楚韵悠悠——试述汉绣的文化流源

汉绣是流行于荆沙、武汉、洪湖一带的刺绣。它是以楚绣为基础,融会了南北诸家绣法之长,糅合出了富有鲜明地方特色的一种独特绣种。同时汉绣融合了楚地的民俗文化风情,在一代一代的传承中,从一针一线的精细手工劳作中,以刺绣自己的语言方式,传达并保留了先人的思想、情感以及地方的民俗文化。如今汉绣已经远不及旧时的辉煌,但我们无意间瞥见汉绣的作品时,无不被它的富丽热烈、精彩雄奇而感动。我们能否利用这文化根源让寂寞冷清的汉绣重新出现在人们的生活里呢？     

浅谈我国民族音乐发展现状及思考

在中华民族大地上,有许多种基于本土文化而传承至今的音乐品种,是由各个时代流传至今的民间音乐、文人音乐、宫廷音乐及宗教音乐等组成,我们称之为民族音乐。民族音乐能够反映不同民族的地域文化特色的艺术形式,是民族文化的重要组成部分。它在几千年的历史长河中,早已与中华民族的气质与精神融合在一起,在世界音乐殿堂中也是独树一帜。然而反观当前,许多人们受到西方音乐文化的洗礼,逐渐淡去对民族音乐传承与研究的热情,加上当前流行音乐的盛行,导致民族音乐受到冷落。面对这种局面,我们应当正确面对民族音乐的发展现状,并找到相应的应对     

白族民居建筑中植物装饰纹样探析

白族传统民居建筑给我们留下了丰富的精神文化财富,纵观其美妙绝伦的建筑装饰艺术发展,植物装饰纹样在其装饰图案中占有很大比例,它以其独特的文化内涵和艺术魅力,体现着不同时代的文化继承与交往。本文从植物纹样的起源和发展谈起,通过传统植物纹样对于形式美法则的运用与体现,来探寻白族民居传统建筑的装饰设计规律,及其潜在的鲜活的民族智慧和创造精神,并展望了植物纹样的装饰规律在现代设计中的意义及未来的发展趋势。     

地域文化在设计教学中的必要性——以吐鲁番传统民居聚落文化为例

当下地方院校的艺术设计教学正逐渐形成自己的地域特色,那么用何种形式将地域文化资源合理整合到艺术设计实践教学中,使之成为学生产生浓厚兴趣的教学内容,是我们值得认真思考的问题。新疆作为我国西北最具异域文化特色的省份,有着大量的生土建筑。新疆吐鲁番的传统民居建筑更具浓郁的民族文化特色和独具风格的空间形态,是可资利用的教学资源,若加以合理利用既可以发挥地方资源的优势,又可体现本地区之教学特色。鉴于此,本文将吐鲁番传统民居聚落文化引入环境艺术设计课程中,以探讨地域文化在其中的必要性。     

徽州地区林业文化的概况及形成原因

徽州人在长期培育和利用森林资源的过程中,创造了具有地域文化特色的徽州林业文化.从物质文化、制度文化、精神文化3方面对此进行了总结,认为丰富的林木资源、自然环境的制约、徽州商人的兴起与繁荣、徽州宗族的积极参与、徽州地域文化的熏陶,是徽州林业文化形成的主要原因.     

谈纺织品图案设计的审美情结

图案用于纺织品设计中,是附加在纺织品上的装饰设计。作为装饰纹样历史的长河中,经历了不同的发展阶段,纹样形式各具特点和文化意味。各个时期的装饰纹样体现了中华民族的艺术精神和构物思想,折射出本民族独特的审美观念及情趣。设计师的作品中,都显现出了设计与功能的和谐统一,造型与装饰在统一中都富有变化,创造出了实用功能和装饰功能的典范,并且融入了道家美学观念的影子。这些设计思想在很大程度上影响了当今的世界艺术设计。     

赤峰市蒙元文化与草原旅游互动发展研究

蒙元文化是中华文化的一个重要阶段和构成部分.元代的蒙古族主政者从草原到中原,接受了中原文化,也带去了游牧文化,形成独具特色的蒙元文化.因此,蒙元文化是草原文化、中原文化、中外文化交融的产物,是农耕文化、游牧文化和边塞文化的集聚、融合以及传承和积淀.蒙元文化具有鲜明的地域特色和民族特色,从而,形成了兼容并蓄的地域文化体系.其中,蒙古族帝王文化、宗教文化、蒙药蒙医文化、石文化、饮食文化、民俗文化以及和亲文化构成蒙元文化的核心.     

