我国戏剧表演观念的形成与拓展

戏剧是指以语言、动作、舞蹈、音乐等多种表现形式,并通过演员或舞美效果表情达意,达到叙事目的的舞台表演艺术。随着科学的进步和社会的发展,我国的戏剧表演也在众多的戏剧工作者与艺术家的不断创新和实践中,得到了长足的发展,并逐渐形成了独具特色的表演观念。随着社会多元文化的产生与繁盛发展,戏剧的表演观念也形成了以叙事情节写实为表演为主流、传统戏曲表演为发展特色、多元文化多样表演运用为发展趋势的特点。     

真与假的辩证——戏剧美学的本质思考

面对戏剧的冷清与惨败,究竟是为什么呢?戏剧的常识到底是什么?本文尝试从戏剧本体——戏剧情境的角度来谈论戏剧冷清。进而推演到戏剧美学的本质思考。于是我们看到了戏剧艺术中所永恒存在着的真与假,其实是联接着戏剧与戏剧外部、戏剧内部的一种辩证。     

戏剧与建筑

戏剧与建筑虽然是不同的艺术形式,但在其艺术表象之后的很多层面上具有众多相通之处。本文尝试从戏剧艺术的视角审视建筑与空间的概念,从戏剧与建筑的发生与起源、情境与事件、符号与空间这三个角度对戏剧与建筑的共通之处进行考察,希望能对建筑和空间的认识起到一点启发的作用。     

面对西方当代建筑--查尔斯·詹克斯建筑理论发展的三个阶段

着重研究20世纪60年代后查尔斯·詹克斯的学术思想发展.詹克斯的学术思想可分为三个不同发展阶段,各阶段有所区别,又保持强烈的延续性,总体上反映出当代西方建筑发展的路径与趋势.     

历史与理论

历史与理论课的设置使学生们能够对当代建筑学的发展与矛盾有较为深刻的理解。据信这是通过历史及不同学说来了解建筑学的一个良好的方法。我们用这种方法从充满现代主义语汇的建筑工程开始，发现这种方法被再次以狭隘的方式表现出来，并据此研究那些具有特殊意义的现代主义建筑师。它概括了到今天为止建筑理论的发展历史。该课程考虑了理论上各种不同的观点，并将他们渗透到各个层面的分析当中。另外，由历史与理论专业提供的这门课，鼓励学生从资秩学院和研究生院的课程中选修其他课程，并充分利用校内在晚间举办的各种讲座和其他活动，扩大学生的知识领域。在第二学期结束的时候，学生要提交份15000字的论。在进一步的完善之后，经过研究、写作、讨论会及个别辅导，论大纲在第三学期提交给特邀的建筑师和评审团成员。第四学期由个人最终完成论。     

建筑理论在当下中国的困境

该文列举了当下中国建筑理论本身在自身固有矛盾、自身根基薄弱、建筑实践期待及其认识偏差的情况下所处的种种困境,分析了建筑理论遭遇困境的深层原因在此基础上．试图廓清建筑理论的先天局限性、历史积淀性、价值论、系统复杂性、实践性,并认为建筑理论的最终使命是内化为建筑师个体的观念和方法,确立现代主义道路后,建筑理论意识到并走出困境,建筑实践会有一个可以期待的未来     

从西方规划理论看我国城市规划理论的转型与发展

20世纪60年代以来,西方城市规划界经历了规划理论的嬗变,系统理论、理性规划理论、西方马克思主义和批判理论、新右翼规划理论、实用主义理论、规划师作为倡导者的理论、后现代主义规划理论和协作式规划理论是其中的主要代表。我国改革开放30年来,我国规划理论的主要思路是应对经济增长、应对区域竞争和应对改善需求。随着发展环境的变化,转型时期我国城市规划的理论要从应对转型发展、应对社会治理、应对城市分化和应对规划体制变革等方面入手分析和构建。     

谈戏剧元素在小学美术课堂中的运用

在一堂美术课伊始,如何快速吸引学生的注意力,并使学生对课堂内容产生兴趣,从而让学生积极参与课堂教学,进而有效完成教学任务,是小学美术教师必须认真思考的问题。在小学低年级美术课堂中运用戏剧元素,可使教师和学生都从中受益。     

