浅析鞋靴造型设计

鞋靴造型设计是鞋靴款式、种类变化的决定因素,现通过对鞋靴造型设计的平面构成、色彩构成和材质构成的阐述,进一步分析鞋靴的款式、种类的变化与鞋靴造型设计的关系。     

浅析鞋靴造型设计

鞋靴造型设计是鞋靴款式、种类变化的决定因素,现通过对鞋靴造型设计的平面构成、色彩构成和材质构成的阐述,进一步分析鞋靴的款式、种类的变化与鞋靴造型设计的关系。     

流行元素在鞋靴设计中的应用研究

流行元素是时尚产业的代名词,流行元素需要时尚产品载体,鞋靴作为时尚单品,需要与流行元素进行结合,以更完美的形式诠释足下美丽。通过分析鞋靴设计现状,找出鞋靴设计弱势所在,结合鞋靴设计趋势,提出应该合理的将流行色彩元素、流行造型元素以及流行纹样元素融入鞋靴设计,更好的促进鞋靴设计发展。     

鞋靴造型美——创造论

法国著名雕塑家罗丹说过：“美到处都有，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”美的内容和形式都是在长期审美实践中对审美对象进行自由创造的结果。因此自觉运用造型法则与形式规律去创造美的鞋靴产品，不断提高审美意识和审美能力，积累丰富的审美经验，才能达到内容与形式的高度统一，这无疑取决于设计人员创造美与塑美的能力。当今鞋靴产品的竞争越来越突出地表现为理念与科技的竞争，归根结底是创造力的竞争。而创造力是设计师获取新思路、新产品所特有的能力，是设计艺术的灵魂。创造能力的大小和创造潜能的发挥是鉴别合格设…     

数字艺术在鞋靴设计中的应用研究

本文以数字艺术在鞋靴设计中的各种应用场景为研究重点,聚焦于数字艺术概念,数字艺术对于鞋靴设计的意义,以及数字艺术在鞋靴设计中的具体应用情况,期待激发起鞋靴设计的创新活力,推动数字艺术在鞋靴设计领域的升级应用与快速发展。     

价值工程在鞋靴设计中的应用

随着社会物质文明与精神文明的发展,人们对鞋靴设计的期望也越来越高.以往的设计中,设计者或者因为片面追求技术指标或装饰效果,忽略了经济效益,或者只凭传统观念和经验进行设计,结果造成设计的鞋靴过剩的质量、过高的成本、过低的利润及过短的寿命.文中提出在鞋靴造型因素中运用价值工程理论对产品进行分析、评价,以提高产品功能,降低其成本,从而可以提高该产品竞争能力,扩大其市场占有率.     

禅意美学在鞋靴设计中的应用

为了促进传统文化与鞋靴设计的有机融合,提升鞋靴产品的整体文化内涵。以禅意美学为基础,提出一种基于传统文化的现代鞋靴设计造型元素的方法,并将其运用在鞋靴设计当中;在研究禅意美学含义和特点的基础上,从鞋靴的造型、色彩、图案、材质、工艺等方面探究了其在鞋靴设计中的具体表现形式。将禅意美学与鞋靴设计进行合理融合,设计出具有禅意文化内涵和民族特色的鞋靴,让鞋靴回到最初的朴素实用之中。     

传统吉祥图案在鞋靴设计中的应用探讨

吉祥图案作为古代劳动人民智慧的结晶,蕴含着强大的生命力,是优秀传统文化和大众审美趣味的重要组成部分.对于吉祥图案应用的探讨能够更好地满足鞋类品牌发展的需求,推动鞋靴市场的创新发展.本文通过对传统吉祥图案的含义、分类以及演变的阐述,进一步从图案、色彩、工艺、材质等方面探究传统图案在现代设计中的艺术特征;对国内外品牌实例中...     

少数民族服饰元素在现代鞋靴设计中的应用

少数民族服饰文化是中国传统文化的重要组成部分,也是现代鞋靴设计师取之不尽的灵感源泉。本文以少数民族服饰元素在现代鞋靴设计中的应用为出发点,在阐述民族元素应用原则的基础上,从材料、色彩、图案、工艺4个层面入手,讨论了少数民族服饰元素在现代鞋靴设计中的具体应用形式。     

鞋靴设计表达技法初探

鞋靴设计传统的表现技法是否还适合现今鞋款的结构形式？尤其对一些科技含量较高的鞋类产品，我们还可以用一个视图或帮面分割的技法来表现吗？面对时下鞋款的快速变化，我们该以怎样的设计技法来表现新鞋靴产品的特征？[编者按]     

