“中国气派”的陶瓷绘画形式语言及风格流变

本文旨在围绕中国气派的审美意象对陶瓷绘画的源流、形式语言、风格传承进行释读,以其构筑构成今日陶瓷绘画形式语言多元景观。     

论陶瓷艺术的风格美

所谓风格：就是艺术家在陶艺作品中表现出来的创作个性，它是内容和形式和谐统一的总的特征，是艺术家在创作实践中获得相当成就的一种标志。     

浅谈陶瓷山水画艺术的风格意义

<正>艺术创作的与众不同才会有吸引力。何况陶瓷粉彩山水画艺术。艺术风格是表现个人绘画艺术特征及审美感受。就像同一处风景,在每个人的感受中都不相同,有的人会把色彩画得非常浓烈,而有的人则画得淡雅,还有的人却画得只能意会不可言传。无论从构图、手法等多个方面,绘画者的构思都体现出与众不同的审美感受。为什么说个性风格是陶瓷艺术家成名的基本条件之一。因为他的作品风格涵盖了学术修     

康熙古彩陶瓷艺术的风格影响和艺术构成

古彩瓷艺术是一种风格鲜明,具有东方审美特色的传统陶瓷装饰形式,其线条刚劲有力,形象概括夸张,色泽亮丽明艳,具有浓厚的民族艺术审美风格.从它发展至今,深受国画、版画、年画等多种艺术形式影响,形成了独具特色的点、线、面及设色形式美法则,成为陶瓷艺术的重要装饰形式之一.     

彰显陶瓷艺术演绎时代文化——谈陶瓷艺术的风格与创新

陶瓷从远古走来，承载着不同时代的人文特点，伴随着息息相关的生活，形成了艺术，也创造了陶瓷文化，而其艺术和质地的不朽性，更成就了价值的文物属性。陶瓷与美的不可分割，决定了关注和创作，也注定了陶瓷人的责任与不懈的追求，今天的陶瓷艺术不是简单传统的恢复，也不是抱着已有的“文化”一味“传承”，要与时创新，要具时代强音，要创现代“传世”，要打造时代的陶瓷强人![第一段]     

浅谈中国陶瓷艺术

正陶瓷里的艺术我们该怎样区分,有太多历史和故事。我也只是简单的聊一下中国陶瓷的发明是人类文明的重要进程。也是人类第一次利用自然物质,按照人类的意愿所需要而制作。这个发明的产生有着漫长的过程。它是人类智慧的结晶,也是人类一种崭新的萌芽点。中国陶瓷的产生距今已有11700多年的悠久历史。大约在距今四千多年之前,由于农业生产的发展不断进步,     

论怪诞风格在陶瓷艺术中的应用

20世纪以来,随着后现代主义思潮的兴起,怪诞风格因其对秩序与规则的挑战而流行于多种领域。陶瓷艺术也受到了这种风格的冲击,大量带有荒诞、怪异风格的陶瓷艺术作品涌入人们的视野。笔者通过对怪诞风格的分析,研究其在陶瓷艺术中的应用,旨在为陶瓷提供审美方向及艺术价值上的突破。     

论陶瓷艺术中的“稚拙风格”表现

在新的社会环境下,稚拙风格开始逐渐被大众接受和喜爱,文章对陶瓷艺术中存在的稚拙风格进行分析和归纳,阐述其主要表现形式、特征、手段等,归纳提炼陶瓷艺术中的稚拙之美,从艺术学角度阐述其当代价值和意义,以期对陶瓷艺术设计提供新的发展启示。     

论陶瓷装饰的特性、风格及艺术技巧

陶瓷艺术是一门综合装饰艺术。陶瓷艺术创作者需紧紧围绕其特性、风格、艺术技巧等美学核心问题,准确把握造型与装饰两大工艺美要素,使陶瓷艺术作品具有更强的表现力和更高的美学价值。     

探析中国现代陶瓷雕塑的创作风格

现代陶瓷雕塑通过创新具有鲜明的时代背景,体现了当代社会中人、物、以及环境之间的关系。本文对其所呈现的特点进行探析,梳理并归纳了中国现代陶瓷雕塑设计风格特征,同时结合周国祯教授、刘远长先生和舒勇三位具有代表性艺术家的作品予以解读,从中得以借鉴。     

