城市建设理论的美学原理

一、城市建设中的美学知识构成城市建筑设计乃是把工程设计观点和艺术活动结合在一起的综合领域,涉及的理论之一要研究城市建筑客体及其艺木结构的建立与感知的美学问题。这一方面理论的知识基础是马克思列宁主义的美学和相关学科:艺术科学、艺术心理学、艺术社会学、教育学和徵候学。(译注:“徵候学”原是医学术语,指发现病人的症状作出诊断的学问。苏联学者借用到环境心理学领域。) 城市建筑理论中运用的美学规律隐含于特殊的潜影中。城市建筑客体在时间上有延续性并且与实用性的开发环境直接关联,形成城市建筑客体的可变性和继承性。城市建筑环境的美学特点受人工建造的艺术实体与自然     

伦敦：不可知的城市

如何理解像伦敦这样的城市?本文将亨利·勒菲弗(Henri Lefebvre)的思想与《不可知的城市》[1]中的实例结合,用以分析研究各种各样的城市问题:如作为社会产物的空间、体现记忆中的具有时代特征的历史建筑、社会特征(如性别、阶级、种族划分和性等)、对城市的切身经历、对资本社会和统治阶级特权的反抗以及所表达的建筑和艺术形式。伦敦这一城市所显示的是一个建造过程,包括博物馆、商业中心、纪念性建筑、酒吧、临时的艺术品和住宅等,以及其中各种各样的空间活动。通过这种分析,我们可以说对伦敦的理解不仅仅是包含一系列的有限的物质,而是还涉及一些不断进化的和可能的未知的领域。     

浅议城市建设中路灯的美化

白天看建筑,晚上看夜景。城市照明己成为展示城市魅力的名片和窗口。 城市照明是一门科学,是一种文化,更是一种艺术,它不仅营造城市形象,还代表一个城市的政治、文化、经济、含韵和品位,反应一个城市的科学发展观。现在的城市路灯照明不仅在照亮城市、而且在美化城市、提高城市品位方面发挥着不可替代的作用。从初期“亮起来”到“美起来”,     

和谐的照明

城市照明是城市公共设施的组成部分，其质量和水平是反映社会进步和现代化程度的一个标志。改革开放以来，我国城市照明发展很快，对完善城市功能、改善城市环境、提高人民生活水平发挥了重要的作用。作为改善人民环境，提升城市品质的景观照明注意些什么才能谱写人与建筑照明的和谐乐章呢？     

基于博物馆探析建筑物夜景照明设计

城市夜景照明是现代城市繁荣、发达的标志之一,是提升城市形象、地位,吸引大众关注的重要手段。建筑夜景照明是城市夜景照明的重要组成部分,做好建筑夜景照明相当重要,建筑纷繁复杂、多种多样,亮化不能千篇一律,应区别对待,否则将适得其反。建筑夜景照明只有在把握建筑特性的基础上,分析其造型,根据相关规范和艺术表达手段,设计适合的夜景照明系统,展现建筑主体效果,美化亮化城市,提升城市品味。     

当代文化建筑在城市建设中的特点及价值

本文通过回顾了新中国成立后城市文化建筑的建设发展历程,分析了由政府主导建设的文化建筑在城市中的角色变迁及特点,归纳了当下建设新区、更新旧区背景之下文化建筑的实践形式,阐述了在新经济时代,文化建筑凭借其商业价值和艺术价值奠定了其在城市建设中的特殊地位,并提出各地的文化建筑应保留其各具特色的文化基因以引领富有特色的城市建设之路。     

当代文化建筑在城市建设中的特点及价值

本文通过回顾了新中国成立后城市文化建筑的建设发展历程,分析了由政府主导建设的文化建筑在城市中的角色变迁及特点,归纳了当下建设新区、更新旧区背景之下文化建筑的实践形式,阐述了在新经济时代,文化建筑凭借其商业价值和艺术价值奠定了其在城市建设中的特殊地位,井提出各地的文化建筑应保留其各具特色的文化基凶以引领富有特色的城市建设之路。     

飞利浦举办城市照明创意营，探寻打造个性化宜居城市之路

飞利浦。城市·居民·灯光·城市照明创意营于7月29日在天津成功举办。查次活动吸引了众多来自建筑、照明、城市规划等领域的设计精英·以及建筑业主和城市管理者们参加。嘉宾们围绕如何打造城市的个性与形象进行深八探讨并亲自创作,最终勾勒出了对来来宜居城市的一幅幅美好懂憬。     

飞利浦照明在宁举办“可持续发展城市照明论坛”

2月11日，飞利浦照明在南京主办了一场以“和谐都市，光影未来”为主题的可持续城市照明论坛。这是飞利浦在中国，乃至全亚洲的第一次活动。来自南京、无锡、苏州、上海、杭州及其他周边城市的相关政府单位、照明专家、知名建筑设计师等诸多城市妆容的打造者们济济一堂，与飞利浦照明共同探讨了“城市、居民、灯光”，这一未来城市照明理念。     

建筑夜景照明的艺术营造方法研究

在夜景环境中,运用先进的科学技术融合照明设备的色彩、造型,将建筑与环境以及城市进行有机融合,使其不但具有照明功效,同时也可以起到美观的艺术效果,凸显城市的发展理念和经济水平。针对I建筑夜景照明的艺术营造现状与原则,提出建筑夜景照明艺术4种营造方法:明晰城市形象、展现艺术美感、传承传统文化、超级P打造"网红经济"。     

