武夷竹编技艺在文创产品中的转译与应用

在文创产品中引入武夷竹编技艺元素,实现传统手工艺复活和文创产品生态化发展.武夷传统竹编技艺历史久远,通过实地调研和图片搜集,研究武夷山竹材特性和编织技法,论证竹编元素与文创产品结合的可行性.结合武夷传统竹编工艺造物手法和发展现状,将竹编技艺文化进行元素提取,推演出若干个基本图案.随着文化创意产业的兴起,大众对挖掘竹制品文化创新设计的关注度越来越高.以"竹"为题,结合应用载体,在继承传统竹编技艺的基础上,尝试运用现代文化创意设计手法发掘竹文化之魅力,以视觉转译方式将基本图案延展至整套文创产品设计,即以"原型→基本图案→转译→应用"的设计路径呈现,使竹编制品更符合现代性、趣味性和实用性,达到探索竹编技艺在文创产品中应用的目的.     

职业歌手的住宅视觉传达设计在住宅中的运用

图案、色彩、造型是视觉传达设计的主要元素,这些元素的设计不仅能够在平面二维视觉界面呈现,在三维的立体视觉中也有着良好的表达.除此以外,视觉传达艺术也有着较强的融通性与艺术性,以住宅空间设计领域为例,其软装饰设计中的家具、灯具,装饰品等产品,都离不开图案、色彩、造型等视觉形态元素,而且将视觉传达艺术延伸到住宅设计领域,有助于帮助住宅空间打破千篇一律的形式规律与视觉呈现,彰显出整体设计的气质与韵味.显然,视觉传达设计在住宅空间中的应用,对于住宅空间设计发展与空间美感营造,都有着深刻的现实意义.     

博物馆文创产品设计策略研究 ——以亚丑钺为例

当今社会发展日新月异,人们的物质水平得到了极大的提高,所以消费者在选择文创产品时更加注重产品所带来的精神文化上的享受。文章旨在探析博物馆文创产品设计新策略,通过赋予文创产品生命力,推动博物馆文创产业的发展。提出在开发文创产品时首先要明确消费群体,其次从文物的历史背景和文化内涵入手,提取造型元素和文化元素。在此基础上,还需考虑与消费者之间的互动体验,从而探索博物馆文创产品的活态表达策略。     

惠民泥塑符号的再设计

该文主要通过分析惠民泥塑的由来、发展及传播现状,对惠民泥塑的纹样、色彩及造型等主要特征进行研究,挖掘惠民泥塑的题材和纹样资源,提炼其中的文化符号,从而对惠民泥塑色彩、纹样等符号加以再设计。通过利用惠民泥塑色彩与纹样特征设计新的泥塑形象,对惠民泥塑文化进行传承与创新,依托惠民地区人们的社会观念、生活习惯等特点凸显本地区的文化特色,能够使设计开发的文创产品具有独特的历史和区域特色。     

羌族文化视觉元素在动画角色设计中的应用研究

动画是一种独特的艺术形式,也是一种文化形式。在当今科学技术讯速发展的今天,有百年历史的动画艺术,仍然是最好的娱乐方式之一。动画角色造型设计可以说是动画片的灵魂,一个优秀动画角色,不仅是动画成功与否的关键,同时也显示着巨大的文化价值和商业价值。对于当前这样一个视觉文化的时代,图像霸权被称为不争的事实。动画具有独特的艺术魅力,它已经成为与人们的生活密切相关的一种社会文化现象。而当下在美、日动画面前,中国动画因缺乏自身的特色而茫然不知所错。本文提出从羌族文化视觉符号中寻求动画角色造型设计的语言,分析如何利用羌族传统文化的视觉符号元素创造出具有中国特色的动画角色造型,利用动画角色造型的风格分类,结合羌族传统文化视觉元素,设计出具有中国特色的动画角色形象,大力推动中国动画产业的发展。     

淮盐文创产品设计开发策略研究

基于连云港淮盐文化特色,提出淮盐文化创意产品的系统性设计发开策略。本文通过对连云港旅游文创产品现状的分析,提出从产品造型、功能、材料等方面进行产品开发的策略与方法。基于符号学与把传统淮盐文化视觉元素转换成造型语意,使受众获得充分的信息认知与情感认同,完成淮盐文化创意的传播。     

