论紫砂雕塑"钟馗——观山悦己"的人物设计和传统寓意

紫砂雕塑作为一种传统和现代完美结合的艺术表现形式,具有广阔的市场前景和艺术价值.从整体上来看这件紫砂雕塑作品《钟馗——观山悦己》,作者很好地把紫砂五色土的特质运用起来,使得人物形象更加的饱满动人,细节的捏塑也是纤维毕现,观之令人啧啧称赞.在中国传统绘画的题材之中,钟馗的形象非常之多,而采用紫砂雕塑的手法表现出来,更能够...     

浅谈紫砂"泠竹壶"的造型特征以及文化意境

宜兴地处苏浙皖三省交界处,是陶的故都、竹的海洋、茶的绿洲和洞的世界,中国从古至今上下五千年以来都是饮茶大国,随着茶文化的盛行,紫砂壶也就应运而生,是集实用与艺术于一体的传统艺术,非常具有代表性,每一把紫砂壶都凝聚着紫砂艺人与爱壶人士的情感与思想。宜兴的紫砂陶文化从古至今已经有五百多年的历史了,源远流长,是可以和各种艺术表现手法相融的一种传统艺术,表达出其中的内涵与意蕴。这把"云肩如意”不仅有吉祥的寓意在其中,细细观之它的每一处细节之处都能感受到紫砂艺人在制作这把壶的用心,体现出壶本身的价值与生命力。     

浅谈紫砂"高节壶"的造型特征以及文化意境

在江苏宜兴,有一种紫砂壶,不仅有着十分重要的地位与影响,更是受到了人们广泛的喜爱与追捧,而这主要归功于宜兴得天独厚的自然地理条件,所以紫砂壶的优越性是与生俱来的,再加上制作紫砂壶的紫砂泥,有着独一无二的特性,使得制作出来的紫砂壶泡茶隔夜不嗖,且材质更是古雅而温润,散发着一种厚重之美.同时又受到了宜兴地域文化的影响,以及...     

浅谈紫砂"盛世莲花"的造型特征以及文化意境

山清水秀的宜兴地处于江南,又有着别的地方所没有的材质,可谓是绝佳的艺术创作来源之地,宜兴紫砂便是由此得以诞生并且繁荣旺盛的发展着,成为传统艺术中的一项,其创作的灵感也都是取自于大自然中的万事万物,再加上紫砂艺人高超的技艺以及聪明才智,使得紫砂成为了高于生活的一件艺术品。在紫砂艺术中最为显著的便是宜兴紫砂壶,具有着较强的实用性,在不断的发展中,将丰富的传统文化以及人文情感融入了进去,使之成为了兼具实用性以及艺术性的一件艺术品。本文便主要以紫砂"盛世莲花"为例,谈谈它的造型特征以及文化意境。     

妙谈紫砂雕塑"对狮"的文化意境

与传统紫砂雕塑相比,现代紫砂雕塑尽管具备工具先进、机会充足以及题材丰富等的优势,但其发展还是面临着很多阻碍.紫砂艺术创作过程是一种文化沉淀的过程,紫砂雕塑对狮所展现出来的样式远非表面上的灵动,而是寓意上的丰富.     

浅谈紫砂"石韻提梁壶"的造型特征以及文化意境

宜兴被人们称之为是陶的古都,可见其盛产陶瓷产品,而在众多的作品之中最为著名的当属紫砂壶了,不仅有着较高的实用价值,还有着一定的艺术欣赏价值,人们更是将其看作为世间最好的泡茶器具,自古以来,紫砂壶便一直保持着繁荣鼎盛的局面,到了现如今,其收藏价值更是十分的高.紫砂壶艺除了是一种工艺之外,更是一种艺术,向人们传动着...     

浅谈紫砂"秀竹提梁壶"的造型特征以及文化意境

江苏宜兴所产的紫砂壶,因为在宜兴这一得天独厚的自然地理条件之下,所拥有的优越性是与生俱来的,不仅泡茶隔夜不会变馊,材质还十分的古雅温润,在视觉上带给人一种厚重美的体验,再加上宜兴地域文化的长期熏陶之下,以及历代紫砂艺人的不断传承和文人雅士的不断推广之下,紫砂壶所形成的造型艺术体系可以说是精彩纷呈的,所呈现出来的实用价值...     

浅谈紫砂"圣桃壶"的造型特征以及人文意境

在中国传统手工艺术品中,紫砂壶是一件最贴近人们的日常生活,同时又精妙绝伦的艺术品,制壶艺人都是从大自然以及日常生活中寻找灵感,从而创造出千变万化的紫砂壶作品,而在众多的造型中,要说最耀眼炫目的一种便是紫砂花器了,它将紫砂五色土的色泽以及良好的可塑性进行了充分的应用,又在制壶艺人精湛又高超的技术手艺以及巧妙的创新创意之下,呈现出来的艺术效果更是美轮美奂,让人们在叹为观止的同时又流连忘返。本文便主要以紫砂"圣桃壶"为例,谈谈它的造型特征以及人文意境。     

论紫砂雕塑"仕女"的造型特点和历史渊源

紫砂雕塑也正是在这一时期广泛的流行开来,从紫砂壶爱屋及乌的影响之中,逐渐发展起来的紫砂雕塑,结合了中国传统文化之中的艺术元素和匠人们在漫长的历史实践过程之中的经验启示,同时把西方现代的雕塑理论也运用其中,使得紫砂捏塑从一些小的茶宠、文玩等等逐渐向大的装饰发展,最终成为了一种非常熟悉的一种紫砂雅器,点缀着我们的生活.从整...     

