中国传统纹样在现代文创产品设计中的传承与创新

保护和传承中国传统纹样对于维护文化多样性、推动艺术创新以及提高民族自豪感都具有重要的意义。将中国传统纹样与现代文创产品设计相结合，不仅有助于推动文化传承和创新，还可以满足市场需求，促进经济发展和国际交流。     

中国传统文化元素在皮革类文创设计中的应用

中国作为皮革生产大国,有着悠久的历史文化,但皮革类文创设计对中国传统文化元素的发掘上却显得有些不足,这对中国皮革行业的发展造成了不利影响。本文探讨了中国文化的设计要素,并提出皮革类文创设计产业目前可以从传统文化中汲取灵感的方向,从而带动中国皮革类文创设计的良性发展。     

莫高窟壁画文创产品隐喻设计方法研究

为促进莫高窟文化的传承与创新,增强用户与莫高窟文创产品间的情感共鸣与体验互动,文章基于隐喻理论的修辞思维模式,提出了表征隐喻、操作隐喻、情感体验隐喻的产品隐喻设计三层级,再结合隐喻相似性特征明确了从产品始源域到文化目标域的映射方法,最终构建了文创产品隐喻设计模型,并应用于莫高窟文创产品设计实践中。文章从认知相似性的视角为“用户”“文创产品”与“文化”之间探索了认知沟通路径,有助于用户在观察产品、操作产品和体验产品的过程中深度认知莫高窟文化,为莫高窟文创产品的情感与体验设计拓展了新的思路与方法。     

莫高窟壁画文创产品转喻设计方法研究

立足当下国内各区域文旅发展需求,构建文创产品转喻设计创新方法,促进多样化设计方案生成,并满足消费者对文创产品的深度文化体验和情感共鸣需求。通过内涵外延传承说的类层级结构的建立,挖掘、构建文化目的域内涵项与外延项两者间的传承关系;通过转喻映射三层级的建立,得出产品源域的多个映射结果,最终产生多样化的设计方案,并应用于莫高窟文创产品设计实践中。在转喻认知相邻逻辑视角下建立的“用户”“文化”“文创产品”多路径认知关联,为用户深度认知莫高窟文化提供了新的思路与方法。     

浅析传统文化元素在文创设计中的应用

文创设计近年来作为一个流行的词汇,已经在日常生活中普遍的出现.文创设计体现在生活的方方面面,其中较为重要的一点就是将传统文化元素与文创产品设计相结合,这就为推动文创市场发展找寻可靠的设计灵感和可持续发展提供了一个重要的途径.文创产品作为满足现代审美需求的生活日用品和工艺美术品,是"为生活而设计",所以做设计就要回归生活...     

传统福禄寿文化符号在文创设计中的应用

随着西方潮流文化和国潮文化的发展对我国传统文化形式产生了一定的影响,人们的文化消费习惯也在发生改变,在倡导文化自信、增加民族认同感的基础上,含有传统文化符号的现代应用也备受关注,这就要求传统文化要与时俱进,融入现代设计理念。文章对中国传统福禄寿文化符号这一艺术形式的内容及特点展开分析,并对其在文创设计中创新思维、增加设计文化内涵等方面的应用价值进行总结,思考在这些价值作用下的应用路径,即传统福禄寿文化符号的应用应具有文化的创新、传统色彩与传统字体等策略,最后对提出的理论举例论证。传统文化符号种类与形态的多样化,让传统文化有独特的审美价值,既能传承传统文化符号,又可以增加作品的文化内涵。     

永乐宫壁画在纺织品设计中的创新应用

永乐宫壁画作为我国绘画艺术的瑰宝具有重要的传承和象征，其构图、色彩及装饰纹样兼具文化自信和艺术特质，与当代家用纺织品的流行趋势深深契合。文章通过对永乐宫壁画特点的梳理，着重从纹样、色彩及构图等方面分析其美学价值，并对其所蕴含的寓意进行挖掘。探讨永乐宫壁画的美学价值及其在纺织产品中运用的可行性，从而总结出家用纺织品作为载体对永乐宫壁画传承的基本理念。     

永乐宫壁画图案在时尚服饰设计中的创新应用

永乐宫壁画是我国古代绘画艺术中的一座丰碑,壁画上大量点缀的精美图案蕴藏着宋、元两朝文化相互交融的特征。传统壁画图案艺术价值巨大,是现代纺织服装行业中的珍贵装饰资源。详细阐述了永乐宫壁画图案的艺术特征与创新设计方法,并将创作出来的新型图案成功应用在时尚服饰设计中。研究永乐宫壁画图案在现代服饰设计中的创新应用,对于促进更多中国传统文化在现代社会中的继承与发展,以期对服装产业价值的提升有实际作用与意义,也能为业界提供一些行之有效的设计思路与方法。     