基于传统吉祥文化的现代文创产品设计策略研究

文创产品是蕴含文化的创意产品,是文化传播的一种形式。该文通过研究传统吉祥文化中吉祥寓意的表现形式,提出文创产品设计融入吉祥文化意蕴,将吉祥文化中吉祥纹案、吉祥造型和吉祥色彩应用到文创产品设计中,强化文创产品背后的吉祥文化内涵,增加其附加值,实现传统吉祥文化的传承和创新。     

花文化符号与瑶族服饰艺术的现代应用

花卉图案以其特有的装饰性、文化性、民族性,在传统服装中以其多样的造型、丰富的吉祥寓意和深厚的文化内涵被广为采用。对中国人而言,"花文化"则以一种独特的审美形式存在于中国传统文化之中,并赋予表征物和被表征物的图谱关系和历史文化审美指向。瑶族服饰的"花符号"不仅有色彩丰富的外在形象和妖娆的姿态,还有中华民族赋予其人格寓意和精神力量,是瑶族人民从事农耕生活的体现,对现代服饰的设计有着重要的借鉴作用。     

返璞归真——探析现代包装设计风格新态势

现代包装设计随时代变化,由最初传统包装的繁杂型逐步向现代简约型转变,在包装材料、形式、风格等方面有所变化的同时,更多的在包装设计中赋予产品情感化和人性化的东西。现代设计的成熟,不同形式的视觉表达方式及视觉形象的创新使包装设计更成熟和具有审美价值。新型的包装形式与传统文化的视觉表达巧妙结合能体现人们的返璞归真情结,更使得包装作为一种现代生活不可或缺的物质产品在服务于大众的同时,也使得人们获得了一种享受及对简朴生活的追求。     

简析剪纸图案在女装设计中的运用

正中国剪纸艺术的表现形式具有多样化的原则,这与现代审美的抽象性、寓意化、符号化等特征相吻合。因此通常会把具象的图案通过简化、变形、抽象等方法来广泛应用到了女装设计中作为服装装饰。因此剪纸图案的充分运用,成为设计师青睐并追求的一种灵感来源和设计手法,也推动着现代设计的不断洗礼和创新,同时丰富了现代女装设计的艺术感和创新的表现手法,带来了全新的视觉盛宴。本次选题将通过对剪纸图案的造型特点,运用的方法和在服装设计中的重要性进行研究。这样才能充分在现代女装设计中发挥剪纸图案的艺术魅力,从而更好的发扬民族文化,设计出具有中国风格的优秀作品。     

敦煌壁画对天水漆艺旅游产品设计的启示

敦煌壁画具有深厚的文化,其图案、色彩自成体系,它就相当于一个资源丰富的艺术宝库,为设计艺术作品创造了最美的视觉形式,值得现代设计师们研究借鉴。若天水漆艺旅游产品的设计能恰到好处的运用这些元素,对弘扬敦煌石窟文化,繁荣甘肃旅游产品市场,提升当地旅游经济具有极大的价值。     

几何构图秩序美学主导下的室内空间装饰设计

<正>几何化构图秩序设计在现代的室内设计中运用比较广泛,通过几何逻辑进行空间以及立面的组合设计形成室内中的相应视觉化图案。由几何构图形成的视觉化图案在空间形态上呈现出点线面之间的组合变化,这些变化之间同时具有相应的逻辑性与功能性,不仅体现在空间装饰的设计之中还体现在其日常的功能组合和视觉符号设计之中。同时室内空间装饰的设计中图案的表达呈现出相应的几何构造之美,并且与整体的室内空间氛围相互融合在一起。     

