图案基础课程教学实践新探索——写生采集植物花卉在丝巾设计中的应用

<正>在艺术设计院校中,图案的学习作为艺术设计专业教育的重要一环,在基础教育领域起着不可低估的作用。图案创作素材的来源主要为写生和从优秀艺术作品中采集。植物花卉是最常见的创作题材之一,是学生较多掌握的图案题材。1植物花卉写生采集1.1内涵自古以来,大自然中的植物花卉,其婀娜多姿的形态和丰富的色彩给予了人们变幻多样的形象。人们会用自己的心灵去感受这些植物花卉所给予的第一印象,并且通过写生     

图案在童装设计中的教育意义

服装图案设计是一种古老且现代的装饰艺术,其主要是通过对物象形态做出概括提取,让物象以艺术性与装饰性组织形式展现出来的艺术。图案设计以更加适合服装的图案形式对服装进行装饰设计和美化设计,用面料和纹样等共同构成装饰图案,而服饰图案是服装设计中极为重要的内容。本文浅析图案在童装设计中的教育意义,为相关的工作人员和研究人员提供有用的参考。     

食品雕刻图案造型之三——瓜雕图案的写生与变形

瓜雕图案和其它的美术图案一样来源于生活.而要把现实生活中的客观对象变化成瓜雕所能表现的图案,必须经过写生和变形,因此,掌握写生的方法和图案变形的规律对瓜雕图案的造型就有着十分重要的意义.一、写生写生就是将物象的外部特征记录下来,进行整理加工,为图案的变形作准备.凡是具有具体形象的物象,都可以作为写生的对象.在写生过程中,首先必须认真观察和熟悉写生对象,并对其进行研究,然后再如实地描写.在描写过程中注意去粗取精,使对象的特征更加突出.写生分静态写生和动态写生两种.静态是指物象在一定的时间内物体的形态保持不变的状态,如树木、山水、花卉、建筑物等.动态则是指各种动物(如鸟兽、鱼虫等)和人体在运动中的动态特征(参见图1静态和动态的写生图案).     

设计类课程资源的皮革制品图案设计实践分析 ——评《图案设计与创意研究》

正艺术设计类教育,随着当前社会艺术意识形态发展,呈现出一种繁荣发展的状态,社会上也逐渐重视起关于艺术设计类的教育。其更加注重理论和实践的结合,不再是之前单纯的输出教育模式,学生获得实操动手能力。图案造型设计是艺术类专业课程的关键,也是其专业教育的基础,学好图案设计极其关键。在具体的课程授课设计中,学生从写生开始,逐渐的发展为对图案设计技法的学习,同时以人物、风景、植物、动物等分类,学生难以真正掌握图案设计学习。需要明确的是,图案有特定的实用和装饰性,是一种纹样装饰,实现和工艺制作相统一、结合的艺术设计形式。基于此,时尚设计创意空间,基于图案装饰而实现外延伸开。     

宜兴梁祝文化元素在居家产品中的创意设计

将宜兴梁祝文化元素作为主题风格,对宜兴梁祝文化元素进行调研与提取,选择蝴蝶、植物、花卉纹样作为装饰图案的主体,结合艺术设计专业传统装饰设计课程,将传统纹样通过构成方法进行解构重组后运用在家居产品设计中,实用性与装饰性相结合,赋予传统文化新的活力。     

时尚皮革面料图案设计元素及表现

图案属于纹样装饰,具备装饰性与实用性,与工艺制作结合统一.由于图案装饰,时尚皮革面料设计的创意空间便会向外延伸.在时尚皮革面料设计中,装饰设计形式十分繁杂,其中图案装饰是最常见,效果最显著的装饰方式.在皮革制品实际设计过程中,可以应用于图案设计的主题元素各式各样,丰富且多元化,但是任何皮革面料制品在当前最热时尚设计中,均会选择高度一致的图案主题元素.据此,本文主要分析了时尚皮革面料图案设计元素及表现,以期能为时尚皮革面料设计优化奠定基础.     

花卉植物元素在旗袍与和服装饰图案中的应用比较

以当代传统旗袍与当代和服为载体,选择同一时期的中日传统服饰装饰图案作为研究对象,通过素材搜集与分析得出花卉植物元素是中日传统服饰典型的装饰图案题材。又通过对花卉植物元素在中国当代传统旗袍与当代和服中的应用比较,解读了典型花卉植物元素的象征本源与图案内涵,总结出两者装饰图案的相似性及差异性。研究认为,中国旗袍与日本和服的装饰图案不仅造型精致、优美,象征本源、图案内涵,甚而表现手法、艺术风格也极为相似;通过比较分析,有利于加深对中日服饰文化的了解、艺术意韵的欣赏,更揭示了中日传统服饰特有的艺术思想,旨在为当代中日传统服饰图案设计提供一些有益的借鉴。     

花卉写生与图案设计

记不得是哪一位设计大师说过这样一句话：“会画花的人才有资格成为纺织图案设计家”。纵观浩如烟海的丝绸图案，花卉纹样一直占据着主要位置。因此，一个丝绸图案设计者，必须首先具备写生花卉的能力，熟练描绘花卉的本领。如果光靠资料搬来搬去，没有自己的感受和体会，没有一点新意，那样就割断了艺术同生活、同自然的联系。因而就缺乏了生命力和艺术性。我们要在了解各种花卉的生长规律、组织结构、花型特征的基础上，才能够画好它。而我们所画的花卉写生稿，还只不过是图案设计的素材。写生花卉，首先要养成随时随地地观察花草本身的生…     

