基于传统的创新年画——滩头年画《马上报喜》的图像学阐释

滩头年画流传至今已有300多年的历史,在已经继承保护之后面临的新课题便是如何创新。《马上报喜》是2013年新创的马年生肖年画,延续了年画寓意吉祥的一贯风格,又别出心裁的基于传统图案、纹样、用色进行创新,创造出符合时代审美的新年画。     

年画《四美图》衣饰纹样考略

年画是我国历史民俗艺术的奇葩，是传统社会生活中的活化石，其中最直观的莫过于衣饰服装方面。介绍了年画《四美图》及其衣饰特点。     

新媒体环境下木板年画艺术推广策略研究

漳州木版年画属于民间美术的一种,可以大致分为门顶画、独幅画、门画、中堂画、连环画等,在闽南、岭南、芗城区一带广为流传,并远销台湾、香港和东南亚等地。作为我国第一批国家级非物质文化遗产,漳州木版年画具有一定的艺术价值和珍藏价值。因此,在新媒体背景下,探究漳州木版年画艺术推广策略具有一定的现实意义,本文首先介绍了木版年画,然后阐述了新媒体及其特征,分析了新媒体在漳州木版年画市场推广活动中的作用,最后探讨了新媒体背景下漳州木版年画艺术推广的相关策略。希望本文的研究能够为漳州木板年画的艺术推广提供一定的助力。     

浅析儿童画的语言之美

儿童画像一片白云,我赞美你凌空而自在;儿童画像一泓清泉,我赞美你濯浊而澄清;儿童画像一朵荷花,我赞美你出淤泥而不染。儿童本身就是艺术家,儿童时代中的幼儿期和少年期,是人的一生中创造力异常活跃并充分发展的时期。儿童画是对于儿童他们内心世界的天性纯真的真实表达。儿童画象征天真浪漫,它是儿童表现其内心想法的一个载体,儿童可以通过画画释放天性也可以培养发掘其天马行空的想象力与创新力。本文浅析儿童画的语言之美,将大自然与艺术结合创造出美好之作。     

陕西凤翔木版年画考察研究——以门神形象为例

陕西凤翔木版年画,是民俗文化的图解,亦是中华底蕴的传承,具有独特的风格和地方特色。门神画作为木版年画的艺术类别之一,有其独特的历史渊源和艺术特色。研究门神画的构图样式、造型特征和设色技法,可以为社会传承和发展民间工艺美术、弘扬民族艺术提供灵感和参考。文章以门神画为研究对象,对门神形象的产生背景、功能、张贴习俗和艺术特征进行解析,并进一步分析凤翔木版年画中门神形象的构图、造型和设色特点,深入探析木版年画艺术的独特魅力。     

传统年画艺术在动画中的内涵传承及形态演变

纸媒印刷的传统年画是中国年文化的重要标志，影视动画集多种艺术表现于一身。探索两种艺术的有机融合，互促发展，以更强感召力对年轻一代产生吸引。     

门神形象在现代服装设计中的应用

门神年画作为中国独有的民间艺术形式之一,在文化艺术传承的道路上有着举足轻重的地位.本文通过对年画门神形象分类的探讨,总结分析了其艺术特征,并提出如何借鉴应用于现代服装设计中,力求以跨领域的方式将年画门神形象进行创新应用,进一步为我国传统民间艺术形式增添新的色彩.     

武强年画色彩在现代纺织品中的创新应用

<正>武强年画起源于河北武强县，武强素有“年画之乡”的美誉。武强年画是中国非物质文化保护遗产。这种来自民间的艺术形式从主题选择、表现形式、画面构图、图形语言等方面都有其鲜明的地域特征和文化特色。色彩作为年画中重要视觉要素，在武强年画特色风格的塑造中占据着重要的地位。随着现代纺织技术的发展和人们生活水平的提高，人们对高品质、文化内涵丰富的纺织品的需求也在逐步增多。因此，民族文化在现代纺织品设计中的体现也越来越多元。而极具地域特色的年画色彩是表达纺织品文化属性的重要形式，也为现代纺织品中融入民族文化提供了继承和发展的新途径。     

木版年画元素在皮具设计中的应用探索

木版画是利用木板或少数铜制板,刻出反向图像,再印在纸上欣赏的一种版画艺术。木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式,而皮具设计需要中国传统优秀内容作为内核,两者融合能够增强皮具设计的创新能力。本文研究了木版年画元素,并结合木版年画在皮具设计中的应用,探讨皮具设计案例,有利于皮革与木版年画相结合,提升皮具设计的创新能力,增强皮革市场的产品种类,为消费者带来更多选择。同时,对传播木版年画的艺术形象也有积极意义。     

老河口木版年画艺术形式与价值研究——评《民间木版年画图形》

正《民间木版年画图形》是一部对传统民间木版年画图形进行探索的书籍,为民间美术和现代设计搭一座桥梁。该书主要针对民间木版年画图形赏析进行了研究,收录了娃娃美人年画、神像年画、神话传说年画、风俗时事年画、戏文故事年画、吉祥图符年画等。木版年画是中国传统艺术形式之一,主要流行于农村。在宋朝时期已经出现,明朝中叶兴起于天津、苏州、潍县、佛山等地,木版年画的艺术风格独特,形式多样,内容丰富。武将、财神爷、仕女、历史故事、民     

