宋代山水画在现代陶瓷山水画中的传承与发展

中国宋代有300多年的历史,宋画在隋唐五代的基础上发展而来,题材丰富多样,其中山水画最为常见,此时期出现了许多优秀的山水画大家和作品.本文通过研究宋代山水画的美学特征、气韵和色彩对现代陶瓷山水画的发展产生的影响,探讨陶瓷艺术家们从宋代山水画中吸取营养,传承宋画的气韵和技法,在构图、内容等发面加以创新与发展,创作出符合时...     

浅谈中国陶瓷艺术的传承与发展

中国是陶瓷的故乡,陶瓷的历史就是一部中国发展史,在历史画卷的长河里,中国陶瓷以历史悠久、博大精深、资源丰富以及东方神秘享誉世界。日本陶瓷注重与宗教传统、人文环境、日常生活紧密联系,追求天人合一的境界;欧洲陶瓷植根于工业革命,皇家气派与欧洲文化的土壤;美国的陶瓷艺术彰显科学技术、文化多元与现代主流美术的特征。伴随着人类文明的不断进步,陶瓷艺术在传承的过程中,在不断进步创新,形成独特的艺术风格,满足人们日益增长的精神文化的需求。陶瓷艺术传承是成长的根本,成长是传承的动力。     

陶瓷绘画艺术和返朴归真的陶瓷山水画

陶瓷艺术是一门真正的融合自然的艺术,它集宇宙的水、火、土、气于一体,包涵着中国古人“天人合一”的禅宗理念,讲究“物我合一”主体与客体在共鸣中同生。陶瓷艺术是讲究美的,即是陶瓷的装饰配合着瓷质,造型以及绘画技艺等而使陶瓷的整体效果向更美的方向发展。     

论陶瓷山水画艺术

一、陶瓷山水画的文化底蕴中国山水画,可谓是博大精深,谢赫曾在《古画品录》中将绘画艺术归纳为六大标准。其中"气韵生动"是六法的核心,山水画作为中国传统绘画艺术的一个分支,其艺术精神的昭示可以追朔到先秦。中国山水画重在意境。所谓意境即是画中贯注的一种创作激情以及体现在画面上的节奏和旋律。早在先秦就已作为中国特有的美学范畴,是以中国传统哲学作基础的,先秦道家,魏晋玄学,隋     

陶瓷粉彩山水画纵横谈

首先追溯了粉彩山水画的历史,介绍了粉料山水画的三要素,论述了粉彩给画的多种技法,以及粉彩绘画中的各种题材的应用。     

传承与创新的当代陶瓷艺术

通过对当代陶瓷艺术的剖析,概述了传统陶瓷艺术与当代陶瓷艺术的审美特征,探究了当代陶瓷艺术状况与未来发展,认为当代陶瓷艺术是对传统陶瓷艺术的传承与创新,而创新是当代陶瓷艺术发展内存根本动力,这对指导当代陶瓷艺术的新创作具有重要意义。     

陶瓷艺术的发展和演变

陶瓷艺术历史悠长，从起源到发展至今、其独特的制作工艺和审美与功用的演变、人类与陶瓷相互依存繁衍的渊源关系，一直是工艺美术领域内在探索研究的一个主题。     

谈谈国画山水和陶瓷山水画的传承

正陶瓷山水画是极具观赏性的一种画种。其画出来的山水画特点具有显著的装饰性。陶瓷山水画的问世并发展迄今,与中国画有着不解之缘。因为就陶瓷艺术创作而论,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画的技法来表现国画的一种神韵,说白了,这就是陶瓷国画艺术。尤其是陶瓷山水画的创作,国画表现技艺手法可以说展现得淋漓尽致。因此,从一定意义上来说,陶瓷山水画的传承,在很大程度上     

浅谈中国古代陶瓷雕塑艺术的发展

中国是最早发明和使用瓷的国家,在英文词汇里CHNIA——瓷器,竟成为了中国的国家名称.在几千年的历史发展中,中国陶瓷的制作工艺大部分都处于世界领先地位.而中国的陶瓷雕塑造型艺术的发展更是几经兴衰,辉煌灿烂.     

