绘画性素描与创造性素描的对比研究

作为基础训练课程的绘画性素描与创意素描,它们有着不同的训练目的和功能,表现形式与方法也不同。绘画性素描侧重于造型研究与作者的情感,而创意素描侧重于逻辑推理分析。     

创新思维在设计素描教学中的应用

针对目前设计素描教学中存在的问题,提出将创新思维引入设计素描教学领域.本文首先阐述设计素描与传统素描的区别;其次研究并提出创新思维的训练方法;最后通过课程实例介绍了创新思维训练方法在实际教学中的应用,为设计素描的教与学提供了一条新的思路.     

环境艺术设计专业设计素描课程教学的创新与实践

从教学理念的完善、教学方法的改革,以及教学手段的更新角度论述了环境艺术设计专业<设计素描>课程的教学改革与实践,培养了学生的知识综合分析应用能力和实践技能.     

论高职院校设计素描造型思维训练方法

素描,一直以来被称作一切造型艺术的基础,是所有艺术形式的基石。目前,在高职院校的美术专业基础教学中,设计素描作为一门必修基础课程得以设立并被重视。设计素描是一种思想方法,也是一种思维方式。应该说,设计素描是在绘画素描的造型理论基础上发展而来的,其表现技法吸收了绘画素描的表现经验和线造型的技巧,使之适用于表现立体及空间设计,     

浅谈电脑艺术设计专业的素描教学

素描教学作为电脑艺术设计专业教学中的重要内容,对学生绘画艺术水平的提高,具有重要的基础性作用.在电脑艺术设计专业的素描基础教学中,注重学生的创造性思维和创新能力的培养,要求老师在教学中能有机地融入创作思维训练.要注重调动学生的素描学习兴趣,开展学习方法的指导,运用多种教学方法,达到提高素描教学效果的目的.     

如何加强素描与各美术专业的联系

随着高校美术专业不断增加,传统的素描教学已经很难适应新增美术专业的要求,它已不能很好地和各美术专业结合起来,失去了其基础性作用。本文就是通过分析高校素描教学对于美术专业的重要性,高校素描教学中存在的诸多问题,同时也寻求在教学中加强素描与美术各专业联系的方法。     

素描教学中学生创新思维能力的培养

设计专业学生在进入艺术院校前都是从写实素描训练开始的,素描作为一种绘画形式,同时也有着独立的艺术形式和独特的艺术感染力。经过真实的描绘静物、石膏像、真人头像的训练,对加强学生基本功练习、美术教育起到了很大的作用,为培养学生良好的审美素质和造型能力奠定了坚实的基础。但是很多艺术学院学生通常把考生时期学习素描的方法用到新的学习中,有的单一应用和不断重复过去的知识,有的对传统素描的理解出现错误,     

再识学院素描

如果说素描是一种朴素的描绘,那么我试图展开我的几点看法,给朴字一个宽泛的解释,它可以指代质朴、真诚、不虚假等相对本真的内涵;素则可以理解为平凡、简易、不做作、不繁琐等一系列相对好的品质（内涵）,如果这些都能讲得通,那我们又可以说素描是用一种最质朴的视觉和最真诚的态度把生活中平凡的事物简化并以一种自然的状态、自然的表达出来,使之简单而不失水准,易懂而不免俗流。这种解构包含着态度和视觉两个层面的内涵。     

浅谈素描

素描是一门艺术,是一门古老又发展迅速的艺术样式。它来源与生活,又高于生活;它看似简单,又困惑着人心;它极具感染,又那么自然。;它讲究技巧,更不缺乏苦苦的想象。它追求朴素,也孜孜以飞翔的翅膀。     

素描教学与个性品质培养的关系

素描作为艺术类专业和设计类专业的重要的专业基础学科，是培养学生专业能力和优良个性品质的双向平台，它不仅能培养学生的感知能力、表现能力和审美能力，而且能培养学生的观察能力、意志力和协作能力等。     

