移竹当窗——竹造景手法的应用研究

竹在中国园林中应用广泛,移竹当窗是园林中重要的造景手法,通过竹景观的框景处理,营造出不同景观效果。本文分析了移竹当窗造景思想和表现形式,进而分析移竹当窗在景观中的空间关系及其在景观中应用,结合实际的园林景观和室内设计案例,提高设计师在造景中的对竹认识,对竹景观的重视,从而更好的运用竹景观,提高设计水平,更好地继承和发扬这一传统的造景手法。     

谈美 古典园林的理水在现代水景中的传承

在中国古典园林中,大到湖泊瀑布,小到涓涓溪流,都是造园匠人们巧夺天工、匠心独运的艺术品。中国园林历来以其"源于自然、高于自然"的造园意境闻名于世,造园过程中追求对自然山水的模仿和便于欣赏的园林改造。基于水在古典园林中的重要地位,本文从古典园林理水的美学价值出发,在分析中国古典园林理水的建造手法基础上,阐述如何将中国古典园林的理水艺术继承和发展到现代园林的水景造景中,继而对现代园林景观的水景发展起到积极的借鉴和推动作用。     

移步异景在现代南方园林景观设计中的应用

古代时期南方园林应用了移步异景的构景设计手法,该设计手法在当今诸多古典园林之中都有所体现。移步异景的应用会让园林景色变得更加丰富,使空间内的各种要素形成整合,营造出和谐的美感。对现代南方园林景观设计进行了分析讨论,研究移步异景的理念在当代园林设计中的应用情况。     

日式枯山水园林在高职教育别墅景观设计课程中的应用研究

<正>别墅景观设计课程是属于在高职教育中针对环境艺术设计专业的学生的专业课程,它研究园林在别墅景观的运用,若按照园林的地域和挖掘的方式上可以将东方的古典园林分为两大类:人工造景的山水园林和自然的天然山水园林这两个不同的类别。日式枯山水则属于人工造景的手法。     

古典园林空间营造手法在展示空间设计中的应用——以红砖美术馆为例

本文首先对古典园林空间营造手法进行了概述,进而选取古典园林空间营造手法中的空间对比、空间序列以及空间渗透三方面进行深入探究,最后以红砖美术馆为例,重点分析这三种古典园林空间营造手法在红砖美术馆空间塑造中的运用。本文旨在继承和发展古典园林造园艺术的同时也为创造具有诗情画意般意境的展示空间设计提供参考。     

现代别墅造园初探

现代别墅做为一种新型的居住形式,其环境景观设计理论与传统造园理论和观代的居住区景观规划理论有着密切的联系,在造景手法上与传统的造景方法有明显的差异。观代的生活方式与生活节奏决定了在现代庭园造景与传统的造园的不同,如何有选择的继承与发扬中国古典园林的造园思想与造景手法,是当代景观设计者们的新的课题。     

中国苏式彩画与西欧巴洛克绘画“景框”比较研究

作为建筑装饰绘画边缘的“景框”,在整个建筑空间中扮演着重要的角色。中国苏式彩画与西欧巴洛克绘画“景框”在功能和文化寓意方面存在着一定的相似性,同时,在景框与建筑结构的形态关联性、平面化与立体化处理手法、透视观念和装饰纹样等诸多方面又体现出巨大的差异性。本文从“景框”视角出发,通过对中国苏式彩画与西欧巴洛克绘画中的景框进行分析与比较,探寻其异同性背后蕴含的文化内涵与审美特征,这将有助于我们更好地理解中西方建筑装饰艺术的内涵。     

园林置石的气韵之美

在中国的古典园林和现代园林的造园活动中,置石因为其俊美的特征,是四要素中较为独特的要素,被广泛运用于园林景观设计中各个方面的设计。置石是以石材或仿石材布置成自然露岩景观的造景手法,除此之外,还可结合它的挡土、护坡和作为种植床或器设等使用功能,用以点缀风景园林空间。置石能够用简单的形式,体现较深的意境,达到极佳的视觉效果。     

园林

正中国古代的艺术,把"含道应物,千想妙得,橙怀味象,应物会心"作为设计原则,与古典园林的造园思想亦相契合。中国古典园林是风景式园林的典型,是人们在一定空间内,经过精心设计,运用各种造因手法将山、水、植物、建筑等加以构配而组合成源于自然又高于自然的有机整体,将人工美和自然美巧妙地相结合。这种"师法自然"的造园艺术,体现了人的自然化和自然的人化,使中国园林属于写情的自然山水型。它以     

浅析空间叙事学下的苏州私家园林的建造——以苏州拙政园为例

目前,从空间叙事探索中国古典私家园林的研究甚少,本文通过对于苏州古典私家园林拙政园的空间探讨古典私家园林的空间叙事表达。从造园的意境创造、节点设置、路径编排、空间组合以及造园手法,全方面的分析叙事空间中的心理空间、故事空间、形式空间、存在空间等四个空间类型。从而帮助我们深层次地了解中国古典园林。     

以汉绣、西兰卡普为代表的非遗织物文化与中式家居软装陈设融合研究

硬装只能使室内空间具有基本的使用功能,软装却能使室内空间赋予活的灵魂,室内空间的硬装软装相辅相成,使空间拥有合理的布局,提升空间的情怀内涵.人们的审美需求在不断的增长,对室内空间的要求不再是满足其使用功能,需要"软""硬"的结合来打造有情感的室内空间环境,随之而来的轻装修重装饰的设计理念在室内家居设计中也越来越受到推崇...     

