苏州传统民间土织布的复原与试织

通过多次调研,收集和整理了大量苏州地区民间土织布的图片和布样,对其特殊技艺"调线"进行了分析;从组织结构和纱线配搭的角度出发,对典型条、格纹样的土织布进行了还原与试织,这对苏州传统民间土织布的传承与发展具有十分重要的意义,同时对现代土织布新产品的开发与织造也有一定的借鉴作用。     

河北青龙传统土布织造文化特征研究

河北青龙传统土纺土织具有典型地域性特点,对其进行研究是展示中国传统手工织造技艺与挖掘燕赵文化的重要方面。详细记述了土布织造各个环节的工艺及技术特点。从民间织造技艺传承发展的角度揭示了青龙民间传统织造文化的特征,并针对青龙土布未来的创新发展提出根植地域文化、挖掘个性织造技术、拓展产品营销渠道及设计创新方面的建设性观点。     

南通民间土织布的价值底蕴探究

南通民间土织布作为祖先留给后人的一份丰厚的历史文化遗产,无论是在工艺、艺术还是现代开发利用上都有其独特之处.本文分别从这三方面探究了其价值所在,旨在给现代保护传承南通民间土织布更多启示.     

织物组织对陕西土织布的艺术效果的影响

陕西土织布一般是由三原组织织成。通过分析三原组织中平纹组织、斜纹组织和缎纹组织的最基本组织结构以及变化组织结构,采用对比分析的方法研究了陕西土织布艺术的表现,认识到这3种织物组织的优缺点,根据这些它们自身的特点,会对土织布图案有一定的局限性,使设计者在设计土织布图案时有所参考,对设计出土织布图案的最后效果有直接的认知,设计与织造能联系上,以及在实践中对土织布艺术效果的影响。     

陕西武功土织布艺术特征及其价值研究

土织布又称为老粗布、手织布,是世代沿用的一种纯棉手工纺织品,在中国纺织史上具有举足轻重的地位。陕西武功土织布技艺已有数千年历史。近年来,在人们崇尚绿色、回归自然的消费观念中,土织布产品受到广泛喜爱。文章系统分析了陕西武功土织布的色彩、图案、材质等三个方面的艺术特征,并深入解读了陕西武功土织布的艺术价值、文化价值、经济价值和环保价值,为更好地传承发展武功土织布提供参考。     

桐乡民间传统蓝印花布的技艺特征

通过文献史料和实地调研相结合的方法,对浙江桐乡非物质文化遗产馆馆藏蓝印花布进行探究,同时拜访浙江桐乡蓝印花布传承人,从蓝印花布的起源、发展、工艺制作、纹样艺术等方面总结技艺特征。得出:浙江民间传统蓝印花布选用纯棉面料作底布、天然植物染料为染剂,其在织造印染工艺与图案审美上具有民俗文化艺术的共性。浙江民间传统蓝印花布淳朴的纹样、古朴典雅的色彩和寓意多样的丰富图案承载着的独特的技艺特征和审美特征。     

现代壮锦和传统壮锦的对比分析

通过对现代壮锦和传统的手工壮锦在织造工艺、组织结构、色彩、图案、材料、产品形式等方面的对比分析,说明了现代壮锦与传统壮锦的区别,分析其各自的特点;在此基础上,提出壮锦生产方向的建议,为壮锦的设计、生产提供参考。     

浙江民间传统蓝印花布的技艺特征

对浙江桐乡非物质文化遗产馆馆藏蓝印花布进行探究,田野式拜访浙江桐乡蓝印花布传承人,并结合文献史料和实地研究,从蓝印花布的起源与发展、工艺制作、纹样艺术等揭示其美学特征。浙江民间传统蓝印花布选用棉纤维面料作底布,天然植物染料为染剂,在织造和印染工艺与图案审美文化上有着民俗文化艺术的共性。浙江民间传统蓝印花布纹样淳朴稚拙、色彩古朴典雅、图案寓意多样丰富,承载着独特的技艺和审美特征。     

探究南京云锦在服装设计中的传承与应用

南京云锦是中国四大名锦之首，因复杂精湛的织造技艺和精美华丽的图案花纹而闻名。南京云锦中，云锦木机妆花的手工织造技术最为盛名，是中国迄今唯一流传下来不被现代机器技术所代替的艺术工艺品。南京云锦吸收了中国古代传统纹样与图案的精粹，其图案纹样与色彩生动形象地诠释出了“锦”的释义。云锦图案及特殊工艺需要从中国古代服装中吸取其文化服饰的精华，再应用到现代的服装设计与文创产品中才能更好地传承与发展。     

民间美术在现代服装印染工艺设计中的应用

传统民间美术中绚丽的色彩和别致的图案造型一直是专业服装设计师最偏爱的素材,随着印染工艺的创新与提升,传统民间美术在现代服装印染设计中的时代感、时尚感内涵就更为立体和丰富了。     

旁遮普地区民间刺绣图案分析及发展研究

刺绣作为旁遮普地区的非物质文化遗产,在形式表现上有着浓郁的地域艺术特色。从题材、构图与色彩等方面对旁遮普刺绣装饰图案进行分析,将刺绣图案题材要素进行分类归纳,阐述了旁遮普地区民间刺绣图案的构图形式与特点,并结合色彩搭配规律和影响因素进行分析。通过探究与分析现代旁遮普地区民间刺绣的变革要素与发展中出现的问题,为刺绣技艺进一步地发展提供理论依据,同时也便于更好地传播旁遮普地区文化。     

