论现代艺术陶瓷的价值

陶瓷,是人类最早出现的艺术形式的一种,从以实用为目的开始,随着技术的进步而增加了艺术感,使其成为了实用和欣赏为一体的工艺美术品。最终,陶瓷又摆脱了实用的初衷,形成了完全意义上的艺术品。由此基础上诞生的现代艺术陶瓷,则具有更多的商品、装饰和收藏的价值。但是要怎样通过市场来肯定这些价值呢?这是我们现代陶瓷艺术工     

陈建兵作品赏析

陈建兵1983年出生于江西播阳,2003年毕业于景德镇陶瓷学院,系景德镇市高级工艺美术师,江西省景德镇市美术家协会会员。其个人作品融入了传统陶瓷艺术与现代陶瓷艺术,使现代陶瓷发展推向新的里程碑,其作品曾多次在海内外国家和地区展出,并获得了收藏家和艺术界的青睐,深受业内外好评并收藏,被誉为景德镇现代陶瓷发展最     

了解艺术品文化内涵更好的迈入收藏世界

了解文化才能真正迈入陶瓷艺术精品收藏世界,因为陶瓷艺术精品最根本的特质是一种文化的载体,是一种民族精神烙印的表现。是创作者灵巧构思,完美的表现,和陶瓷这一载体巧妙结合的结晶。只有在根本上从表现文化的深度、广度和延伸性才能对于当下的陶瓷艺术精品收藏市场,有一个较清醒的认识,从而真正走入陶瓷艺术精品收藏的世界。     

当代陶瓷艺术的“团藏”

正自古便有"人以类聚,物以群分"之说,大连有这样一群人,在一起玩当代陶瓷艺术的收藏。他们就是"塑行社"。而这种收藏是围绕当代陶瓷艺术大师的系列原创作品来进行社群收藏。比如当陶艺大师的一组系列设计出来,这组系列不同器型被团队中社员分别收藏,作品除了落款作者名,还落有藏者名。团队中的每一个人收藏一件,组合起来就是一组大型艺术创意。"团藏"是当代陶艺收藏的一个新的收藏形式。陶瓷艺术有三种方式收藏,1、古代陶瓷作为文物价值的收藏;2、对某类艺术陶瓷作品的喜欢,这种收藏通过画廊拍卖会等渠道收藏;3、还     

了解艺术品文化内涵更好的迈入收藏世界

了解文化才能真正迈入陶瓷艺术精品收藏世界，因为陶瓷艺术精品最根本的特质是一种文化的载体，是一种民族精神烙印的表现。是创作者灵巧构思，完美的表现，和陶瓷这一载体巧妙结合的结晶。只有在根本上从表现文化的深度、广度和延伸性才能对于当下的陶瓷艺术精品收藏市场，有一个较清醒的认识，从而真正走入陶瓷艺术精品收藏的世界。     

浅谈现代陶艺中的瓷雕形式

景德镇陶瓷自古以“薄如纸，声如磬，明如镜，白如玉”的四大特点享誉全世界，备受收藏者的青睐。本文论述景德镇现代陶瓷的艺术特色，以及景德镇现代瓷艺的收藏与发展。     

以景德镇为例——探讨陶瓷古董艺术品私人收藏的先锋性和实验性的可行发展模式

关于景德镇的陶瓷古董艺术品私人收藏,本文从国内陶瓷古董艺术品私人收藏和其弊病入手,结合艺术的先锋性与实验性,分析景德镇私人收藏的现状与特征,并参考国外私人收藏机制,评点景德镇陶瓷古董艺术品收藏的先锋性及实验性的可行发展模式,意在推动景德镇陶瓷古董艺术品私人收藏的独特艺术体系与学术体系的建立和发展。     

对话历史传递文化

陶瓷在中国的历史上具有独一无二的意义，陶瓷发展史也是组成汉族发展史的一个重要部分，通过陶瓷的制作体现了许多劳动人民对美的追求，也形成各时代典型的艺术特征。可以说，陶瓷浓缩了华夏的艺术文化，极具收藏价值。特别是现在，我国的经济持续发展，温饱问题早已解决，群众对文化的精神需求大大提高，越来越多的人喜欢收藏这种文化活动，陶瓷艺术品更是收藏爱好者们的珍藏对象。     

论陶瓷艺术的市场取向

陶瓷是人类在生存空间中最早出现的几种艺术形式之一。从初始的以实用为目的生活日用器皿,渐渐随着技术的进步而增加了美学的功能,使其成为集实用和欣赏为一体的工艺美术品。最终,陶瓷又摆脱了实用的初衷,成为完全意义上的欣赏品。由此基础上衍生的现代陶瓷艺术,则具有更多的价值内涵,其中尚待我们进一步认识的有商品价值、装饰价值和收藏价值等几项,但是要怎样通过市场这些价值呢？这是我们现代陶瓷艺术工作者所要面对的课题。     