浅谈紫砂雕塑作品“达摩尊者”的创作

中国是陶器制作大国,在千余年的陶器发展历史中,中国手工艺人不仅推进了陶器制作工艺的发展,更极大地丰富了陶器的艺术形式。紫砂雕塑就是紫砂陶发展下的一条分支,因极具艺术效果与文化意味而逐渐成为独立的艺术形式。本文所就从这件惟妙惟肖的“达摩尊者”来谈一谈紫砂雕塑的艺术创作,通过对它的分析来感受紫砂雕塑制作过程中的艺术特征与哲理智慧。     

蒲苇纫如丝,磐石无转移——浅谈紫砂"磐石壶"的造型点以及文化意境

在北宋时期诞生了宜兴的紫砂壶,至明清时期便发展的十分兴盛了,在时代不断的进步和发展之下,紫砂壶的制作技艺也在不断的变得更加的精进,泥料以及器型的样式也变得更为的丰富多样,与现代人多样化的审美完美地契合在了一起,且紫砂壶还将其他各种各样的文化艺术形式融于一体,使得在拥有较高实用性价值的基础之上,又增添了一份艺术观赏性价值...     

漫谈紫砂雕塑

宜兴紫砂是全国优秀陶瓷艺术中的瑰宝,以其独特的生产工艺、鲜明的地区风格、浓郁的民族特色蜚声海内外,深受收藏家的喜爱。     

钟馗神君今犹在，送人福禄寿禧宁——浅谈紫砂作品“钟馗纳福壶”的艺术美感

紫砂壶的造型和装饰是构成其艺术特征的要点之一,尤其是进入紫砂壶发展的近代以来,许多文化形式不断注入到紫砂壶的创作中,加上文人雅士的不断参与,紫砂壶形式不断得到丰富,不拘一格的造型装饰,极具内涵的作品创意,为紫砂壶的传承发展注入新的活力。《钟馗纳福壶》就是这样一件作品,以中国古老文化中“钟馗”的神话人物形象为创作中心,将设计理念和主题巧妙地表现出来,融入现代艺术的设计方向,为现代紫砂艺术的创作不断增添新的设计思路,让传统文化融入现代紫砂艺术创作,形成具有现代紫砂艺术创作的核心思路,让人们在欣赏紫砂壶时能够感受到其中蕴含的艺术魅力和文化内涵。紫砂壶造型丰富多样,有的精巧细致,有的大方稳重,有的俊秀柔美,将紫砂壶中蕴含的多种艺术风格展现得淋漓尽致,紫砂壶汇聚中国传统文化的精髓,通过紫砂艺人的精心刻画,作品中呈现出对于未来艺术发展的目标和态度,这些特殊的艺术美感是其他艺术形式所不具备的。     

浅谈宜兴紫砂雕塑

紫砂雕塑是民族传统中一门独特的手工艺美术。它采用天然原材料制作,在明清两代有着创造性的发展和建树,具有较为完整的生产工艺流程,鲜明的民族风格和地方特色,在国内外享有很高的声誉和影响力。     

漫谈紫砂雕塑的特点

紫砂雕塑艺术在其形成的过程中,深受其他民间艺术的影响,并成为民间艺术中的一员。它的作品即使是传统的佛教题材作品,也有浓重的民间传统色彩。     

以艺养性,无为造化——品评紫砂雕塑“道法自然”之美

雕塑是紫砂造型艺术的一种,在陶瓷艺术领域占有极其重要的地位,现代雕塑融合了中西方审美,将传统与时代相结合,不断进行深入浅出的探索和尝试,集镂、雕、塑等多种工艺于一体,最终形成了独一无二的艺术风格,绽放出无穷的艺术魅力,为人们的生活和工作锦上添花。本文以紫砂雕塑作品"道法自然"为例,浅谈其造型构思和文化立意。     

紫砂雕塑创作谈

紫砂雕塑是我国工艺美术百花园中绽开的新蕾。它以神奇的遐想、多姿的形态、浑厚的色泽、精到的刀法以及独具匠心的处理而倍受中外人士的酷爱。紫砂雕塑何以有如此大的艺术感染力?而又为不同文化层次、不同年龄结构、不同国度区域的人们所接受?笔者从当今紫砂雕塑大师徐秀棠处得到这样的体验:紫砂雕塑以它特有     

紫砂佛教雕塑历史文化探究

谈及紫砂,世人往往会狭隘地理解为紫砂壶,其实除了紫砂壶,紫砂雕塑以及紫砂文玩亦是紫砂艺术不可或缺的组成部分.紫砂雕塑,它占据了紫砂艺术很大一部分比重,尤其是佛教题材的紫砂雕塑,不但从业者众多,而且也更好地发扬了紫砂与佛教文化缘起缘深的文化交融,对于紫砂佛教雕塑进行艺术与历史的探究有着积极的作用.