非遗保护视阈下的剪纸艺术在现代设计中的应用

研究了剪纸艺术在现代各个设计领域中的应用,挖掘现代设计与剪纸艺术相融合的设计要素。通过查阅非遗保护相关的文献及专利,搜集研究现有的各个设计领域所包含的剪纸艺术相关设计与文献,并且以此作为研究对象进行分析,从现代产品设计、平面设计、建筑设计、融合多媒体技术四个角度的对剪纸艺术的运用进行逐个案例分析,进一步明确简直元素对现代设计的影响。对剪纸艺术元素进行整理、归纳、运用,理出和现代美学的共同点。剪纸艺术的表现形式立在当今仍具有现代设计中的美学构成要素,这是现代设计与剪纸艺术的“共通”处。保护非遗应从设计研究与应用角度深挖,遵循设计美学等专业基础理论并付诸实践,让剪纸艺术与现代设计更加充分的融合。     

中原工学院刘红艳设计作品选

论述了喜花剪纸在现代婚庆用品设计中的应用原则,并结合几个典型实例分析了婚庆用品设计中喜花剪纸的应用寓意,以及喜花剪纸在婚庆用品设计中的设计形式与文化内涵、功能、时代相结合的特点。在此基础上,提出了一些喜花剪纸在现代婚庆用品设计中应用的新思路和具体的表现手段,以此来探讨现代婚庆用品设计方法,以求达到婚庆用品设计艺术化与科技化、时尚化融合的时代感特征。     

包装设计中民间剪纸艺术的借鉴与表现探析

在分析了民间剪纸艺术造型特性和审美价值基础上,阐述了注重借鉴和应用剪纸艺术题材与现代商品相适应的基本原则,并结合设计实例就借鉴剪纸艺术的"镂空技法"、"阴阳技法"和"意象手法"等表现形式和方法展开了探讨,指出了现代包装设计在追求突显民族性的同时,也要符合时代性和大众的审美需求。     

和林格尔剪纸艺术在包装设计中的应用研究

目的研究内蒙古和林格尔剪纸艺术在包装设计中的应用。方法结合内蒙古和林格尔剪纸的地域特性、图案纹样、造形特征,通过对和林格尔剪纸的主题来源、审美价值和表现手法的分析,将和林格尔剪纸艺术中的民族地域特征融入现代包装设计中。结论运用和林格尔剪纸元素设计地方特色食品、工艺品、旅游纪念品的包装,提出地方特色剪纸艺术是现代包装设计的有效素材来源,对其合理的应用可以增强包装的趣味性和可读性。     

蔚县剪纸艺术元素在包装设计中的应用

目的 挖掘蔚县剪纸的艺术价值,探索蔚县剪纸与包装设计的关系,分析并总结包装设计对剪纸艺术的应用原则,以及民族化包装与民间美术的内在联系,为中国传统文化赋能,为中国包装设计发展探寻可行性思路。方法 在归纳与分析传统手工艺文化的过程中,通过内化思想、指导实践、分析受众等途径,合理运用专业的方案、方法对蔚县剪纸进行视觉处理和再创,列举蔚县剪纸在包装设计中的应用案例,分析其平面化、表意性、装饰性对现代包装设计未来发展的影响与指导意义。结论 蔚县剪纸艺术源于民间,是老百姓在生活中的情感输出,蕴含着民族文化精神与精髓,滋养着中华文化的根基,它与包装设计的互融互生,将唤醒蔚县剪纸艺术在民间文化中的回溯,同时为现代设计思维注入理论依据,激活多态共生,丰富包装设计的形式与内涵。     

民间剪纸云纹元素在包装设计上的应用

目的研究民间剪纸云纹元素在包装设计上的创新应用。方法分析民间剪纸艺术的差异性,包括区域文化、图案纹样、造型基础、表现手法和云纹元素在民间剪纸艺术上的共性,包括构图和造型手段。分析云纹的起源、来历以及各个时期云纹元素的结构和纹饰样式。通过案例的剖析,阐述民间剪纸云纹元素的构成艺术在现代包装设计中的的创新与发展,诠释现代的设计语言与方法,体现中国传统文化思想。结论使用直接法、组合法、隐喻法的表现手法,将民间剪纸云纹元素自身的独特性和图案装饰性,运用在茶包装、酒包装、月饼现代包装设计中。民间剪纸云纹元素应用在现代包装设计中,不仅是对民间剪纸艺术的传承和发扬,从历史传承的角度也是让民间剪纸云纹元素多元融合,同时为现代包装设计开辟创新之路。     