服装图案与服装设计

图案是一种极具装饰美的视觉艺术形式，它是把生活中的形象经过艺术加工使其造型、结构、构图、色彩等元素遵从于一定的装饰艺术规律和法则，是根据设计者的审美理念与图案的实用性相结合的产物。图案不仅是学习装饰艺术的基础，也是装饰艺术的主要表现形式，它因其强大的装饰性和实用性被广泛应用于包装、装潢、陶瓷、建筑、室内设计、服装设计、环境艺术、标志等诸多领域之中。     

多梳拉舍尔花边中四种花卉图案的设计思路

在拉舍尔花边的图案设计中，花卉是最为常见的设计题材，既可以稍加处理直接运用，也可以通过提炼、夸张、变形、几何化等手法，使花卉成为变化莫测的抽象造型，花卉图案按照在多梳拉舍尔花边上的构成形式大体可分为以下四类：     

花卉图案在毛衫设计中的表现形式

通过对花卉图案的特点及表现力的研究,深入探讨毛衫中花卉图案设计的特点,并结合近些年流行趋势及市场,在系统研究花卉图案设计与毛衫的特性、机器织造、各种装饰手法等因素的基础上,提出了毛衫中花卉图案的多种表现形式,以期拓宽设计思路,丰富设计理念,为毛衫的装饰设计及表现手法提供一定的参考。     

浅谈当代写实花卉图案设计的现状及反思

花卉题材是家用纺织品面料图案设计中常见的题材，花以其温柔淡雅、芳香美丽等特点深得大众喜爱。从表达方式上，它分为写实花卉、几何花卉等多种不同的表现方式，从写实花卉图案设计创作的角度阐述当前写实花卉图案的发展现状，并结合自己的写实花卉创作实例提出几点建议。     

新国风视域下青绿装饰图案在服装中的探析

以传统文化为根基的国风潮流正以新面貌展现于大众视野,青绿艺术的复兴让国风潮流出现了新的形式内容和符号语言。新国风时尚下的青绿装饰图案在设计审美、工艺技术、内容形式和文化传播四个方面中都有不同的表现,综合凝练出青绿装饰图案具有高度装饰性、不破不立、文化与艺术有机体三个特点,最后以青绿装饰图案为切入点对新时代国风时尚发展的价值和意义做了总结。     

平面构成在昆虫装饰图案中的应用

文章通过理论研究和实践应用相结合的方法,探究如何扩大昆虫装饰图案在现代社会的应用范围。昆虫作为大自然中的主力军,其自身具备的装饰性与现代平面设计法则不谋而合,基于此,文章从点、线、面及形式美法则出发对其进行系统分析,并以蝴蝶为例进行图案设计。结合市场调研,将设计图案应用于丝巾产品,完成图案从装饰性到实用性的转变。     

磁州窑瓷枕上开光装饰设计之源

磁州窑瓷枕上运用最多的装饰形式是开光装饰,它有意地将画面进行分割,突出枕面中心的主题图案,从而使枕面上的装饰图案呈现出一种主次分明、虚实相生的艺术效果。它借鉴了中国传统园林建筑设计中开窗借景的造园手法,注重画面中空间和意境的营造,主题图案亦融入了中国传统书画题材,是一种独特的陶瓷装饰技法。     

动画短片中的中国风传统服饰设计北大核心

设计说明:中国传统服饰多种多样,从唐代服饰开始,工艺装饰多使用花卉图案,版式新颖,形式活泼目由。我们在进行动画角色服饰设计时也重视其形状与样式设计,色彩搭配美观协调。     

数码印花图案的设计及应用

图案设计是一种兼具实用性和装饰性的美术形式,数码印花技术是依托计算机技术的一种集化工、精密机械加工、计算机电子技术和计算机辅助设计于一体的高新技术,数码印花的应用能够使纺织物印花图案更加鲜活简便。本文针对匹布面料数码喷墨印花图案的设计与应用问题展开详细的探讨。     

论现代餐具装饰图案的多样性

图案作为一种美术语言,是现代产品设计的重要组成部分,在我们日常餐具设计中有着广泛的应用,极大地增强了餐具装饰的视觉艺术效果。餐具装饰图案也在发展中呈现出多样性的特点,其具体表现在题材丰富性、构成形式多元性、制作工艺独特性。本文将展开论述其特点和具体表现。     

装饰艺术类宋锦产品的创意研究与设计

以装饰艺术类宋锦的设计为研究对象,首先从宋锦的起源、织物基本结构和织造工艺特性方面进行了综述分析,阐明了宋锦的主要特征及传承创新的必要性。重点就装饰艺术类宋锦的创意思路作了可行性研究,并通过题材内容选择上的大胆尝试性实践,以及电子提花机的科学革新、规格制定和纹制意匠技术的创新等主要方面进行了阐述,尤其针对装饰性图案意匠的特殊要求及艺术性构图设计创新上进行了重点研究和实践。研究表明,该类产品设计不仅最终满足了宋锦织物的技术要求,也实现了传统宋锦在内容形式和应用领域上的拓展。     

大足石刻花卉鸟兽造型艺术研究与丝巾纹样设计

大足石刻大量的花卉鸟兽造型虽以称景、装饰、补白的形式存在,却令石刻艺术在形式上更加精美,内容上更加丰富。因此,本文以大足石刻花卉鸟兽造型为主要研究对象,总结其花卉鸟兽的造型内容和造型特征,对中国原创丝巾图案的设计具有很大的参考意义。