现实与奇幻的交错——专访《刺杀小说家》摄影指导韩淇名

电影《刺杀小说家》根据双雪涛短篇小说集《飞行家》中的同名短篇小说《刺杀小说家》改编.虽然原著小说仅有3万字,但其中构建的庞大的奇幻世界,以及奇幻世界与现实世界的相互缠绕影响,是非常新奇的.其实早在拍摄《绣春刀2》的时候,路阳导演就对韩淇名表示,想将一部小说拍摄成电影,彼时《刺杀小说家》还未公开出版.     

电影《刺杀小说家》的空间建构

电影是一门时空的艺术,空间作为电影的基本元素之一,往往成为了电影研究的重要切入点。《刺杀小说家》正是凭着其精妙的空间建构在众多的贺岁片中崭露头角的,本文将尝试围绕“空间理论”研究其在电影透视空间、物质空间和精神空间方面的精彩之处。望通过分析研究,可以从空间角度对《刺杀小说家》进行全新的解读。     

用色彩表达情绪——专访《刺杀小说家》调色师张亘

受访人:张亘 2008年毕业于北京电影学院影视技术系,数字电影专业硕士毕业生,主修电影调色. 2008年至2021年间参与了近300部电影的调色工作,调色代表作品:《刺杀小说家》《八佰》《妖猫传》《我和我的祖国》《唐人街探案3》《战狼2》等.2015年获北京电影学院优秀毕业生代表殊荣,2020年凭借影片《八佰》获第七届...     

走进数字电影的幕后世界

1977年,美国人乔治·卢卡斯将数字技术首先运用到《星球大战》中,开创了大量使用计算机技术合成电影画面的先河,大概谁也没有意识到,这一做法,在未来的日子里,会给电影制作带来翻天覆地的变化。从1996年开始,美国的50％以上的影片用计算机技术制作画面。中国的电影人也紧随其后,1995车,计算机图像技术被应用在上影厂拍摄的《兰陵王》中。自此之后,数字特效在电影中的应用更是不胜枚举,运用数字特效的电影逐渐多起来了,但是这些都不是纯粹的数字电影,数字特效就是将前期拍摄的一些不理想的镜头加以修补,生成一些趣味的画面。而当这种技术开始渗入到电影生产的方方面面,从剧本的创作、策划到前期的摄影、置景、道具,到后期的合成、剪辑,无处不发挥着巨大的功力时,从局部的数字特效到完全意义上的数字电影,已经在此时呼之欲出,开始了电影创作超出人类有限的视点和运动轨迹的神奇篇章。1995年,第一部全3D动画长片,迪斯尼的《玩具总动员》问世,片长77分钟, 1561个全电脑制作的3D镜头,历时四年,动用了110个工作人员,成本为3千万美金。1999车,《玩具总动员续集》作为首部无胶片数字电影正式登场。而2001年,中国推出了首部数字电影《青娜...     

《惊声尖叫3》

《惊声尖叫3》的风靡狂热程度早在全美蔓延开来,这由二月初全美票房高达三千四百多万美元的惊人成绩即可印证,其成绩不仅超越一、二集,还打破所有惊悚片纪录,这三部充满幽默与机智的惊声三部曲,可以说建立了另一种新惊悚电影的里程碑。 在《惊声尖叫3》中,故事环绕在第二集里所出现的片头电影《刺杀》中发展,因为在电影中的好莱坞也拍摄了《刺杀》三部曲,完全将发生在席妮(妮芙坎贝儿)、盖儿(寇特妮考克斯)身上的恐怖事件搬上荧幕。而《刺杀3》可说是《惊声尖叫》     

中国3D电影之超能英雄的诞生——钟馗伏魔雪妖魔灵制作特辑

《钟馗伏魔:雪妖魔灵》(以下简称《钟馗伏魔》)斥资2.3亿元人民币,集合了中、美、澳、韩等国际一线制作团队共同参与制作,采用了国际最为先进的3D制作系统进行拍摄制作,全片共有1 300个特效镜头,吸引了观众和业内人士的广泛关注.凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影的华语影坛巨匠鲍德熹在该片中身兼监制、导演、特效指导、摄影指导数职.“好莱坞式的高概念超级英雄电影”是创作团队对于此片的设定,其中的“高概念”用以比喻《钟馗伏魔》在制作水准上的定位,作为东西方的电影艺术、技术鼬汇贯通集大成于一身的电影制作人,鲍德煮集合了国际上最为优秀并具有创新态度的电影制作者来诠释一部崭新的东方魔幻巨制.可以说,在华语影坛,《钟馗伏魔》的影片工业化制作水准已经达到了一个崭新的高度,其在前期策划、3D拍摄、特效制作等方面都进行了全新的尝试并有所突破.为此,本刊走访了这一高手云集的电影主创团队,以揭秘其幕后制作的艰辛与挑战.     

