少数民族非遗传统手工艺品的传承与创新策略——以贵州三都水族马尾绣背扇为例

马尾绣是三都水族最具民族文化特色的传统手工艺品,而最能集中体现其古老生命力的则首推马尾绣背扇,因其繁复而独具水族特色的装饰图案使之具有很高的观赏价值和文化价值,尽管如此,关于马尾绣背扇的传承和开发却不尽如人意。因此文章重点从马尾绣背扇技艺、图案题材和色彩特征等几个方面具体论述贵州三都水族马尾绣背扇手工艺的传承与创新策略。     

黔南三都水族马尾绣工艺调查及纹样分析

在对贵州省黔南三都县九阡镇水昔村进行田野考察的基础上,结合文献资料,对黔南三都水族马尾绣的发展历史、工艺流程、纹样图案进行分析。研究发现:三都水族马尾绣与其他少数民族的刺绣工艺相比,在织布、染布、搓马尾线等马尾绣制作工艺流程上独具特色,尤其在织布与染布工艺上,注重自然生态的制作方法。三都水族马尾绣纹样朴实,类型丰富,艺术表征具有深厚的文化意蕴,展现三都水族人民的审美理想。研究对于传承与保护水族马尾绣的传统工艺,传播少数民族文化具有一定的现实意义,也为现代绣品制作中的刺绣技法与图案设计提供参考借鉴。     

水族文化在现代屏风设计中的应用

水族有着本民族的语言和水书。水族水书体系保留着图画文字、象形文字、抽象文字,具有一定的形式美。另外,马尾绣也是水族文化的重要组成部分,其制作流程复杂烦琐,图案纹饰种类绚丽多彩,独特巧妙的工艺使其在我国数不胜数的刺绣种类中独占鳌头,蕴含深厚的文化艺术价值。因马尾绣和水书有着独特的形式美,所以在现代设计和文创设计中,经常有学者把它作为设计元素来创作艺术设计作品。基于此,文章对水族文化进行了认真研读,选取了其中最具代表性的马尾绣图案与具有良好寓意的水书文字进行了元素创作提取设计,将其应用在屏风设计中,使这一独特文化在现代设计中得到传承和创新。     

水族女子服饰研究

水族是一个历史悠久的少数民族,往时处所于贵州省南部一个山清水秀的地方,他们的家乡被本民族人称作"像凤凰羽毛一样美丽的地方",水族蜡染是水族传统染布工艺。水族蜡染是使用一些树根、草根、之类的药材煎成白色胶状物体,再按照一定比例调匀。水族通过蜡染等工艺做出有名的"水家布"。印染的染料用蓝靛制成。印染的方法有三种由于水族的服装色彩非常单一且朴素,爱美的水族妇女运用刺绣在装饰她们的服装。马尾绣是水族传统刺绣工艺。马尾背带集中体现了马尾绣的精湛技艺。背带通体绣着精美的马尾绣图案,是精致的艺术品。     

水族马尾绣色彩象征研究

马尾绣是中国水族妇女千年流传下来的具有悠久历史能彰显其民族文化的刺绣技艺,以独特的图案造型和精妙的色彩搭配,区别于其他少数民族手工艺品.结合文化人类学中经典的象征理论,通过整理文献和实地调研得到的资料,分为底布色和绣线配色两部分对贵州三都水族马尾绣品的色彩进行分析.马尾绣作为一种媒介物代表着具有性质相似或观念相通的其他...     

水族背扇图案的基因提取与创新应用设计

水族背扇作为日常生活中母亲带孩子的辅助工具,在贵州水族地区至今还在被使用,它呈现的是一个民族内在的文化基因。本文探讨了传统背扇图案在现代设计下的传承与创新途径,挖掘最具识别性和文化性的因子提炼转化,运用在现代产品开发设计中,以促进水族背扇文化保护与现代婴儿背带融合发展,设计出既能展现民族文化又符合现代审美的产品。     

水族马尾绣背扇

水族自称“睢”,因发祥于睢水流域而得名,在长期的生产过程中创造了自己的语言、文字和历法,形成了独特多彩的民族文化。马尾绣作为水族世代传承的代表性工艺,以马尾作为重要原材料,用丝线缠绕马尾制成马尾线,盘绕在图案轮廓上的绣品的总称,是水族人民智慧的结晶,被列入“国家级非物质文化遗产名录”。     

