视觉表现与视觉氛围上始终带有传统色彩,数字媒体艺术的应用带来了现代气息,使舞台设计更具表现力,凸显出舞台设计的视觉效果和艺术感染力.     

谈戏曲打击乐的演奏与组合思路构架实践

戏曲在我国拥有上千年的历史积淀,打击乐作为戏曲表演中的重要组成部分,为戏曲营造了良好的氛围,并使得戏曲更有表现力和感染力。不同的打击乐器在戏曲的表演中发挥了不同的作用,通过相互的组合,在塑造人物形象和推动情节的发展等方面起到了极大的价值。本文分析了板鼓的领奏方式,提出了打击乐的演奏和组合的思路,以便发挥出打击乐的更大意义。     

一桌N椅

经过了三百余年的时间，中国的戏曲艺术已经形成自己独特的一套语言，它既是高度程式化的，也具有非常强的抽象性。除了复杂、华丽的化妆和戏服，中国传统戏曲舞台可以简化为“一桌两椅”。中国戏曲一方面在故事、唱腔、唱词、服装等方面的要求极为复杂，另—方面又表现为了布景的极简，这使得现代舞从中找到了对应一一通过简单的肢体语言表述复杂的想法。     

视觉设计视角下的城市空间环境设计策略研究

当代城市环境中,＂视觉设计＂已经不仅仅是一种信息传播的媒介,视觉艺术已经突破了传统平面美术的束缚成为现代城市环境中不可或缺的一部分,是对空间环境再设计创造的重要表现手段。在现代空间环境中,形形色色的平面设计作品被不断的融入其间,已成为这个时代最明显的标记。文章从环境图形设计的含义入手,分析了城市空间环境新视觉设计的形式技巧,探索出城市空间环境和视觉设计整合发展的理论支撑。     

现代家居用品设计中剪纸艺术应用的探讨

本文通过对剪纸艺术的特点及其在家居用品设计中的早期应用和现代家居用品设计表现手法新特点的剖析,提出若能在"现代家居用品设计"中更加广泛地引入剪纸艺术的形式和理念,将会强化家居用品的视觉冲击力,拓展家居用品的表现空间,增强家居用品的意境美,使家居用品设计语言体系更加完美。     

戏剧舞台美术设计中虚实情景的美学风格探究

戏剧属于一门综合性非常高的艺术,舞台美术作为其重要组成之一,通过不断变换场景、灯光、服装等来转变舞台设计效果,从而构建出多样化的舞台样式。在现代化社会的不断推进中,舞台美术设计也越发多元、开放,其中蕴含着非常丰富的时代化特点。同时,在当前的社会环境下,人们对戏剧舞台美术设计的要求也越来越高,将虚实情景的美学风格应用在舞台美术设计的过程中,可以连续为观众展现具象、抽象等事物,使得戏剧表演的形式也越发多样化。文章从戏剧与舞台美术设计的艺术特性出发,对两者之间的关系进行探讨,并从整体上对戏剧舞台美术设计进行分析,发现应用美学风格中虚实情景的切入点,为戏剧舞台美术设计的创作创设出全新的空间。文章接下来简要分析戏剧舞台美术设计中虚实情景美学风格的呈现方式。     

空间战场可视化系统的设计与实现

空间作战,是新的历史条件下出现的一种全新的作战样式,是新时期国家安全战略的重要内容。未来的联合作战,必将是陆海空天一体化的战争。由于空间作战的主要对象是空间信息系统,与陆海空等其他作战样式有着显著的不同。因此,如何在作战模拟中以有效的形式表现空间战场态势,是一个崭新的课题。该课题不仅需要探讨、研究其实现的技术途径,还要探索其外在的表现形式。该文首先明确了空间战场可视化的概念;然后根据课题开发的实际经验,针对空间信息支援作战样式下的空间战场可视化问题提出了一种具体实现方案,并探讨了其实现的关键技术。     

“纸上的舞台”——谈表演艺术海报设计

表演艺术和设计艺术,二者虽然看似没有关联,但一切艺术形式都有相通之处。表演艺术海报是设计师在平面的纸张上用图形、色彩、文字等视觉元素对各类表演艺术形式进行创意表现的设计类型,设计的对象包括歌剧、话剧、戏曲、音乐会等多种舞台剧目。尽管设计师可能从不同的角度去演绎剧目内容,但每一张海报都是视觉语言和舞台语言融会贯通的结果。文章以各国设计师们精彩的设计作品为例,就表演艺术海报的表现手法进行了探讨。     