传统壁画中设计元素的提取及其在皮革鞋服中的运用研究

壁画是人类最早的绘画形式之一,其内容丰富,富含人文历史和艺术设计。当前,工业设计趋于雷同,一些皮革服饰只懂挖掘时尚元素,却忽视了中国精神内核。提取传统文化精粹有利于增强民族自信心,将中国特色皮革服饰推向更大舞台。本文从研究传统壁画出发,分析传统壁画当中的设计元素,并结合皮革鞋服设计方法,研究两者结合的现实案例,有利于中国传统壁画的传承与发扬,促进皮革鞋服设计的发展,增强皮革鞋服市场的繁荣。     

中国传统纹样在UI设计中的创新应用

随着智能手机的普及,手机从通信工具迅速变成了集社交、办公、娱乐等为一体的生活必需品,人们对UI设计的要求也越来越高。但目前国内的UI设计,更多趋向于学习、借鉴西方的审美元素,缺乏中国传统元素。在移动互联网时代背景下,文章用现代人的审美视角对中国传统纹样加以传承与创新,并将其融入UI设计中,赋予更多的文化内涵,满足用户的审美体验与精神需求。     

传统剪纸在文创产品设计中的应用

随着社会的发展,“文创热”兴起,文创产品越来越受到人们欢迎,好的文创产品不仅拥有产品的基本功能,也蕴含着文化内涵。中国传统剪纸有着悠久的历史、深厚的文化底蕴、优美的意境和深厚的群众基础,是中国代表性的艺术形式之一,具有浓厚的艺术价值和美学价值。从传统剪纸本身出发,将传统剪纸的艺术形式应用于现代文创产品中,通过文创产品这一载体呈现,不仅是对传统民族艺术的继承,也是对现代设计的创新与发展。     

传统壁画纹样在女包设计中的应用研究

壁画是我国传统艺术和传统文化的重要组成部分，是一种集历史、地理、美术等为一体的绘画艺术。以我国传统壁画纹样为抓手，对其中具有代表性特征的人物、动物、植物等元素进行提炼，以案例的方式探索了我国传统壁画元素与现代女性皮包设计的融合方法，认为壁画纹样能够在图案、色彩、创意等角度丰富女性皮包的设计思路，而女性皮包作为一种流通性极佳的载体，又能够反向带动我国传统壁画纹样的流通与传承。     

传统戏剧元素在皮革文创产品设计中的运用

研究传统戏剧元素在皮革文创产品设计中的运用，能够为皮革文创产品的设计提供海量素材。本文从中国传统戏剧元素的内涵特征出发，阐述了传统戏剧元素在文化创意产品设计中的应用，并介绍了传统戏剧元素与皮革文创产品相结合的优秀案例，提出皮革文创产品设计对策及未来发展趋势，旨在为皮革文创产品的发展创造良好契机，实现行业的创新发展。     

江苏传统工艺美术在文创产品中的应用

对江苏传统工艺美术的特色及其在文创产品中的应用进行探究，从文旅产品开发、博物馆国建和地方企业形象宣传方面，提供设计与开发思路。     

博物馆文创产品的创新设计与发展思考

随着我国文化产业、旅游业的迅速发展,文创产品在各地区博物馆中迎来了新的机遇和挑战。本文梳理博物馆文创产品的发展现状,分析国内博物馆代表性的文创产品,针对博物馆文创产品行业发展存在的问题,探讨文创产品创新发展的新途径,以期对我国博物馆文创产品的创新设计与发展提供可借鉴的理论参考。     

传统芒编工艺元素在校园文创产品中的运用

芒编工艺是我国传统文化的重要组成部分,是我国优秀的传统工艺之一,主要以特色的传统芒编工艺文化保护、产业发展以及传统芒编工艺在校园文创产品中的运用进行阐述,以高校作为产品开发与创新的物质载体,通过举例实践从而实现产品本身的工艺价值、经济价值、文化价值,将传统芒编工艺元素与校园文创产品相互结合,发展新高度新领域,探索校园文化建设的新途径,加快实现芒编工艺理论创新的新概念、创新性设计和产业发展的新目标。     

传统手工艺在现代服饰品设计中的创新应用

从传统手工艺在现代产品中的应用现状入手，着重研究了我国常见的刺绣、剪纸、编织这三种传统手工艺在现代服饰品设计中的创新应用，旨在为服饰品设计提供思路和参考。