河北传统挑经通纬织花工艺研究

挑经通纬织造工艺是流传于民间的一种传统手工织花技艺。实地考察河北威县挑经通纬织花技艺发现:其织法类似提花工艺,只是图案及提花顺序不用提前编排花本或制作纹版,而是参照预先绘制的纹样,采用简单的四蹑四综老式织机,借助挑花棒手工将显花经纱挑起,通梭引纬后交织显花。挑织纹样题材广泛,形式多样,在最简单的设备上完成了提花织机才能织造的花型,操作方便,变化灵活,是一种十分宝贵的传统织造技艺。     

产业发展关键之四:面料助力家居服创新

真丝、竹纤维、珊瑚绒、毛巾布、全面梭织布,花朵、条纹、格纹、卡通图案,刺绣、蕾丝、烫金、提花、剪绒……作为家居服产业链的上游环节,面料赋予了家居服"万众风情",各种新型织造方法搭配不同的图案和工艺,为家居服设计提供更多的设计灵感,重新定义了居家的时尚意义。     

剪纸艺术中的镂空元素在服装上的创意设计

本文结合现代服装的款式特点,针对剪纸艺术形式进行全面的研究与剖析。探究剪纸艺术中的镂空元素在服装设计中的应用,从剪纸艺术的图案特征,服装的结构形式、色彩搭配、工艺表现等多个方面做出了研究与归纳,研究传统剪纸艺术形式与现代服装创意设计的结合更好地继承与发展传统民间剪纸艺术。     

河北土纺土织布调研分析报告

河北是中华文明的发源地之一,有着悠久的手织布历史及文化传统。＂河北土纺土织布＂不仅是一种传统纺织产品,更是一种地方传统民间文化,可谓工艺多样,技巧精湛。目前保留的种类主要分两大类。河北地区目前这一传统文化的技艺传人越来越少,其分布的区域变得也越来越狭小。目前我省土纺土织布文化传承和产品开发存在很多弊端。如何保护现有的传承群体,促使其得到传承发展,是使土织布传统技艺及文化传承下去的至关重要的关键所在。建立区域整体民间文化和文化产品知名品牌进行宣传和经营,经济推广与文化传承并举,文化传播与利用,教育传承和开发相结合,确立长久的文化研究传承机制,是对我省土纺土织布文化传承和文化产品经营的最好方法。如何能够很好的保护传承传统民间文化,有效利用开发其文化产品,建立良好的产业链条创建河北民间文化知名品牌,是所有有识之士的责任。     

浅述国外民间蜡染艺术

<正>古老的蜡染艺术是人类文明史的重要组成部分,人类的祖先们在与自然界斗争的过程中,逐步认识色彩,并应用色彩于日常生活中。人们在掌握了织布和染色后,在人工彩绘服饰图案的基础上,又寻找到用树皮、粘质土、蜡,作为染色的媒介材料。因此,蜡染作为一种古老的民间艺术不仅在中国有悠久的历史渊源,在印度尼西亚、斯里兰卡、印度、朝鲜、日本、荷兰、尼日利亚以及象牙海岸等国家都有具有本国地域风情的民间蜡染艺术(图1-7国外蜡染)。     

扬州刺绣图案在现代毛呢服装设计中的应用

通过分析扬州刺绣图案的艺术特色及扬州刺绣在现代毛呢服装中的创新应用,阐述了作为非物质文化遗产代表的民间传统工艺扬州刺绣在服饰设计中运用的意义。同时,就扬州刺绣图案在毛呢服装设计中的应用方法进行分析,以设计案例进行实践剖析,明确毛呢服装中扬州刺绣创新应用的图案布局、造型、色彩搭配及工艺处理方法。以此研究扬州刺绣工艺图案在现代毛呢服饰设计中运用的可行性。为扬州刺绣技艺的保护与传承以及毛呢服装个性化设计提出新的发展方向。     

扎染艺术在纺织品设计中的创新与发展

扎染艺术是一项历史悠久、普及广泛的民间印染工艺,扎染织物以其晕化的图案色彩和丰富的褶皱肌理展示其独特的艺术魅力,并作为一种重要的织物品类至今仍受到人们的青睐。探究发现扎染艺术在现代纺织品设计中的创新方法主要通过丰富图案主题形式、增加色彩肌理变化、综合多种工艺手段、拓展产品设计领域等,展示扎染艺术在纺织品设计应用中更多的可能性,希望能够为扎染艺术的保护与发展开辟新的途径,完成其传统与现代的对接和现代化转型。     

浅述国外民间蜡染艺术

正古老的蜡染艺术是人类文明史的重要组成部分,人类的祖先们在与自然界斗争的过程中,逐步认识色彩,并应用色彩于日常生活中。人们在掌握了织布和染色后,在人工彩绘服饰图案的基础上,又寻找到用树皮、粘质土、蜡,作为染色的媒介材料。因此,蜡染作为一种古老的民间艺术不仅在中国有悠久的历史渊源,在印度尼西亚、斯里兰卡、印度、朝鲜、日本、荷兰、尼日利亚以及象牙海岸等国家都有具有本国地域风情的民间蜡染艺术(图1-7国外蜡染)。     

南通色织土布与鲁锦图案的比较分析

通过对南通地区和鲁西南地区色织土布的图案类型、纺织工艺、色彩运用及图案寓意的比较分析,得出两个地区色织土布图案的基本纹样、色彩有着很大的差异性,但其织造原理、基本纹样的组织手法有着某些相似性.受民俗、民风的影响,两个地区的劳动人民还赋予了色织土布图案不同的寓意.