马尾绣纹样的传承发展及市场化策略分析

马尾绣是水族特有的民间传统刺绣,被誉为刺绣的“活化石”,对其进行传承和发展具有重要意义。文章通过分析马尾绣的历史文化溯源和生存现状,进一步研究马尾绣的优劣势与市场消费前景,探索马尾绣的发展空间、文化内涵、消费者喜好和审美特点等,最后提出马尾绣纹样的市场化策略与建议,以起到保护传统文化的作用。     

文化生态视阀下常州地区水族马尾绣的发展路径探究

在民族文化融合的社会背景下,水族马尾绣这门优秀的民间技艺承载着重要的民族文化,并成为民族自信输出的重要标志。以文化生态学为契入点,分析水族马尾绣在常州地区的发展瓶颈,基于"共享经济"模式,探索研究"常贵"两地非物质文化资源的共享思路与模式,构建合理的文化生态体系,实现马尾绣产业由"原生态"到"市场化"的转型升级。     

马尾绣背带纹样的艺术构思与情感表达

基于对贵州省黔南布依族苗族自治州的三都水族自治县县志文化解读和田野调研分析,采用文献查阅和田野式研究方法,从历史文化、纹样的选材与布局,以及情感表达等方面入手,对水族民间马尾绣背带纹样进行分析。研究得出马尾绣在遵循传统技艺造物观的基础上,体现其技术性、技巧性、艺术性和母性文化的内涵,以及其独特的款式结构、刺绣技艺、缝制工艺彰显了本民族特有的民俗文化特征,客观真实地反映了水族人民热爱生活、祈福保平安的情感,以及协调统一的审美价值取向。     

水族马尾绣鞋垫色彩符号语义的现代解读

利用色彩视觉艺术符号在人们生活中的重要作用,讨论了水族马尾绣非物质文化艺术遗产中绣花鞋垫色彩符号语义及其所承载的水族妇女精神、情感及民俗等文化内涵。并从幸福意象的情感、纯洁爱情的意象、多彩情感的心理和贤惠淑德的意象表达等几个方面,对马尾绣鞋垫中色彩符号语义进行分析和探讨。通过研究,为现代设计师对马尾绣等传统非物质文化艺术遗产视觉艺术元素的提练与创新应用,提供清晰可供参考的文化理论依据和创作灵感源泉,又能为马尾绣等非物质文化艺术遗产在现代社会中保护与传承创造更多更好的发展机遇和生存空间。     

水族马尾绣纹样在包装设计中的应用

在现代经济体制下,消费者们在满足于产品的基本功能后,不断追逐起了产品的一个重要附加值——产品的包装设计。水族马尾绣作为我国少数民族的传统手工工艺,它独特民族纹样和鲜明的文化特色都成为重要的设计元素,广泛的运用到产品包装设计中。本文通过水族马尾绣纹样在包装设计中应用的方法、意义和案例的分析,对马尾绣纹样在包装设计中应用得出展望。     

贵州少数民族刺绣中钉线绣工艺的运用及其比较

为了将贵州各民族中钉线绣工艺更广泛的运用到刺绣作品中,对比分析最具代表性的水族马尾绣、舟溪苗族蚕锦绣、革一苗族梗边打籽绣、织金苗族绞线绣以及黔东南侗族盘筋绣,研究5种刺绣在钉线绣综线内芯材质、综线丝线的色彩、使用位置、刺绣中所结合使用的其他刺绣工艺以及在服饰中装饰的位置方面的特色,从图案审美角度鉴赏5种刺绣所形成的刺绣图案,分析不同刺绣在综线质感、造型风格、色彩3个方面的表现,总结出不同民族不同刺绣中独特的审美偏好,为研究刺绣艺术以及以刺绣艺术现代设计创新提供新的视角。     

