京剧脸谱在系列女装中的设计与应用

通过将脸谱图案加以艺术创作,以图案再创造、颜色更换、款式融合以及设计重置等创作手法进行服装设计,并结合现代设计审美与流行趋势,将这一传统元素与现代服饰相结合,展现运用脸谱进行女装设计的更多可行性。     

基于通用软件与游戏软件的三维服装设计

研究一种应用通用设计软件(Adobe Photoshop和Milkshape 3d)和相关游戏软件(The sims2及其组件)进行三维服装设计的方案,分析了该方案的优越性,通过实例探讨该方案的具体实现方法。首先进行服装款式设计,再根据款式特征从游戏自带模型中选择合适模型并进行修改,然后进行UV贴图完成服装基本设计,最后进行服饰场景和服饰空间设计,完成三维服装整体设计。结果表明：这种三维服装设计方法能够在一定程度上满足三维服装设计的要求,实现三维服装款式设计、服饰场景设置以及服饰空间设计。     

黎族服饰元素在现代女装中的创新设计及运用

文章以探寻黎族传统服饰元素在现代女装中的创新设计为主要内容,通过对黎族女装的款式、面料、纹样进行探析,尤其对鹿回头纹样进行大胆创新,分别以黎族传统服饰元素与现代女装创新设计及应用两个方面为切入点展开讨论,尝试根据黎族特殊的鹿回头纹样找到创新现代服装的灵感,学会如何在现代服装设计中创新运用这些传统元素,掌握提取方法,运用创新思维进行实践,并将传统鹿回头图案与当代服装设计相结合,注重创新设计,使传统图案得到长远的创新发展,不断发掘黎族女装的创新设计价值,对黎族传统服饰图案有传承与保护作用。     

吉林本土服饰外造型在服装设计中的改革与应用

款式设计是服装设计三大重要构成因素之一,而服装的外造型设计又是组成服装款式设计中的最重要的一部分。而以满族、蒙古族、朝鲜族为代表的吉林本土服饰更是有着鲜明的服装外造型特征。将吉林本土服饰外造型与服装设计相结合进行深入研究,将流行时尚趋势和本土文化的传统相融合设计,通过外造型的应用让本土文化品位再次成为时尚,拓展服装款式设计,也是促进服装款式创新设计时不可或缺的一部分。     

回族服饰艺术元素的提炼与再设计

从传统回族服饰入手,对回族服饰的纹样图案、款式材质及工艺技法等艺术元素进行分析与提炼,将回族服饰艺术元素通过继承与再设计合理运用至现代服装设计中.将回族服饰艺术元素融入现代服饰设计,不仅可以丰富我国民族服饰的种类,满足现代人们对服饰的多元化需求,还可以促进回族文化的现代化发展,提高社会对回族文化的有效认知,对传承中华民...     

中国传统服饰手工艺在现代成衣设计中的运用探讨

随着人们生活水平的不断提高,其对物质需求也不断提升,从对服饰色彩、款式的追求逐渐转换为对其精神文化的探寻,而中国传统服饰文化融入现代服装设计中的关键在于本民族的文化蕴涵、民族性的灵魂和精神。结合现代思维模式和生活习惯,将服装工艺设计、色彩、款式与现代时尚潮流完美结合,主要围绕中国传统服饰手工艺在现代成衣设计中的运用展开讨论。     

影片《绝代艳后》中的洛可可风格女装赏析

随着电影艺术的多元化发展与大众审美层次的不断提升,影视服装造型的重要性越发凸显。第79届奥斯卡最佳服装设计奖得主《绝代艳后》（Marie Antoinette,Sofia Coppola,2006）为观众再现了法国大革命之前贵族奢靡享乐的生活以及路易十六的王后—玛丽·安托瓦内特引领的洛可可式时尚潮流。影片为观众带来了一场视觉盛宴,对服装设计行业工作者而言更是一部制作精良的时装大片,是洛可可风格服饰的百宝箱。在复古风愈演愈烈的今天,洛可可风格的时尚元素正为服装造型领域提供源源不断的灵感,人们对它的解读也尤为迫切。文章以影片《绝代艳后》为载体,探析洛可可风格女性服饰之美,挖掘服饰现象的深层文化底蕴,以期为设计工作者在服装设计过程中对色彩、面料以及造型手法等方面的选择提供一定参考。     

