紫砂壶艺的“风格设计”

在中国陶艺中紫砂壶的造型款式变化多姿多彩堪称第一。其造型式样可谓千姿百态，数不胜数。在历经漫长的壶艺历史发展中，每个时期肺涌现出一批各具风格特色的杰出紫砂壶艺家和大量的丰富、精美的传世作品，充分表现了中华民族极高的智慧与艺术创造力。然而，随着时代的变异，我们确实看到宜兴壶艺已经渐渐步入只注重工艺制作，而忽视创意设计的方向。单纯追求壶艺的商品价优充斥市场上有的是粗制滥造的仿古和仿制名家造型及款式的冒牌伪劣产品，一些壶艺设计者和工艺师急功近利单纯追求经济价值，一味复制和批量制作，不求创新，只留金钱．…     

浅谈紫砂壶艺

在陶都丁蜀镇,经常和朋友在一起喝茶聊天,谈家事、国事、天下事,谈“伊拉克战争”,谈“非典”,当然谈论最多的话题还是“陶瓷”、“紫砂”、“紫砂壶”以及“紫砂壶的行情动态”,每个人都会把了解到的最新消息和动态传过来,然后大家发表意见和看法,进行一些非正式的讨论,虽然这些谈论没有什么价值,     

紫砂壶的技艺之我见

宜兴紫砂源远流长,纵观宜兴紫砂史,最早可追溯到北宋的中叶,但紫砂的足够发展和其在技艺上的鼎盛时期当属明清时代,当时的制壶高手、名匠云集,再加上文人墨客的参与以及当时太平盛世的客观环境都给紫砂创作提供了良好的机会,从史料记载和一些存世作品可以看出当时先辈们无论是对泥料的选择、配制还是造型、制作、教识、装饰都问世突出、     

在继承中固本 在创新中发展——紫砂壶艺演进的思考

宜兴紫砂壶始于北宋，盛于明清，辉煌于当今，数百年来壶艺名家辈出，壶艺精品累累，使紫砂壶成为世所公认的涵盖多元文化，最具民族特色，而又兼容世界艺术风韵的富有生命力的艺术门类。宜兴紫砂壶艺的生成和发展，除了以独特的五色紫砂泥为特质依托外，关键在于历代壶艺艺人注重继承传统，在保留紫砂壶艺固有的艺术特点的基础上，力求创新，在不同的历史时期，创造出为时人所接受、所喜爱的壶艺精品，使之不被其它艺术同化而独树一帜，与世俱存。北宋中期，江苏省宜兴地区已用龙窑烧制紫砂壶器，因受生产条件限制，无钵裸坯，窑内还原气氛…     

浅谈紫砂壶艺的"风格设计"

"风格设计"是指壶艺设计者在他们的作品中表现出来的创新意识和别具一格的独特性设计。它是集丰富的想象力、对粘土的认识程度、熟练的操作技巧和工艺于一体,是运用泥土表达个人的思想情感的一种方式。由于各人性格、气质的差异,对表现对象的形象特征和功用特性的兴趣程度不同,创作手     

漫谈紫砂壶艺中民间美术理念的表现

自北宋以来,紫砂之名传承不息,数百年的沉积,如今紫砂壶种类繁多。民间美术理念通过紫砂壶造型形式直接反映生活,并满足人们的审美需要,体现服务于生活、美化生活的实用目的。紫砂壶艺中的民间美术理念在逐步发展过程中,使其形态现象愈来愈富有艺术魅力。     

紫砂壶艺设计中的传统文化

宜兴紫砂壶是我国具有优秀民族传统的实用工艺美术陶。作为宜兴陶器中重要的、具有代表性的产品,随着中华茶文化的发展而变化,其实用工艺美术品功能的内涵也随着茶文化的发展及市场的需求变化而变化。     

论紫砂壶艺的艺术性表现

中国紫砂壶艺源远流长,从最初的生活日用品,到文人墨客的参与创作,其艺术性特征愈来愈突出,紫砂壶艺已经成为集实用价值、欣赏价值、艺术价值、收藏价值等为一体的完整的艺术体系,本文将通过对一些紫砂经典茗壶的赏析,浅析紫砂壶艺的艺术性表现,探讨紫砂壶艺的艺术价值,旨在弘扬中国紫砂传统文化,促进紫砂壶艺的传承与发展。     

