建筑空间与城市环境的人性化

建筑的出发点和归宿都是人,这才是人本主义建筑哲学和建筑美学的灵魂.建筑空间与城市环境的天人合一所表现出的建筑的文化气质是建筑之魂,只有当这种灵魂渗透于建筑作品的"艺术气氛"与"时代气息"之中时,建筑作品才能表现出他的文化底蕴和艺术魅力,才能彰显出建筑的人文关怀.     

重读经典 阅读巴拉甘

正作为普里兹克奖的第二位获奖者,墨西哥建筑师路易斯·巴拉甘(Luis Barragan)对中国的建筑界来说似乎是熟悉的—他的名字和代表性作品图片、标志性的建筑色彩等;然而其实又是陌生的,甚至带有某种神秘之感,无论是他的作品,抑或思想,甚至于建筑师本人和他的个人生活。"大匠阅读"是李兴钢工作室设计研究的一个子项,先后"阅读"了多位杰出的建筑师,以期在设计实践中获益。2016年,研究的焦点投射给了地球彼端的传奇建筑师—路易斯·巴拉甘:从巴拉甘的生活和旅行经历入手,认识他作品的手法、方法以及思想,选择他的重要案例作品,     

格伦·默科特,2002年普利茨凯奖得主

本文论述了2002年普利茨凯奖得主格伦·默科特的建筑创作思想与他个人的生活经历、以及他生活的环境——澳大利亚的历史、自然风土之间的内在联系,揭示了他的作品的魅力来自于他的那些乡村风味的建筑,强调了他的作品所体现出来的价值取向,即朴素而不夸张的精致典雅以及简洁性,同时这种价值取向又增加了他的建筑作品的吸引力,因为它们既具有理性的基础又具有情感的基础。     

融入东方哲学中的建筑家六角鬼丈

在六角鬼丈的作品中,他的设计首先是从环境与自然的协调,人与建筑的关系考虑,建筑本身不是单纯的、个体的,而是融入环境和自然中的,建筑本身也是自然的一部分。他利用大量与自然相协调的形体、空间将建筑引入自然中,使人以一种本质状态存在于自然中,这可以理解为他的建筑作品是对东方哲学的一种解读。近年来,他的建筑从抽象的哲学概念转入自然的协调与生态,形成了他这一时期的建筑风格。六角先生作为一位具代表性的日本建筑家,他的作品在自然与建筑、生态与建筑、人与建筑、艺术与建筑等方面带给我们启迪。     

反“前卫”的前卫建筑师——日本建筑师内藤广

日本建筑师内藤广关注于文化中“不易于传播”的层面,崇尚那种凝聚了时间而又伸手可及的空间效果,并认为其具有难以流传的气质。而他的建筑作品大都于一个朴素的外观之中蕴含着内敛的深沉,其对空间的体验性的关注要远远重于对外部形体的描述。而这些朴素的建筑形体又以谦逊的姿态与环境很好地结合在了一起,体现了内藤广的与自然相亲和的建筑观。     

读贝聿铭建筑有感

贝聿名铭是世界上享有盛名的建筑大师,其建筑设计的原则与技术无与伦比,如美国国家艺廊东厢,卢佛宫扩建工程等这些大家所熟知的建筑。对形式、空间、建材的独到见解与施工技术的精益求精。他对多种视觉艺术亦有自己独到的见解,他不仅与艺术家以各自的作品成功地结合起来,而且又以一个建筑家所具有的艺术气质使建筑升华到更高的境界。在众多的当代建筑大师中,建筑具有雕塑性,贝聿铭是非常突出的一位。贝聿铭对建筑空间与形式有着精深的理解,他认为:“空间与形式的关系是建筑艺术和建筑科学的本质。”在贝聿铭设计的众多建筑中,贝聿铭对空间与…     

技术、生态、文脉、空间--解读诺曼·福斯特

诺曼·福斯特创作的丰富的设计作品以及他的设计思想均对建筑界产生了重大影响.他对现代科技在作品中的独到的建筑学阐释,对生态与地域传统文脉的真诚关注,对自然光线的巧妙运用以及其互动而匀质的空间理念,共同形成了其整体而又极富特色的设计风格.在中国建筑设计行业的技术与艺术应用都极其混乱无序的今天,认知诺曼·福斯特的建筑理念和社会理念可能具有重要意义.     

