陶瓷纹饰的保护方法研究

在文化作为国家综合国力衡量的重要标准背景下,陶瓷作为我国的重要传统文化产品,凭借着丰富的历史文化和无限的艺术魅力不断出现在公众的视野中,陶瓷纹饰也不断出现在现代陶瓷设计与生产中。为了使陶瓷纹饰有更好的发展,本文将在前人研究的基础上深入探究新时代传统陶瓷纹饰的应用以及陶瓷纹饰的保护方法。运用数字技术对陶瓷纹饰进行保护,通过数字化采集技术、数字化处理技术、数字存储技术以及数据库技术来实现陶瓷纹饰的数字化保护,既有利于提升传统保护手段对陶瓷纹饰保护无法达到的要求和保真度效果,又可以使陶瓷纹饰这一宝贵的文化资源得到更有效、更便捷的保护和传播。     

古陶瓷纹饰数字化过程中图像边缘提取的Matlab算子选择

通过古陶瓷表面的纹饰特征来对古陶瓷器具进行断源断代是我国古陶瓷鉴定领域的传统方法之一。使用Matlab软件对古陶瓷纹饰进行数字化处理,可以发掘出更多古陶瓷纹饰所蕴含的深层次的数字信息,有助于提高古陶瓷鉴定精度。在对古陶瓷纹饰进行数字化的过程中,边缘提取的算子选择决定了图片的清晰度。本文采用不同算子对古陶瓷样品的纹饰进行边缘提取处理,对比其处理效果,研究发现Sobel算子可作为古陶瓷纹饰边缘提取的最优算子,为我们后续利用数字化技术对古陶瓷的纹饰特征进行研究和探索打下了坚实的基础。     

康熙时期瓷器平面器型和立面器型的青花青花云纹构图特征研究

构图是指纹饰图案在器物上的布局形式,即谢赫所说的"经营位置"。瓷器纹饰构图与绘画艺术构图有很大不同,绘画的构图基本上是平面构图,但瓷器无论瓶、罐、盘、碗,其表均有一定的弧度,瓷器纹饰彩绘时必须根据器物形体的弧度,按比例、位置有规律地安排画面。本文以清代康熙时期瓷器上云纹的构图为研究对象,讨论了平面造型和立面造型中青花云纹的构图特征,对陶瓷上云纹装饰运用的形式美规律研究进行了有益的补充。     

云南民间传统纹饰探索——彝族纹饰在陶瓷高温颜色釉中的装饰性实验研究

本研究以云南民间传统纹饰为研究对象,重点探讨了彝族纹饰在陶瓷高温颜色釉中的装饰性实验研究。通过分析彝族传统纹饰的特点和陶瓷釉料的烧制过程,在实验中尝试运用彝族纹饰图案进行陶瓷釉料的装饰,并探究不同颜色釉料对纹饰图案的影响,意在发扬云南民间传统文化,促进陶瓷艺术发展。     

浅谈宋代耀州窑青瓷刻花装饰的美学特征

本文重点论述耀州窑青瓷刻花工艺的装饰艺术风格与特色,从不同的角度出发,剖析传统陶瓷装饰的工艺美术特征.宋代耀州窑青瓷的刻花装饰,繁荣于耀州窑发展史上的顶峰时期,在传统陶瓷艺术中占有十分重要的地位,其装饰题材的多样性,装饰手法的特点以及装饰图案的时代特征,构成了我国北方青瓷以耀州窑的宋代刻花装饰艺术为代表的独立的风格体系.传统陶瓷艺术是我们传统民族文化的重要组成部分,也是我们今天在从事陶瓷艺术创作理论根源和实践依据,在现代文化日益趋同和传统文化日渐危机论的大背景下,我们应当立足于民族性、地域性特色基础,认真对待、分析和研究,运用现代艺术理念和现代科学技术等因素为当代艺术创作服务.     