中国陶瓷绘画艺术浅谈

陶瓷艺术是我国众多文化遗产中的一颗璀璨的明珠。它蕴含中华民族特有的精神气质和伟大的创造力,是中华儿女世代劳动的结晶。在史前的新石器时代,我们的祖先就有用兽毛做成类似毛笔的工具,在陶器上绘制动植物纹样和人形图案,朴素而真实地反映了当时人类的渔猎、采集等劳动产生的浓厚美学情趣。     

陈乐林 中国陶瓷艺术设计师

中国工艺美术协会会员上海世博会最佳艺术创意奖宜兴唯一得奖者一九七二年随李阳春先生学习绘画书法     

中国陶瓷艺术教育面面观

我国的陶艺教育已有几十年时间,形成了一定的教育思想,它们都有哪些特点？与欧美国家相比优势如何？本科教育和高职教育之异同点又在哪里？在前不久召开的2013全国陶瓷艺术教育论坛上,来自国内外十余所设有陶艺专业的艺术院校专家学者们就以上问题进行了广泛的交流与探讨。本文在跟踪采访的基础上对相关问题进行了分析与归纳,试图寻找我国陶艺教育的基本走向和发展态势,以飨同时关注我国陶艺教育事业的读者们。     

中国陶瓷艺术的美学意蕴

陶瓷是最能够代表中国特色的艺术形式之一,自古以来就受到了中国人民的喜爱,在历史的发展和沉淀过程中形成了独特的陶瓷文化。陶瓷艺术本身不仅仅将自然之美、形式之美、造型之美和材料之美融合在一起,更因为其中蕴含的丰富的意蕴使其更加具有民族和社会价值。笔者从陶瓷以及陶瓷艺术的基本概念切入话题,分析中国陶瓷艺术的美学意蕴。     

中国陶瓷艺术市场的思考

根据目前陶瓷市场的状况进行一番阐述;提出陶瓷艺术与商品瓷两者之间的关系,以及在市场经济冲击下陶瓷艺术的发展。     

首届中国陶瓷艺术年会暨第七届中国陶瓷艺术高峰论坛在京举行

正1月6日,由《陶瓷科学与艺术》杂志社和北京陶瓷艺术馆联合主办的"首届中国陶瓷艺术年会暨第七届中国陶瓷艺术高峰论坛"在北京陶瓷艺术馆举行。此次由陶瓷行业年会、高峰论坛、年度评奖、精品展览、专场拍卖等各具特色组成的活动,荟萃了最前沿的陶瓷学术,艺术观点和美学方式,意义重大,影响深远。2017年度陶瓷艺术具代表性的艺术家、评论家、资深陶瓷收藏家和专业的策展人及艺术院校师生与艺术爱好者等参与了此次活动。活动开幕前,与会领导、艺术家、嘉宾参观了艺术馆,并对2017年度陶瓷艺术年会参展作品进行了评比投票。     

浅新中国传统陶瓷粉彩的创作风格

中国陶瓷在几千年的发展历程中,创作与时代紧密联系,形成了独特的传统陶瓷文化风格。尤其是粉彩,其是景德镇四大传统名瓷之一,它以“粉润柔和、色彩丰富、画工细腻、风格迥异”的艺术特点而风靡古今中外。     

首届中国陶瓷艺术年会暨第七届中国陶瓷艺术高峰论坛获奖名单

正1月6日,由北京陶瓷艺术馆和《陶瓷科学与艺术》杂志联合主办的"首届中国陶瓷艺术年会暨第七届中国陶瓷艺术高峰论坛"于北京陶瓷艺术馆圆满落幕。本届陶瓷行业年会由全国各瓷区政府、全国各艺术院校、全国各主流艺术媒体支持和参与。汇聚2017年度陶瓷艺术最具代表性艺术家、专业的策展人、评论家和最广泛的资深陶瓷收藏家,荟萃最前沿的陶瓷学术、艺术观点和美学方式。年会上,各位与会领导、艺术家、嘉宾对2017年度陶瓷艺术行业突出贡献奖、2017年度陶瓷行业年度艺术家、2017年度最具收藏热度陶瓷艺术家、2017年度新秀陶瓷艺术家奖、2017年度优秀陶瓷设计师奖、2017年度陶瓷学术与评论奖、2017年度陶瓷艺术年会展览奖,共七大奖项进行投票。根据线上投票与专家