黎平侗族服饰元素在现代服装中的创新设计

侗族主要分布在云贵高原的黔、湘、桂、鄂四省毗邻地区,其服饰文化历史悠久、古朴素雅。贵州省黎平县作为侗族人口最密集的区域,研究其传统服饰具有重要意义。文章分析了"南侗"和"北侗"的服饰文化特点,总结了黎平侗族服装中款式、色彩、纹样等元素特征。借鉴侗族传统服饰中百褶、纹样、刺绣等表现手法,与现代审美理念相融合,通过《魂萦》系列服装设计尝试对服装款式、面料、色彩、图案进行创新设计。在继承侗族传统美学精神的同时,结合现代流行趋势,为民族服饰元素在现代服装设计中的应用提供创新方法和借鉴。     

视觉传达视域下的服饰图案与吊牌设计

正作为人类审美装饰的必备品,服饰的审美经历了从繁缛到简约的变化。视觉审美之下的感官取悦依赖服饰的设计,包含色彩、款式、图形的设计。人体心灵的愉悦则依靠服饰的材质来完成,二者构成了服装设计的完美境界。服装吊牌设计是服装设计的重要组成部分,吊牌是消费者购买服装的重要参考,吊牌不仅提供整个服装产品的材质、组成、     

满族服饰元素在现代服装设计中的创新应用

文章基于保护和传承满族服饰文化的目的,通过深入研究和分析满族传统服饰的图案、色彩、配饰及造型等元素,结合现代服装设计理念和技术手段,探讨了满族服饰元素在现代服装设计中的创新应用。研究认为,将满族服饰元素与现代服装设计相结合,不仅有助于丰富现代服装设计的文化内涵和审美多样性,同时也为传统满族服饰文化的传承与发展开辟了新的路径。通过创新应用,可以在保持满族服饰独特韵味的基础上,创造出既符合现代审美需求又具有民族特色的时尚服饰。     

古希腊服饰元素在现代服装设计中的应用探讨

现代的服装设计中,对于古希腊服饰元素的应用,不仅仅局限于简单的翻新原型版,而是在尽可能的保留古希腊服饰自身的风格特点,加以现代服装设计的先进理念,追求精简的设计原则,从而将古希腊服饰元素发挥到现代服饰中去。现如今,对古希腊服饰元素进行古为今用,创造出更加丰富的服装款式,以适应不同年龄段的人权,这样才可以使服装设计和服饰审美适应瞬息万变的现代社会,才会具有无限的生命力。     

拼接设计理念在服装设计中的应用探究

随着社会的不断进步,社会文明水平也普遍得到了提高。人们对于生活质量以及审美标准也都逐渐有所提高。因此,人们的服装在能够满足正常功能使用的基础上,对于服装设计方面的艺术审美理念也越发增强,外观的新颖和风格的独特已经越来越成为受众的首选。拼接设计是当前服装设计行业较为新颖的一种艺术表达形式,作为服装设计艺术的比较新潮的设计理念,在一定程度上打破了过去传统服饰的样式单一性所存在的局限性。拼接设计理念为服装设计开辟了又一崭新的艺术天地。服装设计不仅需要在服饰款式方面加强设计思维,使其能够更加新颖,还要在色彩的搭配上以及面料的使用上进行不断的突破和创新。     

现代化的传统图案在服装设计中的应用

我国传统服饰图案不仅精美且极具民族特色,具有深厚的文化价值、艺术价值与审美价值,将传统服饰图案与现代化的设计理念及设计技术相结合,并将其应用于现代服装设计中,不仅能满足现代服装设计创新发展的需求,更能实现传统文化的传承与发展。为此,主要就传统服饰图案现代化在服装设计中的应用做一分析。     

