辛迪·舍曼艺术作品中的暴力性对人的心理影响

回顾＂女性艺术＂的发展历史,不足百年,随着社会的变迁和文化的交流,女性艺术已发展成为一个独具特色的艺术方式。作为女性艺术的代表人物——辛迪·舍曼（Cindy Sherman）,她的成就在西方艺术界举足轻重。辛迪·舍曼对女性主义的关注和超越,奠定了她在美术界的地位和影响,她用观念摄影的独特方式对60年代以来美国的各种媚俗情形的戏剧化模拟,那些夸张的姿态、表情和化妆以及场景气氛颇似剧照,无不是经历过那个年代的美国人十分熟悉甚至体验过的,以此达到对媚俗文化的反讽,对后现代艺术和观念摄影的影响深远。舍曼作品中所体     

简析现代艺术流派对现代主义设计诞生的催化作用

艺术与艺术设计之间有着不可割舍的关联,两者相互融合相互促进。艺术发展到现代主义设计产生时期,是一个以重视形式、色彩、及构成的探索时期,而对于以＂形式追随功能＂为理念的现代主义设计来说,现代艺术运动对现代主义设计的＂观念影响＂＂形式构成影响＂和＂色彩理论影响＂的作用是无可替代的。     

高校美术教学与现代艺术的结合性探究

现代艺术和高校美术,都与人们的生活密切相关。高校美术虽然是一种典型的传统艺术形式,有很强的区域性和民族性,但是由于高校美术来自外部文化的冲击,以及自身＂俗＂的特点而日渐衰微。而现代艺术,虽然没有体现本土的文化识别特征,看似生机勃勃实质是西方艺术的翻版,因而也根基不稳。将高校美术的思想与形式,运用到中国的现代艺术中,是现代艺术获得中国身份的一个＂双赢＂途径。     

建筑艺术——意象中的旋律

建筑艺术是一种象征性的艺术,它可以使人感受到愉快的＂建筑意＂,即建筑的＂意象＂。在这种＂意象＂中所给予人的旋律感则是建筑和谐美的体现。建筑通过其形式与结构、内外空间序列、以及装饰、色彩等的审美处理来谱写和谐优美的旋律,使人沉浸在一支支风格迥异的＂乐曲＂之中,体验着生命的律动。     

从对话理论审视：音乐是一种对话的艺术形式

当谈及音乐这一艺术形式时,可谓仁者见仁,智者见智。本文试从＂对话理论＂的角度审视音乐的艺术形式,既而引发我们对音乐这一艺术形式更加广阔,多维的认识与思考,提供我们对音乐这一艺术形式更为深刻的、本质的理解和把握。     

试寻逼真的艺术形象——结合塞尚的艺术观分析中国绘画中艺术与自然的关系

塞尚说过：＂艺术是一种和自然平行的和谐体。＂这也就是说：艺术家既观察提练自然本质,又组织构架艺术形式。中国的绘画中,画家们正是将自然的本质提练,而后形成＂胸中丘壑＂这样的逼真艺术形象,亦达到＂外师造化,中得心源＂。本文试图结合西方塞尚的这种艺术观,从寻求逼真的艺术形象着手,去分析中国绘画中艺术与自然的关系。     

盘瓠图腾与瑶族服饰艺术

盘瓠是瑶族人民心中的神犬,而瑶人自认为是盘瓠的子民。五色犬盘瓠形象与瑶族服饰艺术密不可分。盘瓠＂狗头人身＂,＂其毛五彩＂,在瑶族服饰艺术中同样体现出＂狗头冠＂和＂犬尾＂饰,＂好五色衣裳＂,衣斑布斓的样式与色彩特点。盘瓠图腾是瑶族文化的象征与标志,瑶族服饰艺术便是这个民族文化与精神的一种物化形式。     

浅析藏族卓舞在表演形式上的艺术特征

本文详细介绍了藏族卓舞的表演形式和它的艺术特征,＂卓＂即人们熟悉的藏族舞蹈,迄今有一千多年的历史,是藏区独树一帜的民间歌舞艺术。本文通过对藏族藏族卓舞的表演形式中的代表性舞姿、音乐曲调和服饰内涵进行分析,来说明它在表演形式上的艺术特征。使藏族舞蹈＂卓＂在继承发展与创新的过程中,保留其浓郁的民族特色。     

浅析素描中“线”的艺术

素描既是造型艺术的基础也是一种独立的艺术表现形式。用＂线＂造型在素描学习和实践中是极其重要的。学习和掌握＂线＂的表现艺术和运用,对素描学习至关重要。     

心灵之窗,舞蹈之魂——浅谈“眼神”在舞蹈艺术中的表现和训练

舞蹈是一种文化,是一种具有内涵美的艺术,能给人以崇高的想象与理解。眼睛是心灵的窗户,而眼神是舞蹈艺术的灵魂,眼神的运用是舞蹈艺术的精髓,眼神表现力对于完整表达舞蹈的意境具有非常重要的意义。本文分析了＂眼神＂对丰富舞蹈艺术内涵表现的重要意义和作用,研究了＂眼神＂在古典及现代舞蹈艺术中的表现特征和艺术体现,结合课题研究及自身舞蹈实践,提出了在舞蹈艺术训练中应着重把握的＂眼神＂训练方法及训练途径,为促进＂眼神＂艺术与舞蹈艺术的进一步完美结合提供借鉴。     