形式美法则在鞋靴设计中的应用

鞋靴与服装一样是人们重要的审美对象，我们在进行鞋靴设计创作过程中，通过鉴赏、观察发现鞋靴的外观形式、结构等与其它艺术门类的形式法则有相通之处，这些法则对提高我们的艺术修养和创作能力有重要的指导意义。１．比例比例是指艺术形式内部数量关系，在鞋靴设计中应用较多，如鞋靴上不同点与点的大小比，不同色块之间的面积、明度、纯度、色相比，不同线段之间的长短、粗细、曲直比等。因此，在鞋靴设计中要注意各个影响因素之间的关系，一定要符合人的审美习惯和审美经验，否则，就不能给人带来美的享受，也就不能算是成功的设计。如…     

流行色在鞋靴设计中的运用

流行色是近半个世纪以来在国际上出现的一种色彩信息研究。流行色的产生,同一个国家的政治、经济、文化水平都有密切的联系。在工业发达的国家,流行色因应用不当而推向社会,不仅不能适应时代的变化,还必然会使商品显得陈旧而无人问津。鞋靴是美化人脚的商品,在某种程度上反映着一个人的经济、职业、文化素养,所以流行     

鞋靴造型美——创造论

法国著名雕塑家罗丹说过:“美到处都有,对于我们的眼睛不是缺少美,而是缺少发现。美是有内容和形式的,美的内容是自由创造活动,美的形式是感性形象。美的内容和形式都是在长期审美实践中对审美对象进行自由创造的结果,只有达到内容与形式的有机结合,才能给人一种赏心悦目、怡情悦性的美的享受与体验,使人感到舒畅和自由。”     

传统花窗纹样在鞋靴设计中的应用

为了让鞋靴的造型设计更具民族性、美观性,将传统花窗纹样与鞋靴设计进行有机融合.以花窗纹样为切入点,阐述了花窗的起源、发展以及纹样分类,深入研究了不同类型花窗纹样蕴含的文化寓意,并将其应用在鞋靴的造型设计当中,达到了对鞋款创新设计的同时又借助花窗元素的寓意表达美好的祝愿.     

脸谱艺术在鞋靴设计中的应用与研究

传统民俗文化,拥有深厚的寓意、丰富的造型、独特的表情等特点.鞋靴作为传承民俗文化的载体之一,通过款式、造型、工艺、材料和流行趋势,赋予了鞋靴一定的文化价值.文章分析了京剧脸谱的内涵、图案以及色彩,在鞋靴设计中赋予了脸谱新的寓意.把现代鞋靴作为民俗文化传承与发展的载体,能够让更多人了解到我国的优秀文化,为我国的鞋靴行业做...     

青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用北大核心

随着中国作为文化大国的崛起和"中国梦"的提出,传统文化开始走向世界,中国元素凝结着华夏民族的文化精神,体现着国家尊严和民族的底蕴。青花瓷纹样作为我国最具代表性的传统元素之一,千百年来焕发着独特的色彩和艺术魅力,具有很强的美感。本文以青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用作为研究内容,阐述了青花瓷纹样的概念和发展,对传统的青花瓷纹样进行分解、变形和重组,设计出符合现代人审美特征的纹样。并对青花瓷纹样在鞋靴设计中的色彩、造型、装饰位置、工艺等方面进行了研究,以实现将青花瓷纹样与鞋靴设计最为合理、美观地进行融合,使鞋靴更具民族特色和文化内涵,满足消费者的个性化需求,让中国的设计走向世界,使中国的传统文化焕发出具有时代特色的新的光彩。     

虚实相生在现代鞋靴设计中的应用初探

虚实相生思想影响了中国几千年,在现代社会里已被运用和渗透到鞋靴设计中,让融入了传统文化的现代鞋靴设计走向了世界。本文从虚实相生这个层面进行研究,在对传统文化内涵挖掘的基础上,以现代艺术设计的创作思维和对设计方法的分析,意在促进更多的设计实践投放到市场中去。     

消费者与设计师对鞋靴造型的认知差异研究

依据感性工学研究消费者与设计师对鞋靴造型的认知差异。科学选取感性意象词汇和鞋靴样本,使用SPSS统计分析软件对相关数据进行定量分析。以女士舌式鞋为例,通过构建鞋靴造型设计要素与感性意象间的关联模式,分析消费者与设计师对鞋靴造型的认知差异,提出实现设计师"编码"与消费者"解码"过程中的无损信息传播的有效途径,为鞋靴设计提供参考。     

论鞋靴式样构成的内涵

鞋靴式样是鞋靴的一种外部形象,鞋靴式样的构成既是本地区、本民族人民长期的历史积淀和现实生活的写照,又是人们文化艺术素养的反映和生活方式的结晶