敦煌北凉、北魏石窟图案的装饰风格

敦煌北凉、北魏图案是敦煌石窟艺术的一个重要组成部分,它融合了印度文化、汉晋传统文化、西域文化装饰纹样的造型、色彩构成特征以及特定象征涵义,呈现出建筑性以及本土化和多元化的装饰风格。北凉北魏作为敦煌石窟艺术的初创阶段,石窟图案又具有不同于其它时期的纹样造型、装饰特征和装饰风格。此期纹样图案装饰风格对中国纹样装饰发展具有划时代的意义,也是纹样装饰历史研究中不容错过、忽视的一个阶段。     

文化体制改革语境下艺术档案的生存与发展

艺术档案是指文化艺术单位和艺术工作者在艺术创作、艺术演出、艺术教育、艺术研究、文化交流、社会文化等工作和活动中形成的,对国家和社会有保存价值的各种文字、图表、声像、实物等不同形式的历史记录,是宝贵的文化遗产。     

浅议中国传统吉祥纹样在现代住宅室内设计中的运用

中国具有悠久的历史和深厚的文化沉淀,中国传统吉祥图案是中华民族传统文化重要的组成部分,现代设计应该把吉祥元素的精髓融入其中,使我国的艺术设计注入时代精神。中国传统吉祥纹样在现代住宅室内设计中的运用,也是对中国传统文化的一次挖掘,也为我国现代设计注入强烈的时代气息和鲜活的生命力,以使中国传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展。     

新疆伊斯兰建筑中石膏雕花艺术的色彩表现形式

石膏雕花是新疆维吾尔族建筑中非常重要的装饰形式,是民族文化的核心之一,其建筑形制、图案纹饰、色彩,承载着历史文化的文脉,是民族建筑艺术之美,它在新疆伊斯兰清真寺、陵墓、民居、商业建筑上都被大量运用,具有悠久的历史,独特的艺术风格。它的色彩艳丽、丰富,纹样形式多样,主要有植物纹、几何纹、书法纹几种形式。其主要运用在伊斯兰建筑的壁龛、米合拉甫、纳米尼亚、门楣等部位。伊斯兰艺术在传入新疆之前,吸纳了希腊拜占庭艺术、     

农村民间文化发掘传承与保护工作之我见

农村民间传统文化是中华民族世代相传的文化财富,是我们坚持先进文化发展方向的精神资源和物质基础。对农村民间文化传承保护的重视与否,是衡量一个国家和民族文明程度的重要标志。同时,也是促进地区文化、经济协调发展的重要因素。但在实际操作过程中,我们发现许多单位、部门及社区群众对民族民间文化艺术的传承保护意识淡薄,对很好地抢救、保护、挖掘、整理具有民族特色、地方特色的优秀文化和优秀民间艺术重视不够。除此之外,还有些是我们乡镇文化站在资金、队伍等方面的因素,制约着农村民间文化发掘和传承保护的开展。     

浅谈如何做好《闽西汉剧》艺术档案收集的几点启示

艺术档案是指文化艺术单位和艺术工作者在艺术创作、艺术演出、艺术教育、艺术研究、文化交流、社会文化等工作和活动中形成的,对国家和社会有保存价值的各种文字、图表、声像、实物等不同形式的历史记录,是宝贵的文化遗产。     

媒介文化互动传播与地域文化交流——东北地区地域文化的大众媒介传播

大众媒介在地域文化的交流和整合活动中,构建了新的地域文化交流观,将不同区域的文化关系放在文化意义和文化功能的互动框架中加以认识和阐释.在现代社会环境下,大众媒介的文化传播,既是文化新变的推动机制,同时其自身也成为文化新变的组成部分.媒介文化作为大众媒介传播活动的文化成果,以特有的文化力量建构地域文化新的生长因素.东北地区在地域文化的发展中,应积极发掘大众传媒区域间互动传播的文化潜力,在媒介文化的推助下,构建东北地区地域文化交流新的发展格局.     