童真与幻想的结合--浅议亨德瓦塞尔的艺术世界

一位我所仰慕的艺术家、建筑师--亨德瓦塞尔（hunderwasser）。作为后现代主义先驱式人物和绿党元老奥地利当代艺术大师亨德瓦塞尔（hunderwasser）从20世纪50年代既开始致力于通过艺术表达反对理性主义,崇尚自然的观念和理想。他设计建造和绘制的那些色彩鲜艳、充满儿童纯真幻想的建筑和绘画作品,受到越来越多的人的喜爱。已从可观可赏的精神乐园变成可游可居的生活家园。     

戏剧元素在平面设计中的应用

中国作为四大文明古国之一,具有历史悠久、极具特色的传统文化。戏剧作为我国传统文化的重要组成部分,对社会经济的发展、文化的传承与推广发挥了巨大的作用。戏剧文化走出国门,在国际上成为中国文化的代表。该文就中国传统的戏剧文化在平面设计上的应用进行探讨。     

高中语文戏剧类文本教学研究

在高中语文教学教材中,散文、小说、诗歌和戏剧是阅读的主要几种类型,而戏剧是阅读体系中涉及内容最多、情感比较复杂的一种文本。戏剧艺术涉及舞蹈、语言、人物、绘画、造型、声音等多个方面,让学生在戏剧类文本进行学习具有重要的意义和价值。但是经过研究发现,现阶段高中语文戏剧教学的情况不容乐观,教师不重视戏剧类文本教学、教学模式过于传统古板等教学弊端阻碍了戏剧类文本教学的发展。作为高中语文教师必须采取有效的措施解决这一问题。     

金庸武侠小说中的西方戏剧影响——以《天龙八部》为例

金庸作为中国武侠小说巅峰的代表,他的作品处处透露出中国传统的伦理道德观、人生观、价值观以及博大精深的儒家、佛家思想,但是,深受西方戏剧影响的金庸在他的作品创作中自觉和不自觉的运用了西方古典戏剧创作理论,例如古典戏剧的"三一律",俄狄浦斯情结等。本文就试图以《天龙八部》为例来阐述这个现象。     

戏剧市场的“星效应”

综观近两年的戏剧市场,虽然发展的路途很崎岖,但是境况在一步步转好,在这个过程中,"星效应"起了很大的作用。名编、名导、名角的戏剧作品,赚足了观众的眼球;同样,在戏剧舞台上用实力俘获观众的演员,用演话剧闯出来的名气进军影视圈,为自己的演艺事业增光添彩。无论是哪一种"星效应",都是正能量,让人们看到了戏剧事业的希望。     

戏剧表演到电影表演的嬗变——从影片《迷流》中探析导演对演员的再认识

通过自行原创的长片作品,分析导演与演员的双重互动关系,为戏剧表演到影视表演的过渡提出观念和时空的转变规则。     

荒诞派戏剧的“三驾马车”

荒诞派戏剧在法国戏剧史上有极其重要的意义。"三驾马车"尤涅斯库、贝克特、阿达莫夫的《秃头歌女》《等待戈多》和《滑稽模仿》,凭借着它们"反传统"的精神,从内容到形式彻底地与传统决裂,这种新型戏剧最终站稳了脚跟。文章就从荒诞派戏剧的"三驾马车"出发,结合其代表性剧作探究这"荒诞"的结构特点、语言特征及其特殊意义。     

戏剧的新“凤尾”:开放式结局

一般情况下,结局决定一个戏剧的命运。开放式结局是介于悲喜剧之间的一种不冷不热的结尾方式,西方戏剧《怀疑》和我国近几年的《蒋公的面子》,都运用了这种结尾的方法。开放式结局不仅为观众带来了绵绵不断的余味,而且还将观众的地位由被动接受转变为主动选择,为戏剧的创作带来新的风气。     

借鉴西方建筑理论促进我国建筑的发展

科学地分析了国外建筑的各种流派及其美学思潮的演变发展，并从中国传统审美心理的影响、现代建筑设计思想的适用性、当代建筑的积极意义等方面对我国建筑创作的发展进行了阐述，为走出一条具有中国特色的现代化建筑创作之路提供了理论指导。     

挪威克里斯蒂安松戏剧文化中心

克里斯蒂安松歌剧文化中心是CFMolier建筑事务所在近期一次国际竞赛中的等奖方案。项目的前身是挪威最古老的剧院,它的历史可以追溯到1805年,这里每年都举办挪威规模最大综合性最强的歌剧周活动。