声乐学生参与舞台演唱训练的必要性

艺术离不开舞台的表演,任何艺术形式都需要通过舞台表演来展现,声乐艺术更是如此。声乐学生平时不仅要培养歌唱的技巧,更要培养舞台的表演能力。引起歌唱者在舞台紧张的心理因素是有许多,比如生理、技术、实践、场合因素等。所以,歌唱教育工作者在平时培养学生歌唱技巧和艺术表现的同时,还应该培养他们良好的歌唱心理素质,让他们充满自信,从而能更顺利地在舞台表演。本文对声乐学生参加舞台演唱的必要性做一些分析,并且对如何培养学生的舞台演唱能力提一些方法。     

声乐教学中表演能力培养的研究

随着时代的发展,为了适应声乐教育的需求,提高我国音乐人才的素质与质量,提升学生的声乐演唱水平,在声乐教学中,除了注重声乐歌唱技巧之外,还应重视声乐表演的教学。我国传统声乐教学仅注重了声音的美妙,忽视了声乐的舞台表演能力,使大部分的学生登不了台面,找不到舞台的感觉。笔者从声乐教学中表演能力的培养方面进行分析和研究,探讨了培养歌唱表演能力的具体做法。     

舞台表演实践在声乐教学中的现实意义

对于学生而言，掌握良好的表演技能是声乐学习的重要部分。对于声乐学习中学生表演能力的培养也是从事声乐教学的主要目的和奋斗方向。本文首先分析了舞台表演实践在声乐教学中的现实意义，然后归纳了现有声乐教学中存在的问题，最后详细阐述了如何在声乐教学中贯彻舞台表演。     

舞台表演在声乐教学中的实际应用

舞台表演是声乐教学中的重要部分,为了达到良好的舞台效果,歌者通常不会站台舞台上,单一的进行演唱,在演唱的同时,必然会有其他舞蹈演员与其一同合作,来实现舞台效果的完美呈现,或者歌者自己也会采取边唱边跳的方式,来进行表演,这样的舞台才更具动感,更加能够吸引观众,因此,我国各大音乐院校,进行声乐教学的过程中,都会进行舞台表演的培养和训练。文章从几个方面对舞台表演在声乐教学中的具体应用进行了分析研究。     

如何培养和提高声乐学生的乐感

乐感是声乐学习者技能和素质的重要体现。乐感的培养在音乐教育中至关重要,是声乐教学效果的一项重要指标。加强技巧训练、审美能力培养、激情与理智统一运用于舞台实践中,从而提高学生乐感在舞台上挥洒自如,提高了教学效果。     

高校声乐多元化教学方法研究——评《声乐表演技巧与教学探索》

<正>随着我国教育的深化改革,高校声乐表演课程也不断受到重视。各高校声乐老师就声乐表演课的教学内容及教学方法进行探索与研究,以期提高声乐教学水平。颜雄心所著的《声乐表演技巧与教学探索》从概念、技巧、表演心理及舞台实践等多方面对声乐表演进行研究,为学生学习声乐表演提供了理论支持与实践案例分析,为高校声乐教学探索多元化教学方法提供了参考与借鉴。     

五年制学前教育专业声乐课多元化教学模式的探索与实践

在学前教育专业课程中,声乐课是必修的专业技能课程之一。既要培养学生自身的歌唱能力,又要培养他们的歌唱教学能力,是学前教育专业声乐课的重要目标。声乐教师应结合学前教育专业特点,以培养优秀的幼儿教师为目标,在小组课教学的基础上,积极创新课堂教学模式,把歌唱与表演、歌唱与创编、歌唱与音乐联想、歌唱与绘画、歌唱与器乐演奏等形式结合起来,使声乐课变得更加多元化。     

试论地方高校音乐表演专业特色化实践教学课程体系的构建

本文积极探寻符合应用型新建地方本科院校音乐表演专业发展需要的实践教学途径,努力改进教学方法、教学质量,制定出以舞台为平台的实践教学课程体系,扎实提高学生的专业水准和舞台表演、创编实践能力,着力培养适合当下社会需求的"下的去、用得上"的具有较强应用能力及创新能力的音乐表演人才,这也将有利于解决当下音乐类大学毕业生就业难的现实问题。     

声乐表演的形体语言艺术分析

在声乐演唱中,歌者不仅首先要具备正确的发声、准确的吐字和感情的投入,同样重要的还要有"神形兼备"、"形象生动"的艺术表演。如果一个歌唱者站在舞台上从头到尾一动不动地歌唱而无表演,一定会显得呆板,缺乏感人的魅力。具体而言,声乐表演者注重对形体表演、面部表情以及眼神的运用和研究,这样才能吸引观众的注意力,使他们产生共鸣。本文以声乐表演的形体语言艺术为主题展开探讨,希望能起到一定的启发意义。     

创新高校声乐教学模式的研究

声乐艺术随着时代的发展在不断地创新,现代声乐艺术范围比较广泛,包括了语言、旋律、声腔、器乐、动作等与之相联系的概念,当然与之相应的声乐教学应该是一个对学生声乐技巧、艺术修养、心理素质等综合能力进行全面培养的过程。高校声乐教学的目的是培养人才,培养的过程应该运用丰富多彩的教学方法,以利于学生综合素养的提高。     