中国古典园林中灰空间的运用

当一个空间没有明显的界限时,这一部分空间通常被称作为"灰空间",它是处于室内外之间的一个特殊区域,因此,也被称之为过渡空间。其目的在于连接、过渡建筑的室内外,并在空间序列组织中充当着过渡、连接、铺垫、渗透的作用。本文从视觉角度出发,利用园林景观中的构成元素,以中国古典园林景观中的灰空间的组织形式、形态及其空间界限作为研究对象,并探讨在设计时如何使内部空间得到延伸,并且将外部空间向室内空间进行渗透,使灰空间与室内外联系起来,成功的塑造出属于园林景观的灰空间。     

浅析厅堂的装饰艺术在中国古典园林中的重要性

所谓"王有殿,民有堂"。在中国古典园林中,厅堂是一个很重要的概念,它是议事会客、祭祀祖先等仪式举行的场所,也是宗族关系,权力关系和社交关系展示的空间。厅堂位置的选择的重要性在园林总体布局中以及它在沟通室内外环境的作用,都体现了中国人对自然山水意境的向往。研究中国古典园林中的厅堂装饰有利于理解提高当代室内装饰的文化内涵和设计的多样性。[1]     

形有尽而意无穷——中国传统建筑室内空间意境的营造

中国传统建筑室内空间在传统文化思想和物质技术的共同作用下形成了“形有尽而意无穷”的意境美。本文从传统建筑室内的空间序列组织、空间形态处理、空间分隔方式以及装饰纹样运用着手,分析中国传统建筑室内空间意境的营造方法,为现代建筑室内空间的空间处理手法提供借鉴。     

中西方园林建筑家具生态性分析

为更好地探索中式家具与其他生活器具中的生态性与互动性,选择兼顾生态性与自然互动性的园林为研究对象,从中得到富含生态性与互动性的家具设计启示。总结东方传统园林中人的生活方式、建筑特色、家具器具融景方式与陈设并做分类概述,得出不同的传统中式家具器具生态性。对西方传统园林进行接景手法分析与景观小品设计研究,总结得出景观小品的生态性方式要素。通过东西方古典园林及其中家具器具融景方式与设计方式的总结,提出生态性中式风格家具的设计要素。拓宽传统家具再设计的可能性,在推动传统文化发展与保护的同时,将生态性引入现代人的生活。     

以延中绿地为例浅析中西方园林的差异

园林作为一种联系人与自然的重要媒介,寄托了人们的精神情怀。由于地区文化信仰的不同,中西方传统园林在各自思想、文化的基础上形成了不同的表现形态。西方园林造景讲究的是一种精确和严谨的格调,其造景往往展现的都是对称的格局、有序的几何形式以及规则的模数。中国园林造景讲究的是在模仿自然和再现自然的基础上实现人工美和自然美的有效融合,其追求人与自然的和谐与相容,基本上是智慧的艺术园林这精神与自然融合默契的理想之地。     

探究古典园林设计手法在现代居住区景观设计中的应用

中国古典园林设计充分融合了我国自然景观风貌以及人文建筑,在两者的结合中达到了自然美和意向美的有机融合,因此,在现代居住区景观设计中借鉴古典园林的设计手法能够使得居住区满足自然景观与人文景观协调发展的要求.本文主要分析中国古典园林在现代居住景观设计中的应用,期望对体现我国现代居住景观设计韵味有一定的帮助.     

中外园林元素古典与现代的艺术碰撞

世界三大造园林系分别为中国系统、欧洲系统和西亚系统。在这三大体系中,身为一位中国人,能为中国拥有这样的园林体系而感到自豪。世界在发展过程中,园林也随着世界在变化,古典园林瑰宝散发着光芒照亮了历史时间河流。高新技术的发展,新世纪的到来,现代艺术的生长,园林景观也随着时间在创新,在突破。本文先简要概括中外古典园林的基本特征,然后从园林的四大基本要素举例分别分析现代城市园林的改变与创新。     

品味佳肴品味文化—温州新丁香大酒店餐饮空间设计

说 明: 作为餐饮空间的设计,本案以经营特色及气氛要求为前提,营造一个中高档的休闲餐饮空间。在空间处理上,将原有平面上“密柱如林”的感觉打破,结合并引入中国传统的园林的设计手法,形成人口、楼梯、过厅、大厅等一系列相互渗透的空间,层层打开,移步异景,超越了一般意义上的界面设计,使原来的空间形象有了突破。 在文化传统上,结合本地的地域文化（浙南风格）。以寻求“传统文化” 为贯穿素材,以精致的特定加工的形形     

从个园色彩艺术看扬州盐商的审美取向

清朝的扬州盐商富甲天下,形成一个财力雄厚又独具艺术眼光的团体。盐商住宅是其留下的物质文化遗产,而其中所体现的造园技术、审美取向则是宝贵的非物质文化遗产。个园是其中最杰出的代表,尤其色彩艺术匠心独具,彰显了中国传统五色审美观念,园林以一宅之院展现四时之景,成为中国园林造景的奇葩。研究个园的色彩艺术对评价盐商审美取向具有典型意义,对当代园林设计、人居环境构造有所启迪。