新奇硬件

微软申请双屏专利和你想像的不太一样哦 说到双屏的设计,可能你最先想到的会是翻盖手机或是类似任天堂3DS那样的产品。微软最近申请了一项新的专利,为这第二块屏幕增加了一些新的可能。按照他们的想法,这块屏幕将会被安置在设备屏幕的背面,采用低功耗的处理器和屏幕来显示时间、电量、信号强度等信息。在正面的主屏幕休眠时,这块屏幕仍可以保持独立运行,提供类似时钟这样的功能。另外,这块屏幕采用弧形设计,覆盖设备背部包括边缘和四角的整个表面。     

新媒体传播下的视觉语言研究

随着数字技术的飞速发展,新媒体为视觉传达设计带来了新的展现形式与发展空间,新媒体创造了认知世界的新观念。本文通过剖析视觉语言的感知,从新媒体与传统媒体比较的角度来解析新媒体传播特征对视觉语言的影响,揭示新媒体传播中视觉传达设计的视觉语言特有的感知方式和表现形式,探讨视觉语言在未来新媒体传播中创新的可能性,有助于设计者借助新媒体特点进行视觉传达设计创新和应用。     

新媒体字体设计课程体系研究

字体设计课程是视觉传达设计专业的一门重要的必修基础课程。随着科技的进步和人们兴趣的转变,设计这一服务行业也需要与时俱进,这就要求针对设计的教学课程在形式与内容上要适应新媒体的发展而发展创新。在新媒体高速发展的当下,字体设计从观念、技术、手段以及形态和样式等各个方面发生了巨大的变革,为了适应新的时代,字体设计的教学也应当呈现出新的特点,满足适应新时代的人才培养的需求。     

基于湘黔桂侗族剪纸艺术的参与式交互设计探索与研究

面对当前社会、文化背景发生巨大变化的事实,传统艺术需要找到新的媒介以适应这种改变。当前对侗族剪纸的保护形式在应用性与传播性上尚有欠缺,数字媒体的介入将对此现状产生部分改变。对侗族剪纸的再设计需要对其背景、情境等知识进行全面了解,这样的设计才是真实的、有根据的。所以我们强调使用参与式的方法进行研究与设计。文章将对湘黔桂侗族剪纸进行设计探索,落实于影像设计和交互设计两方面,试图从以下几个层面探索参与式设计的可能性以及具体的途径与方法：构建真正为设计可用的本土知识为主的学习型设计知识资源平台;用影像、交互等设计方式关注手工艺传人及他们的生活,真正向他们学习,并采用参与性设计方法,＂共知共行＂协同创新,将传统艺术以大众更可触及的方式重新融入人们的生活;为社会创新而设计,利用数字媒体的特点传播辐射,扩大社会影响力。     

教师教育技术能力培训的实施与思考

为加快推进基础教育信息化,适应全面实施素质教育和基础教育课程改革的要求,教育部在高等学校实施了全国中小学教师教育技术能力培训任务.为充分有效地发挥培训在教育教学的作用,彻底转变教育观念、培训的核心是提高教学设计能力、注重理论联系实践、采用任务驱动的培训策略.     

新奇硬件

微软申请双屏专利和你想像的不太一样哦说到双屏的设计,可能你最先想到的会是翻盖手机或是类似任天堂3DS那样的产品。微软最近申请了一项新的专利,为这第二块屏幕增加了一些新的可能。按照他们的想法,这块屏幕将会被安置在设备屏幕的背面,采用低功耗的处理器和屏幕来显示时间、电量、信号强度等信息。在正面的主屏幕休眠时,这块屏幕仍可以保持独立运行,提供类似时钟这样的功能。另外,这块屏幕采用弧形设计,覆盖设备背部包括边缘和四角的整个表面。如果     

浅析新媒体艺术背景下的信息设计变革——以动态标志为例

随着新媒体艺术时代的到来,艺术的表现途径和形式都达到了空前的高度,一些设计师开始尝试打破固定的观念和技术,改变信息设计中图形的呈现形式和呈现手段,而动态标志就是这些尝试中极具代表性的一个分支。文章通过分析新媒体艺术影响下动态标志的设计元素以及表达方式的特点,解读信息设计表达在设计思维构架的变革下体现的新的设计构成方式,希望对未来的标志设计带来一些新的启示。     

小屏幕手持设备移动学习资源设计

近年来,随着小屏幕手持设备的快速普及,网络技术的飞速发展.催生了一种新的学习模式一一移动学习,移动学习资源的设计越来越受到人们的研究,本文基于小屏幕手持设备移动学习的特征,得出了小屏幕手持设备移动学习资源设计原则,试图建立其学习资源设计模式,以及学习资源呈现方式,为移动学习资源设计提出新的思考.     

