舞蹈文化在舞蹈表演中的渗透

自从新中国建立之后,舞蹈表演艺术不断发展,如今已经形成了系统的舞蹈培育体系,培养了很多优秀的舞者。其中舞蹈演员就是舞蹈的主体,能够通过自身的物质表现向观众传达出舞蹈内容以及各种思想情感。研究舞蹈文化在舞蹈表演中的作用和表现,能够在一定程度上促进舞蹈事业的发展。     

小议舞蹈教学中美感的培养

"美",渗透在一切艺术中,是所有艺术创作与欣赏的基础。舞蹈中美感的体现,需要美学与舞蹈相交融而产生。舞者需要心中有"美",才能表现"美",舞者在舞动时将美感意识转换成具体的肢体动作直观地表现出来,给观众带来美的享受。在舞蹈教学中,对学生美感的培养是重点。教师需要积极开展舞蹈美感教学工作,才能让学生在舞蹈表演方面有质的飞跃。     

高校舞蹈基本功训练与教学

在基础教育中,舞蹈这门学科发挥着基础性的作用,可以有效的提高学生的素质和气质。舞蹈基本功作为舞蹈的基础,必须受到高度的重视,只有练好基本功才能让自己在舞蹈学习的过程中发展的越来越好。基本功可以修正学生的舞姿,增强他们的学习舞蹈的能力,最终成为一名扎实的舞者。基本功训练在舞蹈专业中的地位是由舞蹈自身的特殊属性决定的,是每一个舞者的必修课。基本功是一个学生舞者学习和发展的根基,只有根基牢固的学生才有可能长成参天大树,才能保障他们舞蹈的稳定性。本文通过分析舞蹈基本功在高校舞蹈教学中的作用和意义,提出了对于舞蹈基本功教学的要求和具体措施,希望对于一些高校舞蹈教育者有一定参考价值。     

浅析高中音乐教学中的舞蹈作品鉴赏

<正>随着现代教育发展的需求,我们的高中音乐新课标中也增添了《音乐与舞蹈》的教学模块,这对于高中生来说应该是一个喜讯,因为许多高中生都非常喜爱上舞蹈课,他们可以从中释放自己的青春,可以学会用审美的眼睛看世界。在《音乐与舞蹈》模块的教学中,我认为我们教师要始终立足于一个基本点,即,音乐与舞蹈模块的教学目标,不在于培养台上擅长舞蹈技巧的演员,而在于培养台下懂得欣赏的观众——也就是从观众的这个角度提高学生的欣赏水平和欣赏能力。下面我就结合高中《音乐与舞蹈》模块教学从什么是舞蹈鉴赏、舞蹈鉴赏的意义和如何鉴赏舞蹈作品三个方面来谈谈我的一些教学感受。     

雾中之舞

在舞蹈教室，舞者需要借助镜子确认自己的舞蹈动作是否准确以外，地面的材质和感觉很关键，反过来说，除了地面，舞者不会意识到其他。     

浅谈音乐与舞蹈的关系

音乐与舞蹈是人类思想与情感的流露,二者有着密不可分的关系,舞者随着音乐的旋律舞动,通过与节奏、旋律的配合来传达他们的想象力和生命的张力。而舞蹈也被人们成为肢体语言,任何舞蹈中都透露着音乐的元素,舞蹈本身就带有一定的节奏感。本文将对舞蹈与音乐的特征进行分析,对二者的历史渊源进行追溯,并从节奏、旋律、情感等多个方面对二者的关系进行剖析。     

我心中的香巴拉

藏族现代舞剧《香巴拉》由万玛舞蹈剧团演出。香巴拉,shambhala,藏语译音,是指净土,极乐世界,理想之国,极乐天堂。无论从舞者还是观众的角度去欣赏这个舞剧都会有自己的理解与思考。每个人心目当中都有一个香巴拉,而一千个读者有一千个哈姆雷特,同样,每个人心目之中的香巴拉当然是不一样的。     

浅析《家·梅表姐》剧目中情感的表达

舞蹈是一门情感的艺术,舞蹈表演者通过肢体动作、面部情绪以及内心情感等手段把舞蹈剧目展现给观众。舞蹈的内在源泉是情感,也是舞蹈剧目的灵魂。     

最新展览资讯

<正>"引力波"2016找朋友第四波"找朋友"项目邀请艺术家针对美术馆闲置甚至废弃空间进行艺术改造,本次展览的作品来自艺术家ROBBBB、姜少峰、施丹和王磊,向观众展示的是艺术家通过拼贴、舞蹈、装置等不同的艺术形式来探寻精神世界和肉体的联系,试图突破既有的社会规则的过程。思想的火花就像     

最新展览资讯

正"引力波"2016找朋友第四波"找朋友"项目邀请艺术家针对美术馆闲置甚至废弃空间进行艺术改造,本次展览的作品来自艺术家ROBBBB、姜少峰、施丹和王磊,向观众展示的是艺术家通过拼贴、舞蹈、装置等不同的艺术形式来探寻精神世界和肉体的联系,试图突破既有的社会规则的过程。思想的火花就像     

浅谈高校古典舞教学中学生表演特质的培养方法

古典舞是一项深受大众喜爱的舞蹈艺术。近年来,随着社会发展,高校古典舞学习队伍的规模不断壮大,人们对古典舞者的表演水平也提出了更高的要求。所以,在高校古典舞教学中,表演特质培养也成为教学关注的重点。文章结合高校古典舞教学规律和特点,提出了在古典舞教学中培养学生的表演特质的方法。     