山西剪纸在现代艺术设计中的应用与发展

目的探究山西剪纸在现代艺术设计中的应用与发展。方法从山西剪纸的造型、色彩、风格3种艺术表现形式入手,结合网站界面设计、书籍装帧设计、包装设计3方面就山西剪纸在其中的具体应用与发展展开分析和论述。结论在现代艺术设计中巧妙融入山西剪纸这一艺术形式,能够进一步提高艺术设计作品的审美价值,促进具有民族特色的艺术设计的发展。     

民间剪纸艺术在现代包装设计中的应用

本文介绍了民间剪纸艺术在现代包装设计中的应用,包括剪纸在现代包装设计构图造型、色彩中的应用等.说明了民间剪纸艺术在现代包装设计中应用方向,总结了传统的民间剪纸艺术和现代设计理念方法的结合,为现代包装设计提供了理论知识支撑,从而提高现代包装设计的品质要求.     

剪纸艺术在视觉传达设计中的运用

剪纸作为传统民间艺术,在其发展的历史长河中已成为中国民间艺术的瑰宝。剪纸以独特的创作手法、饱满的构图、生动有趣的图案,在视觉上给人艺术享受。2009年其被列入人类非物质文化遗产,在世界艺术宝库中得到认可与广泛传播,应用于各设计领域中,成为展现中国文化的媒介,传递民族文化的"名片"。本文主要侧重将剪纸艺术的形式美、工艺美与视觉传达设计相结合,通过对剪纸的起源、地域特色、创作灵感进行研究分析,最后总结出在视觉传达设计中的艺术表现方法,为推进民间剪纸艺术的文化传播、视觉艺术吸引力的表达提供理论依据。     

非遗保护背景下新疆剪纸艺术在文创设计中的应用

在当代非物质文化遗产观念的普及下，新疆剪纸艺术现代化的研究出现新角度和新思考。为推动新疆文创产品市场的稳定发展，从传统艺术与时代创新相结合视角出发，将新疆剪纸艺术与文创产品相结合，探讨新疆剪纸艺术在现代文创设计中的应用现状，提出了创新发展传统艺术的思路，以期对推动新疆剪纸文化的可持续发展具有参考价值。     

极繁主义装饰风格在现代家具设计中的应用

目的对现代家具设计中极繁主义的应用技法进行分析。方法以艺术设计学、美学、后现代主义学、建筑装饰基本理论知识为基础,结合中西方家具设计案例,从特种涂饰、立体装饰、平面装饰三方面介绍极繁主义装饰风格在现代家具设计中的设计手法。结论极繁主义装饰风格注重满足消费者的心理需耍,强调以纷繁的装饰手法达到视觉上的审美愉悦,其作为装饰艺术一个新兴的重要组成部分能够带给中国现代家具设计新的发展契机。     

中国传统纹样在纤维艺术设计中的创新与实践研究

目的 探究中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用价值与应用途径,推动传统艺术在现代艺术设计中的传承与创新。方法 从中国传统纹样的类型与艺术特点入手,结合纤维艺术分析中国传统纹样在拓宽艺术设计内涵方面的作用,并根据相关案例阐述纤维艺术在设计思维、符号元素、装饰技巧、创新设计等方面对中国传统纹样的借鉴,总结中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用经验。结论 纤维艺术设计自传入伊始,在我国经过漫长的发展历程,形成了鲜明的地域色彩与民族特征,而传统纹样则是凸显地域色彩与民族特征最为关键的要素,在现代纤维艺术设计中传统纹样依然有着广阔的应用空间,设计师应善于从传统艺术中汲取养分,实现传统艺术与现代艺术的完美融合。     

陶瓷艺术与现代产品设计的融合

目的分析陶瓷艺术与现代设计的关系,探寻陶瓷艺术的有益元素与现代产品设计的融合。方法从陶瓷材料的物理特性、陶瓷材料的心理特性以及陶瓷的装饰纹样等方面,讨论陶瓷艺术如何应用于现代产品设计中。结论陶瓷艺术对现代产品设计具有良好的借鉴作用,它有助于提高产品设计的方法,拓展产品设计的思路。     

