马晓威:设计的情感功效

马晓威是一位能量很大的建筑师,在他的设计中总能够感受一种全新的诠释方法。当然,他不仅做建筑,一切有创造性的、激发性的事物都能点燃他的热情。也许是因其艺术专业和建筑学的特殊教育背景,他的设计经常向人们暗示出某种情绪,他称之为"情感设计"。     

缤纷家具的后面—美国著名家具艺术家托马斯·卢瑟尔

托马斯·卢瑟尔是世界著名的美国家具艺术家。他的作品被广泛收藏于美国国家设计博物馆,波士顿和休斯敦美术博物馆,仁维克美术馆,耶鲁大学美术馆,密尔沃基艺术博物馆等博物馆和研究机构。从1981年以来,他设计并制作家具艺术品并参与了200多个美国和国际展览。从1991年以来,他开始担任维斯康星大学家具系主任,现任该校艺术学系（院）院长文章简要介绍了托马斯·卢瑟尔的生平,作品并讨论了他是如何能在设计创作和教学中保持创造性。     

林伟而:赋予建筑灵魂的艺术家

林先生是一位多才多艺的艺术家,热爱中国文物与当代艺术。他的建筑设计作品融合了各种艺术元素,并积极参与公共艺术装置项目。他的作品可以被描述为"当代、现代与亚洲元素的混合"。林伟而林伟而先生毕业于美国康奈尔大学,拥有建筑学学士和硕士学位。毕业之后在波士顿工作了五年,于1987年回到香港。1993年创立了CL3建筑事务所。他是美国建筑师注册管理局注册建筑师,并在香港和海外持有多种学术地位,他亦是设计及建筑机构的成员,包括建筑师注册管理局,建筑师事务所商会,香港设计师协会,香港室内设计协会,美国建筑师学会及香港建筑师学会。     

文化本身就是珠宝

文化本身就是珠宝！这是62名年轻的设计师在今年的Prix Golay珍珠设计比赛中用62件极富创意的作品对不同文化做出的诠释，令人着迷。     

唐鸫:企业家的短视是造成珠宝设计模仿与抄袭盛行的重要因素

正闻名已久,初见唐鸫,就感觉他有一种鹰的敏锐,而敏锐是作为设计师不可或缺的素养。从他设计的作品中就能看出他超强扑捉设计灵感的敏锐,从绘画到设计,从国内到国外,再辗转到国内从事珠宝设计创作,可以看出唐鸫在设计创作上找寻不凡创作的曲折之路。每一段行程,或者每一个转折,对于唐鸫来说,是一个发现与创作提升的机遇。     

现代首饰设计的情感传达

任何一种艺术形式,艺术家在创作的时候都要通过作品表达自己的观念、想法.同时,更重要的一点是要表达创作的情感.现代首饰设计也是如此.     

一间宅·接龙 赵虹

1989年建筑学本科毕业,中国建筑设计研究院北京筑邦建筑环境艺术设计院总建筑师,中国建筑装饰协会室内设计委员会主任委员,教授级高级建筑师。主持设计多项部委级工程,作品在国内外多次获奖,与欧美及港台多个设计事务所有合作经历。曾赴美国SOM,HBA设计事务所工作交流并应英国皇家建筑师协会主席邀请访问伦敦RIBA总部发表演讲,作品参加美国芝加哥AIA展览,法国NACO CEDILLE中国青年建筑师展等国际巡回展。这次的作品,最突出的表现处在于希望表达建筑除了物理三维度之外的时间性。为此联想到了一次在国外一个酒店大堂看到的沙漏模型,而电子游戏厅里各种装置也是启发联想的地方。     

建筑是城市发展的生发器

关于当代建筑大师伯纳德·屈米(Bernard Tschumi),他的作品对于我们来说早已不再陌生。而他本人,也因为在2004年首届中国国际建筑艺术双年展和在威尼斯双年展上获奖的798工厂改造方案,而离我们越来越近了。对于伯纳德·屈米的建筑作品,我们最为关注的可能是他的解构主义思想。事实上,屈米创作中渗透着他对建筑乃至城市空间更深层次的思考与探索。借屈米先生到京之际,我不失时机地     

多元的能工巧匠——德国青年风格派大师理查德·里默施密德

理查德·里默施密德(Richard Rieme rschmid)是新艺术运动时期德国青年风格派的重要代表人物,涉猎的艺术领域包括绘画、建筑及家具设计。其作品中处处存在一种矛盾与对比的融合,这使得理查德·里默施密德的作品总有一种多元与独特的美感。     

浅谈建筑室内装修设计

随着社会的发展,建筑业发展的如火如荼,那么在建筑的室内装修方面也有了很大的进展。近些年来,室内装修行业发展的非常迅速,这主要是取决于人们的生活水平的提高,对于所居住的环境在标准上的提升。室内装修设计是一门具有综合性质的专业,因为他不仅要求设计师要有建筑方面的专业知识,同时还要在建筑的基础上拥有先进的设计理念,具有审美的艺术感,才能够设计出完美的作品,本文针对建筑的室内装修设计进行了相应的论述,为同行提供了一些参考建议。     

Thomas Pheasant,经典的脱变

近日,受国际奢侈品牌Baker的邀请,全美最负盛名的建筑师和室内设计师之一Thomas Pheasant抵达北京,展开他的"Classic Evolution"个人首次中国行。Thomas是一位非常儒雅的设计师,清瘦,言语平和,他与Baker的合作始于2002年,之后又分别于2004年,2008年以及2012年先后发布了全新系列作品。在传承历史的同时,Thomas更是将前卫的理念,文雅的气质,奢华的质感融入作品中。他的每件作品都具有个人特色,其中大部分细节融入了建筑的元素,擅用中性色彩的他完美的诠释了古、今设计的经典蜕变历程。     

