学习传统陶瓷艺术 发扬陶瓷艺术传统

陶瓷——人类文明的标志,它代表国家、民族在矿产、冶炼、化学、工艺、艺术、审美等诸方面的发展进程。它不仅是人类智慧的结晶,也是对现实和未来的理念概括与集中,哲理的向往与追求。它与人类的关系并非可有可无,而是息息相关,既反映了社会物质生产水平,也反映了人们的精神状态。所以社会的发展历程告诉我们,当人类进入新石器时代,从能够制造工具时就开始掌握了制陶技艺。     

学习传统陶瓷艺术 发扬陶瓷艺术传统

优秀的陶瓷艺术传统虽然是挂一漏万的浏览式回顾,在我国陶瓷历史的发展过程中不难发现,除了历史王朝兴衰的因素之外,在陶瓷生产中一直有两条线交织在一起发展着:一条是工艺、科技、材质的变化发展;另一条是审美追求的演进和与其相适应的表达形式的转变,为了说明我国传统陶瓷的艺术成就,首先要着重研究造型艺术审美意识的演变。     

初探陶瓷艺术传统的继承和发展

陶瓷创作既要继承传统,又要善于推陈出新。不能继承优秀的传统,就很难使陶瓷艺术具有陶瓷特色,不善于推陈出新,也就难以发展陶瓷艺术的传统,怎样继承传统,在传统的基础上如何创新,这是陶瓷艺术发展必然要接触的两个方面,如能把继承与创新这既统一又矛盾的两个方面关系处理好,就能促进陶瓷艺术的发展,     

简论陶瓷艺术创作中民族风格的继承与发扬

简略论述了继承和发扬民族风格在当今陶瓷艺术设计中的必要性,并且引用"横向移植与隔代遗传"论从宏观理论方面,就如何继承和发扬陶瓷艺术民族风格展开论述,并以此探讨在陶瓷艺术创作中民族风格的继承与发扬问题.     

现代陶瓷艺术设计的传统继承

现代陶瓷艺术设计是一个长远的话题,设计是一个与时俱进随时审美观念变化而变化产生的,而不仅仅是局限于物体本身功能上,现代陶瓷艺术往往在设计上与实际的生活相差很远往往设计理念与现实的产品有着一定的差距,主要一方面是人们无法选择自己真正热爱的陶瓷作品,以至于不得不寻求更加实际需要的东西。但是在这种种类和质量的下仅仅是以一种非常粗俗的流行款式来应付市场大众的要求,这完全就是在对现代陶瓷艺术不负责任的表现,迫使消费者购买本不属于这个价值的陶瓷作品商品,长期发展下去会使得市场没有一个各具特色只是以为的循规蹈矩沦为复制品,或者息事宁人沦为被复制的对象然后失去市场自生自灭。     

谈磁州窑的继承和发扬

磁州窑的艺术成就,是我国古代民族文化中的一枝灿烂的花朵。为了继承和发扬磁州窑陶瓷美术的优良遗产,有必要对磁州窑的历史、磁州窑的艺术如何继承和发扬等问题用历史唯物主义和辩证的观点进行理论研究、科学实验和艺术实践,做到“古为今用”“推陈出新”。     

浅谈景德镇陶瓷美术继承与创新

近期读了关于工艺美术继承与创新的几遍文章,很受启发。现就景德镇地区陶瓷工艺美术继承与创新这一课题,谈谈自己的看法。建国以来,景德镇的陶瓷工艺美术在“古为今用”、“推陈出新”方针指导下,对继承与创新方面,开展了研究和探索的学术活动。但是在继承传统的问题上认识有些简单化,一般按照出口商品概念,把     

陶瓷山水艺术和传统国画山水艺术的继承

陶瓷山水画是以陶瓷为承载体的国画山水的艺术体系。陶瓷山水画的创作可以说是将传统的国画山水展现的创作手法和工艺技法展现得淋漓尽致。     

陶瓷山水艺术和传统国画山水艺术的继承

本文探讨了陶瓷山水艺术与传统国画山水艺术之间的继承关系,重点关注它们在表现手法、创作理念和审美价值等方面的异同。陶瓷山水艺术以其独特的表现形式和对传统国画山水艺术的继承而备受赞誉。通过比较分析,本文旨在深入探讨这两种艺术形式之间的联系和发展。     

浅谈陶瓷传统装饰的继承与创新

陶瓷是我们中华民族文化的瑰宝 ,有着非常悠久的历史 ,由于世世代代的能工巧匠 ,不仅从他们的先辈和师傅们那里学得了技艺 ,而且能够利用他们的聪明才智 ,去变革和发展工艺技能 ,用不断变换的思维去创作 ,从而使陶瓷这颗璀灿的艺术明珠 ,深受世界人民所喜爱。当历史发展到即将进入 2 1世纪的今天 ,科学技术的飞跃进步 ,人们物质生活和精神生活的改善、提高 ,要求我们的陶瓷产品能够 ,也应该适应时代发展 ,既满足人们的审美情趣和精神需要 ,又能丰富人们的物质需要 ,这就要求我们从事陶瓷设计工作者去创造更多更美的 ,既有传统特色 ,又为现代…     