基于空间句法的路易斯·巴拉甘色彩设计策略研究——以巴拉甘自宅和吉拉迪住宅为例

路易斯·巴拉甘建筑中的色彩多样而富有诗意,为探索其建筑设计中的色彩运用策略,借助空间句法分析工具Depthmap,以巴拉甘自宅和吉拉迪住宅为样本,量化探讨其色彩设计策略与规律。研究发现,巴拉甘的色彩设计与庭院空间密切相关,在营造空间特征和引导空间叙事方面发挥了重要作用。此外,巴拉甘还将墨西哥本土文化元素融合到色彩和空间设计中,体现了他对地域文化的深度挖掘和创新诠释。     

巴拉甘自宅及工作室

正1947年,墨西哥城Mexico City1947正如巴拉甘在普利兹克颁奖礼上所说:"这座住宅完全是自传式的"—巴拉甘自宅及工作室是一个处于变化和修正之中的建筑,是巴拉甘的工作生活场所,也是他建筑的试验场。整个建筑空间是由一组密集的房间群构成的,这些房间既维持了完整的边界又紧密联系,甚至楼梯间、过厅等交通空间也被巴拉甘通过尺度、比例和色彩等手法处理成了一个特殊的"房间"。在空间被刻意设定的高差和半高的墙体分隔开之后,那些密布的小木梁又为这些"房间"提供了一种连续的覆盖。     

世界建筑大现与作品

美国当代建筑大师--史蒂文·霍尔 斯蒂文·霍尔是美国当代建筑师中的代表人物之一。1947年生于华盛顿州的布雷默顿,1971年毕业于华盛顿大学建筑系,在罗马学习建筑,此后在伦敦学习硕士课程。1976年在纽约设立了自己的事务所。他是一位建筑师,也是一位诗人,他的作品中凝聚了大量智慧的结晶以及充沛的情感。他的建筑,绝非一般传统意义上能建筑物,甚至无法通过一张照片充分表现建筑物的外形。通过设计,霍尔表示他希望借此解决所谓“超表现主义建筑和单调的白盒了之间的冲突”,他想借此探索一种糅合进建筑、艺术、自然风景与城市人文气质的全莉设计手段。     

路易斯·巴拉甘建筑的图像学意义

本文试图借助图像学分析的方法论，考察墨西哥景观建筑大师路易斯,巴拉甘建筑作品本体的意义和无限的解读可能.     

马西米亚诺·弗克萨斯

弗克萨斯1944年生于罗马。1969年在罗马建筑学院获得学位。他在意大利工作多年后,于八十年代初在巴黎设立了自己的事务所。他在罗马和维也纳也均设有事务所。近三十年中,他主持设计了大批各种类型的工程,其范围遍及世界各地。同时,他在纽约、巴黎、维也纳等多所建筑学院任教。 弗克萨斯的建筑设计重于从各类艺术以及建筑史中吸取灵感。他认为,建筑与其它门类艺术一样,是理想与现实生活的结合,它能体现心灵感受。建筑与艺术的紧密结合,也正是近几年来建筑设计的主要趋势之一。“我认为当代建筑越向前发展,便越趋向于雕塑艺术。”在具体设计过程中,他常以一种特别的方法寻求并表达设计基点:或是绘画形式,或是拼帖,以及其它形式:用纸片叠出小模型,等等。从弗克萨斯的建筑作品中,能明显感受到造型艺术与建筑的完美结合。雕塑艺术与其建筑设计的联系尤其紧密。这里介绍的三件具有代表性的设计作品,由不同角度体现了他别具一格的设计风格。     

