木版年画的色彩在现代印染技术中的应用

在众多民间艺术表现形式中,木版年画因其绚丽的色彩和喜庆的应用时效性特点在传统文化发展中一直备受关注,将其应用在现代印染技术中能够有效增加层次感。     

作为建筑元素的武强年画在服装设计中的应用探析

本文以门窗等建筑部件作为年画的承载体,把武强年画看作是绘画与建筑部件的结合,寻找类比方法;从流行周期性与服装进行类比,最后对建筑部件与武强年画的形式进行分析,提出作为建筑元素的武强年画与服装结合,对武强年画与服装结合的可能性以及可操作方法提出自己的见解。     

年画吉祥元素在纺织品设计中的应用

探讨时尚非物质文化遗产年画吉祥元素在纺织品设计中的应用。简述了传统年画吉祥元素的风格特点,通过融入当代时尚元素、现代科技、艺术价值等手段进行互融创新设计与构建,形成与市场需求相结合、生活创意化设计的时尚纺织实用产品。运用中华民族传统年画吉祥元素的内容题材、形式风格、文化意境等进行二次互融创新设计转化,产生新的时尚非物质文化遗产纺织系列产品设计款式。认为以创意设计引领的年画设计可提升生活品质。     

中国画色彩在现代服装中的创新应用

中国画中的色彩具有浓厚的特色与文化底蕴,具有较高的文化传承与审美价值,是传统中国画的重要组成部分.文章着重研究中国画色彩的创作方法,通过将中国画传统色彩应用于服饰设计创新中的案例分析,探析中国画色彩在现代服装上的表现形式,以期为服饰的色彩设计提供可行性方案.     

色彩经济时代纺织品创新设计中的色彩策略

色彩在纺织品设计中占有重要地位.为探索色彩经济时代纺织品色彩创新设计策略,通过阐述色彩经济的内涵与价值,分析纺织品色彩创新设计面临的可持性设计、观念更替、色彩材料与加工艺等方面面临的挑战,提出纺织品色彩创新设计的策略.研究认为:开展生活方式研究、深入进行市场调研、注重科学的色彩搭配方法、关注流行色和传统色彩文化的应用,...     

色彩在现代家居中的应用

家居设计是一项富有创造性的学科,它能改变居住的环境,营造不同的氛围,通过不同元素相结合打造各异的设计风格。同时,家居设计也是一门跨领域的设计学科,结合了室内设计,装饰,材料,照明,空间设计等学科,而现代家居设计中,色彩的运用是尤为重要的一部分,色彩的应用奠定了整个家居设计的基调与方向,传达不同的情感信息,甚至能影响居住者的心理与生理。现代家居主张废弃多余的、繁琐的附加装饰与不必要的颜色,使室内空间显得简洁、明快,在注重功能与舒适的基础上兼顾美观。     

彩瓷纹饰在现代纺织品中的应用

研究了青花瓷、斗彩、五彩、珐琅彩和粉彩瓷器的工艺艺术,介绍了彩瓷与非彩瓷的渊源。通过对蕴涵某一朝代政治、经济、文化、科技等代表性瓷器纹饰的深刻领悟,采用直接应用或提取重构,根据织物配色原理、织物组织结构及其肌理视觉原理,化繁为简设计出反映现代文化元素、工艺技术及符合市场需求的各种纹饰,将其应用于纺织品以承载和传承华夏文明。     

浅谈纺织品中的色彩

“美观、实用、经济”是现代纺织品设计的三原则，其中美观是第一位的。色彩、图案或款式是美观的具体体现，色彩又是图案、款式的灵魂。可见色彩是纺织品的第一要素。人们对于色彩，由于地域的不同，民族的不同及社会、政治、经济、文化、科学、艺术、教育以至传统生活习惯的不同，对色彩的喜好也不尽相同。然而色彩对人的心理效应是共有的，是客观存在的。本文从色彩的基本属性谈起，重点分析色彩的心理作用和感情色彩，指出设计者必须遵循色彩规律才能创作出既符合大众的消费心理又具有艺术价值的纺织品。     

杨家埠木版年画造型在现代服装设计中的应用

杨家埠木版年画造型独特,同时也是当地民间文化的代表作品,在遥远的进化史中,杨家埠木版年画积累了丰富的历史内涵和多种形式,受到人们的广泛喜爱。在传统文化背景下,如果将杨家埠木版年画造型元素与现代时尚元素相结合,同时采用多种不同的设计手法,将会有利于丰富现代服装设计的内涵。     