陶瓷美术的生产性和商品性

陶瓷美术和其他工艺美术一样,是功能效用,物质技术条件和艺术表现手法的综合体现,是科学技术与艺术形式的统一,使用功能与审美功能的统一。它既是物质产品,又是精神产品;既是商品,又是艺术品。因此,它不但担负丰富、美化人们生活、陶冶人们精神的使命,还担负着满足人们生活、生产的广泛实用需求,促进物质生产、提高经济效益的使命,并为世界各国人民进行物质文化艺术交流发挥其重大的作用。     

继承和发扬老化学家的精神——悼念赵雁来老先生

惊悉赵雁来老先生已于1月3日不幸逝世,顿感非常悲痛。赵老是我国老一辈化学家,为我国化学事业的发展和繁荣作过重大的贡献,他的逝世是化学界的重大损失。赵老早年留法,是卓越化学家格林尼雅的学生。他有崇高的爱国热情,他曾代表留学生抗议过媚外的中国外交官,曾多次与污辱华人的外国人抗争。学成后,毫不犹豫地回国报效。虽然他选择的实业救国、教育救国之路在当时是行不通的,但他的拳拳赤子之心令人钦敬。赵老有很强的事业心和高度的工作责任     

陶瓷美术与陶瓷艺术

<正>笔者常常听到一些从事原料、成型及烧炼的工艺技术人员抱怨,他们认为自已辛辛苦苦搞科研、出成果,下功夫、做精品,到头来还不如陶瓷美术人员赚钱吃香。更使他们想不通的是,陶瓷美术人员只要有了职称,     

陶瓷文化的历史和传统

中国传统陶瓷艺术,尤见装饰匠心。中国传统陶瓷装饰形式,大体上有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六大类型。图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波折纹、圆形纹、编织纹等图案,以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上,在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果,陶工们对于点、线、     

陶瓷美术的创新

陶瓷美术是以表现为主、静止抒情的实用艺术,它的创新一直是工艺美术界所关注的问题,虽然在一些问题上尚有争议,但其关键所在不外乎内容与形式、传统与创新。陶瓷艺术的创新问题,就是随着社会的发展和时代的进步,陶瓷艺术如何去适应这种发展、变化的要求问题。但也不是标奇立异,只奇不美,那样的“新”必然失之怪诞。陶瓷艺术绝不能专为创新而创新,创新的目的乃是要符合社会更高的审美要求、适应现代人审美观念的变化。创新有两种含义,一是表现形式的创新;二是反映内容的创新。创新不仅是形式问题,更重要的是内     

继承和发扬艰苦创业精神 天津碱厂隆重纪念建厂七十周年

<正> 1987年11月24日为天津碱厂七十寿诞,万名职工举行了隆重的纪念活动.天津市、化工部、市化工局及塘沽区有关领导前来参加纪念活动.人民日报、新华社、中国化工报、天津日报、今晚报、天津青年报、红领巾报、天津人民广播电台、天津电视台等新闻单位的记者、兄弟单位的近40名来宾和我厂部分退休的领导、工程技术人员也参加了纪念活动.纪念活动首先是为范旭东先生铜像揭幕.上午9时,当天津市副市长聂壁初同志揭开深     

陶瓷艺术的继承与发展

<正>我是一名普通的景德镇陶瓷艺术工作者,在十多年的工作实践中觉得陶瓷艺术是一门非常深奥的课题,要想取得新的突破决不是一件简单的事情。首先陶瓷艺术分为现代陶瓷艺术和传统陶瓷艺术。传统陶瓷艺术利用陶瓷的特性在画面需要时进行留白或刮白,这样烧成后的画面平滑,色彩显得"单薄",立体感虽不是很强,但是传统陶瓷艺术画面工整,清晰让人有只缘身在此山中的感觉。而现代陶瓷艺术在色彩上大胆、多变、丰富、肌理,不但给人以视觉享受,还有触觉的冲击,无不让人叹为观止。     

陶瓷艺术的继承与发展

我是一名普通的景德镇陶瓷艺术工作者,在十多年的工作经验中我个人觉得陶瓷艺术是一门非常深奥的课题。陶瓷艺术要想有新的突破可不是一件简单的事情。首先陶瓷艺术分为现代陶瓷艺术和传统陶瓷艺术。现代陶瓷艺术在技法上复杂多变,丰富地肌理效果在釉上.釉中.釉下.青花.釉里红.斗彩.堆雕等等地方展现的淋漓     

陶瓷美术创作杂谈

当前,几乎不少陶瓷美术设计工作者,都能在不同的程度上感受到一股潜在的压力。在日益开放的年代中,一度产生的“优越”感好象变成了难以言状的苦恼和茫然。人们开始正视这样的现实,世界科学技术和国际贸易水平急速发展,万花筒般变幻不定的世界文化和意识形态,使得数年前人们还习以为     

论陶瓷美术诗情画意

本文从四个方面对陶瓷美术中的诗情画意的表现手法等进行了仔细的分析和描述。其主要内容不仅对中国陶瓷美术,同时也对其他艺术的理论探讨和创作具有一定参考意义。