简论紫砂艺术中题、形、意的关系

谈起紫砂艺术,其造型艺术丰富多彩而历史悠久.但纵观紫砂发展史上历代艺术作品,无论其艺术价值的大小、都可以从"题、形、意"三者上进行考量.     

谈蝶恋花故事入壶的紫砂“彩蝶壶”

紫砂花货又称"塑器"、"仿真器"、"自然形"等,是紫砂艺术中的一支奇葩。紫砂花货的主要特点是肖形状物,其形状大多取材于生活中常见的各种自然景物和生活器物,包括植物、动物、器物等类型。紫砂花货的创作题材十分丰富,常见的植物形有松、竹、梅、菊、荷花、南瓜、西瓜、葫芦、葡萄、石榴、梨等,动物形有大象、龙、凤、虎、狮、鱼、松鼠、青蛙等,器物形有     

浅谈圆器造型“三元式胆壶”的艺术美

宜兴紫砂圆器造型为紫砂茗壶造型体系中最为常见的表现形式之一,它与紫砂方器造型并存于世,相互映辉,不断演变、调整、发展、蕴育了漫长的紫砂发展史,创造了"方匪一式,圆不一相"、姿态万千的茗壶世界。紫砂圆器造型的艺术美,主要反映在圆器壶体造型的完美形式上。紫砂圆器茗壶的艺术美往往用"形、神、气、态"四大要素来衡量,其中"形"的好坏直     

璞玉无华 艺术风采

人们评说一把上好的紫砂圆器茗壶,往往用"形、神、气、态"四大要素来衡量。四大要素之中,最关键的因素在于形,形姿的好坏直接影响到其余三要素。或端庄稳重,或粗犷大方,或灵秀端丽,或巧而玲珑,大凡这类形的造势无非是紫砂艺人通过弧形曲线过渡组合构成来充分表达作者的创作思想,形成一个独立体的形体表达追求完美。各种曲线的有机组合,在紫砂圆器壶体造型设计的实践中应用非常之广泛,含有丰富的美学原则。     

宜兴紫砂陶矿分布与材质特性研究

对一款紫砂壶的评价人们通常从"泥、形、工、款"几个方面去评判,由此可见紫砂泥料的重要性.宜兴紫砂陶矿是紫砂行业赖以生存的基础,材质的优劣对紫砂工艺的最终效果有着直接影响,因此也受到历代紫砂艺人的重视.由于近代紫砂行业分工较细,而且各行业之间交流较少,人们热衷于对工艺的研究,而对紫砂矿料的来龙去脉了解研究的人非常之少.本...     

浅谈紫砂艺术的形与意

陶都宜兴坐落于太湖之摈,这里不仅有着江南水乡的秀丽,更以它壶艺的独特艺术魅力而闻名海内,这便是有着"富贵土"传说的紫砂艺术。紫砂作为一门民间艺术,它所代表的艺术美丽不仅仅是造型技艺方面,有时更重要的是作者透过紫砂实体造型而想要表达的思想和意境。这就是紫砂审美观中的一个方面:形与意。     

浅谈“合盘壶”的圆合之道

紫砂在漫长的发展史上不断演变、调整、发展,创造了"方匪一式,圆不一相"、姿态万千的茗壶世界。紫砂圆壶之美,往往用"形、神、气、态"四大要素来衡量。四大要素之中最基本的在于"形",形姿的好坏直接影响到其他三要素的内在因素。紫砂圆壶的艺术造型,主要是紫砂艺人通过弧形曲线的组合构成来充分表达作者的创作思想,形成一个独立的形体表达器物。在实际操作中,紫砂艺人结合了壶体造型,将它进一步提炼、浓缩,并给予理论性的上升,总结为规范标准的法则。各种     

《报春壶》——写意人间春意——简述《报春壶》的艺术造型

正紫砂艺术是因茶文化的发展而丰富传统民间工艺,也是传统文化的载体。紫砂壶造型丰富,通过一代又一代的紫砂艺人们的继承和发扬光大,从不同的文化和工艺渠道吸收有益的器形元素,应用到紫砂陶的实践中去,创造出"方非一式、圆不一相"的艺术造型天地,从而诞生和积淀了一大批经典作品和器形门类。紫砂花器最早有记录的便是明代供春所制树瘿壶,当时的文人认为"极丑"就是"极美",供春的这把树瘿便成了极美的代表。树瘿壶的出现也标志着紫砂与大     

“突围”和“回归”——“高僧帽壶”创作体会

由于宜兴紫砂技艺的独特性,紫砂艺人采用手工拍打成形,所以它的制作过程中就必然留下了紫砂艺人创作这把壶时的心态、心境和他的品味。"僧帽壶"是元代创制瓷器造型的壶式之一,因壶口形似僧帽而得名。造型为口沿上翘,前低后高,鸭嘴形流,壶盖卧于口沿内,束颈、鼓腹、圈足、曲柄,具有强烈的少数民族风格。纵观历史上制作"僧帽     

从作品“佛手”来看紫砂花货的艺术特征

紫砂花货取自然之形,经过紫砂艺人的提炼构思,通过艺人对紫砂泥料的熟练应用,采用紫砂作品装饰的各种手艺技法,经过紫砂特有的制造工艺最终呈现出千姿百态的紫砂花货造型,这些造型中又以植物为主。可以说植物类紫砂花货长久以来是数量最多、造型最为丰富的紫砂花货产品,通过分析作品"佛手壶"的设计到成型过程,探讨植物类花货的艺术特征。     