漫话紫砂壶艺

“世界上只有一把紫砂壶——她的名字叫宜兴”,它就像一组美妙的音符唱响了世界,这是世人对紫砂壶艺的最高赞誉,它已经成为宜兴城市的一张名片,令宜兴人感到自豪。     

紫砂壶艺的造型美

宜兴紫砂壶的造型千变万化,其造型是采用全手工的拍打镶接技法制作的,这种成型工艺与世界各地陶器成型方法都不相同。这是宜兴历代艺人根据紫砂泥料特殊分子结构和各式产品造型要求所创造的。     

紫砂壶艺鉴赏

人各有志,亦各有所癖。志者,有远大抱负者;癖者,嗜好如命也。如此而已,历史上自紫砂器伴随着茶文化产生即时起,也就伴生了紫砂在社会名流雅士、达官显贵的赏玩和收藏之风。     

浅谈紫砂壶艺的装饰

紫砂壶艺装饰,从历史上说,可以说与紫砂壶发展相生相伴,只不过造型始终占有主导地位,装饰只是从属于主体之辅艺。但紫砂壶艺装饰经一代代名工巧匠心智的开掘与身体力行的推动,成为壶艺发展的重要组成部分。     

浅谈紫砂壶的造型设计

紫砂壶设计,在做壶之前,首先要想好做什么样的产品,这就要求设计造型。紫砂壶的造型设计是不可小看,它关系到该产品造型是否能让人喜欢,好的造型能给人带来一种物质享受,也能从中得到乐趣,感到能与人之交流的感觉,爱不释手。     

紫砂壶艺的造型美

宜兴紫砂壶的造型干变万化,其造型是采用全手工的拍打镶接技法制作的,这种成型工艺与世界各地陶器成型方法都不相同。这是宜兴历代艺人根据紫砂泥料特殊分子结构和各式产品造型要求所创造的。     

紫砂壶艺的经验之谈

好的作品创作时特轻松,其实是前面已付出了辛劳的积累、天资、才情、外加钻研传统,多看传统优秀实物及图片,从中提高修养,充实底蕴,丰富构思,不断更新,这是做壶人内在应具备的条件。如此,创作精神才能旺盛,灵感才能触发。     

浅论紫砂壶艺的文化元素

宜兴紫砂壶承载着厚重的中华文化,成为世界上无与伦比的陶瓷艺术品而载入史册。它从宜兴丁蜀镇的羊角山北宋古窑址上一路走来,既保持了古陶的朴拙、浑厚、端庄、典雅的特质,又融入众多的中国元素,与文化结缘,与茶道联姻,经历了明清时期的繁荣和兴旺,直至今天,它已经产生了一种独有的审美价值和艺术品味,代表的是中华文化的那种博大、凝重和深沉。     

技术在紫砂壶艺中的作用

我国陶瓷艺术中的宜兴紫砂艺术,以其独特的艺术魅力被世人所接受和喜爱。其独特的艺术表现形式一一成型技法、质地表现,代表是紫砂壶。     

从“金瓜如意壶”窥见紫砂壶艺创作

紫砂壶的艺术,归根到底,美就美在古朴大方、朴实无华的特征。它美得自然、美得素淡、美得原始、美得雅致、美得实用,美得简洁明了。"金瓜如意壶"注重壶体造型的简洁性与气度,反映出紫砂壶艺的简约之美。只有用心去体验,才能明白其中的艺术感受,回味其中的乐趣,就如品红酒般在唇、齿、舌、喉、口腔内享受着。     

紫砂壶身筒外附件设计探微

紫砂壶身筒外附件是构成不同视觉效果的元素，对身筒外包括壶盖、壶纽（的子）、壶嘴、壶把、壶足等附件的设计进行探讨，旨在紫砂壶设计中恰当地处理好紫砂壶身筒与身筒外附件之间的配置、比例、外轮廓转折等关系。     

紫砂壶艺创新之我见

紫砂壶从明代正德年间开始发展到今天,已有数百年的历史。自有壶史以来,紫砂壶器的式样可谓林林总总,洋洋大观,真正有名称的不下一千多种款式,而现状仍在以几何级数不断推陈出新,