“亭壶”一利用线条来表达艺术思

紫砂光货主要是利用紫砂泥料固有的肌理质感、造型和泥色的变化特点,表现其装饰效果。光货往往在成型过程中同时完成装饰工艺,如线条的装饰以及造型上弧面、反弧面的利用等。宜兴的紫砂光货虽没有华丽的外表,却以其朴素的自然形态、简洁明快的线条诉说着自己独特的造型语言。使之具有高雅脱俗的艺术魅力和独特的文化风格。     

探寻“返璞归真壶”的线条艺术

中国的艺术大都讲究线条,比如书法、绘画、金石、雕塑等等,紫砂壶也不例外.一把能让人赏心悦目的紫砂壶总能展现出绝美的线条艺术,线条的流畅、自然、恰当等是欣赏紫砂壶的重要因素.本篇以紫砂“返璞归真壶”为例,探寻紫砂壶艺的线条艺术.     

以简约铭刻壶艺情怀——探析“古韵壶”的创作

在中国茶史上,古人对精美团茶和奢华茶具的追求已登峰造极。本文以紫砂光货古韵壶为例,简述了古韵壶的简约美、圆润美及其文化韵味。     

扁圆中的韵味之作——光货“线圆壶”考析

紫砂光货线云壶是在继承传统制作工艺的基础上,打破传统壶型以及装饰的风格,并结合了现代艺术的设计理念进行创新制作的,它的诞生为后续紫砂壶艺人们开辟展现线条之韵味的美学之路,为宜兴紫砂壶文化的传播兴盛发挥了功不可没的作用。近代紫砂壶艺家吴云根将制作中的泥痕藏于其中的线圆壶,达到了天衣无缝的艺术效果,且为同行称道。     

“雪华壶”创作杂谈——兼谈宜兴紫砂方壶

方货是宜兴紫砂壶种类中不可多得的类型,它具有欣赏和使用的双重功能,制作难度高,更富于方中寓圆的艺术哲理,耐人寻味。     

从“佛手树桩壶”窥见紫砂花货的艺术特征

取材于自然界中植物的紫砂花货,经艺人们构思,通过采用各色自然泥料运用捏塑、雕刻、塑饰等手艺技法,经炼泥、制坯、雕琢和高温煅烧等几十道工序,造就以植物为原型的茶壶。本篇以＂佛手树桩壶＂为例,探讨植物紫砂花货的艺术特征。     

紫砂“猛虎壶”折射一往无前的人生气势

紫砂壶艺贵在巧夺天工、天下独有,其中的紫砂花货以自然界为形,壶型天然形成,将自然界的动植物、景物等融到紫砂艺术的设计当中,多了一种怡趣天成的效果。     

紫砂“寿桃汉瓦壶”的审美

宜兴紫砂陶艺是我国传统陶瓷工艺中的一枝独秀,别具一格。宜兴紫砂陶的造型设计千姿百态,其中花货塑器以独特的造型闻名于世,享有很高的声誉。因此,有必要对紫砂花货塑器进行艺术探讨和研究。     

利用线条来表达艺术的紫砂“桑扁壶”

宜兴紫砂壶主要是利用紫砂泥料固有的肌理质感、造型和泥色的变化特点来表现其装饰的艺术效果。紫砂壶的造型过程,往往也成为了同时完成装饰工艺的过程,利用线条来表达艺术,是对紫砂壶造型与线条关系最好的诠释。     

浅谈“守拙壶”的风姿

紫砂壶既是喝茶的器皿,又是民间工艺品。自明代开始,由于文人、雅士、墨客的介入,注入了文化的内涵,才使紫砂壶有了更多可赏、可玩、可进行美学分析的特质,从而大大提升了紫砂壶自身的价值和力量。本文以＂守拙壶＂为例,谈谈紫砂壶的造型特色以及作品圆润饱满的风姿。     

浅谈“集思壶”的创作艺术

紫砂壶艺是经过艺术加工、集思广益后,一种思想的共鸣和思想的融汇,紫砂的创作也是作者心灵的感悟和思想的延伸,也是艺人们追求自我成熟,和壶艺逐渐成长的集大成者。这种不断追求完美,形成自我特色的过程,就是壶道。     

浅谈“飘逸壶”的艺术特色

宜兴紫砂的起源与发展是源远流长的,立足传统、继承发扬、开拓创新,融入作者的情感,把个人对事物的认识、对大自然的热爱,把壶艺表达得更加完美。     

“天鸡壶”的历史与艺术

通过一把《天鸡壶》,我们能从中看到陈鸣远身上所具有的高贵精神和优秀品质。他的精神值得我们每个紫砂人学习,是我们前进的动力。     

浅析紫砂“平盖井栏壶”的艺术美

紫砂壶的线条各种各样,这些线条丰富了紫砂壶的造型,使紫砂壶具有一种别样的美,相当一部分的紫砂壶是依靠各种立体线条来完善壶器的造型观感的,紫砂壶的一些造型大胆地结合了陶刻装饰,很好地创造出壶器的装饰性与实用性和谐统一的审美效果.     

浅谈“世缘壶”的“缘字”艺术

《世缘壶》告诉我们,应该珍惜身边的缘分,彼此惜缘。珍惜我们的亲情、友情、爱情,茫茫人海相遇即是缘。在世间因为有缘,我们才能聚在一起,才能朝夕相处,才能彼此相爱。     

畅谈竹壶之美——浅析“竹段壶”的艺术构思

古往今来作竹壶者无数,人们都将自然的竹塑造的别致生动,而富含趣味,形式内容不拘一格,表达的情感也不一而足,随心所欲的自然形态,恰到好处的组合,都显示出制壶人的技巧与审美的不俗。     

基于传统文化创新精神的紫砂“蒙古包壶”

紫砂蒙古包壶是紫砂花货的创新壶器,它融合了蒙古包、如意、龙等吉祥物的含义为一体,高度体现了紫砂花货独具一帆的象征意义。     

《梅桩壶》创作杂谈

紫砂花货的创作,除了继承传统作品的精华,自身的创意要鲜明,形式要多变,既注意传统造型的稳重大方,嘴把的协调统一,也要在变化中发挥自身的优势,在不脱离传统的范畴内,运用时代特征和点线面的过渡衔接。运用技艺手段来取得造型整体的协调统一,表现作者的美学理念,通过视觉流动和触觉感受,使壶的主体和局部得到有机融合。