浅析拍摄点对画面构成的影响

<正>一谈起摄影画面构成,人们自然就会想到稳定、均衡和画幅等要素,以及主体与陪体、多样与统一、节奏与韵律等造型形式法则,而往往忽视了拍摄点的作用。其实,拍摄点是决定摄影画面构成最为基本的要素,不同的拍摄点会产生不同的画面视觉效果。在摄影画面构成时,拍摄点总是要最先做出选择的。对拍摄点的选择通常从拍摄距离、拍摄高度和拍摄方向等三个方面来考虑。     

人像摄影构图中的基本形式

人像摄影构图就是安排画面,确定画面中主体人物与各个组成部分之间的相互关系,以便最终构成一个统一的画面。人像摄影构图具有一定的规律性和适用性,本章将结合具体图片谈谈人像摄影构图的基本形式法则,以便大家在实际拍摄中对人像摄影构图的一般形式有一个系统的理解和认识。     

创意风光摄影（连载8）

宽画幅又称全景画幅影像,是风光拍摄的重要表现形式之一,开阔的视野,舒展的画面,是宽画幅影像的魅力所在。无论是专业摄影家,还是摄影发烧友往往被宽画幅摄影作品的视觉冲力所吸引,尤其在表现风光作品中更为突出。自数码影像普及以来,相对于胶片时代,拍摄、制作宽画幅作品更简单易行,大多不需要胶片时代昂贵的转机或专用的宽画幅镜头等设备拍摄,无需专用的全景云台,仅普通三脚架、云台（有全景云台更好用）拍摄,     

电影画幅与影像质量

本文以影像质量作为切入点，强调在整个电影系统中摄影镜头和画幅面积是影响影像质量的重要因素。不同的电影系统（16mm、3smm、70mm）对应着不同规格的摄影镜头，了解三种摄影镜头之间的景深、焦距关系，有利于我们在使用不同摄影系统时，更好地进行艺术创作。数字技术在超35格式的应用上日益成熟，它可以使用普通摄影镜头拍摄，实现了2．40：1的画幅比例，放映时取得了较高的影像质量和良好的视觉效果，得以快速发展。     

数码特技专栏全景照片的数码合成

全景照片视角大、范围广.照片看起来气势磅礴,是风光摄影最为理想的画幅.在过去的摄影创作中,拍摄全景照片要用专业照相机如哈苏、地平线等,这些照相机动辄上万元.这种照相机除了拍摄全景照片.其他场合的使用频率很低.因而一般的摄影爱好者不会花巨款去买这种照相机,因而也就很难过上拍摄全景照片的瘾头.运用数码技法可以方便地进行全景照片创作.拍摄和制作步骤如下:     

摄影画面的构成

摄影画面的构成锦州师范学院陶振英，张卫东照片与绘画作品一样，同属于平面视觉艺术，都是用有限的平面，来展示立体空间。在摄影创作过程中，通常把它称之为构图。构图在彩色摄影中，可以归纳为三部分，即画面的构成、用光、色彩配合。画面的构成相当于硬件，是构成画面...     

风光摄影作品的后期表现技巧（连载之18）面画的合成

风光摄影是大众喜爱的摄影表现形式之一。在每一位从事风光摄影的摄影者心目中都存在着一个唯美的、理想化的"心目中的大自然"。在风光摄影的过程中,摄影人就是在寻找与心目中的自然相吻合的意境和画面。在上一期的文章中,我们介绍了以原有的风光摄影作品为基础,直接在画面上进行调整和改变,对作品进行再创作的方法。本文,我们介绍的是另一种方法,这种方法以拍摄的照片为素材,利用两个     

简便易行的花卉拍摄

摄影的功能不外乎两个:一个是为了记录而拍摄,一个是为了取悦而拍摄。那么我们很容易就可以把摄影划分为以记录为目的纪实摄影,新闻摄影则包含其中。另一个为了取悦,也就是以欣赏为目的的艺术摄影,如时尚人像摄影、风光摄影、花卉静物以及在审美过程中传达某种商业目的的广告摄影都属于满足审美愉悦目的的艺术摄影。艺术摄影创作与再创作过程是个永远没有尽头和不断持续完善的过程。在这个充满趣味的摄影创作领域,一定切记艺术摄影作品永远没有最好,只有更好。这也恰好成为激励我们坚持不懈地继续创作的源动力。     

浅谈“舞台摄影”

舞台摄影是摄影总类中的一项专题摄影,它包括音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、杂技、木偶、合唱、朗诵、时装表演等内容。作为一名专职摄影工作者或者业余摄影爱好者,其拍摄的目的在于如何将舞台上表演的那些优美生动且具有深刻教育意义的、为群众喜闻乐见的舞台艺术形象真实地再现到画面上。调动并运用一切摄影艺术手段拍摄出思想性和艺术性兼优的摄影作品,给人以欣赏、感染和教育。     

低调人像的拍摄

低调,又叫"暗调",同上期我们讲的"高调"一样,也是构成摄影画面影调的一种表现形式.它主要由黑到中灰或是明亮度较低的色彩组成,有时也会运用少量的白来调节影调的反差.低调适合表现深沉、刚毅、凝重、神秘的画面气质.拍摄低调照片时,多采用光比较大的侧面光和逆光,来追求昏暗的艺术氛围.     