浅析艺术绘画与设计表现的异同

近年来越来越多的艺术绘画大师趋向于采用多元化的艺术表现形式来诠释自己的作品,更有兴趣的艺术家将自己的绘画领域跨越到艺术设计中,将自身的艺术绘画功底融入到设计表现之中去。本文围绕艺术绘画与设计表现的异同进行分析,使艺术绘画的元素与设计表现的构思紧密相连,创作出更有时代气息的艺术作品。     

素描肖像艺术浅谈

一、肖像素描的产生发展人乃万物之灵,从猿进化到人已有数万年的历史,而在这历史的长河中可以说一个人与另外一个人完全一模一样,丝毫不差,是不存在的,有的人给人感到容貌姣美,相对来说而另一些人则长相平平,这是造物主不公的赐予,这里我们无须多论。     

中国当代素描基础教学研究

在中国高等美术教育改革浪潮中,很多美术教育者,对严格的写实素描基础教学提出了质疑或是不正确的认识。在这样的学术氛围中,笔者以为有必要从素描的功能、素描与艺术设计和美术创作的关系、素描的基础教学模式等方面对素描基础教学进行简要的论述,以便和大家交流。     

中职素描课创新之谈

本文根据知识经济时代的特点,对我国中职素描课的教学现状进行了简略分析:形式单一、缺乏创造性.基于此,笔者认为可从以下两方面着手:一方面要不断拓宽素描教学的形式,另一方面素描教学的方法须具备超前性.唯有如此才能令素描教学适应中职生的发展需要,培养其创新思维.     

基础形态表达教学中的思考——关于设计素描

设计素描是对素描艺术的实用性、艺术性的一种深化,设计素描是设计意图形象化的表达方式,是二维平面表现三维立体空间造型的基本方法。在设计创作活动中,设计素描是交流构思的视觉语言,是设计师主体及空间造型设计表现的体现。     

传统绘画与西方绘画的冲击

进入30年代,中国画坛的另一力量异军突起--鲁讯所倡导的新兴木刻运动蓬勃发展起来,到了40年代,木刻成为解放区最有生命力也具有代表性的画种,产生了一批版画家和版画作品.虽然曾是传统绘画一种表现形式,然而新兴的版画作为一个独立的画种形式脱颖而出,与此同时,油画的影响力也与日俱增,进入50年代以后得到更加迅猛的发展,从而在中国画坛上形成了中国画、油画、版画三足鼎立的局面.     

环境艺术设计专业素描基础教学研究

本文重点阐述了环境艺术设计专业的特点,并针对专业提出了当前环境艺术专业素描教学的现状和所需改革的内容。为环境艺术设计专业打好学科基础,培养具有创新意识人才提出了新的教学思路。     

浅谈绘画中的色彩与心理

神奇的大自然中.色彩伴随看人类生命而产生,又永远与人的生命活动同在,对人们的心理有着潜移默化的作用.尤其在绘画艺术中较为明显,本文将讨论绘画中的色彩与心理之间的关系.即色彩对心理的影响,心理又反作用于色彩,并在绘画创作中起到不可或缺的作用.色彩的正确运用不仅会给创作者在创作中带来愉悦,也给观者带来心灵上的震撼并产生共鸣.     

浅谈马蒂斯的绘画风格

马蒂斯是一位富于创造性的绘画大师,一生创造了大量杰出作品,其中包括油画、壁画、雕塑、插图、剪纸等。他不以一种服从的方式模仿自然,而是解释自然,并使它顺从绘画的精神。他发展了东方绘画平面观念及装饰因素,放弃了焦点透视,狂热地追求表现画家的内心世界和主观情感。他的绘画,不但表现了客观事物的本质与生命,同时也表现了画家本人的心灵和个性。马蒂斯为20世纪现代艺术做出了极其重要的贡献。     

绘画的深入浅出——浅谈绘画艺术的意境与构图

意境与构图是密不可分的,构图的形式感越强、构图形成的语言越明确,画面的感染力就越强烈.构图与意境的统一.就是构图的形式语言和意境相辅相成的画面意境和与之相适应的构图形式结构相吻合,以增强艺术的感染力,精炼的构图形式表达出相应的艺术境界.