民间美术元素在现代包装设计中的应用

目的 探索现代包装设计对民间美术元素的借鉴。方法 从民间美术的发展史开始,结合其代表性形式,深入探讨民间美术与艺术设计的关系,发现两者不仅存在相似性和融合性,还有着相互促进的紧密联系。民间美术艺术是现代艺术设计的基础和源泉,为包装设计带来了更多的创作可能性,从民间美术中的代表性元素、色彩、符号等角度展开论述,挖掘两者融合、共促的方向路径。结论 在现代包装设计中,运用民间美术元素,不仅能够丰富包装设计的表现形式,还能够反映地域独特的文化艺术,使产品更富有文化气息与艺术气息。     

浅谈民间美术在当今艺术设计中的运用

在经济、文化全球化的大环境中,挖掘深藏在民间艺术文化在艺术设计范畴中的资源已经成为当代艺术设计界的共识。但是,如何才能在艺术设计中把这种共识体现出来,已经成为当前艺术设计界亟待解决的问题。本文就这一问题展开论述,文章认为对于中国的传统民间美术,艺术设计者们应当在充分理解其涵义的基础上再造其“形”,传承其“神”。以中国民间美术的精华,用现代化、国际化德语言表现出来,把中国民间美术元素融入到现代艺术设计之中,从而使民族的文化精神和世界的设计语言共同铸就现代艺术设计的辉煌。     

论现代艺术设计与民间美术的结合

目的 探析现代艺术设计与民间美术之间的关系及两者的有效结合路径。方法 从民间美术的内涵及价值着手,分析其为现代艺术设计带来的启迪,接着将两者的关系进行铺陈,探究现代艺术设计与民间美术关系的误区、现代艺术设计与民间美术关系的正解两方面,并得出两者一脉相承、相辅相成,民间美术为现代艺术设计提供灵感来源等现实关系,然后结合现代广告设计、服装设计等艺术设计领域对民间美术的借鉴与创新应用展开研究,最后引出民间美术对现代艺术设计民族化和人性化的路径指引。结论 民间美术在发展过程中积累了大量的经验,形成了多样化的形式与丰富的内涵,其与现代艺术设计的结合,不仅给当前的设计领域提供了源源不断的灵感来源,而且使艺术设计的民族化发展得到了有力的支持与促进,是现代艺术设计发展之路的有效指引。     

民间美术与现代艺术设计的融合

目的探究民间美术与现代艺术设计相融合的可行性及具体策略。方法从中国民间美术、现代艺术设计的概念入手,探究二者融合的可行性,并结合民间美术的造型语言、色彩和地域性3方面,采用具体的设计案例论证民间美术在诸多艺术设计领域的具体应用方式。结论民间美术独特的民族性与丰富性,能够为现代艺术设计提供借鉴,将二者有机融合是时代发展的必然选择。     

民间美术与现代艺术设计的有效结合

目的基于当代艺术设计的领域,探究民间美术与现代艺术设计的有效结合方式,实现现代艺术设计对民间美术的创造性吸收和改造,解决现代艺术设计方式不合理、搭配不恰当等现实问题。方法从现代艺术设计特征和实际需求出发,结合民间美术的审美性、民俗性、实用性3大艺术特点,结合艺术设计领域中多例成功的作品,对民间美术中的刺绣、剪纸、春联、泥塑、青花、水墨、木板年画等艺术形式与服装设计、包装设计和招贴设计3方面的结合进行探究,为提升服装设计、包装设计和招贴设计的艺术效果提供思路。结论将民间美术与现代艺术设计有效结合起来,能够使艺术设计作品获得更加丰富的表现形式与文化内涵,从而使之更加符合现代人的审美需求。     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用

目的探究民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用策略。方法以民间美术的基本造型方法为切入点,分析民间美术造型语言对现代美术设计的重要影响,从招贴设计、动画设计、包装设计与服装设计4方面配合具体事例阐述具体应用方式与方法。结论民间美术独特的造型语言凸显了浓浓的民族风情,将其应用于现代艺术设计,能够为现代艺术设计插上民族化的翅膀,助其在设计领域自由飞翔。     

民间美术对现代艺术设计的启示

针对现在艺术设计发展中呈现出的国际化追求与民族特色失落的现象,提出现代艺术设计应该以民间美术为基础,重视对民间美术的继承与发展,走民族化的发展道路,才能使中国的艺术设计自强自立于世界艺术设计之林.     

浙江师范大学美术学院 简介

浙江师范大学美术学院前身是创办于1985年的艺术系的美术专业,1993年成立美术系,开设美术教育本科专业,1999年增设艺术设计专业,2001年成立美术学院,2012年增设工业设计专业。浙江师范大学美术学院现有美术学、艺术设计、工业设计三个本科专业,设有美术学、艺术硕士、美术课程与教学论、美术学科教育等硕士学位点。其中美术学专业为校级重点专业,艺术设计专业为校级重点建设特色专业。     

中国民间美术在艺术设计中的应用研究

目的 探索艺术设计领域对中国民间美术的创造性吸收及应用。方法 以民间美术的特点为基点,分析其与艺术设计之间的密切联系,就二者的关系进行总结与论证,并向更深层次的应用进行探寻。以民间美术的色彩、造型、内蕴作为各个关键的突破口,就包装设计、标志设计、服装设计等方面的应用思路展开分析,深入挖掘彼此的契合点及科学的应用方法,并找出相关的代表性实例。结论 民间美术与现代艺术设计之间有诸多相通之处及共融性特点,两者的结合开创性地发展了现代艺术设计的思维能力,帮助艺术设计实现了更加独特的视觉形象的构建和更加丰富的内涵的积淀,最大化地放大了艺术设计作品的审美特点和精神内蕴,有着极大的应用意义和价值。     

