专访傅冰:黑蚁转型文创挂牌之路

正只有把企业做大做强,才能立足市场,更具竞争力,并且坚持初衷、去做一些自己喜欢的事。始创于1994年的黑蚁,至今已有23年的发展史,是中国本土规模最大、成立最早的创意公司之一。作为中国西部最大的文化创意机构,黑蚁多年来一直顺应时代的发展和变化,不断地进行调整和转变,从单一的广告设计逐渐开拓至地产推广、品牌策划、空间设计、艺术推广策展、文化旅游、创意产品、新媒体推广和公关活动等领域。     

基于日常生活审美化的文创设计——以故宫文创为例

日常生活审美化的时代浪潮下,文创设计作为优秀传统文化在现代生活中的传承,以其趣味性、文化性、实用性、教育性的有机统一,受到了消费者的热烈追捧。文章在分析故宫文创产品表现特征的基础之上,指出故宫文创产品应立足于优秀传统文化,站在用户角度,充分考虑现代人的思维方式以及生活习惯,将文化元素与实用功能进行有机结合,从而提高用户对产品的使用率、激发文化认同、实现更有温度与力量,可持续的文化传承。     

信息时代下3D打印助力文创产业发展路径探究

目的 建构信息时代背景下3D打印技术助力文创产业协同发展的路径。方法 首先研究信息时代的到来对文创产业发展产生的影响,接下来分析了3D打印技术的特点,以及3D打印在信息时代中的发展趋势,最后推导出从内容升级到体验、搭建分布式制造网点、鼓励众创式设计、通过加强社交属性主动制造需求、提供定制化服务、从供给侧出发培养储备人才的文创产业发展路径。结论 信息化时代背景下“科技+文创”是文创产业发展的切入点,3D打印技术的介入有助于文化信息的传播与实现,通过产业间的不断融合,定能推动文创产业走向蓬勃发展的道路。     

文创首饰设计

正从湖南传统扎染作品《花瓶与猫》中获取灵感,提取元素,从材质、色彩、维度等多方面进行了重构演绎,设计出全新的符合现代审美的文创首饰作品。作品以羊毛毡结合珍珠和金属作为材质,分别以猫和花瓶的形象设计制作了耳环、胸针、发簪等饰品。花瓶与猫可以分开欣赏,也可以自由组合佩戴,整套饰品色彩丰富,以暖黄色调为主,配合温暖的羊毛毡质地,非常适合秋冬佩戴。     

文创产品助力红色文化传播研究——以湖南省博物馆为例

在中国共产党成立一百周年之际,湖南省博物馆推出了一系列红色文创产品。通过对该系列红色文创产品的意蕴选择、产品设计、营销途径等方面的分析,发现红色文创产品对红色文化的传播在一定程度上有着推动作用,但同时也面临着一些困难。基于此,提出了增强视觉突破、添加交互设计、进行全媒体传播三方面的举措,以更好地助力红色文化的传播。     

"非遗"文创设计开发助力乡村振兴战略研究

近两年,中共中央相继发布了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》《关于实施乡村振兴战略的意见》等相关文件,文件中提出要充分挖掘农村各类非物质文化遗产资源,保护传统工艺传承优秀文化以促进乡村产业振兴. 本次研究从非遗文化活态传承、乡村旅游业发展、乡村经济振兴三个层面构建非遗文创产业开发助力湖湘乡村振兴的模式,是贯彻落实党的十九大精神和乡村振兴战略的重要举措.     

黑蚁烎光工作室:场景化的原创时代

正始创于1994年的黑蚁,至今已有25年的发展史,是中国本土规模最大、成立最早的创意公司之一。作为中国西部最大的文化创意机构,黑蚁多年来一直顺应时代的发展和变化,不断地进行调整和转变,从单一的广告设计逐渐开拓至地产推广、品牌     

湖北省博物馆文创产品包装设计

目的以湖北省博物馆文创产品包装设计为研究目标,提出湖北省博物馆文创产品包装设计的合理化建议,并引发价值思考。方法先从湖北省博物馆的文创产品包装设计现状谈起,进而分析湖北省博物馆文创产品包装设计现存的问题,提出湖北省博物馆文创产品包装设计的合理化建议和引发的价值思考。结论得出了基于湖北地域文化特征的湖北省博物馆文创产品包装设计的完善化建议,内容包括从湖北省博物馆馆藏品中提取视觉元素体现楚文化特色,从包装设计的环保性、适销性和人性化层面提出设计建议,最终引发湖北省博物馆文创产品包装设计的教育、情感、审美、文化、实用性等价值思考。在湖北省博物馆文创产品包装设计中强化楚元素的表达,是实现楚文化传承和提升湖北省博物馆品牌影响力的有效途径。     

粤港澳大湾区非遗文创产品开发设计探析——以佛山剪纸文创产品为例

佛山国家级非物质文化遗产之一的佛山剪纸,有着鲜明的艺术特色,蕴藏深厚的岭南文化底蕴。本文首先对佛山剪纸的艺术特色进行分析,并结合佛山剪纸当前的发展问题,探讨佛山剪纸文创产品的设计与推广策略,继而进行佛山剪纸非遗文创品牌与产品的设计实践,希望使佛山剪纸通过非遗文创产品这一载体,在新时代焕发新的活力。     