西兰卡普图案纹样在建筑装饰上的应用研究

本文重点研究西兰卡普图案纹样,西兰卡普是民间织锦的一种,是在古老的木质腰机上用以棉纱为经、丝线或棉线,也有用毛线为纬,全手工织造而成的工艺品,织出的图案整齐均匀,形象生动。题材来源丰富,包含植物纹、动物纹、几何纹等等,其造型或简练、或抽象。笔者对其典型纹样进行了造型、色彩、结构等方面的分析,并对其在现代建筑装饰的运用方面进行了一定的探究。掌握西兰卡普图案纹样的造型特征和寓意有助于传承者和设计者在遵循其基本规律的基础上,创新图案纹样,进而推动西兰卡普图案纹样在建筑装饰上的发展和传承。     

四款趣味小家电鉴赏

目前，外观、造型设计正成为各类小家电的一大亮点。这些产品或是造型独特，或是印有精美图案，个性十足，为生活带来了诸多情趣。     

城市文化定位与文创产业融合发展研究——以南京夫子庙景区秦淮文化为例

在文化全球化的热潮下,各个地区的旅游业都面临着巨大的发展机遇,每个城市都希望能够树立一个具有文化特色的城市形象。文章以南京夫子庙景区为研究对象,对夫子庙地区的文化资源、文化元素进行整合与分析,并对其文创产品现状和发展战略提出思考,为提升夫子庙地区的文化形象和文化氛围提供一些建议。     

浅谈基础图案的学习方法

图案是实用和装饰相结合的一种美术形式。它是把生活中的自然物象经过艺术加工,使其造型、色彩、构图等适合于实用和审美目的的一种设计图样和装饰纹样。图案是实用美术创作的一个过程,这一过程从构思到作品完美地呈现在人们眼前,创作者要付出相当多的努力,才能使图案具有功能美、比例美、材质美、工艺美、色彩美、结构美等别具一格的艺术特征,这一过程也是学习、借鉴、创作的过程。     

探究徽州建筑图形符号元素在文创产品设计中的应用

徽州建筑历经百年的沧桑在仍在中华文化的舞台上熠熠生辉,与其所蕴含的独特而丰富的地域文化息息相关。针对全国各地文创产品大同小异、差别甚微的状况,文章对徽州建筑图形符号元素中的二维图形符号元素和三维造型符号元素两个方面进行分析,探析徽州建筑中所蕴含的意境美。通过对徽州建筑图形符号元素的深入研究,剖析徽州建筑元素的内涵特征,并将其运用到文创产品设计中,这对文创产品的创新和徽州文化传承发展都有重要的意义。     

基于银杏元素的南林校礼设计创新策略

该文作者从银杏的形态特点、文化内涵等方面进行研究,探讨如何把银杏元素与校园礼品巧妙融合进行文创产品设计,从而将银杏文化融入校礼设计,实现传统文化与校园文化的巧妙结合。该文首先分析银杏的设计价值与主题文创、校礼开发现状;其次总结出银杏主题校礼设计的三个策略:基于银杏元素的图案设计应用、基于银杏元素的造型设计创新、基于银杏元素的文化衍生设计创新;最后指出银杏元素主题校礼设计策略可为今后的银杏元素主题文创产品设计提供参考。     

广州大剧院建筑声学深化设计及室内结构之美

1造型之美广州大剧院的原创建筑师扎哈以"圆润双砾"的概念赋予广州大剧院浪漫、变幻的建筑个性,富于流动的建筑空间和体形、极富魅力的多边异形构成的雕塑般的造型,而正是这种不规则和动态的形态特征形成了张力关系,对室内设计和声学设计提出了巨大的挑战。室内设计中观演空间的各界面造型、节点构造所表现的部位都必须符合声学要求。广州大剧院室内设计的特色在于以点、线、     

基于情感化设计的敦煌文创设计策略研究——以"新敦煌"为例

敦煌文化具有极高的艺术价值,是传统文化的精神彰显,蕴含了美学、艺术、包容、创新等多维度的文化价值.对于文创产品而言,文化的非物质性较难在载体中进行传达与表现,而情感化设计的方式则为文创产品的情感传达提供了新思路.文章以"新敦煌"系列文创产品为例,结合情感化设计的三层次理论,阐述文化创意产品的情感化设计策略,使设计既体现出文化表层的内容又富含文化深层的态度.