简述耀州瓷的绘画装饰艺术

耀州窑陶瓷装饰技法是以青瓷刻画誉贯古今,并且成为一种特色,此外还有印花、划画、贴塑、等多种绘画装饰手法。然而耀州瓷的绘画装饰艺术也是别具特色。耀州陶瓷绘画装饰技法源于唐代,经过五代、两宋而盛传于金元,所饰陶瓷种类累计有白釉绿彩、白釉褐彩、素胎黑花、青瓷釉下绘白彩、白釉褐花多种,本文就以历史发展脉络论述其绘画装饰技法在耀州窑的发展和演变,从而阐述耀州窑绘画的装饰艺术与各个时期绘画艺术的关系。     

浅谈陶瓷卷草纹饰及其艺术特征

卷草纹饰作为中国传统陶瓷纹饰之一,具有浓厚的民族特色和强烈的装饰性。它的风格演变极为繁博,表现形式丰富多彩。通过对历代陶瓷卷草纹饰艺术特征的阐述,总结其艺术规律和艺术价值,使之"古为今用",在现代陶瓷设计中加以借鉴与运用。     

试论陶瓷器物中的狮子纹饰艺术

在陶瓷艺术不断发展的过程中,由于西方艺术文化的强烈冲击,我国的陶瓷艺术家在各异的文化环境中渐渐丧失了对传统文化的信心,因此,多年来我国在陶瓷设计领域一直鲜有出彩的成就。但是,陶瓷纹饰作为我国千年文化积淀形成的瑰宝,其实在未来陶瓷设计上有很大的借鉴作用。由此,通过对陶瓷艺术纹饰中狮子纹饰的简要解读,扼要地论述了陶瓷器物中狮子纹饰的艺术性与美感,总结出其与众不同的艺术价值,为现代陶瓷设计注入新的灵感。     

元代青花瓷纹饰的文化内涵探析

青花瓷是元代的一个创新品种,是中国陶瓷艺术的瑰宝,是陶瓷史上极为重要的一个品种,倍受世人的关注。元代青花瓷蕴含着丰富的传统文化内涵和鲜明的时代特质和艺术风格,具有非常重要的研究意义。本文以元代青花瓷纹饰为主要研究对象,探究其纹饰的艺术特征及文化内涵。     

新时期陶瓷艺术数字化新工艺的运用

陶瓷艺术作为传统文化艺术的代表之一,在数字化技术快速发展的背景下,其艺术形态也在发生着变化。在陶瓷艺术作品中加入数字化新工艺,不仅丰富了陶瓷作品的视觉效果,也在很大程度上提升了作品的观赏价值。基于此,本文从新时期陶瓷艺术的发展与传承现状出发,探讨了新时期陶瓷艺术数字化新工艺的运用价值,并对新时期陶瓷艺术数字化新工艺的具体运用进行了分析与研究,以期为陶瓷艺术数字化新工艺技术在实际应用中提供参考。     

乾隆粉彩瓷花卉纹饰研究

中国是陶瓷的摇篮,在历史的发展长河中起着重要的作用,也被称为“中国”的代名词。其中瓷都景德镇作为重要的陶瓷产地而声名海外。粉彩瓷作为景德镇四大名瓷之一,由于其悠久的传统制瓷工艺和精湛的绘制技术,从一产生就深受朝廷的赏识,笔者以乾隆粉彩瓷花卉纹饰为研究对象,主要论述粉彩的历史发展背景,分析这一时期的粉彩花卉纹饰装饰工艺和器型特征,重点研究乾隆粉彩瓷花卉纹饰的艺术特点,为人们了解和学习乾隆粉彩花卉纹饰提供一些阅读和参考。     