浅谈声乐表演中的美学思维

声乐教学在中小学教学中有着重要的作用。声乐教学的主要内容是声乐表演。声乐表演不仅仅是一种艺术表演,而且是在表演中通过特定的方法展现艺术的特殊美。在声乐表演中主要通过表演者声音和形体的完美结合将声乐中特殊的内涵表现出来,同时给声乐赋予生命的动态美。而要达到声乐表演艺术美的展现,就要在声乐表演中加入美学思维。美学思维是在声乐表演中有着重要的作用。良好美学思维的运用可以使声乐表演的艺术美更好的展现。笔者将对声乐表演中的美学思维进行研究,通过研究提出自己的看法。     

情绪控制在声乐表演中的重要作用

演唱者在声乐的表演过程中，良好的情绪控制对声乐表演的质量有着至关重要的作用。心境、激情和应激的情绪状态都会对演唱者在表演过程产生一定的影响，把握情绪控制的“度”和有效性都会影响着声乐表演的艺术感染力。可以说情绪控制是声乐表演获取成功的前提。本文从影响声乐表演的情绪因素和情绪控制对声乐表演的影响作用入手，着重研究如何把握声乐表演的情绪控制，进一步加强学员在声乐学习中的方法技巧和情绪情感技巧的有效训练，从而达到声乐表演的良好效果。     

德奥艺术歌曲的演唱初探

<正>德奥艺术歌曲(Lied),是一种十八世纪末到十九世纪初盛行于欧洲的声乐体裁,其舞台表演形式是由声乐演唱者与钢琴艺术指导合作演出。对于一名声乐专业学习者来说,要想演唱出一首打动人心的德奥艺术歌曲,其难度不亚于演唱一首歌剧咏叹调。由于这种声乐体裁的特殊性,它的演绎需要声乐演唱者具备正确的发声技巧和对声音的     

浅谈课本剧激活了低年级语文教学的实践作用——小学低段语文教学中有效应用课本剧的实践与反思

<正>众所周知,在语文课上,我们必须培养学生听、说、读、写的语言能力,而课本剧不仅可以培养学生听、说、读、写的语言能力,还可以培养学生的创造力。在我的课本教学和表演探索课程中,我主要关注阅读、写作、表演和评论四个方面。生活即语文,语文览世界。语言的学科性质决定了汉语课程内涵和外延的丰富性和无限性。如何让学生在语文课堂上有创造性地学习?众多语文教师"八仙过海,各显其能。"在此,我想谈谈自己在低段语文课本剧教学与表演摸索中的几点具体做法和     

论声乐表演中的紧张与放松

声乐表演者不但要注重提高自身的歌唱技能,而且还应该在表演过程中保持平和心态,镇定自若并且出色地完成表演。然而在实际表演中,声乐表演者们常常会出现不同程度的紧张,情况严重时则会影响声乐表演效果。对此本文着重分析了导致声乐表演中紧张的因素以及声乐表演中做到适度紧张与放松的重要意义,并且初步探究了表演过程中做到适度紧张与放松的途径。     

培养农村小学生口语表达能力“四部曲”

口语交际能力是现代公民必备的重要能力之一,它是培养学生学会倾听、学会表达、学会应对能力的重要途径,是学生文明和谐地进行人际交流的基本素养。三国时期诸葛亮凭借卓越的口才舌战群儒,为蜀国立了大功。新中国成立后,周恩来总理在多次外交会议上凭借卓越口才"赢得了外交舞台第一流人物的地位"。可见口语交际能力对于个人或国家是多么重要。在数年的语文口语交际教学探索中,总结出培养小学生口语能力的"四部曲",那就是激发学生兴趣,让学生想说;营造轻松氛围,让学生敢说;讲究训练方法,让学生会说;适时创造条件,让学生常说。     

Joan和Jacob Irwin表演艺术中心

<正>在这个剧院,艺术家们表演并不仅仅只在建筑物内部的舞台上。在美国加利福尼亚州拉荷亚市新建的Joan and Jacob Irwin表演艺术中心,它被建筑设计师当作展示各种现代砌体技术的舞台。建筑设计师被委以建造一座艺术表演建筑物的重任,供艺术家和教育工作者能够合作进行古典剧、现代剧和歌舞剧的创新性演出。同时,业主想要建设一个能供人们休闲、发挥想象力,并能让人们有兴趣询问和     

探析中职美术教学中对学生审美能力的培养

审美能力属于人类掌握世界的一种特殊能力,在中职美术教学中,教师通常主观上忽视培养学生审美能力。随着新课改的深入,素质教育已经将美术教育推上了一个崭新舞台。笔者立足中职美术教学,就如何在实际教学中强化对学生审美能力的培养,进行了简要分析和论述。     

创新理念在初中化学实验教学中的应用

化学实验是化学课程重要的组成部分,是学习化学最直观的方式。创新理念下的化学实验应注重探究实验过程,增强学生动手能力,激发学生的求知欲与创造性。唯有让学生学习时在心态上从旁观者变成参与者,才能达到教学的最好效果。化学实验不是化学教师的专场表演,而是学生的创意舞台。     

浅谈声乐教学中的听音训练方法

强化训练学生的听音能力有利于培养学生良好的声乐素质,从而让学生掌握不同声音的分辨方法。为此,在当前教学模式下教师也要运用科学的方法对音乐特长生开展听音训练,逐渐培养并提高他们良好的听音能力。为此,接下来就听音训练方法的分类简单分析,之后再重点探讨音乐特长生声乐教学中的听音训练方法,以期能起到借鉴作用。