装饰艺术中的“以丑为美”

装饰艺术是整个中华民族文化的组成部分,在中国传统美的理念中,艺术包含有两极,一是美的,一是丑的。＂美＂与＂丑＂是一组既相对立又相统一的美学范畴,在中国装饰艺术中,＂以丑为美＂也是一种别样的审美准则。     

解构主义艺术意境在室内设计中的应用

解构主义艺术意境带给人们一种全新的审美趣味和美感享受,本文通过象内之境、境中之意、境内之道三层境界来阐述解构主义艺术意境在室内中的应用,为我国的设计发展提供一种＂非常规＂的设计观念、意识和做法。     

浅析贵州苗族原生态舞蹈“锦鸡舞”的艺术特征

锦鸡舞是源于贵州苗族芦笙舞的一种别具一格的民族舞蹈,主要流传于苗族＂嘎闹＂支系中穿麻鸟型超短裙服饰的苗族村寨,具有＂天下第一锦鸡舞＂之称。本文阐述了苗族原生态舞蹈＂锦鸡舞＂的形成,并从＂锦鸡舞＂的内容形式和服饰两个方面分析了其艺术特征。     

论河北剪纸的艺术特色——以蔚县剪纸为例

剪纸,是中国最为古老的一种民间艺术之一。以它独特的艺术形式和审美文化,从古延续到现在,并深深的扎根于我国的山间田野,为广大的民众所继承和发展着。任何文化艺术的发生,都与社会环境的因素分不开。中国民俗剪纸艺术,从根本上说是一种传统社会里的艺术。我国传统社会,是以农耕为主,以农民为主体,以农村为主导的社会,是＂乡村中国＂那样一种社会。⑴也就是因为它发生和发展在我国的农村地区,这种地域的文化意识或多或少的制约着剪纸的发展,所以它的题材都是围绕着他们的生活,从而折射出他们的情感形态,行为规范,风俗习尚,生活旨趣,     

艺术管理专业课程设置比较分析

＂艺术＂这个术语包括但不局限于音乐（歌唱和乐器）、舞蹈、戏剧、民间艺术、创意写作,建筑及相关领域、绘画、雕塑、摄影、平面工艺美术、工业设计、服装和时装设计、电影、电视、广播和录音,艺术与这些艺术形式的呈现、表演、     

技术因素在设计审美中的作用

随着人类社会的进步,科学技术的发展,人类认识空间的扩大以及审美领域的延伸,＂设计艺术＂也必将深入到人们的生产、生活及审美等各个领域中去,这是人类社会展的必然。人类所创造的任何一个物质对象,都源于一种有目的的解决问题的行为的需要,它表现为某种具体操作性的技术行为,其最初形态可能是纯功能性的形态。随着时间的推移,人们创造美的意识必将把某种＂美的形式或规律＂赋予或投射到该对象中去,从而将一种纯粹的＂功能形态＂转换为具有＂功能＂与＂审美＂的＂复合形态＂,这是人的本质属性所决定的。     

从“有意味的形式”谈艺术

歌德说：＂题材人人看得见,内容意义经过努力可以把握,而形式对大多数人是一秘密。＂这句话同样适用于艺术作品中,艺术作品是艺术家依据自身的实践经历和思维意识创作出的精神产品,这种艺术产品经由欣赏者的欣赏,即通过对艺术作品形式的深层次的挖掘,与随之产生的与艺术家的共鸣,构成一个完整的艺术活动,我们从中可以看出创作艺术作品时形式的重要性。     

弗雷泽与泰勒巫术学说对原始艺术研究的影响

＂巫术说＂是20世纪以来西方艺术发生学中影响最大的一种理论,认为艺术起源于巫术。被称为＂人类学之父＂的英国人类学家爱德华-泰勒和詹姆士-弗雷泽为代表的＂巫术说＂理论对人类原始艺术的研究影响巨大。     

困境中何以突围？——以《灵旗》为例略谈对抗战题材小说的创作启示

小说《灵旗》体现了较高的美学水准,对当前抗战小说的创作依然具有借鉴价值。从思想主题上看,该部小说的写作超越了社会结构视野以及战争本身,而上升到了哲学的高度来反思人的命运、战争的残酷以及历史理性的荒谬,其内蕴着一种可贵的哲理精神。从形式上来看,这部小说运用了意识流、心理刻画以及＂超现实＂等多种艺术手法,具有艺术创新的自足性和启示性。     

生命之木—丝织品中树纹的设计美

我国的丝绸艺术自仰韶文化至今,拥有五千年的悠久历史,并有着＂丝绸之国＂的美誉。而丝绸生产作为工艺美术的一个分支,除了基本的工艺价值外同时还具有极大的美学价值,本文便是从设计美的角度出发,选择了丝绸纹样史中最为生机盎然的一笔——生命树纹样——作为研究对象。在介绍了这一纹样的历史起源、文化内涵、传播路径等内容的基础上,着重就魏晋和隋唐两个生命树纹样在我国丝织品艺术中发展的重要时期,从造型、色彩、主题等因素以案例的形式分别研析了生命树纹样的艺术表现手法及风格特点,展现了这一纹样在我国丝织品历史中的设计美和艺术风