麦秸秆编织艺术在家居产品设计中的应用

目的 通过麦秸秆编织艺术在家居产品设计中的应用,探索其设计原则与设计方法.方法 通过对不同植物秸秆材料的纤维形态特征与编织原料特征对比分析,分析麦秸秆材料特性与其编织制备工艺的关联性,从而阐述麦秸秆编织艺术品制备流程、产业现状与应用现状,并以设计美学、家居产品设计等为理论依据,提出麦秸秆编织艺术应用于家居产品设计的设计原则.结论 总结出麦秸秆编织艺术与家具产品相结合的创新设计方法,并将此方法与家具产品设计相结合,规划设计流程,完成设计方案.在应用中,既融入了传统秸秆编织艺术的文化思想,又拓展了现代化家具设计新的饰面材料和发展空间,对秸秆编织这一非遗文化的传承与现代家居产品创新发展起到了一定的参考作用.     

唐代铜镜装饰艺术研究

目的对唐代铜镜的装饰艺术进行分析。方法通过对中国古代铜镜装饰发展历程的梳理,尤其对唐代铜镜的装饰题材、装饰主题、装饰铭文、装饰布局及构图等方面的研究,揭示中国古代铜镜装饰艺术对现代设计的借鉴作用。结论唐代铜镜纹样表现手段丰富、取材广阔、造型独特,是现代设计可借鉴的宝典,具有广泛的实用价值。     

知识经济时代的现代包装装潢设计

阐述了现代包装装潢设计是一门系统工程,是各种学科的融合体,是科学技术与艺术的有机结合的观点,强调了现代包装装潢设计关键在于创新及快速准确地传递商品信息,着重分析和详细论述了现代包装装潢设计要与国际接轨,必须对现代包装装潢设计的新概念、新理念及新方法进行深入的研究和探讨。     

青花瓷元素在现代平面设计中的应用

目的探究青花瓷元素在现代平面设计中的应用方式。方法从青花瓷的装饰技法入手,分析青花瓷的色彩、纹样、造型3个方面的特征,并以此为基础结合实例论述青花瓷元素在服装设计、包装设计、封面设计中的具体应用。结论青花瓷装饰艺术不仅丰富了人们日常生活用具的范畴,还大大提高了陶瓷制品的艺术性和文化内涵,将其应用于现代平面设计,对丰富设计作品的内容与形式方面有重要的传承和借鉴意义。     

中国传统装饰艺术的时尚化设计方法研究

通过分析传统装饰艺术的发展及全球化的趋势,提出传统装饰艺术与现代环境艺术设计有机融合的现代设计理念,并结合几个典型实例论述总结出传统装饰艺术的时尚化设计方法。进而论证了在继承和发扬有民族特色的环境艺术设计基础上,突破狭义的传统观念局限,吸收融合全新的理念,营造出具有民族底蕴的时尚装饰风格。     

陶瓷元素在现代艺术设计中的创新应用路径探析

目的探索现代艺术设计的创新路径,并结合陶瓷元素的融入策略进行深入分析。方法基于陶瓷文化的产生及发展,就其在整个丰富与变化的过程中所表现出的审美特点进行分析,总结陶瓷文化元素给予现代艺术设计的全新思路与资源来源,提出其在提升艺术设计作品文化价值、商业价值等方面的重要作用,接着深入现代艺术设计内部,以平面设计、室内设计、产品设计和服装设计为焦点,开展理论与实践的双重论证,探讨现实设计思路与策略。结论陶瓷艺术包含多方面的元素,其与现代艺术设计的结合,可以很好地展现作品的品位与风格,在塑造完美视觉效果的同时提升作品的文化价值与商业价值,并在促进传统陶瓷艺术的发展过程中实现良性的循环效应,极具艺术价值。     

中国篆书艺术形态在现代家具造型设计中的应用研究

目的探究中国篆书艺术在现代家具设计中的应用理论与设计方法。方法通过对篆书艺术形态特点、文化内涵及常见应用进行分析和研究,探讨基于篆书形态的家具设计原则,并提出线条形态的创新借鉴、图文符号的艺术装饰、多元文化的交融深化、字体结构的解构重组等设计方法,且结合设计实践进行论证。结论篆书形态使家具造型表现出挺拔意境之美,对指导现代家具造型的创新设计有着重要意义。