浅述紫砂“搏浪壶”的创作体会

宜兴紫砂壶是泥的艺术,紫砂泥得天独厚只神奇地存在于陶都宜兴,而宜兴紫砂壶艺对泥的运用达到了极至,出神入化、化腐朽为神奇。其实紫砂壶被誉为人间妙物,起作用的不仅仅     

浅谈紫砂形体的创意组合——作品"一帆风顺套壶"的创作感悟

创意是紫砂壶造型发展的源动力,好的创意更需要合理的组合运用,依据紫砂泥料自身的特点,结合全新的创意组合变换,才能够塑造出兼具美感和紫砂传统韵味的紫砂壶艺作品.     

现代陶艺元素在紫砂壶作品创作中的应用——谈紫砂"见山壶"的创意设计

紫砂壶器的创新可以说是贯穿于整个紫砂发展的历史,紫砂壶兼具的人文性又使得其有广阔的创新空间。时至今日,紫砂壶艺更被融入了当今文化艺术高度兴盛发达的大环境,一些陶艺家对此也表现出极大的热情。他们把现代陶艺的理念带入紫砂壶艺创作中,创作出了许多有思想深度的现代紫砂壶艺作品,把紫砂壶艺作品的人文性推向新的高度。紫砂"见山壶"也在这方面作了尝试,通过现代陶艺元素的引入来表达内心情感,由此彰显作品的人文意蕴。     

半菊清韵 一壶静心——谈“半菊壶”的创作感悟

紫砂文化艺术形态五百多年,紫砂壶艺传承创作,走出了一条独特而又具有个性的文化艺术之路.壶艺创作,层出不穷,壶艺创作者心手相传,奠定了宜兴紫砂文化艺术的发展基础,也为全国各地茶文化研究提供了良好的文化艺术载体,因此紫砂茶具成为泡茶的最佳用具.紫砂壶本身的泥料不可再生性与手工制作的技巧性,决定了紫砂壶及紫砂作品的文化艺术价值与收藏价值.而紫砂壶的创作,成为越来越多茶客、壶友、藏家的研究对象与修心禅定之上品佳器.     

《韵竹壶》的创作

正中国悠久的传统文化与"竹"结下了不解之缘,形成了独具特色的中国竹文化。竹文化不仅在书法、绘画、诗词中表现出了韵美意清,而且在以陶瓷文化为代表的手工工艺品中表现得尤为突出,在紫砂壶艺中更是喜闻乐见。紫砂壶是宜兴紫砂陶艺术的杰出代表,紫砂艺壶历史悠久,艺人辈出,品种万样。一把艺壶,能陶人性情、怡人心灵、给人启迪。壶艺作品除了讲究泥料、工艺外,更注重造型美学价值,追求古朴大气,重传统而不失新意,这样的紫砂作品才会自成一派,才会     

浅谈紫砂“绞泥印包壶”的工艺特色

绞泥的工艺难度大,制作成本高。紫砂"绞泥印包壶"是传统的绞泥工艺和紫砂制壶工艺相结合的作品。壶器经过绞泥的装饰,使其表现形式更具有视觉冲击力。绞泥不仅提高了紫砂"绞泥印包壶"的工艺难度,还增加了此壶的艺术观赏性,它是紫砂壶艺术中的一件瑰宝。     

自然情趣,紫泥风华——紫砂壶“绞泥竹鼓”创作浅谈

紫砂文化博大精深,其造型装饰更是精美绝伦,它们交相辉映,推动了紫砂壶艺的发展进程。大自然和生活为紫砂壶的创作提供了最直接的题材和灵感,结合丰富的造型装饰,壶艺境界可谓风华无限。本文将从对绞泥装饰的探究以及对竹文化的诠释等方面,具体谈一谈紫砂壶"绞泥竹鼓"的创作。     

玉琮礼千年,风韵留壶间——紫砂壶“玉琮”之创作漫谈

古人将紫砂泥比作珠玉,足见其珍贵非常,用紫砂泥制作的茗壶茶器更是有着一种与生俱来的珠玉气质。紫砂壶"玉琮"就是一件从传统玉文化中汲取灵感,进而展开设计构思的作品。     

紫砂套壶《一帆风顺》的意境之美

正宜兴紫砂始于宋、盛于明清、繁荣于当代,具有悠久的发展历史,它集艺术价值、人文价值、收藏价值等于一身,是世界艺术之林中的佼佼者。紫砂壶艺见于物象,而对于壶艺制作则讲究"源于自然而高于自然",托物言志便是一种常见而不落俗套的表现手法,借物抒情便自然成为其浪漫的艺术情怀。紫砂套壶《一帆风顺》即是在遵循传统制壶规则上力求创新创意的作品,该套壶将风帆之形巧妙地融入壶艺形象中,取其动感特征为作品提亮     

清代陈鸣远的紫砂“合桃壶”研究

陈鸣远是清康熙年间宜兴紫砂名艺人,又是几百年来壶艺精品成就很高的名手。其作品紫砂花货"合桃壶"的壶艺精湛,把雕刻引入了紫砂壶的制作工艺,使壶体增添了思想内涵与人文价值。     

