服装造型的仿生设计

本文介绍了仿生设计在服装设计中的起源和历史,举例说明了仿生设计分别在服装整体和细节造型中的广泛应用,阐述了"天人合一"、"师法自然"的服装设计思想。     

现代陶瓷设计的仿生造型形态应用

在我国传统陶瓷工艺中,以仿生造型设计的陶瓷器皿层出不穷.时至今日,仿生设计在陶瓷产品中是一个重要的设计理念,在陶瓷设计中运用仿生造型,不仅能巧妙地表达功效、传达自然美感和形成情感共鸣,还可以有效地展现出陶瓷的个性化和趣味性价值.     

现代仿生造型的家具设计

探计了仿生造型的家具设计的发展，现代仿生造型家具的设计元素以及理念。     

太阳能电池及其在服饰设计上的应用

光电转换是一种有效的太阳能利用方式,利用光电转换原理制成的太阳能电池种类繁多,可以满足多种需求。太阳能电池在服饰上的应用目前主要集中在外衣、帽子、背包等品类,主要功能有充电储电、照明警示、保暖降暑等。     

服饰设计在游戏角色造型中的要点

在游戏角色造型设计中,服饰设计是非常重要的部分,其设计效果对角色的展示有着重要的影响。同时,服饰设计也是角色造型的难点之一,抓住其设计的要点,把握设计的重心,是提升整体效果的关键。本文介绍了服饰设计在游戏环境与现实环境的不同点,继而就视觉的物理逻辑性、元素和色彩的运用,以及材质对比设计提出了相关要点。     

兵器造型设计中的仿生美学

生物在漫长的进化过程中优胜劣汰,形成了最优化的结构与功能,以适应生存的发展需求。人们不断观察和研究这个进化过程,发生了多样的仿生行为,并逐渐渗透到生活的各个方面,产生了多样化的美学效应。这在兵器造型设计方面有了很好的借鉴和应用,为兵器造型设计提供了多样的新的思路与领域。     

仿生折叠手法在女装造型中的应用

仿生折叠手法是折纸艺术的常用手法之一,将仿生折叠手法运用到女装造型设计中,既改变了传统服装的结构模式,又满足了人们向往回归自然、返璞归真的情感需求。研究认为,仿生折叠手法是一种创造性思维较强的折叠方法,灵活地运用在女装设计上可以达到独特的、个性的造型效果。因此,利用直接性模仿与间接性提练两种设计方法,并通过立裁法、剪切法、重复折叠法、叠加法、缝缀法等具体实现方法,将其运用到女装设计上,为女装造型的设计与制作提供了一定的参考依据。     

服饰中女性肩部造型的变化及在服饰中的应用

随着时代的发展,人们越来越追求个性的发展,服装设计师为了寻求服装的差异性,开始对服装的外部造型进行研究,女性肩部造型的变化在服装设计中起到了非常重要的作用,因为服装肩部造型的变化决定了整个袖子的变化。衣服中的肩膀和衣袖是相连的,因此不管从产品设计还是实用功能上来看,肩膀都是服装中不可或缺的一部分。肩部线的处理是设计师展示设计风貌的一个主要方式。文章主要从时尚轮回的角度分析了各个历史时代中夸张的肩部造型及其与不同时期的社会历史背景、人文环境等的相互联系,从而研究和阐述了由于各类时代截然不同的风格和设计流派的产生,在新时代中肩部造型的大胆设计所产生的多样性与现代化特点。     

仿生褶皱造型及其在服装中的设计表现

为了研究仿生褶皱造型多元化的变化形式,实现仿生褶皱在现代服装设计中的创新应用。针对仿生褶皱在造型设计中表现形式刻板单一的问题,在仿生褶皱造型基本概念与特征的基础上,从形态变化、形式美变化和材质变化3方面解析了仿生褶皱造型变化形式,深入探讨了仿生褶皱造型的构成技术与衍生形态。通过对仿生褶皱应用的具体案例进行分析,总结了仿生褶皱在服装造型装饰性和结构性方面的设计表现形式,从实践中解读仿生褶皱的造型方法和设计思维,以期对仿生褶皱造型服装的设计和制作有一定的参考。     