古代陶瓷艺术装饰的特点

中国以陶瓷称著于世,不仅因为中国是瓷器的发明者,更重要的是古代曾以瓷器大宗出口对世界文明作出了巨大的贡献。在研究古代陶瓷发展过程中,对江西陶瓷发展史有很多新的见解。特别是宋代以后,景德镇的瓷器渐渐"行于九域,施于外洋"。景德镇瓷器的装饰艺术又绝非自宋代开始而是陶瓷工匠数千年艺术实践的经验积累,是陶瓷艺术家们的不断探索和创造,新的装饰方法和新的装饰材料的不断发     

浅谈“点”在陶瓷山水画中的艺术魅力

点,是绘画最基本的语言,也是陶瓷山水绘画的基本笔法,在陶瓷山水绘画中占有举足轻重的地位。瓷山水绘画中的＂点＂的作用不仅仅是＂状物＂,更重要的是＂达意＂。一、＂点＂的概念＂点＂在陶瓷山水绘画中的运用十分广泛,其技法在刚、柔、劲、健、毛、涩、枯、润、干、湿、大、小、浓、淡之中,     

论传统山水画形式在当代陶瓷浮雕艺术中的应用

传统山水画形式在当代陶瓷浮雕艺术中的应用包含丰富的内容与含义.传统山水画形式在当代陶瓷浮雕艺术中应用语言元素包括题材、形态、色彩、构图等,主要方法包括传承式、造型式、创意式等,具有重要的民族性、创新性和思想性价值.     

论商品化趋势下传统陶瓷艺术的传承

传统陶瓷艺术达到相当高的商品化程度。在商品化趋势下,传统陶瓷艺术的传承既面临严重的危机,同时又迎来重要的机遇。在商品化趋势下,传统陶瓷艺术传承需要关注的问题,以应对市场规律,获得良性发展。     

简述王恩怀陶瓷艺术的传承与创新

陶瓷艺术家、中国工艺美术大师王恩怀出身陶瓷世家,自小随其父人称"青花大王"的王步学艺作画,又拜著名陶瓷美术家、"珠山八友"之一的刘雨岑为师学习粉彩,笔者尝试从传承、创新以及传承与创新二者相融合三个方面,从青花、粉彩、青花斗彩三类陶瓷装饰技法,简述其陶瓷艺术风格的演变和成熟。     

创造高品位的陶瓷山水画艺术

中国的山水画自诞生之日起就有因畅神悟道而生成的一种去远幽深、意拔气高的哲学气质,而作为陶瓷山水画艺术,它不能仅仅作一次国画山水的简单重复,它有自己特殊的表达语言。因此,一方面他要秉承国画山水的文化精髓,另一方面更应把陶瓷山水画艺术打造成具有独特个性的高品位的文化物品,让它不辱使命,把现代的文化时尚传承下去。     

浅谈陶瓷山水画

上下五千年的中华民族之大好山河,陶醉了古今多少风流人物和无数的英雄好汉,阅尽沧桑、历经兴衰沉浮。饱经风霜的中华儿女,就在这岁月交替的沧海桑田中繁衍生息。中华民族的历史,就是一部艰辛拼搏、永无休止的历史画卷。     

关于中国古代陶瓷雕塑艺术精神的思考

陶瓷雕塑艺术是我国历史长河中的一颗璀璨明珠,更是世界艺术园林中不可或缺的组成部分。分析我国古代陶瓷雕塑艺术可以看出,不同时期的陶瓷雕塑不仅具备独特的美学语言,其中更是蕴含了丰富的艺术精神。本文前段简略阐明了我国古代陶瓷雕塑的发展历程,中段分析了古代陶瓷雕塑的艺术特征,末段探讨了古代不同时期陶瓷雕塑所蕴含的艺术精神。     

陶瓷艺术与文字

陶艺和文字都有数千年的文明史。最早的汉字起源于甲骨文,代表华夏文化的汉字和象征西方文明的拉丁字母文字体系,汉字和拉丁字母文字都是起源于图形符号,类似于象形文字。汉字是全世界寿命最长的文字,也是世界上使用人口最多的一种文字。人类最早出现的陶瓷艺术是彩陶文化。彩陶艺术奠定了中国艺术的审美基础。探讨陶艺与文字的结合,有利于陶瓷文化的传承,人类社会离不开陶瓷,也离不开汉字。陶艺和汉字将代代相传。