浅谈“四方虚扁壶”的气质

气质,在《辞海》里解释为：人相对稳定的个性特点和风格气度。在《隋书·文学传序》里：“气质则理性其词,清绮则文过其意”。是指诗文清峻慷慨的风格。紫砂深受人们喜爱的一个重要原因：在于它蕴含着我们欣赏甚至钦佩的各种气质,“温润如君子、豪迈如丈夫、风浪如词客、朴讷如仁人、飘逸如仙子、廉洁如高士”,符合了许多中国文人的审美情趣。     

浅谈《仿古壶》的创作与感悟

宜兴紫砂陶器在国际问闻名以来，将近有五百年的历史。紫砂陶在浩瀚的中华文物史上有着瑰丽的地位，被人们称之为高超的艺术品。     

浅谈《仿古如意》的创作

从喝水到饮茶是一次飞跃,表明了生存方式的进步;从饮茶到饮茶享受又是一次飞跃,表明了文化生活的介入。紫砂茶壶的出现和流行正迎合了这个趋势。     

浅谈《仿古如意》的创作

从喝水到饮茶是一次飞跃,表明了生存方式的进步;从饮茶到饮茶享受又是一次飞跃,表明了文化生活的介入。紫砂茶壶的出现和流行正迎合了这个趋势。     

析神采飞逸之“虚扁壶”

紫砂光器是紫砂艺术中最具有特色的艺术风格之一,其"简而化之、返璞归真"的境界堪称紫砂艺术最臻于完美的艺术。紫砂光器的上乘之作以"光润、玉韵、素雅"而见长,即壶艺的"精、气、神、韵"。光器貌似紫砂壶艺中最为简单的造型,却是"最难做"的。相比筋瓢器与花器,此二者可以凭借"后期"的装饰艺术来掩盖其"裸胎"的不足,使之臻于完美,而紫砂光器"塑像简单"的壶体     

浅谈“飞碟虚扁壶”的花鸟情趣

在紫砂陶艺作品中,花鸟装饰是重要的表现题材。从古到今,历代紫砂艺术家创作出大批以花鸟装饰壶器的佳作,给人以美的感受。陶艺家以其独特的雕刻、彩绘等艺术手法,用笔墨描绘出心中最美的鸟语花香,淡雅的水墨、细腻的勾画、精致的设计、传神的表达,宁静中有因鸟儿的欲飞未飞而静中有动,体现出陶艺家在紫砂壶器作品上的用心营造,带给我们赏心悦目的艺术享受。紫砂壶器上风格不同、形态各异的花鸟装     

浅谈“柿蒂起花扁壶”的寓意

宜兴紫砂茶具造型简练大方,色泽淳朴古雅,是一种实用性与艺术性高度结合的手工艺品,因此深受国内爱好者和收藏家们的喜爱。紫砂茶具泡茶,有味香色浓、贮茶不变色、盛暑不易馊的特色。茶壶冷热急变性能好,置于火炉炖茶也不易爆     

清雅无双的文人意境——浅谈紫砂壶“仿古”的陶刻设计

在紫砂艺术的发展史上,清代文人陈曼生有着举足轻重的地位,他与当时的制壶匠人共同参与到紫砂壶的创作中,设计壶形、在制作好的壶体上篆刻,开创了紫砂篆刻艺术的先风,让紫砂壶真正走进文人雅士的世界里,使得紫砂艺术与金、石、书、画相交融,让人从中感受到无穷的意境,可以说,陶刻装饰的应用是紫砂艺术发展史上重大的转折点,奠定了紫砂壶的艺术地位。本文以紫砂壶“仿古”为例,浅谈其创意设计和陶刻意境。     

“四方如意壶”的创作漫谈

紫砂壶作为一种传统艺术，古今往来不仅深受普通百姓的喜爱，也得到了许多文人雅士的欣赏。     

析方中寓圆的“长方扁壶”

紫砂壶的造型千姿百态,是存世各类器皿中最丰富的,有"方匪一式,圆不一相,文岂传形,赋难为状"之誉。在古今中外文献上,对紫砂壶的称谓多种多样,如"茗壶"、"注春"、"茶瓶"、"茗瓶"、"砂器"、"紫砂器"等等,名号不一,称谓互异,但都是指宜兴的紫砂壶。追溯紫砂壶的产生年代及其发展历程,宜兴紫砂始于北宋,盛于明清,名家辈出,代代出精品。从艺术发展趋向而言,对艺术追求的进一步深化,宜兴紫砂的发展经历了去粗取精、由大趋小、由简趋繁、复又返朴归真,最后从简     

