原研哉平面设计中的哲学理念及对现代生活的意义研究

目的适当给生活留点白,运用纯粹的生活态度,倡导设计者回到内心最初萌芽的地方,探寻设计本身最单纯的心灵吸引力。方法首先讨论日本著名平面设计大师原研哉设计中的"有"、"无"哲学,接着通过设计作品的解读分析其设计理念中的"空"与"白",最后指出原研哉设计理念对现代适度生活的影响意义,进而提出对现代适度生活所影响下的设计感悟。结论设计师要运用最简单的表现手法展现事物所可能蕴含的丰富情感,使得设计简约而不简单。     

智能家电产品设计的系统要素分析研究

对智能家电产品设计中的系统要素进行分析,提出智能家电产品设计的方法。通过智能家电产品设计的4个系统要素:时间与空间;家电产品使用的主体"人";家电产品的本身"物";家电产品设计的"原因与目的"进行阐述,了解用户需求与设计目的。针对当前智能家电开发设计涉及多方面问题,强调设计应当是从根源出发,注重人使用"物"的行为过程,注重人与事物之间的关系。     

探究光影在现代字体设计中的表现

随着字体设计的不断发展,光影效果在字体中的表现越来越普遍.光影可以作为字体设计中的一种独特美感的展现,且有一定含义的表现方式.在字体设计的应用中,将自然光影的特点承接在字体设计中,为其展现美感和深意,也使文字突出三维美感,赋予独特的魅力和现代时尚感.本文探究光影效果在字体设计中的表现和应用,从光、影和物三者着手研究光与影的矛盾关系如何在字体设计中呈现."物"即为字体笔画的代名词,"影"即为字体最终呈现的形态,主要运用影与物结合的表现方式,探索光影效果在其表现上的可能性.     

基于潜意识和行为习惯的交互设计启示性

试图分析人的潜意识和行为习惯因素与Affordance的关系,提出交互设计的启示性是一种基于潜意识和行为习惯的"自动行为"的"心理开关",以便更全面地了解交互设计中Affordance在构建人与物的关系、客观存在与人为关注的关系、行为习惯与背后故事的理解等的内涵与外延,使交互设计自然生动和贴近使用者。     

产品交互设计中场景理论研究

目的研究产品交互设计中场景理论的分类与应用。方法通过阐述客观场景、目标场景、实际场景的含义及其应用,强调场景在交互设计中的使用价值和意义。结论提出了"动态思维——场景设计是一个循环设计流程"、"主次思维——抓主要场景,统筹次要场景"以及"拆解思维——复杂的大场景由众多小场景组成",3种基于场景理论的交互设计思维。     

关于中国设计境界说的美学思考

目的探讨设计从"有我之境"到"无我之境"的过程中,物境、情境、意境理论在现代设计中的价值认知与应用策略。方法通过对设计中"三层境界"的研究,明确其与设计本质的关系;通过追寻"物境"、"情境"和"意境"的层阶关系,及其在设计中的运用和体现,从物境下的"有我之境"至情境下的"物我观照"、再到意境下的"无我之境"。结论当今时代设计的消费浪潮背景下,寻求设计的意境,主张从设计的"有我之境"到"无我之境"升华,具有设计伦理意义。这种设计思想与实践对于今后设计发展具有超前性和先验性。从"境界说"概念、以及物境"用思"、情境"驰思"、意境"而思之于心,则得其真矣"的研究,寻求设计中"有我之境"到"无我之境"的启示。     

外国美术史中的相对减法观念及其对现代设计的影响

西方美术历史中,不同方式、不同观念的"减法"观念的表现。从石器时代,到现在的节约型社会,"减法观"都一直伴随在我们身边。简约的线条、抽象的形体、几何形体的表现、以及达达主义的破坏,都以他们不同的方式表现着他们的"减法"。现在的"减法设计"更把美和道德结合在一起。我们要把前人留下的技术与方法,发扬在我们现代的"减法"时代中去。     

符号学视域下广告中的留白研究

目的 基于符号学中空符号的概念,通过分析广告中的留白,探讨广告中留白的概念、意义及适用性。方法 通过对符号学中空符号这一概念进行分析,找出其与广告中留白的关系,并在此基础上探寻空符号在广告学中的应用。以无印良品、宝马汽车、拈花湾等品牌的广告为例,分析适合应用留白这一设计手法的广告类型,探讨如何在广告中运用留白能达到“以无胜有”的作用。结论 广告中的留白可被看作携带着意义的空符号,作为空符号的留白被应用于简洁、表意直接、风格自然、意境深远的广告时能发挥出以少胜多、返璞归真、充满禅意的作用,同时也使“人”与“物”的互动交流衍生出脱离“形”与“象”的意义,达到无中生有的效果。     