从传统装饰源流中观照当代陶瓷装饰

景德镇千年的陶瓷发展历史形成了极具特色的景德镇陶瓷文化,在中国陶瓷史上和世界陶瓷史上占据着极为重要地置。景德镇传统的陶瓷博古装饰纹饰在明末及清代流行,是景德镇陶瓷装饰重要纹饰之一,随着时代的变化、社会的前进,景德镇陶瓷文化也全面地融入世界艺术潮流与现当代陶艺对话,这将是景德镇加快发展的又一契机。笔者对景德镇传统博古装饰特色和对近代、当代瓷器的装饰影响进行了分析比对,以期使人们对景德镇陶瓷博古纹饰与当今陶瓷装饰变化有更好的了解和把握。     

浅论陶瓷艺术中的仕女纹饰

陶瓷艺术作为中国传统工艺品艺术的重要表现形式,其中仕女纹作为其必要纹饰之一,有必要进行研究。本文以此关注点,通过对不同陶瓷作品中仕女纹饰的研究,认为仕女纹饰是中国传统社会社会现象的重要表现形式,对于中国社会审美的表现与发展与关键作用。     

耀州窑刻划花装饰综述

耀州窑是北方青瓷的代表,以湿坯刻花装饰擅长,线条流畅立体感强,以刀代笔耐人寻味。主要以传承耀州窑刻花技艺为目的,通过对耀州窑陶瓷不同历史时期发展脉络的梳理,分析目前耀州窑陶瓷传承与发展的现状,探索耀州瓷装饰技艺的创新表达和设计方法,展现当代耀州窑陶瓷发展的新面貌,使之在传承中更好的生存与发展。     

秦汉时期陶瓷饰纹艺术特质及文化功能探究

人类饰纹可以记录自身的生存经验和文化认识，也可以表达情感或寄托理想。本文通过对秦汉时代陶瓷饰纹发展的考察，研究了秦汉时代纹饰艺术在陶瓷器物上体现的特征、发展规律及其所包含的艺术特质及文化功能。     

论铜器对清代陶瓷艺术的影响

铜器与陶瓷艺术之间的联系源远流长,清代时陶瓷艺术受到铜器艺术的影响更为显著。铜器在清代陶瓷艺术造型、纹饰、彩绘、釉色等各方面形成全面影响,极大地丰富和推动了清代陶艺术的发展。     

陶瓷艺术的纹饰效果

通过对陶瓷艺术纹饰效果的简要解读，扼要地论述了我对于现代陶瓷艺术中的纹饰效果的见解。特别在当下的艺术语境中，希望能抛砖引玉，对现代陶瓷艺术的教学和创作有所裨益。     

宋耀州窑与磁州窑植物纹样的装饰方法研究

以宋代北方两大民间瓷窑耀州窑和磁州窑的陶瓷植物装饰纹样为研究对象,从设计学的角度分析耀州窑和磁州窑陶瓷的植物纹样装饰艺术风格及特点,利用符号学的基本理论对植物纹样进行比较研究,并总结出二者相同与不同的表现形式。     

耀瓷纹饰的构成形式浅析

耀州窑是我国陶瓷发展史上著名的古瓷窑,制瓷历史悠久,器物造型丰富,装饰题材广泛,动物、植物、风景、人物和几何纹样等,一应俱全。丰富多样的纹饰因纹样形态、器物造型、装饰部位和装饰技法等诸多差异而有多种变化,形成了多姿多彩的构成形式,构图随意而灵活,充分体现了古代陶工熟练驾驭纹饰构成规律的高超技能,本文仅就耀瓷纹饰的构成形式作一归纳和浅显分析。     

耀州瓷刻花装饰手法与创新

耀州窑是我国陶瓷史上著名的古瓷窑之一。其独特的装饰纹样与器物造型完美结合,在技术与艺术上均达到了较高的水平。耀州瓷刻花题材广泛、内容丰富,呈现洒脱奔放、犀利流畅、刚劲有力的风格,作品立体感较强。促进耀州瓷不断发展,集多种装饰手法于一体来创新作品,将会使耀州瓷的装饰艺术宝库注入新的活力。