新设计凸显翡翠“现代首饰”概念——新款翡翠首饰欣赏

在过去，翡翠给人的感觉很东方，款式多为珠链、手镯、蛋面戒指与蛋面耳钉，往往搭配旗袍等中式服装，讲究含蓄之美。随着时代的变化，消费审美的现代化，重设计、突出翡翠“现代首饰”的概念正在形成。     

格格 红墙绿柳 女儿红

“新中式服装是寻求中国传统文化之脉络,用现代流行时尚元素与民族元素相融合来体现。我们的目标是让大家知道,原来中式服装也可以很生活、很时尚、很现代。”     

浅谈新中式服装的创新思维和设计方法

传统和现代的结合一直以来都备受关注,新中式服装设计是解决和处理传统与现代矛盾的典型。文章通过探究新中式服装的概念,“新”从何而来,“中”有何寓意,分析其深刻涵义,确定中式服装风格的独特性,提出新中式服装的创新思维方式,从面料和制作工艺两个方向阐述创新设计方法,为新中式服装设计的创新与应用提供一定的参考价值。     

案例式教学在服装设计课程中的运用

文章论述了在服装设计课程中如何运用案例式教学引导学生进行新中式服装创新设计,指出在服装设计教学中对于新中式服装的创新设计,可以通过案例式教学从服装的型、色、质等方面入手,通过对新中式服装与传统的区别对比,提取新中式服装的创新点,为新中式服装的创新设计提供有效的设计思路和方法。     

新中式服装的消费现状与市场营销策略研究

新中式服装在设计方面更加注重时尚感和舒适性,同时在色彩、图案和配饰等方面也更为丰富多样,能满足现代人对时尚和个性的追求。现阶段,新中式服装逐渐受到消费者的青睐,不仅体现了中国传统文化的魅力,也展现了当代中国的时尚品位和文化自信。基于此,文章将围绕新中式服装的消费现状,对新中式服装市场营销存在的问题与策略进行研究,以期为提升新中式服装品牌核心竞争力提供有意义的参考,进而找到新中式服装的可持续发展道路。     

扎染艺术在新中式服装设计中的创新应用

扎染作为我国民间传统而独特的染色工艺,极富艺术性,且发展历史悠久。文章通过文献研究、跨学科分析和系统分析,探讨了扎染艺术的起源与发展,分析了国内外染色艺术的研究现状和扎染艺术在新中式服装设计中的创新应用,并探究了扎染的文化内涵和艺术特征,为扎染工艺在新中式服装领域的实践提供参考。     

南京云锦纹样及其在新中式服装设计中的应用

在探究传统文化的时尚化设计语言进程中,文章首先界定新中式服装的基本概念,再以南京云锦为文化铺垫,选取云锦纹样这一视角,剖析其发展历史、纹样特征,总结在新中式服装设计中的应用原则及方法。研究认为,云锦纹样在新中式服装的设计运用过程中,需传承其经典的"章法格局"、民俗寓意,从以面覆盖到以点装饰、从二维图案到三维肌理方面探讨具体的应用方法,构建新中式服装的新型表达方式,为其他传统纹样在服装中的设计应用提供借鉴。     

中式元素在新中式服装设计中的创新运用

通过案例分析的方法,分别从新中式服装的款式、色彩和面料三个方面探析中式元素在现代中式服装设计中的创新运用方法,为当今的新中式服装设计提供参考,同时对传承和弘扬传统文化起到积极促进作用。     

清代三蓝绣纹样艺术特征探析

清代三蓝绣是中国传统民族服饰的重要组成部分,文章通过对清代三蓝绣服饰纹样寓意、用色、技法及构图的分析,总结了三蓝绣纹样独特的审美艺术特征和历史文化价值,为现代中式服装的设计提供一定参考.     

湘绣元素在中式服装中的应用

为传承湘绣手工艺文化和解决湘绣在中式服装中应用形式单一等问题,通过对湘绣特征及其在中式服装中的运用特点进行分析,从湘绣图案结构、色彩、绣法、针法技艺和材料等方面探讨了湘绣在中式服装中的应用形式与创新设计方法,为湘绣技艺传承与创新应用拓展思路。     

明式家具中椅子的审美特征研究

椅子是明式家具文化的集中体现,也是学科研究的热点。本文从明式家具中椅子的概况为逻辑出发点,深入探究了明式家具中椅子的历史,并且以材料美、装饰美、功能美、造型美等四个维度为基础指出了明式家具中椅子的审美特征,包括精于选材,肌理自然;精雕细镂,装饰得体;实用功能,以人为本;造型精巧,以线为主。最后提出明式椅子要保留精髓、创新应用等应用启示。     

新中式衣装记

历经岁月沉淀的立领、斜襟、盘扣、刺绣重新回归,"新中式服装"应运而生。马甲、披肩、小砍、旗袍、礼服、配饰都可以很"中式",配搭上皮草的雍容华贵,焕发出全新的时尚气息。时尚界的混搭风愈演愈烈,也影响到了中式服装的穿着方式。即使是改良版的新中式服装,设计师们也不提倡穿从头到脚穿着一身中式服装。短款旗袍搭配上磨白的牛仔裤,也许会冲撞出不一样的效果,这样的装扮无论是逛街还是参加活动,都能彰显独特的品位和不俗的混搭功力。如果你也入货了一件新中式服装,那就赶紧想想怎么混搭吧。     

