陶瓷绘画装饰艺术中的仕女题材

中国历代出现了许多优秀的仕女绘画名作,本文通过对绘画艺术中仕女人物画题材的研究,探讨了陶瓷绘画艺术中仕女题材表现风格与方法.提出了当代陶瓷绘画艺术创作注意的事项。     

论花鸟题材在陶瓷青花装饰中的魅力

中国花鸟画历史悠久,花鸟画在陶瓷青花装饰中的笔墨情趣,人格寄托和独特的时空意识是其重要的美学特征。在陶瓷青花装饰中,无论是工笔花鸟还是写意花鸟,两者都有深厚的传统文化精神,其内容和形式均能被大众所接受。     

论吉祥陶瓷绘画题材

<正>吉祥陶瓷绘画题材发展历史吉祥陶瓷绘画历史悠久,它与陶瓷艺术历史几乎是同步发展。研究吉祥陶瓷绘画历史,即是研究吉祥陶瓷绘画题材发展史。     

浅谈梅兰竹菊在陶瓷绘画中的意蕴

陶瓷是泥与火的艺术,绘画是笔与墨的艺术。艺术都是相通的,美是共同的。陶瓷绘画艺术是陶瓷装饰中的关键,是最能体现艺术家的艺术技巧、功底、水平、修养与个性风采及其对审美的追求。千百年来,梅兰竹菊以其清雅淡泊的品质;拔俗、正直、虚心、纯洁等内在意蕴而成为古今文人雅士经常出现笔端绢帛之上,也成为陶瓷艺术家经常书写之题材。     

浅谈线在陶瓷绘画艺术中的魅力

<正>在陶瓷绘画艺术中,笔墨语言是至高无上的,一切关系都是通过笔与墨的变化来传递造物象的信息。线在陶瓷造型、装饰艺术中的地位和作用表现尤为突出,它体现出创作者在艺术陶瓷造型、装饰中的某种理念、创作灵感。纷繁复     

谈陶瓷人物题材绘画艺术特色表现

通过对陶瓷人物绘画的现状阐述，比对传统陶瓷及国画人物绘画，针对当代陶瓷人物绘画存在的一些问题进行了深刻的剖析，强调了陶瓷人物绘画应当更加关注时代、关注社会经济文化生活的重要性，同时提出陶瓷艺术家要本着为社会负责的态度从事人物等艺术题材的创作。     

论白描在陶瓷绘画中的应用

中国画讲求"以形写神",以天成、本色自然、含蓄蕴籍为品味,追求一种"作品妙在似与不似之间,大似为媚俗,不似为欺世"的感觉。陶瓷艺术也要遵循这种原则,强调艺术家要深入生活,从生活中获取创作营养,并反映生活。绘画艺术所要求的这一切都深深的影响到陶瓷艺术的创作。陶瓷绘画的形式和分类基本同绘画的表现手法一致。在线条运用上,无论是国画,还是陶瓷以及书法,都是非常重要的表现手法。陶瓷绘画要充分发掘它潜     

浅析艺术状态中的陶瓷绘画

陶瓷绘画艺术是艺术家抒发情感的一种状态。陶瓷绘画艺术与其他艺术不同,它是在陶瓷载体上绘画,绘画完成后还需要经过一定程序的加工,才能显示其成功与否。陶瓷绘画艺术它既美化了陶瓷载体又再现了文化品味,让欣赏者赏心悦目。可以说它的文化层面是大美精神的承载,是主观意识化的状态,因此它的艺术状态行为是独创的。例如:陶瓷青花艺术,它的状态魅力在于;色泽单一却显     

试论艺术陶瓷中的梅花题材

"宝剑锋自磨砺出,梅花香自苦寒来",在源远流长的中国绘画史中,梅花一直是各历史时期艺术家喜欢创作的重要题材,形成了梅花的文化艺术源流。     

谈陶瓷绘画题材中的四君子

梅、兰、竹、菊在中国传统文化中被人们称为四君子。经过历代中国知识分子的描述与赞美,成为中国最具平民化又最具崇高化的物质与精神载体。这不仅     

论佛教题材对中国陶瓷绘画的影响

中国陶瓷器曾长期受到佛教等宗教文化的影响,很多器物带有不同程度的佛教文化色彩。由于瓷器流通、使用范围具有广泛的社会性,客观上又扩大了佛教文化的传播,不少佛教题材的造型与装饰图案在向普通民众传播中佛教内涵也逐渐转变成为民众喜闻乐见的吉祥寓意。中国佛教艺术与陶瓷绘画的结合,仙佛人物都是喜闻乐见的题材之一。     

论陶瓷绘画艺术的意境表达

陶瓷绘画是一种艺术实践活动,是运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务,完成陶瓷绘画作品不仅是表现形式的作用,而且还要有内容的体现,精神内容的传达。本文以我个人的创作心得,来谈谈对陶瓷绘画艺术意境表达的体会和心得。一、意境的体现     

论"婴戏图"在陶瓷绘画中的人文内涵

在中国传统绘画中,婴戏图是其众多绘画题材中的一种,通过使用喜闻乐见的形式与营造活泼轻松的氛围在千百年来都深受人们的喜爱.因社会、文化、审美的不断发展,婴戏题材的表现形式也在不断发生变化.本文通过对陶瓷绘画中婴戏题材的比较与研究,分析其发展与演变,发掘婴戏图在陶瓷绘画中的历史意义与人文内涵.     