动画造型的服饰设计——评《动画造型设计》

正动画角色形象的塑造是动画作品创作的关键,动画角色形象塑造的成功与否直接关系到动画作品的创作质量。在动画角色形象创作过程中,动画角色的服饰设计是展现角色外在形象最直接的途径。同时,动画角色的服饰还能够展现动画角色的性格特点以及角色所处的社会环境,让观众通过观察角色的服饰就可以对动画作品有初步的印象。《动画造型设计》一书是针对动画造型设计进行研究的专业著作,全书分为8个章节,分别论述了动画造型设计的概念、动画造型     

植物仿生语言在服饰设计中的诠释与表达

主要介绍了植物仿生语言的内涵及特点,通过直接性模仿和间接性提炼两方面分析了其在服饰设计中的应用,并以自身创作的系列设计为实例对植物仿生语言做了充分的诠释。     

中国画写意乡愁元素在服饰设计上的应用

国画作为我国重要的民族艺术,具有丰厚的历史文化底蕴.当前,设计界越来越重视创新与个性,越来越多的设计师将"目光"投向国画元素,将国画元素和现代的设计相融合.提炼国画的精髓所在,然后融入现代设计中,是提升现代设计表现形式的有效应用策略,同时,有着悠久历史渊源的国画文化也为设计师们提供者无穷尽的素材灵感.立足于中国画,探讨...     

试论国画人物线描在服饰造型中的应用——评《白描人物服饰造型》

正说到服饰造型,有两个关键点:一个是"造",另一个则为"型"。"造"主要表现设计者的设计思想和灵感来源,以及创意表现,而"型"则是对服饰的直观表现,很多人评价一件服饰的设计,主观上先为接受的便是服饰整体的"型"了,也就是人们说的"第一印象——外表"。外表是决定物件本身是否具有吸引力的一个重要参考依据,所以国画当中人物线描在服饰造型中     

鞋类仿生造型的研究与设计实践

对仿生造型在鞋子设计中的应用进行了研究,通过对国内外文献及实践现状的梳理,结合情感化设计理念,对仿生造型的表现形式进行分析总结。并通过实地调查问卷,分析消费者对鞋子仿生造型设计的喜好以及接受程度,据此设计了两款仿生造型鞋,体现在调查分析基础上理论与实践相结合。     

传统色彩在古装服饰影视造型中的应用

中国传统五色观是在阴阳五行的基础上形成的独特的色彩体系,展现出了丰富的人文意象。国内古装服饰的影视造型重视传统色彩的应用,产生了深远的文化影响和丰富的视觉审美价值。     

中国传统服饰在动画造型中的应用研究

服饰是表现动画人物性格的重要因素,也对动画角色设计的成功起着非常重要的作用。从古到今,着装从来都体现着一种社会文化,从某种意义上说,服饰所能传达的情感与意蕴甚至不是用语言所能替代的。换句话来说,一部好的动画片,更是离不开优秀的服饰设计。上世纪六十到八十年代,我国动画在创作上曾经出现过一次高峰,《大闹天宫》《哪吒闹海》等,这些动画片在获得国内外赞誉的同时也充分的体现了中国的传统文化。所以,想要做出具有中国特色的优秀动画,好的服饰设计也起着非常重要的作用。     

仿生技术在纺织上的应用

介绍了仿生学的概念，并对仿生技术在纺织领域的应用如仿生染色、仿生织造、仿生服装等方面进行了论述。     

仿生技术在纺织上的应用

介绍了仿生学的概念．并对仿生技术在纺织领域的应用如仿生染色、仿生织造、仿生服装等方面进行了论述。     

丝网版画在服饰上的应用

服饰是一个时代的文化象征,体现大众文化审美水平。我国目前中低档服饰,由于厂商的运作缺陷,其服饰图案缺乏个性化与艺术化,远远满足不了大众的生活需求。在各类服饰图案印刷中丝网版具有灵活性与独特性。将丝网版画艺术运用于服饰上的研究有利于提升人们对服饰的审美,有利于促进服饰图案的高品质化。     

真丝手绘在服饰上的应用

本文介绍了真丝手绘在服饰，面料，头布上的应用以及手绘服饰在布局、色彩、题材、面料等方面的特点。