浅析艺术作品中的托物寄情

历代画家在作品中都会通过绘画语言表现形式表达自己的情怀。特别是元代将诗、书、画、印相结合的文人画,其托物寄情的特点表现得淋漓尽致。画家通过塑造不同的客观物象,表达不同的主观情感。文章结合元代文人画家的亲身际遇,探讨画家的代表作品所表达的中心思想,以期启发艺术创作者创作出崇高的艺术作品。     

油画创作中的情感与色彩

在油画领域中,情感和色彩决定着画家的创作思想和作品的艺术灵魂。在一幅优秀的艺术作品中,升华作品灵魂的是画家的真实情感,掌控作品视觉方向的是创作者对色彩的表现。文章旨在对艺术家在油画创作中情感和色彩的表现以及影响其创作的几方面因素进行阐释。     

普通高校西方美术史教学探究

对于西方美术史的教学探究,文章主要从了解艺术作品的典故及其表现特色两个方面进行阐述,重点叙述了艺术作品中表现方式的运用——画作中对色彩、光线的运用;画家作品中表达的观念;绘画大师在作品中所要体现的艺术精神。     

论博纳尔绘画艺术中的东方韵味

法国画家博纳尔在西方绘画史上具有重要地位,他努力吸收日本艺术思想,在作品中显露出鲜明的东方艺术特色。博纳尔和纳比派的同行排斥学院派所拥护的传统透视原则,他们并不拘泥于西方传统美学的描摹,而是使客观物象与主观情感交融后,转化成一种主观的艺术精神形态,通过绘画向观众表达。因为受到日本浮世绘艺术风格的影响,博纳尔绘画作品与西方其他画家的作品相比更具东方审美趣味,其与众不同且充满梦幻色彩的绘画艺术风格,成为那个时代一道亮丽的风景线。     

有意味的形式美——曹力风景油画与陈新华山水画比较研究

曹力与陈新华作为中国当代颇具影响力和有争议的两位现实主义画家,虽然他们创作的画种不同,但他们的绘画作品在形式构成、线条运用、色彩、空间等方面表现出了相似的形式美感。他们的作品相似的境界和审美情趣令人深思,这与二人的独特个性、处事态度和主观思想情感的相似是分不开的,从而导致了类似的艺术追求和绘画形式上的契合。     

自我情感在油画创作中的集中表现

油画创作是表达人心灵世界的一种艺术样式,然而要完成这种艺术的表达,我认为其实现情感表现自由成为必然。而情感是绘画要表现的主要内容,它是绘画存在的根本。情感的表现在油画创作中是一个重要的因素,一幅作品体现的不仅仅是画家的技法,还是画家通过色彩、线条、内容的情感表现,来表达自己的真实情感。本文将从自我情感表现的类型、情感在油画创作中的表现途径两个方面来阐释文章的主旨。     

对中国画用笔的认识

中国画是我国传统文化不可缺少的一类绘画艺术,其绘画特点、艺术风格都有独特的一面。在中国画中,画家作画时往往通过用笔表现自己的情感、兴趣和绘画风格。画家的用笔对一幅作品的成败有直接的影响。所以艺术家都在寻求用笔的个性化,以表现自己的绘画风格。     

多维视角下光影绘画语言的情感表现与研究

绘画艺术作为一种视觉艺术是以光的存在为条件,光影的呈现证明了实体的客观存在,光影绘画语言不仅是一幅作品的重要构成元素,而且也是创作者主观情感的再现和内心世界的表现,光影绘画语言已经由再现客观物象逐渐转变为一种表现自我,表达主观情感的绘画语言。     

西方绘画中女性形象辅助道具的作用

在艺术史的发展历程中,女性的艺术形象从古至今在艺术领域始终是绘画创作的重要题材。女性形象中辅助道具作为西方绘画表现的一种形式,通过画中画传递思想与观念。通过分析作品中的道具,可以看出画家使用辅助道具不仅表现出个人情感和艺术追求,也折射出不同时期的社会观念和文化结构。把道具作为不同的符号表达,更直观地成为观赏者和画家思想交流和情感释放的媒介,使作品更平易近人。     

探析画家自画像作品中忧郁情感的表达

忧郁情感一直贯穿在艺术史中,画家通过艺术创作将个人情感与经历转化为艺术作品。自画像作为一种特殊的表现题材,可以直观地呈现出画家内心的情感。文章通过分析伦勃朗、凡·高、席勒的个人经历和自画像作品研究画家自画像作品背后隐藏的忧郁情感,然后进一步分析画家的忧郁情感对艺术创作的影响。