先秦设计思想在新中式服装设计中的应用

经过对文献的细致分析和设计实践的深入探讨,文章研究了先秦设计思想在新中式服装设计领域的应用。文章首先概述了先秦设计思想的历史背景与核心内涵,随后从面料质地、图案元素、服装廓形、色彩运用以及配饰搭配等多个维度,详细分析了先秦设计思想对新中式服装设计产生的深远影响。研究指出,新中式服装设计应坚守自然、简约、朴素的设计理念,避免过度追求繁复与华丽。同时,应注重对面料特性的筛选、对色彩搭配的考究,以及对配饰元素的融合。     

新中式服装的现状与发展策略研究

20世纪是中国传统女装向现代女装发展的过渡时期,而新中式服装以其深厚的传统文化内涵和现代设计风格,形成最新的潮流趋势。面向现代快速的潮流趋势变革,时尚服饰的风格呈现出了多样与短促的特点,时尚文化呈现的时效性变得更加强烈。新中式是否能在这样的时尚环境下取得更为广域的发展,值得进一步研究。文章通过文献参考、资料的整合和数据的梳理,针对新中式服饰的发展现状和消费群体加以分析,最终得到适合新中式服装品牌在今后的发展策略,找到新中式服装今后切实可行的发展路径,以供参考。     

格格品牌 北京王府井百货大楼店形象升级、新装亮相

9月5日,格格品牌北京王府井百货大楼店新形象升级、盛装开业!北京格格旗袍有限公司,创建于一九九四年,是改革开放以来最早注册的中式服装企业之一,是新时代中式服装的发起者与创新发展的开拓者。她以经典华服——旗袍引领市场掀起国服热潮,吸引世界眼球。旗下格格品牌将国际时尚潮流融入源远流长的中华民族文化,为中式服装的发展探索指明了方向。在2008年,格格品牌首推新中式概念,将中国元素和流行时尚相结合,赋予中式服装以新的生命力。     

徽式木雕元素在新中式服装上的创新运用研究

主要分析徽式木雕的图案、色彩、雕刻方式在新中式服装创新设计上的运用,展示现代时尚潮流元素,使中式服装的发展既传承传统建筑雕刻文化,也赋予现代服饰更深的文化内涵与品味。     

基于传统服装的新中式服装创新研究

我国拥有上下五千年的传统文化,“衣冠上国”在古代成了我们的代名词,可见当时对传统服装的重视。但随着世界各国之间不断地交融,我们的服装市场逐渐被他国服装潮流“包围”。在这种被“包围”的情形下怎么继续让我们的传统服饰灿烂辉煌,成了我们当下刻不容缓的突破方向。新中式服装的不断发展成为了一种很好的机遇,也是对传统服装进行传承和创新的途径。文章从传统服装入手,对新中式服装的面料、款式、图案的创新之处进行分析,并通过服装创作设计的方式对新中式服装创新进行更多的探索,希望能为新中式服装的设计提供参考。     

美学视角下的羽毛球教学研究

本文主要分析了羽毛球教学具有哪些美学特征,并从美学视角进行了教师、学生与教学环境之美的研究,从而建议教师还要加强美学原理的学习,要采用多种教学方法,特别是多媒体教学来使学生直观的感受美、欣赏美,并提高学生的审美能力。     

游泳运动的美学特征及审美价值研究

游泳是运动之王，作为最好的健美健身运动，无论对于增强体魄还是提升人文素养都起着重要作用。这项运动是人们借助水的特性，通过肢体有规律的运动，使身体在水中移动的技能活动，是人们征服自然的过程，其中包含人类宝贵的智慧和巨大的美学价值。身体美学与运动的衔接，既是身体美学研究结构的拓展，也是身体运动与审美价值获得理论支撑的重要方面。本文将游泳运动中表现的身体美、技术美、节奏美、力量美、速度美等美学特征进行阐述，使读者从体育审美的角度，更加全面地了解游泳这一运动项目，以便更好地发挥游泳运动的审美价值，提高人们的审美素养、促进人们身体美和心灵美的塑造。     

新中式针织服装设计特征及其路径

针对国内针织服装市场产品同质化及文化缺失的问题,在概述新中式服装的设计背景、设计理念、设计现状的基础上,充分体现新中式服装的发展可行性、必要性。对于新中式服装在针织领域的应用,探究中国传统美学观念与现代设计思维的结合、传统文化内容与西式表现手法的结合,挖掘新中式针织服装的设计内涵及文化特性。通过理论及设计实践研究表明,新中式针织服装的设计路径应坚持造型设计的继承与革新、色彩设计的嬗变与坚持、纹样设计的淬炼与融合,指出新中式针织服装解决了传统文化与现代流行的融合问题、针织服装的市场同质化问题,希望借由"国潮"及"文化自信"的风尚,构建国人弥足珍贵的中国式人文情怀及精神内涵,为国内针织服装设计提供发展思路。