霓姿虹影

在上期栏目中,庞立平老师主要向大家介绍了他在拍摄中常用的摄影器材和舞台灯光、舞台布景等方面的专业知识。从本期开始,我们将正式切入主题,先从现代舞的拍摄技巧开始,逐步为大家展示一个完美的舞台。     

汉字字形标准化的形成分析——以宋体字为例

古老而又常新的汉字,是我们文化的载体与传播手段,从八千多年前以陶片刻划符号的形式诞生,到现代以电脑字库的形式展现其千变万化,其形态蜕变的规律,特别是笔画样式的变革与调整,都体现了科学性与艺术性的高度结合,宋体字在汉字传承演变与现代应用中的重大作用,使得我们有必要研究其历史成因以及科技进步与文化传播对其产生的影响,在中国影响力日益扩大的今天,研究与继承本民族的智慧结晶宋体字,极具现实与长远意义。     

包装设计中的意境感悟

诗的本质是表现心的形象,即意境;人们从诗的意境中所感受到的东西,比文字所表现的东西更为深刻,更为丰富。剖析诗歌的意境美,领略其艺术精髓,拓展包装设计的思维,用符合我们审美标准的形式把包装设计中的意境美表现出来,使包装设计在世界的领域里显示出独特的魅力。     

包装设计中的意境感悟

诗的本质是表现心的形象,即意境;人们从诗的意境中所感受到的东西,比文字所表现的东西更为深刻,更为丰富。剖析诗歌的意境美,领略其艺术精髓,拓展包装设计的思维,用符合我们审美标准的形式把包装设计中的意境美表现出来,使包装设计在世界的领域里显示出独特的魅力。     

浅谈现代舞台美术设计中的视觉传达

现代舞台表演活动中,舞台美术设计起着关键的作用,能够充分展现舞台表演活动的视觉体验。现代舞台美术是一种视觉艺术,在多元化、创新性的大环境下,舞台美术设计需要以视觉传达为基础,营造良好的视觉效果,满足观众的审美需求。     

基于互动虚拟环境的沉浸式数字舞台设计研究

沉浸式数字舞台是近几年的流行趋势，其运用广泛，对用户的体验度和沉浸感有着非常重要的作用。沉浸式数字舞台对硬件要求不高，制作简单，可以根据不同的表演项目进行个性化定制。在舞台效果方面除了要考虑视觉效果外，还需要考虑如何吸引观众、给观众带来新鲜感等，所以需要融入一定的创意亮点。沉浸式数字舞台在虚拟环境内加入互动游戏、智能互动设备及互动游戏背景，使观众在虚拟环境中与演员互动、观看演出片段及观看舞台表演等，能让观众体验到在虚拟环境中进行的活动。随着5G时代的到来，5G技术已经在各领域应用得越来越广泛，这给舞台艺术带来了新的发展契机。在过去，舞台都是在现场进行表演的，现在需要把舞台搬到现场，而且数字平台有更大程度上的应用前景，比如虚拟现实、AR、VR等。如何利用数字技术提升舞台艺术效果和使用效率成为舞台艺术创作和表演工作中最大的难点。文章对舞台多感官虚拟成像与沉浸式舞台设计进行研究分析，以满足不同艺术形式进行场景互动演示与设计的需要。     

论素文化对现代包装造型设计的审美要求

文章从中国传统素文化审美的意境与价值出发,通过分析其对现代包装造型设计中关于选材与形式的审美要求,探究了素文化在现代包装造型设计中的应用及意义。     

解读现代纤维艺术

现代纤维艺术以纤维材料为主要创作媒介,以传统织物技法为依据,不再局限于传统织物的模式,各种技巧、各种手法,各种材料构成了其独特的视觉语言和表现手法。创造出传统样式的平面织物,现代样式的立体织物以及现代建筑空间装置艺术作品。     

解读现代纤维艺术

现代纤维艺术以纤维材料为主要创作媒介,以传统织物技法为依据,不再局限于传统织物的模式,各种技巧、各种手法,各种材料构成了其独特的视觉语言和表现手法。创造出传统样式的平面织物,现代样式的立体织物以及现代建筑空间装置艺术作品。     

水墨动画的趣味性及其在现代技术下的表现

水墨动画是中国艺术家创造的独有动画艺术,它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,其独特的神态和情态造型、意境表现中幽玄之意与场景变换、舒缓视觉节奏和优雅民乐的融汇成为这类艺术表现趣味性所在。