建筑与策展 双重实践的个人思考

文章回顾了早期现代主义建筑师如何通过展览将其建筑理念传播给主流社会,并在很大程度上影响了后来的城市发展。20世纪90年代前后,在纽约现代艺术馆举办的两次建筑展,不仅成功地将先锋建筑师推向大师之列,更预测了近20年建筑范式的转变。之后的第十届卡塞尔文献展和21世纪初的一系列艺术展,则重新定义了建筑、城市与艺术的跨界关系。作者通过阐述过去近10年来在中国的几次个人参展和策展经历,思考当代中国建筑实践中,建筑师策展对建筑学和城市学的积极意义。     

Oswald Mathias Ungers: dialectical principles of design

An important contributor to the post-war debate on architecture’s relationship to the city was the German architect Oswald Mathias Ungers (1926–2007). Starting in the early 1960s, he became increasingly interested in questions of typological organisation and morphological transformation, positing their relationship in dialectical principles. This article traces some of the shifts in Ungers’s understanding of architecture through a utilisation of typology as a design theme, the morphological transformation of architectural form and the coincidence of opposites in urban building complexes. It does this by reviewing a selection of closely linked pieces of design research (lectures, writings and large-scale housing projects) from the 1960s to 1980s.

The paper also examines how Ungers’s interest in rational design as a problem of serial formal and social transformations led him to new understandings of architectural and urban design. The concepts of typology and morphology hereby played a central role in reclaiming architecture as a formal and intellectual, but also a social and imaginative project, through which the city could be reasoned, always, however, through the problems arising from architectural form itself.     

现代城市公共艺术“建筑化”的思考

现代城市公共艺术多元化的发展为公共艺术的理论和实践带来更多的发展空间。建筑化的公共艺术更是广泛的把艺术和城市建筑环境融合起来。本文通过对我国公共艺术的概念和发展的分析,从建筑艺术形态的角度,探析公共艺术与城市建筑环境的融合,以及建筑要素尤其是建筑表皮和空间形态对公共艺术语意表达的意义,希望为建筑创作和公共艺术实践提供更多的参考。     

浅谈现代建筑与民族形式

从了解新中国建国50年建筑的历程入手,分析了当代建筑文化发展的总趋势及创作实际,清晰地把握传统与现代建筑相结合的设计艺术的脉搏,指出建筑设计工作者要充分利用现代建筑和民族形式的关系,设计精品工程.     

构成艺术在建筑装饰设计中的艺术表现

构成艺术在当代建筑设计、装饰设计等领域当中被广泛的应用。这种艺术审美方式主要是通过挖掘现有需要搭配的构成元素,并实现它们之间的有机结合,从而实现对现代建筑设计中的形体关系的分析。通过借助构成艺术的表达方式,将可使建筑设计、装饰设计更加符合人们的居住、生活要求。为此,在本文中作者将结合自身多年从事该领域的研究经验,在通过对大量文献进行阅读与分析基础上,对构成艺术表达美的方式进行分析,并提出有效促使构成艺术与建筑装饰设计相互融合的途径与方法。     

引入规划设计条件与建筑计划的建筑设计教学——城市规划专业设计课教学改革

对城市规划专业的建筑设计教学提出了全新认识与实践方法,将规划设计条件、建筑计划等概念引入建筑设计教学,使学生了解城市规划与建筑设计之间的关系,理解建筑设计的本质。在教学中强调建筑设计不是简单的形式创作与空间组合,而是应从城市要求及建筑本质入手,客观分析设计背景与社会环境,强调建筑的社会属性,认识城市规划对建筑设计的指导作用,引导学生探索设计的实质和根源,自主拟定建筑设计任务书,进而展开建筑设计方案的创作。     

建筑艺术形式美法则探究

建筑艺术之美是基于一定的创造规律及形式美法则而通过恰当得体的方法产生的。研究形式美法则,探寻建筑艺术的审美创造与现实生活关系,是建筑艺术走向发展、繁荣的必由之路。本文从五个方面阐述建筑艺术形式美法则,梳理建筑艺术发展历程和各种流派、风格嬗变过程,旨在为建筑艺术形式设计提供理论支撑及设计借鉴。文章篇末也对当代审美价值的变迁及科学观作出阐述。     

风景建筑五说

总结了笔者多年从事风景建筑设计的若干思考,讨论了风景建筑设计的相关问题。从建筑教育中对待城市及景观的态度论及建筑师的自然观,继而从风景建筑选址、场所感营造、地形地貌处理、建筑师对待遗存的态度、建筑的体量感及中心性控制、建筑风格与形式,以及风景建筑的材料选择与建构逻辑等方面展开论述,最后从方法论视角探讨了风景建筑设计的2种途径:哲学的途径和体验的途径。     

澳门建筑风格的演进和异化

经过400年的演进,澳门以折衷、包容的传统,将东方和西方各流派都化解成一种澳门式的表达。文章从城市演进的大视角,阐述了进入新世纪以来,新的商业建筑以巨型的尺度和嫁接的风格完全改变了澳门的城市肌理,建筑风格出现了明显的异化,新澳门的城市肌理已经完全由新建筑改写。     

凝固的风云——走近德国慕尼黑宝马世界

宝马世界是体现著名建筑设计组合蓝天组的独特设计理念的成功案例之一。该文从环境、空间、形态、节能等方面入手,对宝马世界这一设计独到、具有品牌建筑标志效应的经典之作的建筑设计特点和建筑风格进行解读,并分析和探讨了通过具有解构主义形式特征的建筑形态所体现出的建构观念。从宝马世界这座充满激情与个性的多功能建筑身上,可以深入挖掘建筑与品牌效应、城市环境、文化艺术、社会生活等多方面的内在联系。对于打破传统的建筑空间和设计者固有的思维所带来的局限也有着非常积极和有益的启示。这些都是宝马世界的建筑价值所在,值得我们认真学习和借鉴。