擦亮瓷都金字招牌 谨防商贩损誉侵权

随着社会审美和对陶瓷艺术鉴赏水平的提高，人们越来越喜欢选择艺术陶瓷来装点居室，他们认为艺术陶瓷能代表“中华文化精髓”、“纯自然艺术”以及“心和手完美结合”。同时国内艺术品投资市场正向规范化、成熟化的方向发展，越来越多的收藏家和收藏爱好者开始收藏艺术陶瓷。瓷器因此成为人们的家居新宠、收藏热品和精美礼品。     

现代陶艺中的波普现象

波普艺术打破了传统艺术的高低之别，雅俗之分，从根基上动摇了传统艺术的最后堡垒，把艺术带到了一个新的发展阶段。本文从分析波普艺术本身入手，通过例证从造型与纹饰两个方面分析现代陶艺中的波普现象。     

陶瓷雕塑彩绘

在现代艺术发展多元化情况下,各种艺术形式都有自己的发展空间。陶瓷雕塑艺术有着其自身的特点,它综合了雕塑、陶瓷、绘画等艺术形式。是其他艺术形式无可替代的。     

论新粉彩瓷的源流与意义

新粉彩瓷是中国釉上彩瓷发展的重要阶段,继承了传统粉彩和浅绛彩工艺与文人画风格,大师辈出,成就斐然,对当代粉彩瓷艺术面貌的形成与发展亦有非常积极而重要的意义。     

论现代青瓷的艺术表现

青瓷是一门古老的艺术形式,在中国几千年的发展历程中,逐渐形成了温润、沉静、典雅的审美特征。它凝聚了儒家、道家、禅家的思想,是典型东方文化的代表。今天现代青瓷艺术创作呈现出多元发展的趋势。本文通过对现代青瓷的艺术形态分析,试图从理论上把中国文化的审美价值观与西方艺术的审美观进行梳理,找到一条推进现代青瓷深入发展和本土化演进的途径。     

陶艺形式语言的探讨

本文拟探讨文化情境中当代陶艺与当代文化之间的表达空间。现代陶艺成为中国当代艺术的重要组成部分,自20世纪80年代至今约30年的语言实验过程,经历了由形式问题到媒介语言实验到文化关注,由淡化意识形态到重回意识形态到将意识形态风格化的演变。容纳当下的体验和拓展文化视野的功能,在当代艺术体系中通过与纯粹西化艺术形式的对应,使陶艺文化精神得以弘扬。摘要     

现代陶艺之低温烧

现代陶艺低温烧造技术的成熟作为现代陶艺发展的一个重要方面,不仅颠覆了传统陶艺的烧成模式,更带来了适应现代视觉经验的审美选择,如今它已经成为国际陶艺界的流行语汇。从现代低温烧陶艺的历史、发展以及主要工艺等方面进行了阐述。     

陶艺的嬗变——浅论现代陶艺的创作

不同时代的作品有着不同的艺术风格和工艺特点。现代陶艺的创作在工艺技术方面吸收了传统陶瓷艺术的装饰技法、成型方法,其现代是表现形式的现代和概念的现代。我们应该把握好传统与现代的融合,注重创新与传承的关系。     

浅谈中国当代陶艺存在的问题及解决对策

中国当代陶艺产生于上个世纪80年代初,起步相对较晚,但是经历了三十年的沉淀,取得了长足的进步,也产生了一些当代陶瓷艺术名家,但是同样存在着人才培养模式局限,当代陶艺理论匮乏、创作思路局限,创造性不强、当代陶艺普及教育落后、部分陶艺家艺术修养有待加强、当代陶艺大师的评选混乱、未较好地融入到中国当代艺术等问题,本文仅从中国当代陶艺存在的问题的基础上,提出注重人才培养和引进,进行理论的建设,加大国际上的交流,注重政府解决办法。     

环境陶艺在区域环境中的作用

目前中国的城市建筑迅速发展,改革开放40年来的发展,到处都是新的建筑,很遗憾的是把大量的历史建筑物拆了,建造了大量毫无特点的新建筑,破坏了城市环境。多少城市都是千城一面,是混凝土的森林,城市的诗意在哪里呢?如果我们的城市建筑中有陶艺作品,我们可能就领略到城市的诗意,现在我们的城市环境非常需要好的陶艺作品。而且不同城市,不同地域环境,不同空间的环境陶艺也各具特色,都需符合其安放的环境,使得陶艺与环境空间达到协调与融合,不会出现格格不入的视觉。其实我国自古就有环境陶艺的出现,比如秦始皇墓室的兵马俑、北京故宫的九龙壁、当代陶艺家朱乐耕先生创作的韩国音乐厅和生命之绽放、南昌万达广场的青花瓷元素等等。朱乐耕先生把当代陶艺与公共空间环境紧密地结合起来,这种贡献不仅是中国的当代陶艺界,他我国环境陶艺对我国现代城市影响巨大,乃至对世界的当代陶艺界来说,都是一个非常大的贡献。     

现代陶瓷设计在简约家居时代的发展方向

陶瓷艺术品在当代家居设计中扮演着越来越重要的角色。但受传统观念的影响，陶瓷品的运用还仍未很好地与当代的家居设计中的各种风格很好的融合起来，甚至常常起到画蛇添足的作用。本文认为在家居装饰中，陶艺作品绝不是孤立的存在物，它应该被统一于整体的家居风格之中，进而起到画龙点睛的作用。