论陶瓷艺术中的绘画表现形式

中国陶瓷艺术有着非常悠久的历史,在中华文明发展的半坡文化,红山文化,仰韶文化等远古时期,就出现了以陶瓷器物图案为标准的人类文明。陶瓷绘画艺术更是以其独特的魅力深受大家喜爱。它特有的魅力吸引着无数的人们去研究、学习、欣赏。众所周知绘画是平面的艺术,油画在布上画,国画在纸上画,漆画在木板上画。     

论国画在陶瓷绘画中的运用

国画是一门纸上绘画艺术,而陶瓷绘画则是瓷上绘画的艺术.但在中国美术史上,却并未将陶瓷绘画单独作介绍.但国画与陶瓷绘画有着密切的联系,国画有多少种技法和流派,陶瓷绘画中便可以找到与之对应的技法和风格.中国是陶瓷的故乡,国画则是中国的国粹.国画是以线条为造型的主要手段,讲究用笔,用墨,使线、墨、色交相辉映,达到“气韵生动”的艺术效果,这对陶瓷绘画产生深远的影响,陶瓷绘画一方面记录了一个时代的画风和文风,另一方面也彰显了陶瓷艺术家对生活的感悟与艺术理想的不懈追求.本文通过分析国画的艺术特征,进而结合自身陶瓷绘画的具体实践,阐述国画理论在陶瓷绘画中的运用.     

论中国画构图在陶瓷绘画中的应用

中国画以其独特优美的构图方式较其他绘画形式有很大的不同,将其运用在我国的民族工艺陶瓷上,展现出的将中国风情的画风、中国画独有的构图以及创造者自身的艺术素养融合为一体的的陶瓷绘画.陶瓷绘画起源于唐代,在明清时期成为主流,并运用至现在.中国画的构图于陶瓷绘画更能提升艺术的美感,展现中国文化都有的魅力.本文通过对中国画构图在...     

油画元素在陶瓷绘画中的艺术表现

油画起源于15世纪以前欧洲,凭借着它丰富的表现力而成为一种独具魅力的绘画形式,如今已经成为世界性的重要绘画种类。与西方油画不同,陶瓷绘画虽未普及,但它逐渐成为一门独立的陶瓷绘画种类。在现在信息互通的艺术大环境下,跨界交流已成为一种方式,各个绘画艺术门类边缘开始模糊,画家开始探索各个画种之间的元素或技法的融合,为艺术创新了一个更加自由包容的平台。在此作者浅谈当油画语言介入陶瓷绘画的艺术表现,在两种艺术的多层对比中为陶瓷油画探索一种新的创作方向,希望对陶瓷绘画起到促进作用。     

浅析当代水彩画在陶瓷绘画中的艺术表现

水彩画作为最古老的一类画种在近些年里被引入陶瓷绘画中,这一新思路的创新式的陶瓷绘画表现出更具绘画性、装饰性及个性化的艺术特点。     

论白描在陶瓷绘画中的重要性

历经千年,陶瓷艺术在岁月的长河中经过了历朝历代昌盛或衰朽,不断的丰富、完善、发展,并最终形成了一个独立系统。其中,就陶瓷装饰而言,题材包括山水、花鸟、人物并以工笔或写意的形式表现出来。这一点,深受中国画艺术的影响。清末时期,有文人将纸绢画移植到瓷画上来,又经"珠山八友"等人的探索与追求,用陶瓷传统绘画技艺将中国书画艺术中的诗、书、画在瓷器上表现得淋漓尽致,其原因主要是由于中国画的散点透视、"知白守黑"、重线条画结构、写意传神等表现技法适合陶瓷装饰,能使各种造     

论陶瓷绘画艺术的意境美学

我国的陶瓷装饰表现形式多种多样,陶瓷绘画是其中一种,一件好的陶瓷艺术品离不开精巧的构思、完美的构图、深远的意境和精湛的烧成工艺.本文从陶瓷装饰创作的角度,探究陶瓷绘画造境方式,为陶瓷装饰艺术传承与创新提供了理论与实践的依据.