三都水族马尾绣的工艺特点与传承发展

古老且具代表性的水族马尾绣是中国首批非物质文化遗产,是以马尾作为主要原材料的民族刺绣技艺。文章通过对三都水族自治县的实地调查和文献资料查阅,归纳总结出了马尾绣的传统工艺流程特色及当下发展变迁,对马尾绣传承人的现状进行了分析解读。得出在新时代不断发展变化的当下,马尾绣需要与现代产物和现代理念进行结合延伸,从中探索出新的模式,寻求更合理的传承与发展道路的思考。从"互联网+"、知识产权保护及品牌化发展等角度,探索马尾绣在新时代背景下如何更鲜活有效的传承和发展。     

基于图像学的粤北连南过山瑶服饰图案研究

服饰图案是粤北连南过山瑶民族文化的视觉化表现，是瑶民记录历史和生活的主要方式。为解读粤北连南过山瑶服饰图案，文章采用图像学分析法，从“前图像志描述”“图像志分析”“图像学解释”三个层次，对图案的艺术表现、故事寓意、根本原理进行分析。研究表明，粤北连南过山瑶服饰图案是在民族迁徙历史背景、生产生活方式的共同影响下形成的，承载了过山瑶的多种崇拜观念，体现了民族的心理情感需求。通过图像学多层次分析粤北连南过山瑶服饰图案，有利于进一步了解该民族的特色文化与造物思想。     

苗绣背扇图案在服装设计中的应用

通过对苗族背扇图案在题材传承、制作技法、艺术风格方面的概况进行分析,提炼苗族背扇图案在服装设计中的设计原则,得出文化表达法、流行色置换法、廓形细节反思法3种服装设计方法,利用实际设计案例加以佐证,将苗族背扇图案通过服装设计载体进行传承和发扬,为后期服装设计行业在民族服饰设计领域确定设计方向带来启示。     

水族民间马尾绣背带缝制技艺

基于对贵州省黔南布依族苗族自治州的三都水族自治县县志文化解读和田野调研分析,从历史文化、结构和缝制技艺方面入手,对民间马尾绣背带进行研究。马尾绣背带是贵州水族少数民族服饰的重要组成部分,其独特的款式结构、刺绣技艺、缝制工艺彰显了本民族特有的民俗文化特征。本文采用田野式研究方法,记录了一款经典民间马尾绣背带的缝制工艺流程。在进行主体制作和细部设计剖析时,深入分析孕育其中的缝纫技术和刺绣技艺,得出民间马尾绣在遵循传统技艺造物观的基础上体现的技术性、技巧性、艺术性和文化意蕴特征,客观真实地反映了水族人热爱生活,祈福保平安的情感以及协调统一的审美价值取向。     

江西传统夏布绣的技艺特征

江西传统夏布绣属民间绣活,其以苎麻手工织造的绣地材质夏布命名。文章以江西新余夏布绣博物馆馆藏的传统夏布绣和夏布绣非物质文化遗产传承人张小红的口述为研究范畴,兼对江西省内分宜县双林镇夏布织造基地的田野调查,从传统夏布绣的历史演变、织绣工艺及图案寓意揭示其技艺特征。江西传统夏布绣选用夏布作绣地,因其有材美工巧与就地取材之便,其在刺绣工艺与审美文化上有着汉族民间绣活的共性,醇厚的绣地与稚趣的图案相得益彰,遵循实用绣"制器尚用"的造物理念。     

黄梅挑花图案创新设计——以兔纹样为例

黄梅挑花俗称架子花,又名十字挑花,重在挑而非绣,是长期流行于湖北黄梅县一带的民间刺绣艺术。黄梅挑花工艺是在经纬线分明的底布上挑制图案,挑出的图案通过以网格数量行针的方法和十字针法呈现出不同的纹样形态。文章以鄂东地区黄梅挑花动物图案为研究对象,通过图案题材、图形构成、纹样造型、色彩规律、图案寓意进行分析,并根据现有知识对兔纹样进行分析再设计,应用现代手法对兔纹样进行设计再创作,将非物质文化遗产黄梅挑花创新并传承下来。     

马尾绣：水族“活化石”

凝聚着水族人所有智慧与文化的马尾绣，以华美、精致、古朴的手工技艺及悠长历史被誉为我国刺绣“活化石”