议舞蹈教学中的课堂语言美

语言的魅力是无穷的,而语言中的美合理的运用到舞蹈学科中会使之具有更大的韵味,在舞蹈教育过程中语言是必不可少的,不管是理论的教学还是舞蹈艺术的实践都需要语言的参与。另一方面,在舞蹈教学的过程中教师语言的水平是教师个人能力的一种体现,现阶段随着时代的不断发展,人们对于舞蹈教育的要求越来越高,所以舞蹈老师应当学会科学有效的运用具有美感的语言,来提高自己的教学能力和教学效果。本文将从发现音乐教学中课堂语言美出发,结合现今我国舞蹈教学的现状,探讨如何在舞蹈教育中运用语言美。     

健美操学习困难生表现力的多因素分析

学习困难生是个特殊的群体,提高他们的学习能力,培养他们的表现力是健美操教学的目的之一。本文就影响健美操学习困难生表现力的舞蹈、音乐、素质、心理、兴趣等因素进行分析,通过有效的教学手段,来提高健美操学习困难生的学习成绩和艺术表现力。     

雷恪生:老夫聊发少年狂

雷恪生常说:"影视是遗憾的艺术、导演的艺术,因为影片主要靠后期制作,演员一遍演不好可以再重新来很多遍。而话剧才是演员的艺术,通过与观众现场交流提高自己的表演。"     

生命的律动

消防有个金盾艺术团,他们演出的舞蹈节目不仅为消防官兵所热悉,广大市民也相当欢迎。他们将消防战士的救火行动化为生动、强烈、形象的舞蹈语汇,给观众留下了很深刻的印象。 说起舞蹈,有的人喜欢,有的人则不欣赏,认为不如读小说、看电影那么实在,那么富有刺激。其实,在各个国家,舞蹈最初总是与现实生活结合得最紧密的,它往往就是劳动之余、兴奋之时的一种肢体扭动,以此来发泄剩余精力或愉快的心情。后来,舞蹈逐渐从现实生活中脱离出来,成为一种艺术。可是不论是最终进入宫廷、比较贵族化的芭蕾,还是始终流传于民间的民族舞,抑或与现代生活节奏高度吻合的现代舞,依然     

卡佳·洛尔:烟可以有多蓝?

正在瑞士艺术家卡佳·洛尔的影像作品中的微型宇宙是一些关乎人性安静而优雅的陈述。这些微型宇宙既具有创造力、诗意,亦能引人入胜。洛尔扮演的角色犹如一个舞台制作人,以她的创作概念为起点,与编舞者、服装设计师、舞者、影像团队人员以及艺术制作者合作。其中的想法基于与我们身处不美满的现实有所共鸣的理想化世界,从而产生一些微型缥渺的庇护所。它们可能会在第一瞬间显得有趣、怪异,但渐渐表露的是俯瞰舞蹈队形而构成的美丽万花筒图案,令观众想起韵律游泳运动员之     

解析舞蹈对于身体柔韧度的要求

身体柔韧度是身体一切运动的基础,对身体动作的平衡、协调等起着重要作用,舞蹈对于身体柔韧度水平的要求则更高。要完美的掌握舞蹈动作技能,充分的展现舞蹈的动作美、体态美、艺术美,就需要具备良好的身体柔韧度。不同跳舞人群和不同种类的舞蹈,对于身体柔韧度的要求有很大区别。本文通过分析舞蹈对身体柔韧度的要求,进而分析了身体柔韧度水平提升的一些途径和注意因素。通过这些问题的探讨和分析,希望能更好的培训舞者的身体柔韧度,使其在舞台上有更加出色的表演,将舞蹈的综合艺术性和艺术感染力发挥到最佳。     

试论舞蹈培训在少儿成长过程中的作用

近年来，我国政治经济不断发展，素质教育水平不断提高。少儿艺术教育在儿童的成长中起着越来越重要的作用。舞蹈培训作为少儿艺术教育的重要组成机构，对儿童的成长起着潜移默化的作用。本文阐述了当前我国舞蹈培训中存在的一些问题，介绍了舞蹈培训在少儿成长中重要性，并以此提出解决问题的手段，旨在提高社会各界人士对舞蹈学习的关注度。     

浅谈舞蹈表演中的“身心合一”

中国古老文化保留下的宝贵财产包含舞蹈,戏剧,音乐等以艺术的形式呈现的八大文化。其中主要通过肢体,声音,动作等形式来表达表演人物的情感。舞蹈自古以来是一种中国文化的精髓所在,它本身存在的美感和编排者的用心,再加之舞者的情感投入往往会达到一种令人神之向往,感从身受。每一种文化的表现形式都有它们为之惊叹之处,但需要表演者的"身心合一"。     

舞蹈教学中学生创编能力的培养

在社会不断发展中,人们创造了各种各样的艺术形式,舞蹈是其中最重要的表现形式之一。舞蹈教学是学生综合素质的体现,是培养学生良好艺术素养的学科,学好舞蹈对陶冶高校学生的美好情操起着至关重要的作用。而在舞蹈教学中,创编教学是其中一项非常重要的内容,也是提高学生舞蹈综合能力的重要一环。因此,本文针对高校舞蹈教学中学生创编能力培养策略进行分析,以期提升高校学生综合素养。