浅谈绘画中形式和内容的关系

形式与内容的规律是艺术的一条重要规律,绘画中形式和内容的关系是绘画者不断思索的问题。不同画面的形式和内容的关系是不同的,用最恰当的形式表现最合适的内容才是最成功的表现方式。     

卢梭绘画中的原始情结

卢梭绘画的艺术造型稚拙、朴素、单纯,具有原始主义的艺术氛围与童真、梦境般的特征,作品充满了天真无邪的趣味。该文从艺术语言的朴素性、形象表达的写实性、绘画风格的装饰性三个方面论述卢梭画面中的原始意味,探讨卢梭的原始情结。卢梭的作品是一剂献给现代人的良药:无论世界怎样发展,无论人类的物质生活多么丰富,自然、单纯永远是人类心灵的归宿和永恒的艺术追求。     

浅析大卫·霍克尼绘画的独特样式

霍克尼画面中的色彩、形体以及构成都随着他对艺术的不断探索而变化着。他大胆的画面设计、多样的绘画形式、拼贴与摄影的探索结合,都是对绘画样式的创新。     

有意味的材料——综合材料与当代绘画语言研究

正二十世纪下半叶以来,"绘画走向多元化和综合化"的倾向促使当代艺术语言产生新的形态和新的审美标准,新兴视觉艺术颠覆了过往传统,当代绘画语言产生了更深层次的艺术观念的变化和表现手法的拓展。本文主要讨论综合材料的运用如何激发当代绘画艺术语言新的探索思路和发展方向,使绘画语言更符合现代社会"人性化"、"多元化"的文化趋势。从材料媒介的价值与艺术家的自我表现、材料边界的跨越与艺术观念的突破、综合材料的审美意味与艺术语言的多维视     

论塞尚与他的现代绘画艺术

塞尚被誉为"现代主义之父",他独特的艺术言语极具特色。他强调自然的真实性和纯粹性,想极力表现物体的体积、明暗和空间感,对于所画的对象都进行归纳和简化想挖掘事物的内在本质结构,所以作品充满了几何意味。他想用一种稳定不变的特定形式去表达客观的自然世界,塞尚打破了西方传统绘画的固有视觉感受创造出全新的视觉体验,这种艺术形式对20世纪的现代绘画有着深远的影响,开创了现代艺术的新路径。     

徽派绘画语境里的探索

徽州文化涉及多方面内容,是中华文化瑰宝。该文分析徽州文化,运用绘画语境探索富有特定文化意味的徽派艺术形式。     

素描造型因素的再解读

在绘画中,素描作为艺术造型语言,一直被称为"基本的法则,绘画的开始"。熟练掌握和运用素描造型因素的特点,是对客观物象的正确观察和解读,培养整体的观察方法和表现技巧,理解素描本质规律的重要艺术手段。素描的造型因素包括点线面的组织、色调的组织安排、画面空间的营造等。只有从概念层面对这些因素进行再解读,从艺术实践角度对这些因素进行融合,才能自由地表达对客观世界的真情实感,从而形成独特的艺术面貌。     

张大千泼墨泼彩绘画技法中的“泼”对意象水彩画表现的启示

张大千对中国绘画表现技法中"泼"的继承,不是简单的绘画形式的继承与开创,而是一种对中国绘画艺术精神的自信与肯定。其泼墨泼彩体现的是中国式抽象写意绘画方式。水彩画意象表现的诸多技法与"泼"相似,但相对而言,由于水彩语言自身的特性及"泼"的技法特点,以"泼"的方式进行水彩意象表现较为适宜,既符合绘画艺术表现的一般规律,也更接近意象绘画艺术的真实。     

意象油画创作中的“纯化”语言笔谈

"纯化"作为一种具有现代性绘画语言逐渐地被人们所关注。在当今举办的众多展览中,以"纯化"语言形式表现画面的绘画创作已经成为不可忽视的力量在影响着看众的视觉和感官。在艺术创作的现代化演变进程中,通过对民族文化与民族价值观的重新审视与反思,再加以新的艺术语言予以表达,这恰恰体现了艺术创作中的现代性。对于当代艺术创作而言,一种简约的绘画形式应是囊括了生活趣味,人生价值观、伦理与道德的。     

虚与实在工笔绘画创作中的研究

"虚实相生"在中国传统绘画中早已成为一种构成法则和审美典范。虚与实的存在,不仅作为一种绘画形式的氛围营造,更成为画家对中国传统审美方式的表达。哲学是艺术思维的根源,虚与实的艺术精神体现出中国传统哲学对立与统一的思想。虚与实的变化也在悄然牵引着绘画者的思维意向。虚与实的变化形式在画面中灵活多变并且多元地存在着。在绘画创作中如何把握虚实的运用方法,是画者在绘画创作之前应该思考的问题。