上梅山相衣剪纸的民俗特性——纸马艺人胡法定口述史

梅山纸马既有着和其他地区纸马共性的地方,也有其独自的特色,其精髓在于巫与道、佛融合在一起,是梅山文化研究中不可或缺的一部分。纸马融入了梅山百姓的日常生活,传达了人对天、地、神鬼的敬畏和虔诚,同时也表现出鲜明的地方特色和民间审美意趣。     

民间美术在包装设计中的应用研究

社会经济的进一步发展,市场竞争也日益激烈,人们的消费需求在发生极大变化。由于消费者对于产品会存在严格的要求,可以在产品包装设计中融入民族美术的元素,将产品包装的品位提升。因此,应深入探究美术文化发展的源头,在产品设计中体现出民族美术文化的魅力。本文是针对在包装设计中融入民间美术元素的必要性、民间美术在包装设计中应用的相关研究。     

民间色彩在中原特产包装设计中的表达

目的研究中原民间美术色彩在特产包装设计中的表达与体现。方法分析河南民间美术的特征,研究其运用在中原特产包装中所体现的绿色生态性、文化象征性、情感延续性、强烈装饰性以及文化附加值。结论肯定了民间色彩对提升中原地区品牌形象的积极意义。民间色彩为现代包装设计中的色彩表现拓展了新视野,为地域文化特色与现代设计理念的融合提供了新的设计元素和创意思路。     

中国传统民间美术视觉元素的数字化应用研究

目的利用中国传统民间美术为数字艺术提供更多的视觉元素,并借助数字化的方式将其传播。方法分析研究传统民间美术的视觉艺术特性,提炼视觉元素的组合构成方式和新媒体艺术的创作特性。结论新媒体创作时代具有视觉元素多纬度的转变、时代化的诠释和元素主题的适用性等特点。人们应遵循和彰显传统民间视觉元素在数字化设计应用中的特点和规律,将民间美术更好地传承和发展下去。     

民间美术在包装设计中的“活态”传承

民间美术最有效的保护途径并不是原汁原味的“封存”,而在于一种“活态”的传承、现代包装设计,以民间美术的文化内蕴为根基,通过整体借用民间美术作品或者利用新技术将民间美术元素转化为现代设计元素的方式,在凸显包装的文化性、审美性和亲和力的同时,实现民间美术的有机传承,让处于危机中的民间美术重新焕发新的艺术活力。民间美术应该以一种积极“应世”和“入世”的姿态,努力探寻自己与周围世界的契合点,通过多种途径实现“活态”传承。     

民间美术在产品设计中的应用

目的探究民间美术在产品设计中的应用方式。方法基于民间美术在产品设计中的应用法则,探究民间美术的形式与色彩、材质和纹样以及意蕴等方面在产品设计中的具体应用,最后指出应用建议。结论在产品设计中应用民间美术能够在创新中融合经典传统元素,通过相互之间的共通点以及高超的设计手法实现思想的碰撞与形式的融合,帮助产品设计脱离低级趣味。     

民间剪纸艺术语汇在艺术设计教学中的艺术表达

文章通过对民间剪纸的艺术价值进行挖掘与整理,将其引入到高校艺术设计专业课堂教学中,为的是推进民间剪纸艺术在教学中顺利实现理性发掘、科学传承与创新发展。最终实现民间剪纸艺术语汇与学生艺术设计作品的良好融合,同时也将对我国现代艺术设计教育的创新发展起到积极的推动作用。     

高职艺术设计专业课程思政建设路径研究--以设计构成课为例

分析高职院校思政教育的现状及艺术设计专业课程思政的必要性,探索高职院校艺术设计专业进行课程思政教育实施的路径及措施,并以高职院校艺术设计专业的基础课程"设计构成"课程为例,在实际教学中,结合在线数字教学平台,通过典型的案例融入课堂思政元素,进行课程思政教育的实践,在学生获得专业知识的同时开展了人文素质教育,实现了课堂思政教学改革的最初目标。     

关于高职艺术设计专业色彩教学的研究

色彩是人类感知事物的一种形式,色彩的搭配组合形成了特定的视觉效果,通过不同的色彩搭配能够表达人们不同的心理特征.在高职艺术设计专业中,色彩设计教学十分重要,这对于培养学生艺术特色与艺术风格有着关键作用.但是传统的色彩教学聚焦点有着很强的局限性,加之色彩设计延续了美术艺术中的一些技法,所以导致学生在艺术设计中无法将色彩应用到极致,进而削弱了艺术品的艺术价值.为了优化色彩教学,提升学生艺术设计能力,本文研究了高职艺术设计专业中色彩教学的方法.     

东北民间美术视觉符号在文创设计中的应用研究

东北民间美术是东北民俗民间文化的有效载体,有顽强的生命力和深厚的历史根基。将东北民间美术视觉符号应用到文创产品设计中有助于提升其市场竞争力和促进东北民间美术的良性健康发展。本文通过研究东北民间美术的文化内涵和艺术特色、目前东北地区文创产品现状,以及东北民间美术视觉符号在文创产品设计中的应用方式,以期为东北民间美术和文创产品设计的共同发展贡献力量。     

关于民族民间美术资源融入高校纺织品图案设计教学的几点思考

目前我国纺织品图案设计普遍缺乏民族特色。本文通过对民族图案在纺织品设计中实用性的探讨，认为高等院校纺织品专业及其相关专业教育教学引人民间美术资源具有一定的必要性。同时民间美术资源在纺织品专业中的应用也可以推动我国民间美术的传承与发展。