苏天赐晚期艺术风格研究

苏天赐的作品融个人情感与东方神韵、人类情怀与艺术灵性于一体,将西方油画与中国艺术的表现形式和精神结合得十分完美。苏天赐倾毕生致力于油画和美术教育事业,执著追求,积极探索,融合东西方艺术精髓,以独特的艺术语言表现出浓厚的东方意蕴和深刻的文化内涵,丰富了当代中国油画艺术的风格与面貌,实现了油画民族化。     

浅谈油画中国本土化的发展

油画是源于欧洲的一门绘画艺术,自近代开始传入中国。油画艺术在中国百年的发展历史中,逐渐呈现出中国化和本土化的特点。中国油画艺术的发展融合传统与现代、东方与西方的特点和优势,呈现出特有的风格。老一辈的画家如李毅士、徐悲鸿从色彩、风格、题材等多种角度探索油画在中国的发展之路。笔者从油画的本土化进程和本土化成果角度探索油画的中国本土化发展。     

通古今 创中西——吴冠中当代中国画探索之路

吴冠中是20世纪当代中国美术史上举足轻重的艺术家,他成功地将中国传统绘画中的意境美、民族审美精神和西方现代艺术表现手法融入中国画和油画。他在创作油画时强调以抽象油画的形式表现东方绘画的意境;在改革中国画上,则以传统笔墨结合西方绘画中的色彩运用和造型观念,展现中国画的现代化特征。这种绘画形式得到国内外很多艺术从业者和爱好者的认可,并被推向世界。吴冠中在中国画探索的道路上致力于促进油画民族化和中国画现代化的发展,有力地推动了中国现代绘画的进程。他以"推翻成见"作为有良知的艺术家的天职,敢于在创造中画出新意境、新审美。     

苏天赐油画艺术风格特点分析

苏天赐是我国当代杰出的油画家,一生创作了众多精美的油画,为我国油画事业的发展树立了良好的榜样,作出了突出的贡献。苏天赐的油画在章法布局、笔墨运用、线条选择、色彩搭配、意境营造方面都独具特色。该文作者从不同的方面分析苏天赐油画的艺术风格特点,希望能够加深大家对苏天赐及其油画作品的认识,促进我国美术事业的发展。     

“东方葵——许江艺术展”塑多彩“葵园”

<正>2014年9月28日,由中国美术家协会、中国国家博物馆、中国美术学院共同主办的"东方葵——许江艺术展"在中国国家博物馆开幕。本次展览是许江近年来创作生涯的集中展示,共展出"葵园"主题大型油画作品50余幅、系列水彩作品百余幅以及一系列大型雕塑作品。展览以"东方葵"为主题,旨在表现一代人成长的心声和重回东方的艺术追求。展览分为"重屏——东方葵""层览——葵平线""综观——花万果"和"俯仰——共生"4个主题板块,以油画、雕塑、水彩等艺术形式,展现中国传统的艺术精神与美学品质。展览中既有以"画屏"形式展示的油画巨制《东方葵》     

意象油画:油画的本土化之路

作为西方的一种绘画形式,油画从初入中国到发展壮大,经历了漫长而曲折的历程。由于中国本民族的审美心理,油画最初并未被国人全面接受。新文化运动之后,艺术改革被卷入时代的洪流,西方艺术得到重视。大批艺术家留学海外,归国后成为中国油画界的中坚力量,促使油画在中国普及。油画被我国民众逐渐接受的过程,也是油画中国化、民族化的过程。"意象油画"的诞生,即油画本土化语境下的结果之一。     

中国油画民族化的线研究

西方绘画从审美观念到表现技法都是值得我们学习和借鉴的。油画作为一门艺术,承载着人们的思想情感,必然带有时代和民族的特色,而形式语言和绘画技巧也随之而变。该文从东方绘画元素中的线、线性的意义与演变、线在中西方绘画中的表现等方面解读中国油画民族化的线研究。     

论吴冠中与克里姆特艺术表现中的东方特色

自19世纪末20世纪初以来,东西方的交流日渐密切,商品交换中产生了文化融合的契机。西方艺术家对于东方文化的视角、位置、方向、因素、过程等方面进行研究。我国山水画的构图、秩序、技法,年画平实稳重的造型、着色以及瓷器的图案构成、排序等都使西画产生了美学体系的转变,并迸发出新的生机。克里姆特的作品充分说明了这一点。我国油画发展至今,不可避免地走向了西方科学论述性技法和东方传统艺术观照的写意性技法并驾齐驱的局面。吴冠中融汇东西方艺术特点,博采众长,成为独树一帜的名家。该文通过探讨吴冠中与克里姆特油画作品中的东方特色,阐释东方美学与西方材料结合后的艺术表达。     

风景油画写生写意精神的图式研究

油画艺术在中国的发展受到本土文化的影响,中国传统绘画注重内在精神的表达,这种传统的艺术观念和形式与西方油画的艺术语言和视觉图式受到很多学者的关注与研究。风景油画写生注重科学,研究自然光色和空间组合,具有独特的艺术价值。将中国传统的写意精神与西方风景油画写生有机融合,多年来一直是中国画家追求的目标。文章以风景油画写生的情感与立意为切入点,研究中国写意精神在风景油画写生中的运用,力图使写意精神与风景油画融合得更加自然。     

写意精神在中西绘画中的体现

油画作为"舶来文化"的一种,在其由"诞生国"流传到"接受国"时,接受者往往会以一种传统的眼光对其进行审视。当印象派绘画最初传入我国时,一些人对它缺乏透彻的理解。中国油画家如何根据自己的需求对油画这种"舶来艺术"进行改造处理?无非两条路:一是将西方油画中对己有利的东西吸收到我国传统文化中来;二是在保留西方油画本质的基础上融入我国传统文化的精髓,形成有中国特色的"本土化"油画。对于是汲取西方油画中有利的东西还是改革西方油画,笔者更倾向于后者,因为吸收西方油画的有利之处更多地是停留在技法层面上,而中华文化博大精深,改革西方油画或许能体现更深层面上的内容。故以写意精神为题对中国古代文人画与西方表现主义油画进行比较,还是可以有所收获的。