漳州木板年画在现代服装设计中的应用启示

年画艺术特色十分鲜明,自成审美系统,有很高的美学价值。作为民间艺术的代表之一,它的内容包含着人民的美好愿景,天然地体现了劳动人民的现实生活。漳州木板年画作为闽南名俗的的重要载体,不但是闽南生态文化圈中不可或缺的一环,其独特的艺术语言也为现代艺术创作提供了很多值得借鉴的元素。漳州木板年画与服装设计结合,挖掘漳州木板年画艺术价值赋予服装新的文化内涵,同时也以新的表现形式让服装作为文化传播媒介讲述漳州木版年画的传承与发展。     

论武强年画急需再生性研究的紧迫性

河北武强年画的历史文化与艺术内涵十分具有研究价值。但是随着现代人类生活方式的转变与发展,武强年画与现代社会有些"脱节",变为了一种"符号"。基于这样的情况,笔者希望通过对武强年画的研究,论述武强年画需要再生性的紧迫性,让更多人关注中国这些急需再生的传统文化,使它可成为现代国人接受并喜爱的年画文化。     

色彩的加法混色在纺织品设计中的应用

本文探讨了色彩的加法混色在纺织品设计中的设计原则，并通过实例进一步验证了其理论作用。     

桃花坞年画元素在丝织产品设计中的创新应用

本文以研究桃花坞年画元素为切入点,将桃花坞年画元素运用到丝织产品设计中,既能赋予产品丰富的文化滋养又能树立独特的视觉形象,这符合当代品牌市场的发展需求,同时也能为桃花坞年画找到新时代传播的载体,实现其内在的文化价值和商业价值.     

彩陶纹饰在现代纺织品设计中的应用

研究分析仰韶彩陶文化和马家窑彩陶文化纹饰的密码及其文化底蕴,采用直接应用法、提取重构法和色彩对比法,根据彩陶纹饰的表现题材及其寓意,将其融于现代纺织品创新设计中,设计出反映时代文化元素的各种纹饰。利用现代数码纺织技术,经过电脑横机软件制版、上机织制及整理3个工艺过程,织制4种不同单元纹饰的针织样片。通过分析样片外观效果得出:利用形式美法则,不同彩陶纹饰可单独或组合成新的工艺美术纹饰,传承华夏远古先民的物质和精神文明。     

墨流图形在现代纺织品设计中的应用

墨流工艺,或称漂浮纹理。印制方法是使用各种各样的稀释的油彩颜色在水的表面作画,再以纸张或纤维面料等材料吸附水上的画作完成的墨流图案。墨流图形也是历史悠久的大理石纹样,产生于2000多年前的中国,后在12世纪的日本高度发展。墨流工艺作为中国一种古老的手工艺印染艺术,随着现代科技的发展,渐渐消失在大众的视野之中,数码印花等电子操作的现代印花技术逐渐代替了传统的印染技术,但不可否认,传统墨流工艺的技法和所形成的图形纹理对现代图案设计影响之大,并且越来越多的人也渐渐关注这门中国传统的墨流工艺。文章旨在通过材料的收集整理,阐述与分析关于墨流工艺的发展历程,以及墨流图形在现代纺织品设计中的创意应用。     

传统纹样在现代纺织品设计中的应用

纺织业是我国的传统产业也是我国的优势产业。中国作为最早生产纺织品的国家之一,现代纺织业尽管实现了较快的经济增长,但在发展的过程中,缺乏本民族文化意蕴的支撑,导致纺织产品存在同质化、单一化的问题。而传统纹样作为中国传统文化的表现形式,蕴含着丰富的美学价值及文化内涵。从传统纹样中获得灵感,将传统纹样与现代纺织品设计相结合,提升现代纺织品设计的文化价值以及创意水平,在促进我国纺织行业进一步发展的同时完成文化传承的使命。     

纺织品在现代室内空间环境中的应用初探

论述了纺织品作为一种传统的装饰材料在室内空间环境中起到的重要作用及与其的配套关系,提出在新的历史时期要继续发展纺织品这种优秀的装饰语言,并就如何从风格、材质、图案、色彩、工艺等方面的选择来推进室内装饰用纺织品的设计创新进行了研究与探讨.