花卉摄影的画面结构与主陪体选择（上）

花卉摄影面对的拍摄对象都是静止不动的,所以,摄影爱好者有充分的时间进行选择,无论是拍摄的范围还是拍摄的角度,或者是由此而产生的画面结构,都可以从容不迫地去推敲和比较,以形成理想的画面和富有特色的构图.正因为如此,许多人也常常借拍摄花卉来练习构图,并将它作为提高自己构图能力的一项重要手段.     

风光摄影作品的后期表现技巧(连载之13) 画面的合成

在前面的篇章中,我们介绍了风光摄影中构成画面的景别有全景、中景、近景和特写;以及不同景别的不同表现特点。接下来,你可能要问:那么在拍摄时,什么样的景应该用全景来表现?     

谈摄影创作中的对比

<正>一、何为对比对比是指画面中的两个事物形成一种对应的关系,这种对应的关系能起到增强画面效果的作用。同时,对比是平面构成中一种常见的形式美法则,对比的画面在生活中经常见到,在摄影创作中合理地运用对比的手法,可以让摄影画面更具视觉冲击力,从而达到更好的视觉表现。下面笔者结合自己平时拍摄的部分对比类摄影图片谈谈摄影中的对比的具体应用,不足之处敬请指点。     

浅谈光线的方向与造型

人们常说摄影是光的艺术,光是画笔,摄影就是用光作画;光是雕刻刀,摄影就是用光来塑造艺术形象。光线是摄影的重要造型表现手段之一,用好光至关重要。许多初学摄影摄像者抱怨自己拍摄的画面效果平平,原因是多方面的,其中重要的原因之一就是“眼中无光”,面对被摄体看到的只是景物本身,却看不到光的存在,更谈不上有意识地运用光线造型了。要成为驾驭光线的行家里手,首先应从分析各种不同的光线开始,摸透各种光的脾性,才能正确运用光线,发挥它们各自的造型优势,为我们拍摄高质量的镜头画面服务。     

"弱光摄影"的要点

所谓“弱光摄影”,顾名思义就是在微弱的光照下或者说照度很低的环境下拍摄景物或人物的活动。所以弱光摄影最后获得的画面效果应该具有“弱光”所具有的特点,一般来说也属于我们通常所指的低调或深色调效果。     

如何消除或减弱闪光投影

在单灯闪光摄影中 ,主体人物的背后常会留下难看的阴影 ,严重地影响了画面的美感和主体人物的表现。用以下几种方法 ,可以消除或减弱闪光投影。　　 (1)避免使用立幅构图在单灯闪光摄影中 ,闪光灯安置在相机顶部 ,在横构图拍摄时 ,闪光灯光源是从镜头的正上方射来 ,闪光灯投影落在了人物的正下方 ,投影会被人物遮挡 ;反之 ,若选择立幅构图拍摄 ,这时闪光投影落在了人物的右侧方 ,在背景上会留下一条与人物轮廓线一致的浓黑投影 ,使画面非常难看。因此 ,在单灯闪光摄影中应避免使用立幅构图。　　 (2 )选择明亮的窗户为背景在室内摄影时 ,每…     

摄影构图中的形状及意义

在人像摄影中，形状是造型的基本要素；“形神兼备”首先是形，神附于形而展现性格。而风景摄影的“点”，即远距离的面，“线”则与画幅边缘构成面，而“面”说白了是上了调的形状。     

摄录机实用拍摄技巧系列讲座（六）：动态构图的基本形式与综合运用

摄录机实用拍摄技巧系列讲座（六）──动态构图的基本形式与综合运用刘文开，丁启芬，刘远航电视作为视觉艺术最本质的特点是活动性，或称为运动。这是电视艺术区别于摄影和绘画的根本点。电视摄像是通过一系列活动画面来展现情节和阐明主题的。因此，确切地讲电视艺术是...     

数码照片背后的故事--用ACDSee图片浏览软件解读数码照片的信息

摄影的乐趣不仅表现在拍摄的瞬间，还表现在对自己作品的欣赏过程。数码摄影爱好者不仅可以通过画面分析自己的作品，还可以通过拍摄时照相机自动存储的数字信息分析作品的技术信息。     

抓拍《斜阳蹄铃悠》

抓拍，在摄影中是一件平时练出来的硬功夫，许多好的摄影佳作和好的画面有时是靠抓拍而得来的。所以在采风创作过程中应具备敏锐的观察力，时时处于拍摄状态，发现和觉察到好的东西应迅速反应过来，灵敏构图，及时按动快门。在风光摄影中，有时也得采取这种手段，才能使稍纵即逝的画面抓到手。