从《边城》看沈从文：两种意识的积极对抗以及人性的上层理想

沈从文是中国现代京派小说家代表人物,《边城》是其集大成的作品之一。从《边城》看沈从文,解读沈从文于《边城》中的精神世界与精神理想,这种精神尤其通过他小说中"城乡"二元因素的冲突与对立中体现。     

沈从文的文学观念、文学形象研究

沈从文在他的作品中,在对湘西生活和城市生活的生动表现中,通过血肉饱满的灵魂,表达自己对于人性思索以及对生命的热爱;揭示出人类生命形式里所具有的终极关怀;他尝试通过对人类生命的真切认识与理解来超越这种充满宿命的人性关怀,到达理想的家园。沈从文的文学观,是人的文学观;沈从文的文学形象,是在人性的对比中形成对自然、生命和道德的挽歌;沈从文在他的作品中涂上一层宿命色彩,探索人性的悲剧。     

记忆家园的失落——论沈从文的湘西怀旧书写

沈从文以细腻的笔触描绘了一个清新自然、和谐质朴的世外桃源般的湘西世界,讴歌了记忆中的湘西世界的人性美、人情美,同时也是对受现代文明冲击下的湘西世界所唱的一首挽歌,本文通过剖析沈从文具有代表性作品,揭示他记忆中的湘西家园的失落与坍塌,分析沈从文的湘西怀旧书写。     

浅论沈从文湘西小说的悲剧意识

沈从文乡土小说中的风物净土和性灵带来的是极致的美的感受。然而,美在作品中不是作为主角而独立存在的,在美的包裹下,总有淡淡的如泣如诉的哀愁,像一缕缕薄烟存在着,并且在沈从文的作品中,随着时间的推移逐渐清晰,逐渐深沉。本论文将通过悲剧的具体体现,和其源头来论述沈从文小说里的悲剧意识。     

爱的《边城》

沈从文是20世纪中国最为优秀的作家之一,《边城》是他的代表作。小说充满了浓浓的湘西民族风情,向我们娓娓道来纯纯的爱与浅浅的伤。通过阅读《边城》,了解沈从文本人与这部作品的联系,领略沈从文笔下的湘西风情。     

比较研究华特华兹与艾略特诗歌的情感表达方法

威廉·华特华兹是英国浪漫主义诗人,曾当上桂冠诗人。其诗歌理论动摇了英国古典主义诗学的统治,有力地推动了英国诗歌的革新和浪漫主义运动的发展。托马斯·艾略特是英国诗人、剧作家和文学批评家,诗歌现代派运动领袖。Eliot曾在自己提出的诗歌理论对浪漫主义的情感表达方式进行严厉的批评,他认为诗歌应该通过以物言情,而非直接生硬地表达情感。本文通过对两位诗人的诗歌作品进行赏析,通过两位作者观察总结浪漫主义诗歌的情感表现手法和客观对应物理论情感表现手法的差异。通过对比分析,得出这两种手法并非完全对立,实际上可以结合运用。     

沈从文与文化产业的历史关系梳理

沈从文已然成为一个具有商业意义的品牌,这是我们不能回避的一个事实。其实沈从文一直以来就与文化产业这一形而下的经济活动有着太多的联系,早期沈从文与纸质传媒业是互惠双赢的关系,20世纪80年代后,沈从文更多地成为传媒业开发利用消费的文化资源,21世纪后,沈从文进入到更为广阔的文化产业平台,成为演艺业、文化旅游业再次挖掘利用的金矿。     

周作人与沈从文交往录

周作人和沈从文是中国文坛两位文学巨匠,同时也是惺惺相惜的好友。沈从文受周作人的影响颇深,周作人也对沈从文的文章非常推崇,《文艺副刊》的开办让两人的交往更加密切。直到北平沦陷,两位曾经的密友开始渐行渐远。     

浅谈法国浪漫主义美术

"浪漫"意为虚构、传奇,浪漫主义分为积极的浪漫主义和消极的浪漫主义。法国浪漫主义属于积极浪漫主义的范畴。浪漫主义艺术的特征表现在四个方面:一是大多取材于中世纪的神话、当时令人震惊的事件和文学名著;二是注重感情和个性,注重色彩和色调的对比;三是反对官方学院派和古典主义美术;四是主张创作自由和艺术的独创性。浪漫主义艺术强调幻想和激情,擅长运用象征、夸张、对比的艺术手法。     

沈从文的文化谱系——“乡下人”的边缘性价值取向

沈从文及其创作的丰富性和独特性根源于其文化谱系的复杂性。沈从文出生、成长于传承楚巫文化,交融苗、土家、汉等多民族文化的湘西,在创作过程中,经由苗族身份激活和消隐,沈从文"乡下人"自我想象形成。这位"乡下人"标举"自然人性",成为现代文化的批判者和建设者。