浅谈紫砂“博浪壶”的精神境界

紫砂壶自古以来便是文人品茗及赏玩之物,用紫砂壶泡茶,茶味隽永醇厚。紫砂壶的泥料、造型、气韵、工艺都是文人把玩讲究之处,紫砂壶寄托了自古文人所追求的古朴雅趣、淡泊平和的精神境界。紫砂"博浪壶"正是这样一款雅俗共赏的紫砂佳器。     

技术在紫砂壶艺中的作用

我国陶瓷艺术中的宜兴紫砂艺术,以其独特的艺术魅力被世人所接受和喜爱。其独特的艺术表现形式一一成型技法、质地表现,代表是紫砂壶。紫砂壶,就是用紫砂泥做的壶,其艺术感染力在于:一方面它是一种文化形式;另一方面是它独特的成型技术在紫砂艺     

浅析紫砂“貂蝉拜月壶”的设计风格和立意

紫砂壶艺是用独特的造型语言反映紫砂的质朴品质、以简练的形式来表达作者的思想以及对美的理解、并把其情感注入到造型中的艺术门类。紫砂壶是古朴、自然、典雅和清淡风格陶艺作品的代表。本文拟以紫砂"貂蝉拜月壶"为例,解读其设计风格和立意。     

紫砂"三泥"之我见

一件紫砂壶艺作品如果神、气、形(力)兼备,那么此作品的艺术感染力就能强烈的外溢出来,达到这一高度,除创作者灵敏的心和扎实的基本功外,用心感受紫泥并将其与人的智慧相融贯通就显得更加难能可贵了,这种稀有的意境美,就是陶人面对紫砂难以捕捉到的泥味、泥性和泥情。     

五色养清泉——作品“凌波仙子”的创作创意谈

很多事物之所以独特,其根源在于其自身的材质,紫砂壶造型丰富多彩,但除了自身材质的特殊之外,还在于其孕育多样的文化特性。纵观中国传承下来的民间艺术,有很多都具有这样的特性,紫砂泥被称为五色土,而在明代有一种石头同样以"五色"为名,那便是南京雨花台的雨花石,作品"凌波仙子壶"在创作的时候融入了雨花石形态的特点,结合传统紫砂壶的造型结构,融合成了具有当代装饰风格的紫砂壶艺创作。     

浅谈“梅竹诗文紫砂壶”的艺术性

宜兴紫砂壶艺,既是得天独厚的紫砂造就,又得益于艺人们对陶艺自身规律的认识,以及把艺人自己对传统文化的体悟融入到紫砂壶艺的文化中来。紫砂陶制作艺人经过长期探索,创造了陶刻、泥绘、粉彩、镶嵌(镶嵌金、银、玉石、色泥、螺钿、红木、瓷花等)、彩釉、珐琅彩、包锡、包漆、镂雕、浮雕、描金、绞泥、模印、贴饰等一系列装饰技艺,使紫砂壶成为诗文、书画、金石、篆刻艺术与紫砂制作技艺的完美结合体,也符合     

紫砂壶光器的智慧美学——论“玉润”的艺术特色

光器是紫砂壶艺术的一大类型,以素雅为艺术特点,代表了紫砂壶工艺的极高水准。《玉润》是一件典型的紫砂光器作品,其运用了紫砂壶经典泥料,采用了圆器造型,简练精细,温和素朴。作品严格遵守紫砂光器制作的标准,通过精湛的艺术构建展现了紫砂光器的重要价值。     

朝夕耕耘茫茫不需扬鞭自奋——析紫砂壶“孺子牛”之人文意趣

紫砂壶艺始于北宋,盛于明清,辉煌于当代,从紫砂鼻祖供春到壶艺泰斗顾景舟,世世代代紫砂艺人们薪火相传的五色纽带,使紫砂壶艺生机盎然、熠熠生辉,成为精美绝伦的艺术精品,响誉海内外。紫砂陶哺育了紫砂人,紫砂人发展了紫砂陶,在长期的临摹、摸索、磨练中,开始创作具有其个性特色的作品,紫砂壶“孺子牛”（见图1）就是近年来创作的新品,意为耕耘茫茫,必须自奋。现就紫砂壶“孺子牛”的创作为例,浅要地谈谈对创作的认识。     

从俞国良制的紫砂“红大传炉壶”考析民国紫砂壶的工艺特征

综观紫砂的发展史,无不与国家民族的兴衰联系在一起。特别是民国时期,紫砂壶领域的文人气和工匠气并存,对紫砂壶艺的发展起着承上启下的巨大作用。民国时期俞国良制的紫砂"红大传炉壶"精选大红泥制作而成,烧成后朱红泽润、光彩照人,是宜兴朱泥器中的典范之作。     

浅谈紫砂"曼生式提梁壶"的艺术表现力

紫砂紫砂起源于宋朝,成熟于明清两朝,到了明朝中期,古代制壶艺人慢慢地将书法、篆刻、诗词融入到紫砂壶艺中,形成了当时个性鲜明的紫砂壶艺。紫砂壶是中国传统制陶艺术的代表作之一,每一位制壶艺人不仅将自己精湛的手艺体现在作品上,还将自己对于传统文化的感悟融入其中。"曼生式提梁壶"是对于传统壶器的创新和延伸,让大众都可以感受到紫砂艺术文化的浓浓韵味。