水晶在服饰设计中的应用研究

文章分别对水晶的晶纹在服装设计的创新应用、水晶和其他工艺结合服装设计中的创新应用和水晶理念寓意在服装设计中的创新应用等做了分析。水晶较一般材质具有较耐磨、不易刮蹭的特点，将水晶材质特有的形态、肌理、色彩有机的与现代服饰的面料、款式、风格、色彩相结合，最终设计出符合现代人审美需求、精神需求和物质需求的服饰。     

女装男性化风格元素及其应用

从生活方式和服饰审美取向出发,阐述了时尚女装设计日趋中性化、个性化的流行成因,分析了现代女装设计中款式、面料、色彩、图案等多种途径所表现的男性化风格元素及其应用方式,印证了服装设计元素始终在男性化、女性化两大风格间转换变化的基本规律,可以为女装设计和生产实践提供一定的理论参考.     

从《倩女幽魂》谈服饰设计的造型表现

《倩女幽魂》这部影片有着故事的经典型,良好的人物形象,鲜明的角色个性特征,从而较好地体现了该类型服饰设计的造型特点与表现方式。现从影片中的人物角色特征分析入手,从服饰款式造型、流行元素的运用,色彩的表现及发饰设计等,对不同角色人物服饰设计的造型特点进行分析,并对当代中国神话武侠电影人物的服饰设计及造型表现特点进行了探讨。     

畲族凤凰装设计特点及其艺术文化研究

畲族女性凤凰装作为我国传统服饰典型代表,蕴含着畲族人们对服饰的审美情趣与对自然和生活的理解,具有很高的历史与艺术文化研究价值。基于对凤凰装色彩、图案、款式设计特点与艺术文化的阐述分析,为畲族传统服饰艺术文化的保护与传承提供参考,为现代服饰设计提供素材与灵感,打造具有民族特色的现代服饰。     

传统文化在现代礼仪服饰设计中的运用

中华优秀传统文化是中华民族的宝贵精神财富,也是现代设计的灵感来源。为了促进我国现代礼仪服饰设计的传承与创新,文章从中国礼仪服饰发展历程出发,结合现代服饰需求分析大型活动礼仪服饰的设计定位,提出符合地域特色的款式、色彩、图案在现代礼仪服饰设计中的创新运用,对礼仪服饰时代审美、中华民族思想意境形态、地域文化与体育精神的融合提供新的思路。     

中西丝绸服饰的设计及其文化差异——以中国NE·TIGER和意大利D&G为例

从中国和意大利的丝绸始源及其发展现状出发,以丝绸女装服饰为切入点,选取2013年春夏中国品牌NE·TIGER和意大利品牌DolceGabbana(DG)为代表进行比较分析。主要从丝绸服饰的设计主题、廓形塑造、色彩纹样,以及材质工艺的选择与应用四方面分析中西方服饰设计及其审美文化的异同。研究认为,影响中国和意大利丝绸服饰设计的因素有主观和客观两方面,并为中国丝绸服饰产品的设计与开发提供参考建议:主题的选择和体现应该源于传统且新于传统,款式设计要根据消费者的多元化审美来体现设计的多元化,中国元素设计并不只是中国传统元素的设计,新型材质、工艺的创新也属于中国元素的设计范畴。     

广西红瑶服饰元素在服装设计中的应用

在设计多元化的背景下,现代服装设计融入民族元素,不仅能为传统民族服饰带来发展的机遇,还能弘扬我国的传统文化,增强文化自信。瑶族服装款式多样、纹饰丰富,服饰材料的获取和加工、纺织工艺、纹饰符号的文化意蕴等红瑶民族服饰的元素与现代服装设计进行有机结合,不但能够传承和弘扬我国优秀的少数民族文化,而且能够增强服装设计的特色和个性,以此推动我国服装设计领域的发展和进步。文章研究了瑶族民族服饰的主要元素,分析了广西红瑶服饰元素在服装设计中的实际应用和发展趋势。