传统紫砂造型对现代紫砂创作所起的作用

传统紫砂造型千姿百态,美轮美奂,其中汇聚了历代紫砂艺人的创作智慧,是他们毕智穷工,一生在艺术上不懈努力的结果。传世的紫砂壶经典造型。光货类有“掇球”、“掇只”、“石瓢”、“汉君”、“汉扁”、“仿古”、“龙蛋”、“圆珠”等;花货类有“供春”、“梅桩”、     

浅谈紫砂《虚扁壶》的造型魅力

虚扁自明末即有,散见于各大紫砂典籍图谱。此壶式在各个时代都有名家加以临摹再创作,佳构不绝。虚扁是紫砂传统全手工成型中最难得的器型,行话造型扁一分,成型难一分,从围身筒成筒型,然后用泥拍子一下一下的拍成这么扁,力要匀,扁又不能塌,对于全手工操作技巧是一个极大的挑战。     

浅谈“四方扁壶”的方圆之道

在创作紫砂壶的艺术造型中,融入传统美学以及古代哲学方面的思想精髓,是一种艺术的再创造。方圆之道是一种为人处世的妙方,也是一种内方外圆的圆通境界。把方圆之道融入四方扁壶的造型创造中,呈现的是一种独特的文化特色。     

浅谈游目骋怀的“狮舞四方壶”

宜兴紫砂壶的造型或圆、或方,甚至有的器型本身就是一种几何图形。在紫砂壶艺术宝库中,有许多传统、完美的器型,如"仿鼓壶"、"汉扁壶"、"掇球壶"等是紫砂圆器造型的典型作品,整体珠圆玉润,各部位配置的比例协调和谐、匀称流畅,达到柔中寓刚、圆中有变、厚而不重、稳而不笨、有骨有肉、骨肉亭匀的艺术效果;又如"四方壶"、"八方壶"、"觚棱壶"、"僧帽     

“裙花提梁壶”创作谈

紫砂壶造型丰富多彩,正所谓“方匪一式,圆不一相”,造型从大类可以分为光货、花货和筋囊货。光货造型又分为圆壶、方壶和提梁壶。其中提梁壶是紫砂器型中一个较为特殊的类型,造型典雅高贵,极富文人气息。深受紫砂藏家的喜爱。明代的“大彬提梁壶”,清代的“旭茂提粱壶”,近代顾景舟的“提璧壶”都是提梁壶中的传世经典。     

论紫砂"浑四方之弥勒"的造型装饰和文化韵味

紫砂壶可以最大程度地发挥出紫砂匠人的技艺水准和文化品位,最终呈现给我们的是蕴含着丰富文化和情感寄托的艺术作品,让我们在喝茶品茗的过程之中,充分地感受到中国历史的光辉灿烂和紫砂艺人的匠心独运,引起我们内心深处的强烈共鸣,从而更好地启迪我们的生活.从整体上来看这件紫砂作品"浑四方之弥勒",器型方面传承紫砂方器的特点,把浑方方圆融合、刚柔并济的特点展示出来,色泽也非常的鲜艳,在经过长期的泡养之后更加令人爱不释手,而题材方面则是采用了佛教之中常见的弥勒佛装饰,让我们感受到那种喜笑颜开、万事包容的佛偈,在喝茶品茗之间感悟到禅茶一味的至高境界.     

浅谈《竹韵》壶的创作

宜兴紫砂陶器在国际间闻名以来，将近有五百年的历史。紫砂陶在浩瀚的中华文物史上有着瑰丽的地位，被人们称之为高超的艺术品。     

浅谈紫砂“葵仿古壶”的筋纹制作工艺

"葵仿古壶"是紫砂壶的传统壶型之一,是在圆"仿古壶"中用筋纹、块面转折的表现手法制作而成。整款壶以六菱葵瓣为图案,线条柔和、型体质朴,壶嘴、壶把、壶盖也以筋纹起线,整个壶器造型协调统一。"葵仿古壶"形如一朵盛开的葵花,充满生命的活力与勃勃生机。