艺工交织的经纬世界——新井淳一的染织艺术设计

新井淳一被誉为“染织界的鬼才”,他的染织品设计将前沿科技与传统工艺相结合,新颖而独特,具有极强的独创性和艺术感。新井先生的创作艺工融合,呈现传统与现代交织的崭新面貌,拉近了美学、设计、技术之间的距离。科学技术促进了设计、材料、工艺的发展,为新井表达创作情感提供了新方式,提升了新井作品的创作价值,而他的设计也对未来纺织设计的体系发展有所贡献。     

“彩陶随想”系列

"彩陶随想"系列作品均出自于中国地质大学(北京)珠宝学院2020级设计专业的硕士研究生之手,设计作品是其《中国传统造物艺术与设计观念》课程的命题作业。作品为学习中国古代彩陶艺术后的自由创作,体现了学生们对于上古彩陶艺术的理解,并通过现代首饰设计的方法呈现出来,故此,作品统称为"彩陶随想"。     

展讯

不可言说——比尔·维奥拉作品展展览时间:2012年3月9日至5月6日展览地点:上海James Cohan画廊(上海市岳阳路170弄1号楼1楼,近永嘉路)比尔·维奥拉是公认的在录像领域里成就卓越的艺术家,在过去的三十五年多时间里,他对影像艺术发展成为当代艺术中一门重要艺术门类,极大地扩展影像艺术的规模,创作视野以及历史维度都起到巨大的推动作用。他的创作涵盖了视频录像、富建筑性的影像装置平板显示屏作品、声音场域、电子音乐表演,以及为电视传播、剧院及宗教场合创作的作品。他的作品注重普遍的人性体验——出生、死亡、意识的演变——这些都植根于东西方艺术以及精神传统。作品采用最先进的技术,并以其情感力量、严谨性、朴素直接而著称。     

创造性思维介入纸艺设计探究

创造性思维作为一种以创新为目的的思维活动,介入纸艺设计之中能够丰富纸艺设计的创作样式和提升纸艺设计的艺术表现力,促进纸艺设计的创新性发展。文章以创造性思维介入纸艺设计为探究对象,通过内涵、作用、运用方向和具体运用领域来阐述,借助创造性思维的多样化设计手法来丰富现代化纸艺设计的形式,促进我国纸艺设计的传承与发展。     

纸雕艺术在美术设计中的运用

随着纸雕艺术的发展和普及,越来越多美术设计师开始尝试将纸雕技术应用于自己的创作中。纸雕作为一种独特、灵活且表现力很强的艺术形式,能够通过折叠、剪切和粘贴纸张等手法,创造出立体的形状并提高作品的质感。在美术设计领域,纸雕艺术不仅可以运用于创作独立的艺术作品,还可以结合平面设计、立体设计等多个创作领域,创作出更多样化且富有创意的作品。因此,文章通过研究纸雕艺术在美术设计中的运用,以期为美术设计师提供新思路。     

一间宅·接龙 陈耀光

杭州典尚建筑装饰设计有限公司总裁,他将独到的文化艺术理念融入室内空间的创作,建立自己的设计哲学。在诸多国内外的设计学术论坛上,作为一名杭州设计师,他让世界听到了关于杭州品质之城发展的空间故事。陈耀光被称为"当代文化艺术空间设计的代言人"和"最出色的名人纪念馆设计师",其著作,言论和语录成为新锐设计师同仁们追逐的风尚。"童年、游戏、江南成长的记忆碎片……我们现在所在的典尚公司后院生长过程的启发与记录。"Q:很多人都觉得你的作品模型犹如一个魔方,可分可开,转换n种造型,你当初在构思的时候,与"魔方"有关吗?A:与魔方有关,翻越(翻阅)时会产生许多的模糊性、探求性,以及不可预见的意外期待。关健是     

现代工笔花鸟画装饰性的应用与实践——以原创作品《清音》为例

蒙特里安曾说过:艺术不是一种撇开生活的情感表达,他是生活全部内容的表现。在中国传统绘画中,中国工笔花鸟画也一样寄托着人的情感,通过联想表现自己想要的意境,追求画外情、画外意。本文通过现代工笔花鸟画装饰性的应用与实践来展开叙述,并结合自己的原创作品《清音》的创作过程来诠释工笔花鸟画的装饰美。     

黄湘晴——沉香艺术珠宝

珠宝创作不再只是艺术的呈现更是一种文学与哲学的探讨;台湾知名珠宝艺术家黄湘晴（Stella Huang）继2012年出版《文学珠宝经典飨宴-谈珠宝创作的十种发想面向》一书,带领她的“喜柿设计团队”于北京发布百件文学珠宝系列作品获得广大群众热烈的回响后,历经2年潜心创作,再度以她独创的“文学珠宝”设计风格,凝聚中国字形、图腾强大的艺术性,率先与沉香做一完美的结合,重磅推出市场上史无前例令人为之惊艳的沉香珠宝系列作品。     

无为而治,更贴心

正Extract位于杭州的这座办公空间改造设计由建筑师戴璞完成,这是他成立大章建筑事务所,作为独立建筑师设计完成的首个室内设计案例。他的第一个独立建筑作品树美术馆于去年完成,得到了行业内外的广泛关注,还因此被邀请参加西班牙中国建筑展以及上海西岸建筑艺术双年展。戴璞是个十足的文艺青年,兴趣广泛,尤其热爱阅读和艺术。该项目的设计灵感正是来自莫兰迪的绘画以及密斯的德国馆。