文创产品的趣味性设计

目的 文创产品的趣味性设计可以增加产品对买家的吸引力、满足消费者的情感需求、提高产品附加值,使文创产品更自然地融入日常生活、传播文化内涵.如何在文创产品设计中植入趣味性是本文探讨的问题.方法 对目前市场上众多文创产品进行调研,挑选出其中具备一定趣味性的文创产品案例进行分析和归纳,总结出文创产品趣味性设计的方式和方法.结论 趣味性是文创产品能够吸引消费者、增加产品附加值的重要特性.文创产品趣味性设计的方法可以概括为四个方面:图形图案的趣味性应用、产品使用的趣味性设计、传统典故的趣味性运用和材料工艺的趣味挖掘.通过对文创产品趣味性设计的梳理和研究,可以为文创产品设计提供一定的理论参考和借鉴.     

动漫元素在文创产品设计中的运用

随着我国文化事业的繁荣,各种各样的文化产品不断涌现,推动了文化产业的发展,同时也使得文创产品设计变得活跃起来.其中,作为文创产品重要组成部分的动漫元素体现出日益重要的价值.本文着重讨论了动漫元素在文创设计工作中的这种价值和作用,以更好地推动动漫元素在文创产品设计中的创新与发展.     

面向夫子庙文化推广的文创产品设计路径研究

目的:抓住文化创意产业转型机遇,研究适合夫子庙文化推广的文创产品设计路径;方法:以故宫博物院文创产品交互设计为例,结合夫子庙地域文化,通过塑造交互式体验、打造移动应用程序和打通线上、线下市场的方式,营造独特文化与消费体验的服务流程;结果:满足不同用户的消费需求,达到情感的共鸣,提高夫子庙文创产品市场竞争力,从而传承与弘扬夫子庙地域文化;结论:在文创产品的开发过程中,不仅要注重传统文创产品设计,还要顺应时代发展潮流,引入交互设计、服务设计、参与式设计概念.     

形式美法则在淮河流域双墩文创设计中的应用

1.绪论 在人类长期的生产生活实践与情感积淀中,华夏文明历经磨难仍绵延不绝,文化底蕴愈加深厚.与此同时,日益多元的审美观念逐渐相通,形式美法则由此产生并不断发展.人们将所见事物的色形声等自然属性及其几种属性的组合形式,不断演化而形成相对独立的审美规律,此为形式美.形式美法则与华夏文明相容相生,并在现代文化创意产业发展中具有指导作用. 本文以淮河流域双墩文化为例,叙述双墩文创产品设计的表现形式与文化内涵,探讨形式美法则在文创产品设计中的体现与应用.     

“三位一体”研究视角下的工业遗产型文创产业园区设计

正1.工业主题对于工业遗产而言,并不缺乏塑造文化艺术特征的元素,缺乏的是明确的文化创意目的,以及遵循这个目的而进行的元素的塑造。工业主题是工业遗产型文化创意产业园区设计和建设的一种新型发展模式,以主题定位更新创意园区资本,更新园区环境创意设计,打造独有主题品牌园区和创意生态环境。园区工业主题驱动下的文化生产活动、创意设计体系可以将各个创意企业的对外服务的纯竞争关系转化为园区文化生产、活动的合作关系与对外服务创意设计的竞争     

基于敦煌艺术的文创产品设计现状与展望

1.敦煌艺术概述 敦煌又称"千佛洞",是世界上现存规模最大,内容最丰富的洞窟艺术圣地,敦煌是丝绸之路上流传历史印迹最为清晰,文化遗存最为丰富,自然遗产最为独特的第一枢纽城市.2019年11月,国家领导人在"一带一路"国际合作高层论坛开幕式上提到,敦煌是记载多元文明交融汇聚历史的活化石,是见证历史的文化宝库.作为中国文化的自信高地,多样文明和多元文化的汇聚交融之地,敦煌就是一座集智慧之美,生活之美,自然之美于一体的创意设计之都.     

地域性的文化创意产品设计研究

引言 文化创意产品指的是根植于文化土壤,依托创意思维设计,通过创意产业输出的产品.地域性的文化创意产品则主要是指在各地区可买到的表现出鲜明地域文化特色,兼具纪念价值、实用价值以及艺术价值等的商品.某种意义上而言,地域性的文化创意产品是设计人员为城市量身打造的一张文化名片,可展示该地区鲜明的地域文化,演绎时代变迁,彰显城市精神[1].在全球一体化发展不断深入背景下,尽管当今世界不断趋于同质化,但是地域文化仍旧散发着其特有的魅力,其在被人们推崇备至的同时,不断通过文化创意产品这一媒介为人们创造价值,以此不仅可促进地域文化的有效传播,还可推动地域文化的有序健康发展.