传统民间年画的艺术特色

传统年画是民间艺术的一朵奇葩,是我国传统文化的精华,更是民族艺术的重要组成部分。本文重点解析年画的构图形式、造型风格、色彩配置等特色,反映了年画的寓意与功能。     

桃花坞木版年画元素在丝巾设计中的应用

桃花坞木版年画作为国家级非物质文化遗产，具有深刻的审美意蕴与文化价值，不仅是民族文化的瑰宝，也是世界艺术宝库中一笔不可多得的财富。文章从桃花坞木版年画的艺术特征入手，分别总结其题材、构图、造型、色彩上的特色，从构图、元素及色彩角度探索桃花坞元素在丝巾设计中的具体应用法则与应用意义，并通过具体的丝巾图案设计活动，对已有理论进行了实践。对丝巾图案进行创新的同时，也为桃花坞文化的应用以及传播提供一条思路。     

论武强年画急需再生性研究的紧迫性

河北武强年画的历史文化与艺术内涵十分具有研究价值。但是随着现代人类生活方式的转变与发展,武强年画与现代社会有些"脱节",变为了一种"符号"。基于这样的情况,笔者希望通过对武强年画的研究,论述武强年画需要再生性的紧迫性,让更多人关注中国这些急需再生的传统文化,使它可成为现代国人接受并喜爱的年画文化。     

宗家庄年画纹样在服装设计中的应用

以东方文化为基调、以中国元素为风格的服装,靠着自身的独特魅力在世界服装设计的舞台上发展迅速,已然成为一个热门派系。但中国的文化艺术博大精深,各种具有地方特色的民间艺术枝繁叶茂,服装领域对中国艺术的探索发掘还远远不够。宗家庄年画,是山东省平度市宗家庄村一直流传至今的年画艺术,它具有色彩鲜明、装饰性强的特点,年画中的纹样装饰极为丰富,若能加以设计运用,将能为服装产业注入新鲜的血液。     

新媒体时代朱仙镇木版年画艺术推广策略

现主要采用文献研究法和实地调查法对朱仙镇木版年画的发展现状和推广情况进行了分析,通过借助大数据技术,了解消费者偏好创新产品创意、创设新媒体宣传平台,实现对木版年画的宣传和推广,借助移动互联网平台,全面提升朱仙镇木版年画的艺术价值和知名度。     

漳州木板年画在现代服装设计中的应用启示

年画艺术特色十分鲜明,自成审美系统,有很高的美学价值。作为民间艺术的代表之一,它的内容包含着人民的美好愿景,天然地体现了劳动人民的现实生活。漳州木板年画作为闽南名俗的的重要载体,不但是闽南生态文化圈中不可或缺的一环,其独特的艺术语言也为现代艺术创作提供了很多值得借鉴的元素。漳州木板年画与服装设计结合,挖掘漳州木板年画艺术价值赋予服装新的文化内涵,同时也以新的表现形式让服装作为文化传播媒介讲述漳州木版年画的传承与发展。     

年画的由来

年画是典型的民间艺术,是人们迎新春、祈丰年的一种艺术形式。每逢过年过节,人们都用年画来装点居室,营造节日气氛,表达美好愿望。 年画,宋时称“纸画”,明代叫“画贴”,清初叫作“画片”。清代道光年间,学人李光庭在所著《乡言解颐》一书中写道:“扫舍之后,便贴年画,稚子之戏耳。”这被看作是“年画”名称的由来。清代天津的杨柳青、苏州的桃花坞、福建的泉州、广东的佛山,并列为重要的年画产地。部分年画远销到东南亚、日本和朝鲜。     

基于Citespace的中国年画艺术热点与发展趋势研究

运用Citespace文献计量软件对1998-2023年中国知网(CNKI)收录的351篇年画艺术研究文献进行知识图谱分析,探讨国内学界关于年画艺术的研究现状、热点及未来研究趋势,以期为后续研究提供参考。     

电分年画应注意的几个问题

年画是传统的中国绘画艺术,习惯在春节时张贴,寓祝贺新年之意,故称年画。年画的题材很多,主要的表现形式是在粗糙的纸面上以炭精揎笔用肖像画法对人物尤其是人物面部做细微的轮廓衬底,然后用水彩画颜料或水粉画颜料设色于上。其绘画特点主要表现为:     

文化、环境等要素对设计形态生成的影响——以桃花坞木版年画为例

苏州有着许许多多的手工艺产品,是国家历史文化名城之一。作为传统手工艺发展历史悠久的城市,其琳琅满目的手工艺品有着独特的艺术风格和艺术形式,吸引着无数人的目光,其中苏州桃花坞木版年画是我国第一批国家级非物质文化遗产代表作名录,也是众多手工艺品中重要代表。本文以苏州桃花坞木版年画为例,探讨文化、环境等要素对木版年画设计形态生成的影响。