潮州陶瓷彩绘艺术初探

<正>潮州陶瓷艺术博大精深,品类丰富,有着鲜明的地方特色和厚重的文化底蕴,陶瓷彩绘是潮州工艺陶瓷的一种重要表现形式,在洁白的陶瓷胚体上采用陶瓷颜料,运用中国画或西洋画等技法,在陶瓷胚体上进行彩绘,表现题材的有山水、人物、花卉、动物等,作品要突出主题,构图合理,线条流畅,典雅大方,有赏心悦目的艺术效果。中国画与陶瓷艺术一样,历史悠久,表现内容十分丰富。陶瓷彩绘艺术和其它姐妹艺术一样蕴含着中华民族传统的艺术哲理和美学思想。其艺术风     

潮州陶瓷彩绘的艺术特点和创作技艺

<正>潮州是中国的瓷都,也是工艺美术之都。潮州的陶瓷艺术博大精深,有鲜明的地方特色和厚重的文化底蕴,陶瓷彩绘是潮州工艺陶瓷的一种重要表现形式,它是指在洁白的陶瓷胚体上采用陶瓷颜料,运用中国画或西洋画等技法,在陶瓷胚体上进行彩绘。潮州陶瓷彩绘的表现题材有山水、人物、花卉、动物等。在潮州陶瓷彩绘中,山水画彩绘是一个重要的表现内容,它有立意高雅、格调清新、赋物传神、构图饱满、层次分明、线条流畅、色彩丰富等     

潮州陶瓷彩绘装饰艺术

潮州陶瓷彩绘装饰是继承人类制瓷技术经过集体传承和历史积淀而不断发展的一项陶瓷装饰艺术。其艺术形成和地方风格的形成与社会的进步、经济的发展、文化艺术的繁荣紧密相连的。陶瓷山水画彩绘是陶瓷装饰艺术的一个重要表现内容,潮州陶瓷山水画的一个显著的     

谈谈瓷板人物画创作体会

<正>潮州陶瓷艺术博大精深,历史底蕴深厚,品类十分丰富。潮州陶瓷工艺精品以其独特潮的地方特色,精湛的表现技法和丰富的文化内涵而得到世人的赞赏。瓷板画就是潮州陶瓷彩绘的一种表现形式,具有立意高雅、格调清新、赋物传神、色彩瑰丽、线条流畅、多姿多彩的装饰艺术特点。瓷板画的装饰彩绘可分为中国画画法彩绘和西洋画彩绘二大品类。中国画主要有"工笔重彩"、"工兼写"、"没骨写意"及"泼墨"等技法,白描勾勒,设色渲染等手法,构图上既追求立意及诗书画印的巧妙结合,注重画面的疏密、层次感,这是中国画的独特的表现形式。中国画在造型艺术形象上要求以形写神,神形兼     

潮彩初探

<正>潮彩是广东彩瓷两大门类(广彩、潮彩)之一。远在一千多年前的唐代,聪明的潮州人利用本地的资源—瓷土,创作生产出各类具有浓郁地方特色的精美陶瓷作品。有瓷即有彩。潮彩也随着潮州陶瓷悠久的发展历史,深厚的文化底蕴而逐步形成自己独特的艺术风格。一、潮彩的艺术特色潮彩构图饱满,彩绘精细,线条流畅,色彩绚丽,层次分明,风格多样,格调清新。潮彩吸纳了中国画的构图、用笔、设色等技法,吸收了潮州的泥塑、木雕、潮绣等民间艺术技巧和表现手法,逐步形成具有浓郁地方特色的陶瓷彩绘装饰手法、艺术特色和彩绘风格。     

关于陶瓷彩绘装饰艺术的研究

基于新时代创新发展背景下,受新观念、新思想等因素影响,陶瓷彩绘装饰方式、风格、艺术特点等发生显著变化,传统化陶瓷彩绘装饰工艺较单一,无法充分地凸显出陶瓷艺术价值,并在彩绘装饰过程中,也会影响装饰效果.对此,还需在此方面重点分析,无论模式装饰方式还是彩绘风格等,均能有较强的时代性、创新性,推动陶瓷彩绘装饰多元化发展,在整...     

浅谈潮彩与泼彩艺术的融合

<正>潮彩即潮州彩瓷,是指在瓷器上进行彩绘的艺术形式。潮州作为中国瓷都,其瓷器无论是在艺术创作上还是在产业发展上都蓬勃兴旺,潮州的瓷器创作已经自成一派,形成属于潮州瓷器的独特风格,而俗话说“有瓷即有彩”,伴随着潮州瓷器发展的是潮州彩瓷的蓬勃发展。潮州彩瓷历史悠久,众多潮彩艺术者们在历史长河中的沉淀和积累,使潮彩发展与时俱进,并跟着时代发展更上一层楼。现有的潮彩艺术形式已经不局限于旧有的彩绘技法,而是涌现出更新更富有想象力的创作形式。陶瓷彩绘分为釉上彩和釉下彩,     

釉下彩瓷山水创作之我见

正潮州彩瓷是潮彩技艺人员将中国画的表现形式在陶瓷坯体上进行彩绘的一种表现形式。因材施艺是潮州陶瓷彩绘应掌握的基本要领之一。陶瓷彩绘的器件,包括瓷板、陶瓷花瓶、陶瓷器皿、茶具等。各种陶瓷器皿有各自的造型特征,我们应根据不同的造型来设计其画面的构图,把我们创作的主题内容在陶瓷坯体上表现出来,并随着陶瓷器件的变化、运动,使整个画面不断延     