浅析新媒体艺术背景下的信息设计变革——以动态标志为例

随着新媒体艺术时代的到来,艺术的表现途径和形式都达到了空前的高度,一些设计师开始尝试打破固定的观念和技术,改变信息设计中图形的呈现形式和呈现手段,而动态标志就是这些尝试中极具代表性的一个分支。文章通过分析新媒体艺术影响下动态标志的设计元素以及表达方式的特点,解读信息设计表达在设计思维构架的变革下体现的新的设计构成方式,希望对未来的标志设计带来一些新的启示。     

SQL＊Forms设计技术

SQL*Forms是快速开发应用的有效工具之一,它为用户提供了屏幕设计、数据检验、计算、统计以及对数据库数据的各种基本操作等功能.本文以一个实例介绍FORM的功能特点及设计技术.     

新媒体 新体验 新设计——浅谈基于数字媒体的信息设计与传播

数字媒体是数字计算技术和现代通讯技术发展的产物,数字媒体的出现使信息的传输有了全新的方式和途径,给人们带来了全新的信息体验。同时,针对这一崭新媒体而进行的信息设计也发展成为一个令人兴奋而又富于挑战的新兴设计领域,体现出了不同于传统媒体设计的新特性。本文结合数字媒体的新特性,就基于数字新媒体的信息设计与传播谈了自己的一些初步认识。     

构建激发想象力与创造力的素描教学新模式——当代语境中的素描教学实践与思考

置身艺术观念及媒介不断推陈出新的当代语境中,如何有效地激发学生的想象力及创造力,并为他们进入当代艺术创作语境打下基础,成为当前素描教学所必须面临的新课题。汕头大学长江艺术与设计学院引入前沿的教学理念与方法,通过对素描创作来源上进行横向类比联系,表达方式上进行纵向手法拓宽,努力构建激发学生想象力与创造力的素描教学新模式。本文为笔者参与学院素描改革教学的一些实践与思考。     

浅议富媒体交互广告界面设计中的情感体验与感官体验

通过对富媒体广告实例的调查分析,发现大部分富媒体广告只是单纯的增加画面的大小与信息的数量,而忽略了基于富媒体技术所应该具有的交互性,本文提出富媒体广告需要结合用户体验中的感官体验和情感体验增加交互界面设计,并在此基础上提出富媒体广告界面设计应遵循相关性、直观性、简约性等原则,满足用户体验的需求,深化互动层次,才能提升广告的宣传效应。     

平面设计视觉美学的计算机辅助分析

秩序美是平面设计的核心体现,好的平面设计作品自觉或不自觉地遵循某些表现秩序的规则(如对称、黄金分割等)。在平面设计中,这些规则体现为设计几何学中的基本原理,这些基本原理的运用可以使设计的作品在视觉上觉得更加和谐,对称和平衡,因此,评价平面设计作品的好坏的一个重要方面是考察作品中各设计要素间的比例与构成。针对目前图形设计软件无法对用户的设计在构图理论方面提供支持的现状,该文设计了一个基于设计几何学的平面设计视觉美学计算机辅助分析系统,实现了平面设计作品的导入、设计元素的交互式分割与获取、比例与构成关系的分析判断等基本功能。该系统可用于设计作品的视觉美学评判,亦可对从事平面设计的用户提供相关几何美学原理的设计支持。     

浅谈构成设计课程的教学创新

构成设计是设计类专业的重要基础课程之一,是引领学生走进设计领域的起点。由于新材料、新媒介、设计新思潮和新教学模式的发展,传统的构成设计教学体系已不能充分适应现代设计类专业教学所面临的新问题,沿袭多年的构成设计教学体系面临改革和创新的要求。本文以环境艺术设计专业为例对构成设计教学创新进行探讨。     