浅谈筋纹器的创新制作

<正>宜兴紫砂壶历经千年的发展变迁,一直以四大造型体系传承数百年,圆器敦厚沉稳,方器传统大气,花货雍容华丽,而筋纹器为紫砂茗壶造型体系中比较常见的一种器型,其美非一言可道尽。一、紫砂"筋纹器"的历代形式美学世人所述的紫砂之美,其技艺水准表现在"形、泥、工、款、功"五方面。由此,紫砂筋纹器之美也可从这五方面来做分析。根据文献记载,早在明代嘉靖、隆庆年间的董翰,继供春而后的"四大家"之首,首创历史上第一件紫砂筋纹器"菱花壶",其壶盖已初具菱花筋纹效果。明中     

妙造自然“瓜形壶”

正宜兴紫砂种类繁多,器型千变万化,凝聚了历代紫砂艺人的智慧和创造。在众多的紫砂造型中,有类壶人们称之为"花货",制壶艺人依据自然界各种物态的自然形态,用艺术的手法概括夸张,再用雕和塑的技法制作而成。在花货中,有类品种又称筋纹器,它们是仿自然形态花和果的形态制作而成,具有等同的筋纹形式,作品别有意趣。明代的紫砂大师时大彬的代表作"玉兰花瓣壶"就是仿玉兰花的造型制作而成,六瓣形,其器型丰满圆润、筋纹清晰,造型生动     

品紫砂韵味,细嗅暗香

正紫砂茶器是茶文化发展中一个重要组成部分,也是饮茶艺术和陶瓷艺术发展到一定程度相结合的产物。是人们在饮茶需求过程中,为迎合不断提高的审美需求和精神需求而产生的。在紫砂茶器上,不仅可以品出茶的精华,也能感受到文化的积淀、思想的内涵。因紫砂多变的发色效果,独特和谐的造型和集"诗画刻印"于一体的艺术呈现,更是为人称道赞叹。紫砂历史悠久,以制作技艺精湛、造型朴实大方、形     

《上新桥壶》的造型艺术特色

紫砂艺术作为一门我国优秀的传统艺术,不仅具有丰富的造型语言和独特的艺术风格,而且具有感人的艺术魅力和独具品味的文化形态,即是讲究"以形传神"、"神形兼备"的紫砂特点。     

浅谈紫砂《宝菱壶》的君子风范

紫砂《宝菱壶》追求"形外之形"的思想,整体造型方圆结合,象征向内寻求"至善"和向外普施"兼爱"的思想,具有包容性和博大的人生哲学;壶身线条流畅而富有张力,收与放、静与动,看似柔软而实则内力刚劲,气韵生动,达到"力"、"气"、"韵"三者的统一,体现"宝菱"的艺术意境。     

紫砂筋纹器的经典——“六瓣圆囊壶”

宜兴紫砂筋纹器,俗称筋瓤货,为紫砂茗壶造型体系中最为常见的一种。紫砂筋纹器与光货素器(俗称光货)、花货塑器(俗称花货)并存于世,交相辉映,它的造型创作理念主要是依照植物花瓣、瓜果的筋瓤和纹理,经提炼加工创作,"合菊"、"菱花"、"半菊"、"葵式"、"菊形"等为常见形式。紫砂筋纹器均用筋纹组成线条,盖与口瓣瓣相吻,筋纹表达从盖顶端放射到盖口,再舒展过渡至壶体、直至壶底贯通一气。瓣面大小如一,腴而不肿,转角钝而不圆,呈现出规则的纹理组织,等分匀衡、     

浅谈紫砂“佛莲壶”艺术中的佛学思想

紫砂艺术与佛学给人的启示不尽相同,然而两者在由表及里、由形入神方面却有相似之处。佛学可以说是紫砂的一种信仰,游离而不悖离,两者始终保持不远不近的距离。探讨紫砂艺术,从佛家思想入手,能够提升紫砂艺术的思想价值。     

浅谈紫砂壶"竹节仿古"的艺术魅力

自明清以来,宜兴就自古有陶都的美称,宜兴最有名的就是紫砂陶器,紫砂壶从明朝中期开始盛行,由于紫砂技艺的成型方式非常特殊,让紫砂壶艺的造型变化万千,深受各个阶层人士的青睐。在众多的紫砂壶造型之中,紫砂花器表现出来的魅力是无穷的,美轮美奂。紫砂花器又被称作是"塑器"、"仿真器"和"自然器"等等,这种器型是紫砂艺术中独特的存在,无与伦比。"竹节仿古"的形、神合一是它的成功之处,在制壶过程中可以借鉴与思考。     

浅谈“南瓜壶”的妙趣天成

宜兴紫砂历经千年的发展,在历代艺人的辛勤耕耘、不断努力创新下,紫砂世界里形成了品种繁多、形式多样、内容丰富、千奇万状的样式。今天,紫砂壶的造型更是层出不穷。紫砂壶造型有"方匪一式、圆不一相"之说,有棱有角、呈花卉图案的筋纹形,有将松、竹、梅、柏、桃、树、桩及动植物变形夸张的自然形,有瓜、果、鱼、虫类的象真形,也有沿集古代青铜、玉器及宫廷中各类仿古的器型。如今,随着紫砂艺术的不断精进,紫砂壶发     

“香荷恋心”壶的艺术美感

正紫砂艺术历经数百年传承发展,在历代的创作匠人的努力下发展创新,时至今日,紫砂艺术作品逐渐形成了花色品种繁多、形式多样、内容丰富、形态万千的繁盛模样。纵观紫砂艺术作品的题材样式,千姿百态,古来自有"方匪不一,圆不一相,文岂传形,赋难为状"的美誉。紫砂艺术作品不仅融入了古往今来的文人雅士所寄予的情感,也有凡俗大众所需要的实用共鸣。紫砂艺术作品不仅仅是一个艺术品,它还兼有品茶器具这一实用价值。因此,紫砂