电脑特技在电影中的运用

上影电脑特技制作中心拥有当今世界最先进、最完整的数字影视制作系统,主要从事影视特技和三维动画节目制作。从1999年至今,上影特技中心共制作了影视特技、动画作品10余部,其中包括《紧急迫降》、《生死抉择》、《第一次亲密接触》等一批有影响力的影片。《紧急迫降》是中国第一部采用电脑特技制作的影片,这部影片的特殊意义在于它跨越了传统特技无法逾越的障碍,开创了中国数字电影特技制作的先河。     

VR的视觉逻辑——人称、交互和引导

北京兰亭数字科技有限公司成立于2014年,是一家专注于VR影像内容领域的数字公司.于2015年打造了中国首部VR电影《活到最后》、首部VR版MV《敢不敢》、国内首部VR版对战真人秀《荣誉之战》.目前正在完成浙江卫视综艺节目《谁是大歌神》的VR版制作. VR制作肯定会提到人称.VR格外强调让观众在第一人称中去感受,强调观众在环境中的沉浸感和融入感.但现实是VR制作常常是让观众以第三人称去看别人的故事.兰亭数字2015年制作的中国第一部VR电影《活到最后》采取的就是第三人称的方式.     

用敏感的心捕捉质感生活——访摄影师汪士卿

正2012年一部中国和加拿大合拍的影片获得了第49届台湾金马奖最佳纪录片奖,时隔1年后通过种种努力,终于在大片云集的贺岁档登上了中国大陆电影院线,并感染了无数观影的人群,这是一部历时4年制作的纪录片电影,名叫《千锤百炼》。担任此片联合摄影师的是曾获2009年美国艾美奖最佳摄影奖提名的摄影师汪士卿。     

《刺杀小说家》:奇观、浪漫与寓言

作为2021年春节档上映的影片,《刺杀小说家》的表现似乎并不尽人意,这部被称作继《流浪地球》以来中国电影工业的"第二里程碑"的作品,并没有像前者那样迸发出巨大的市场潜力,但是影片颇具东方审美的视效奇观、叙事中蕴藏的武侠精神与浪漫情怀,以及影片在古与今、实与虚中达成现代隐喻,都使之展现出巨大的可读解潜力,成为一个值得我们...     

电影技术2013发展盘点

中国电影的产业化和数字化已经十年,高新技术正在广泛应用于电影行业,与以往相比,2013年电影技术领域的应用进展尤为喜人. 一是3D拍摄、特技特效、全景声制式等高新技术在影片制作应用中水平得到进一步提升.随着《狄仁杰之神都龙王》、《逃出生天》等国产大片相继投放市场,充分展示了中国电影的技术实力,前者运用3D实拍、水下拍摄、特技特效等手段,有力地支持了影片富有想象的艺术创作,为观众带来了媲美外国大片的视觉盛宴.而后者以真实凶猛的火灾场面、险象环生的高空营救和连环爆炸、令人窒息的水下救援,让观众在电影院充分体验了电影的视听魅力.在声音方面,我国与国际发展同步,自主提出了13.1多声道制作标准和影院还音系统的技术方案,并完成了《一九四二》、《西游降魔篇》等影片的制作,为今后声音技术的发展奠定了良好的基础.     

歸来张艺谋电影中的DIT初体验

张艺谋导演之前的作品,有《金陵十三钗》这种数字、胶片混合拍摄的电影,也有像《三枪》这样纯数字拍摄的电影.而这次《归来》,是中国首次使用全4K拍摄制作的电影,从现场拍摄机器、DIT、到后期制作,全4K流程.《归来》全片使用最新的4K数字摄影机以4K的分辨率拍摄16比特无损的RAW文件,4K的影像制作,所产生的影像原始素材文件量较大,必须配备安全、可靠、高效的数字影像流程.     

回顾

上期回顾中国3D电影之超能英雄的诞生——《钟馗伏魔:雪妖魔灵》制作特辑《钟馗伏魔:雪妖魔灵》斥资2.3亿元人民币,集合了中、美、澳、韩等国际一线制作团队共同参与制作,采用了国际最为先进的3D制作系统进行拍摄制作,全片共有1300个特效镜头,吸引了观众和业内人士的广泛关注。华语影坛巨匠鲍德熹集合了国际上最为优秀并具有创新态度的电影制作者来诠释一部崭新的东方魔幻巨制。影片的工业化制作水准已经达到了一个崭新的高度,在前期策划、3D拍摄、特效制作等方面都进行了全新的尝试并有所突破。     