交互设计的推广与应用

交互设计作为一门关注交互体验的新学科由IDEO的一位创始人比尔莫格里奇提出,他一开始给它命名为"软面(Soft Face)",他后来把它更名为"Interaction Design",交互设计是一种如何让产品易用,有效而让人愉悦的技术,它致力于了解目标用户和他们的期望,了解用户在同产品交互时彼此的行为,了解"人"本身的心理和行为特点,同时,还包括了解各种有效的交互方式,并对它们进行增强和扩充,通过对产品的界面和行为进行交互设计,让产品和它的使用者之间建立一种有机关系,从而可以有效达到使用者的目标,这就是交互设计的目的。     

"空"文化观的解读及其在产品设计中的应用研究

目的研究“空”的文化观在产品设计中的应用。方法从语义学、禅宗、道家和传统艺术四个角度解读“空”的文化观,并在此基础上,从设计目标、使用方式、设计手法和形式语言四个层面阐述其在产品设计中的应用。结果通过对比“空”风格的设计、现代主义设计、极简主义设计和日本简约设计,发现在工业制造全球化背景下“空”可能成为中国产品设计具有辨识度和文化属性的标签之一。结论“空”的文化观在产品设计中的应用可以归纳为四个方面:在设计目标上,使设计跨越概念层面,关注根本需求;在使用方式上,尽量降低产品对用户的限定性,使用户更加自由;在设计手法上,将中国传统艺术手法应用到现代产品设计中,利用有限表现无限、不全表现全、有形表现无形;在形式语言上,强调统一和谐的色彩与材质搭配和宏观简约、局部丰富的造型逻辑。     

明式家具“适”对现代家具设计的启示

目的研究明式家具"适"的设计方法对现代家具设计的启示。方法以传统明式家具为研究对象,归纳总结明式家具"适"的设计特点,尝试将其应用于现代家具设计创新中,并列举现代家具的成功案例。结论现代家具设计不但要从方法层面掌握其对材料、结构和空间"适"的法则应用,而且还要从理念层面把握设计各要素之间相互限制、相互依存的关系,真正掌握"适"的精髓。     

白居易茶诗意境在茶室家具及空间中的设计

目的白居易是唐代第一个大量引茶入诗的诗人,其茶诗蕴涵丰富的文化内涵和优美的意境,探索白居易茶诗意境,挖掘出其文化内涵和背后的营境规律,是对现代茶室家具及其空间设计的一种新思路探究。方法将白居易茶诗作为研究对象,分析茶诗形成的条件和特点,将具体茶诗意象分析总结探寻规律,得到茶诗意境组合方式为3种,分别是"形容词+名词"、"动词+名词"和"名词+名词"的组合方式。在此基础上结合茶诗中的色彩,形成设计方法,最后进行茶室家具和空间的设计实践。结论茶诗是茶文化的精髓,白居易茶诗数量众多,可作为研究茶文化的样本,也有益于探究寻找茶诗意境规律。将白居易茶诗意境运用到茶家具及空间设计中,是对茶文化的探索,也是茶家具及空间设计回归传统文化的尝试。     

中国传统纺织服饰图案研究述评及价值阐释

目的 了解近年来传统纺织服饰图案的研究动态及发展趋势,归纳学术研究成果并进行评价,总结研究传统服饰图案的意义和对现代设计的启示。方法 基于史论视角、社会文化视角、工艺美术视角和设计艺术视角梳理相关文献,结合现有研究分析中国传统服饰图案的资料来源及其特色、传统服饰图案的研究热点、新时代传统服饰图案的生存策略及中国传统服饰图案创新设计的应用领域。结果指出传统服饰图案的研究史料取材丰富、研究类型呈现多元;当前传统服饰图案的传承与创新体现了数字化发展、美育引导、政策支持的特点;传统服饰图案在服装设计、公共空间、文创产品中大放异彩。结论 中国传统纺织服饰图案研究多点开花,但缺乏系统整体的“中国传统纺织服饰图案知识谱系”用于指导相关研究和实践,对中国传统纺织服饰图案的研究多处于实证分析的层面且欠缺深入独到的理论,通过综述与价值阐述,提出研究的不足之处,纵深学术研究,同时为中国传统纺织服饰图案的现代设计提供新思路。     

自然思维下的体验设计研究

目的 探讨用户体验与自然思维的联系,研究自然设计思维在设计过程中的必要性和影响,分析在体验设计中自然设计思维的相关要素,以及如何运用自然设计思维要素进行产品的体验设计。方法 抛开设计者主观的认知定式,基于用户和自然的相互联系,运用用户研究方法,从用户自然行为延续研究和自然心智的合理预判中获取设计思路,并结合移动医疗设计的分析和研究进行论证。结论 人类发展的过程,就是从自然中学习并总结的过程,而用户体验设计的本质,则是理解人类在自然生活中的行为,结合伦理、心理、行为等研究,以自然交流的方法,帮助产品在新场景下顺应人类的自然思维方式。通过提出在体验设计过程中应用三大自然设计思维要素,以此建立新的自然体验设计方法,为创造出更为精准、高效、易用的产品提供借鉴。     