论潮州艺术陶瓷的发展

<正>艺术陶瓷的全称应是陈设艺术陶瓷。此类陶瓷是生活类陶瓷中的一个类别,主要功能是用于陈设和艺术欣赏。潮州人常将此类陶瓷称为工艺陶瓷,其原因主要是此类陶瓷采用精细而且是手工的特种技艺进行加工,包括雕塑和彩绘等。历史上,行业中常将该类陶瓷归入工艺美术范围、包括工艺作品和工艺产品。潮州历史上是陶瓷产区,艺术陶瓷的历史悠久。潮州陶瓷艺术是中华陶瓷艺术的一个重要组成部分。改革开放以来,潮州艺术陶瓷得到快速发展,特别是受到国外艺术文化的影响,也是产     

陶瓷彩绘堆雕加彩技法的解析与展望

<正>陶瓷艺术从它诞生的那天起就一直没有停止过发展和创新,它所显示出的艺术活力使陶瓷艺术工作者们的才能得以发展,并给予陶瓷本身广阔的发展天地。从陶瓷彩绘上讲,彩绘工作者们在彩绘创新上异彩纷呈,生发出许多瑰丽的花朵,令人目不暇接,惊喜不已。值得一提的是堆雕加彩的技法,它作为陶瓷彩绘的创新活动受到陶瓷美术爱好者的青睐和重视。众所周知,手工釉上彩绘在我国陶瓷工艺美术史上是一项带有民族传统色彩的艺术技巧,也占有很高的     

当代彩绘陶瓷雕塑的影响与价值

本文通过对当代彩绘陶瓷雕塑的研究,从陶瓷雕塑的造型、色彩以及艺术形式等角度分析。再从国画彩绘的角度,从当代彩绘陶瓷雕塑的影响入手,对当代彩绘陶瓷雕塑继承传统雕塑的思想,从而对当代彩绘陶瓷雕塑提供新的发展方向。     

浅谈中国画技法在陶瓷彩绘装饰中的运用

<正>中国画是中华文化的精粹,是中华五千年优秀文化的产物。中国陶瓷文化也有着悠久的历史,同样有着深厚的历史积淀和丰富的文化内涵。运用中国画独特的表现技法在陶瓷器件上加以彩绘装饰,是历代陶瓷艺术家乐于采用的一种陶瓷彩绘表现技法,且能取得较好的艺术效果。中国画在陶瓷彩绘的表现形式和表现内容十分丰富,主要有山水、人物、花鸟等题材。中国画山水画法是潮州陶瓷彩绘的一种表现形式,具有立意高雅、格调清晰、赋物传神,纹样多变、色彩瑰     

潮彩骨瓷釉下人物画

潮彩久负盛名,有丰厚的文化积淀。陶瓷彩绘是水墨丹青和泥火结合的艺术。潮彩薪火相传,在传承中求发展,形成了潮州彩瓷的独特风格。本文以骨瓷花瓶为艺术载体,对釉下人物画彩绘进行探讨和思考。     

硬笔陶瓷彩绘试验与作品欣赏

正由于专业的原因,我们经常外出考察和写生,对感兴趣的景点、花鸟、人物,常用速写的方法记录下来。钢笔就是常用的速写工具。陶瓷彩绘多以软笔装饰,即用毛笔蘸陶瓷颜料在坯体或瓷胎上做釉下或釉上的装饰。如何将钢笔书写的艺术效果直接应用到陶瓷彩绘上呢?这就是我们实验硬笔陶瓷彩绘的初衷。硬笔包括钢笔、蘸水笔、绘图笔、竹笔等。硬笔彩绘的关键是墨水,如何制备?我与     

罗厚发陶瓷艺术

罗厚发，1944年生，江西吉安人。现为精益斋专业画师。是中国工艺美术学会会员。1961年景德镇艺术专科学校陶瓷彩绘系毕业。现为高级工艺美术师，退休前在艺术瓷厂从事高档瓷和陶瓷壁画创作设计及绘制。对釉上陶瓷彩绘经验丰富。     

论铜器对清代陶瓷艺术的影响

铜器与陶瓷艺术之间的联系源远流长,清代时陶瓷艺术受到铜器艺术的影响更为显著。铜器在清代陶瓷艺术造型、纹饰、彩绘、釉色等各方面形成全面影响,极大地丰富和推动了清代陶艺术的发展。     

潮州《清明上河图》在陶瓷装饰艺术中的辉煌史及文化意义

近年来,潮州、广州、佛山和哈尔滨等市各类陶瓷版的《清明上河图》均载入世界纪录之最。本文重点讲述了潮州《清明上河图》在陶瓷作品的艺术特色和文化意义,对于我国陶瓷文化的创新与传承都具有理论和实践上的启迪意义。     

浅谈唐代长沙窑釉下花鸟彩绘纹饰

长沙窑釉下彩绘的发明,极大地丰富了中国陶瓷的装饰艺术,在中国陶瓷历史上有着重要的意义。长沙窑釉下彩绘题材丰富,其中花鸟装饰题材为大宗,有着独特的艺术表现。本文试图从唐代长沙窑的产生背景分析长沙窑陶瓷花鸟纹饰的艺术特征和形成原因。     

潮彩瓷板画的艺术特色

潮彩瓷板画构图饱满,彩绘精细,线条流畅,色彩绚丽,层次分明,风格多样,格调清新。它吸纳了中国画的构图、用笔、设色等技法,吸收了潮州的泥塑、木雕、潮绣等民间艺术技巧和表现手法,逐步形成具有浓郁地方特色的陶瓷彩绘装饰手法、艺术特色和彩绘风格。     

景德镇传统陶瓷彩绘雕塑的思考

伴随着景德镇陶瓷艺术的发展，陶瓷彩绘雕塑也随着兴盛。景德镇陶瓷彩绘雕塑的历史由隋代开创发展至今，历史源远流长，它的存在与时代、社会和人的审美息息相关。