视频网站——未来影视产业发展的生力军

中国影视产业近年来有了长足的发展,不仅电影有了像《泰囧》、《北京遇上西雅图》这样叫好又叫座的产品,电视剧也出现了一些在海内外产生反响的剧目,如《甄嬛传》、《媳妇的美好时代》等.但整体来看,中国影视剧作品依然难以满足国人自身的精神需求,更勿论大规模拓展海外市场与文化软实力扩张了.其中值得注意的问题是,好的影视剧得不到渠道去推广,以至于相当一部分优秀的电影、电视作品直接被扼杀在摇篮里.而谙熟电影、电视剧制作和发行法则的片商却不一定有拿得出手的作品,他们更倾向于制作题材"安全"、中规中矩的作品.现今昂贵的渠道成本迫使不管是新锐片商还是老江湖都要多思而后行.然而,这一状况可能因为互联网媒体技术而改变.     

国产动画电影亟待补齐宣传与营销的短板

《中国动画电影之十万火急：寻找开拓与突围之路》较为深刻地反映了2011年已上映和即将上映的国产动画电影的全貌．通过《兔侠传奇》和《魁拔》两部动画的制作与探索．带领读者了解到中国动画电影模式从技术表现到营销模式的新探索。90年代以来．国产动画电影一直是中国商业电影之殇．中国电影市场喂饱了迪士尼、皮克斯等国外动画公司．其大...     

影像看板

多伦多国际电影节组委会从6月5日至8月11日在TIFFBellLightBo×举办“两岸三地百年中国电影光华”展,期间将有80多部经典华文电影回顾。此次中国电影光华展是TIFF耗时两年筹备而成,是中国电影资料馆、香港电影资料馆和中华台北电影资料馆史无前例合作的结果。参展电影,很多是新的胶片拷贝、数字修复拷贝或馆藏35毫米胶片拷贝,其中有几部影片从未在北美放映过,展现了中国、香港地区和台湾地区电影间的文化纽带和历史渊源,并将为各种类型影迷提供喜欢的电影：从无声电影时代的经典之作《劳工之爱情》、《红侠》到黄金时代的《神女》《小城之春》;从1949年后大陆电影《未完成的喜剧》《冬暖》到类型电影的崛起《英雄本色》《少林36房》;从后文化大革命时代的影片《红高粱》《投奔怒海》到当代电影大师之作《花样年华》《三峡好人》等。     

展现中华美食最美妙的画面——『舌尖上的新年』大电影主创专访

Q:首先请您谈谈《舌尖上的新年》是何时开始策划,其拍摄周期大概有多久? 陈磊(以下简称为“陈”):在《舌尖上的中国2》播出期间,就曾有院线来找过剧组,探讨将《舌尖2》通过重新剪辑制作成一版电影版上院线放映.当时我们觉得直接把电视版放在院线播放还是有些草率的,因为它毕竟从一开始就不是为大银幕打造的.我们对电影还是怀有一种敬畏之心,如果要在院线放映,我们就要针对大银幕重新制作一版《舌尖上的中国》纪录电影.     

书讯

《中国电影电视技术学会影视科技论文集》中国电影电视技术学会于2002年成立20周年之际汇编了《影视科技优秀论文集》受到业内好评，随着时间的推移和技术的进步，至2004年6月，经专家共同评审筛选，将其中117篇论文编辑成册献给大家。内容涉及影视综合管理；电视中心网络技术；电视节目制作技术；有线电视及传输覆盖技术；电影技术；影视声音技术；灯光、舞美、化妆。     

中国数字电影期待腾飞

2002年是中国数字电影最受关注的一年先是中影影院公映了中外两部数字电影．紧接着国家广电总局正式颁布《数字电影管理暂行规定》等规定来规范数字电影的发展；9月29日，为了交流数字电影用户的拍摄及制作技巧Sony在中国电影集团华龙电影数字制作有限公司举办了“数字电影制作及拍摄技巧研讨会”。2月9日在BIRTV主办的信息发布与座谈会上中国电影集团公司总工程师黄祖耀介绍了数字电影在我国的发展以及数字电影的优越性。新年伊始东北首家数字影院也在大连落户，并观赏了数字电影《冰川时代》。     

《我不是潘金莲》:一次数字技术的艺术实验

从胶片电影到数字电影,电影人对于技术与艺术的探索从未停止. 《我不是潘金莲》使用最新的数字技术,创造了令所有入耳目一新的美学形式和试听语言创新的电影.天工异彩参与了《我不是潘金莲》的后期全流程制作,从DIT数字影像技术、跟组剪辑,到后期的剪辑、视效、调光、声音等,经历了这一次因为技术带来的全新制作体验.