西迁高校的精神文化凝练与校庆Ⅵ设计应用研究

目的 凝练和总结西迁高校的“西迁精神”,分析其精神文化在校庆VI设计中的应用,探究西迁高校对发展西部经济文化、振兴西部设计的价值和意义。方法 通过认识“西迁精神”与高校校庆VI设计的关系及影响,结合具体高校案例,从建立主导的“西迁精神”,到形成稳定的精神文化区域,再通过探究,解析“西迁精神”在高校校庆VI设计中的应用。结论 西迁高校应该传承“西迁精神”,抓住“一带一路”的历史机遇,通过VI设计塑造高校形象,提高办学声誉和社会影响力,同时助力西部经济,振兴西部设计。     

基于移情到共情的博物馆文创产品设计

目的 当前国内的博物馆文创产品存在同质化现象严重、缺乏用户体验等问题,基于此提出从“移情–共情”的视角出发,以重视用户体验层次的基础展开研究,补充博物馆文创产品设计研究的新内容。方法 在厘清设计中移情与共情关系的基础上从三大层次出发,设计师作为移情的执行者,从视觉元素、场景构建等方面入手,在设计过程中通过“形、景、感”进行逐层移情;用户作为共情的执行者,在对博物馆文创的“感知–认知–行为”的逐层共情体验中由表及里地逐步感受与理解馆藏文化。结果 基于“移情–共情”的博物馆文创产品设计方法,注重用户体验层次及与用户间的互动,能够帮助用户理解馆藏文化并获得文化认同。结论 以十二生肖甲骨迷宫甲骨文文创设计为例,验证了逐层的移情设计有助于设计师将用户的情感诉求及相关的文化情感等映射到设计对象本身,从而使用户在逐步升级的体验层次对产品中所蕴含的文化进行层层感知,从而达到共情及文化认同。该方法为博物馆文创产品设计拓展了新思路。     

基于H5技术的微信交互式广告在交互设计方面的“优势整合”创新思考

目的通过对当今多媒体交互式广告发展现状的介绍,重点对H5技术的特性、实现方式、创新案例等进行分析与探究,从而对移动社交平台的交互式广告的交互设计进行更为深层的创新思考。方法从H5技术的核心功能、微信H5广告现有互动形式分析来总结目前微信交互广告基于H5技术发展的优势和不足,从而对H5交互广告在交互形式和交互手段方面提出"优势整合"的创新设计思路。结论交互设计的创新关键在于基于H5技术所带来的交互手段对现有各种交互形式进行"优势整合",从而更好地突出品牌化设计理念和人性化用户体验。     

开放式设计在数字化形态下的服务模型

目的探寻数据信息时代开放式设计新的特点与内涵,分析其设计形态的变化及发展趋势,以及新设计形态下的现存问题及解决对策,以开放式设计数字化为研究基础,探究适用于现今阶段发展的设计思维、方法与框架。方法通过文献综述法、比较分析法、实例研究法、系统分析法等分析开放式设计现阶段的新特点与新问题,以"数据库本体"思想结合"复杂适应系统理论"建立开放式设计服务模型。结论构建开放式设计服务模型,实则是在创造一种开发设计方法的创新工具,而设计师在此模型中的角色转换为"数据设计师",该服务模型某种意义上是一个用于平衡输入要素、工序要素、输出要素之间结构组织关系的动态调节系统,能够为设计不断探究出新的方法、流程与模型。     

设计市场学主轴:从设计产业化到上市产业链战略设计体系建构

目的 为建构设计市场学与产业化战略设计体系,揭示设计学促进生产力发展的创新本质,提升设计在产业链中的战略级价值与地位,破解企业产品打造、品牌塑造、业绩增长、融资上市等核心难题,驱动“政.企.学”融合创新升级。方法 基于设计学与金融科技、经济管理等学科以及“农.工.商”等产业融合进行研究,凝练28年“产.学.研”实践探索与学术理论研究成果,通过调研提炼与应用验证,建构设计产业化核心体系。结论 基于设计市场学原理、设计产业化战略理论,提出并阐明了“上市产业链、上市沸腾器、产业.企业IPO战略设计、产业战略标准‘芯片’、星云战略设计与资源系统”的核心概念与内涵,总结了“以终为始、领域细分、科技聚核、文化铸魂、集群创孵”战略设计原理,升级了“顶层战略标准制定、科技产品创新打造、文化品牌设计塑造、产业创孵平台建构”战略设计方法,构建了“设计市场学-产业化-上市链-IPO战略-标准”理论与实践体系,对探索“政产学研科教文”全域融合创新发展具有导向性意义与战略级价值。