Grading in interaction design education using design practitioners’ conceptions of process quality

The designed product is often assessed in interaction design education, but there are also courses that focus on learning the design process. It is then necessary to develop criteria for grading in such courses. To make a successful transfer from theory to practice, students also need to learn the criteria practitioners use, rather than the criteria that academically oriented teachers use. To do this, one approach is to align criteria with the conceptions practicing interaction designers have of process quality in design. Therefore, the research questions for this study are what those conceptions are, and how they can be utilized in grading criteria for interaction design projects in education. Interviews were made with 10 interaction designers. The interviews were qualitatively analyzed. The results demonstrate that practicing interaction designers conceptualize the quality of the design process in three ways: it is good if established methods are used and the design is managed within resource constraints, and within organizational and technological limitations, while also meeting stated objectives; it is even better if the design has a thought-through rationale; and ideally, the design should also be inspirational. These conceptions were transferred to points on a criteria-referenced grading scale which was used to develop course specific grading criteria. The criteria were evaluated in terms of comprehensibility and reliability. The evaluation showed that most of the students who also attended lectures understood the criteria. A high and significant covariation and a high level of agreement between the two teachers who graded the projects were shown. Further, the developed criteria should be generalizable to other process-centered interaction design courses and to assessment in other design disciplines.     

艺术设计造型基础课程改革探析

以三大构成为主要内容的艺术设计造型基础课程在设计教育中已经开设多年,但其教学内容、模式和手段等方面已经逐渐固化,需要改革创新,来培养出适应社会需求的新型人才。本文对艺术设计造型基础教学现状进行了分析,提出了课程改革的新思路,力图建立造型基础教学的新模式,以便更好的适应时代、经济、文化发展的需要。     

Breaking the rules in interactive media design education

In today's interactive media design it is difficult for a designer to create aesthetic innovations and to break free from ordinariness. The most important factor limiting interactive media design aesthetics is that education seems to be more focused on following traditional rules of interaction design rather than innovative approaches. These rules limit creativity and often relegate design students to producing ordinary interface solutions. This is especially burdensome for us as teachers. In order to address this problem, we developed an education model inspired by Lars von Trier's film Five Obstructions. We call this model ‘breaking the rules’. In the ‘breaking the rules’ approach students produce, within a range of probabilities, design problem solutions in cases of total or partial visual/auditory/tactile obstructions. The most important outputs of the model are (1) to make design student think/look outside of the ordinary, (2) to produce unusual solutions, (3) to maximise design solutions with sound.     

Social media-based learning in the design studio: A comparative study

Considering the popularity of social media, user familiarity with the interfaces and workflows can be advantageous in a learning context. The pedagogic implementation of social media in contemporary design studios might help improve the efficiency of studio critiques, peer interactions, and the homogenous distribution of the course load throughout the semester. In this study, the effectiveness of traditional and social media-based design studio courses are investigated and compared. The sample group involved 75 fourth-year graphic design students enrolled in the “Exhibiting and Exhibition Graphics” course, which was divided into treatment and control groups. For the treatment group, the studio process was performed solely on Facebook, and all interactions were kept strictly online. A traditional studio process was employed for the control group. These two processes were evaluated from the students' point of view (i.e., students' opinions and experiences) and from the instructors' point of view (i.e., a panel evaluation of the submitted works). Findings show that ease of communication, unlimited exposure to peer progress, and archiving and backtracking capabilities attained through social media use had positive effects on student success. Contrary to expectations, peer plagiarism and pedagogical lurking did not negatively affect students' performances.     

一种新型的LED屏获取显示数据方法

本文介绍一种LED显示屏获取数据的新型方法。该方法运用高精度的数字化处理技术将计算机显示卡输出的模拟信号转换成标准的数字信号传送给显示屏，实现与计算机同步显示，解决了目前显示屏用多媒体卡的尴尬境地，从而提高了显示屏的显示效果，拓宽了显示屏的应用领域，达到国内同行业领先水平，具有一定的应用价值。