僭建 场域特定建筑装置展

林伟而的装置艺术作品常围绕着生命的无常与斡旋．探讨环境与居住者之间的联系而产生的心理状态，进而寻求与公众之间的沟通。林伟而善于大量厦重复地运用本土建筑物料如竹、木材、霓虹灯、镜，或其他拈来的之物，继而将这些社会物资转化为感知及哲理性的艺术品。林伟而热爱艺术，更认为艺术与建筑是密不可分的。他的建筑作品结合了他的创意元素，希望建筑作品不单实用，更可视为是可收进美术馆展览的艺术作品。相对地他的艺术品糅合了他的建筑结构外观，因而被他称为“公共雕塑”。     

回归自然

作为日本建筑师的领军人物,隈研吾(Kerlgo Kuma)的设计理念已不仅仅局限于建筑本身,而是更侧重于建筑与人类,与自然的关系.他曾用"anti-object" (反物体)这个基本概念来概括他所设计的作品,认为一个孤立的物体和自然突兀的结合是反自然的,好的建筑应该和自然连续地融为一体,所以要尽量利用当地的地形,采用当地的自然材料.     

建筑设计中的理性与非理性——解读松本市民艺术馆

通过对伊东丰雄设计的松本市民艺术馆的分析,探讨了建筑设计中对基地条件、设计环境、设计任务等的理性分析与解决,以及在此基础上的非理性的设计创造.最终实现了既契合设计条件、合理满足功能要求,又创作出独具特色、充满艺术气质的建筑作品.     

MUMOK现代艺术博物馆,维也纳,奥地利

博物馆区位于维也纳市中心,属于复兴的巴洛克式皇家建筑区。与城堡、艺术历史博物馆以及自然历史博物馆等一起,该区是一个历史上独一无二的体现奥地利气质的区域。作为奥地利共和国历史上最大的文化综合体,博物馆区数不清的拱门和走廊、新设计的前庭院、内部的游憩区域联系而形成新的轴线,使得各个文化领域之间联系更加紧密。博物馆区的主题定义——包括外部形象和内部空间——是历史建筑和当代建筑的共存。在为博物馆区所作的新设计中,奥特纳与奥特纳事务所巧妙地将城市建筑间的广场联结并创造出新与旧、艺术与娱乐、艺术家与观众之间的和…     

诗意的心灵庇护所——墨西哥建筑师路易斯·巴拉甘的园林作品

介绍墨西哥著名建筑师巴拉甘的园林设计作品和它产生的背景、设计思想和设计手法以及他对现代园林发展的影响     

华兹华斯《孤独的收割女》赏析

《孤独的收割女》是华兹华斯的代表作,华兹华斯是英国浪漫主义诗人的杰出代表。由于他长年生活在山村田野里,因而他的作品大表现对大自然、田园风光的无限赞美,作者在这部作品中,表现出了清新的自然风光,那是作者由心灵发出的对自然的美好问候。     

浅析加泰罗尼亚文化与建筑的关系

巴塞罗那城市独特的文化魅力以及强悍的民族个性使其在文化艺术领域走出了一个个独树一帜的建筑大师。就城市特点而言,这种鲜明的个性又聚焦于一个伟大的建筑师以及他的一系列作品。为了探讨当地文化与建筑之间的些许内在联系,从加泰罗尼亚的历史、文化、经济等方面对于城市的影响入手,试图揭示个体的偶然在历史背景下的必然性。     

让现实接近理想——公共建筑室内设计感悟

有人说“设计师是帮助别人完成理想的人.”这话有一定道理.理想是完美的,可现实却总是残酷的.理想与现实之间总是有着一定的距离.设计师究竟能做些什么呢?在现实工作中,他能够更加认真地去做好一件事,更加纯粹地去追求一种理想.设计师就是那个缩短现实与理想差距的人.而室内设计师,就是那个不断追寻完美室内空间环境的追梦人.室内设计是一门综合性极强的专业.它总体上概括为:建筑室内平面的功能布局、空间界面设计、材料与色彩的选用、灯光设计与陈设设计五方面.与建筑专业严谨的技术性相比,它更多几分艺术的浪漫气质.公共建筑的室内设计则赋予其更多的从属性.建筑的内部空间从空间和形式上都应成为建筑设计理念的延伸.优秀的建筑作品展现的是一种由外到内的秩序美.