地方高校戏曲艺术教育的探索和实践——以安庆师范学院黄梅戏艺术教育为例

黄梅戏是地域文化色彩浓郁的中华戏曲艺术瑰宝.坐落在黄梅戏故乡的安庆师范学院,以黄梅戏艺术教育作为探索、创新和实践对象,将"特色兴校"与地域文化相结合,将人才培养与学科建设相结合、专业培养与弘扬振兴相结合、科学研究与艺术教育相结合,为地方高校利用本地资源开展艺术教育、传承中华文化,作出了有益探索.     

滩头年画色彩语言初探

滩头年画是湖南省唯一的手工木版水印年画,它涉及内容极为丰富,地域特色突出,具有深厚的民俗文化背景和浓郁的楚南地区乡土特色,是中华民族乃至世界文化的重要组成部分。引人注目的是湖南滩头年画色彩语言独特,深受湘楚文化、民俗文化、传统工艺、传统色彩＂五色说＂的影响,形成优美艳丽、对比强烈、色彩错落搭配、响亮的、具有象征性的用色特点。     

浅析中国传统艺术形式变革

具有五千年文明的中华民族有着美轮美奂的物质文明和世界所罕见的精神文明,传统文化艺术在世界上占有举足轻重的地位。十八种传统艺术门类（戏剧、音乐、舞蹈、建筑、雕塑、书法、绘画、诗歌、小说、散文、文学、器物、装饰、服饰、陶瓷、曲艺、园林、民间艺术）都结合着各自的地域、朝代、民族等不同特色,从发生、发展、演进到变革中传承着。现代艺术形式出现民族本土化趋势和自然主义倾向,体现在对本土和自然的回归,更深层次的去探寻情感的归宿,追求生活的根源本质。本文浅析了其中的两个类别形式从传统形式向现代形式的变革。     

浅析燕赵成语典故中的人文精神

成语典故文化是中国最古老的文化现象之一,它以简洁的词语反映着社会生活的各个方面.成语典故是深受人们喜爱的生动凝练的语言形式,他们之所以在汉语中久经不衰,是因为其特有的语言效果.燕赵成语典故是指与燕赵地域、燕赵人物、燕赵事件相联系的成语典故,它以悠久的历史、丰富的内涵,独有的特点成为中华民族成语典故文化中的奇葩.作为一种独特地域文化,通过研究燕赵成语典故可以比较集中的体现出燕赵精神的内涵.     

浅谈地域文化资源对平面广告设计的影响

在现代文化不断充斥的今天,地域文化始终有色彩浓郁厚重的一笔,它是广大劳动人民最本原、最直接的艺术创造和审美追求,生活之美尽显其中。地域文化有着鲜明的地域特征,地方独特的民俗风情,经久积淀的文化情感,对平面广告设计有很大的帮助。在平面广告设计中文化的背景尤其重要,＂越是民族的,越是世界的＂这一定理在设计界广为流传。     

生命之木—丝织品中树纹的设计美

我国的丝绸艺术自仰韶文化至今,拥有五千年的悠久历史,并有着＂丝绸之国＂的美誉。而丝绸生产作为工艺美术的一个分支,除了基本的工艺价值外同时还具有极大的美学价值,本文便是从设计美的角度出发,选择了丝绸纹样史中最为生机盎然的一笔——生命树纹样——作为研究对象。在介绍了这一纹样的历史起源、文化内涵、传播路径等内容的基础上,着重就魏晋和隋唐两个生命树纹样在我国丝织品艺术中发展的重要时期,从造型、色彩、主题等因素以案例的形式分别研析了生命树纹样的艺术表现手法及风格特点,展现了这一纹样在我国丝织品历史中的设计美和艺术风