共查询到20条相似文献,搜索用时 15 毫秒
1.
在现代绘画创作实践中,纸质材料是一种极为重要的材料媒介,创作者可以借用丰富的纸质材料展开个性化绘画艺术创新创作,为绘画艺术爱好者带来更多独特新颖的优秀绘画作品。伴随着不同艺术形态的相互影响发展,如今纸质材料已经被广泛应用在国画、油画、综合绘画等绘画艺术创作领域中,能够赋予不同绘画作品的深层次艺术文化内涵,帮助创作者充分表达出自身的真实情感。本文将进一步对纸质在绘画创作中的运用展开分析与探讨,旨在为绘画艺术爱好者与创作者提供科学借鉴。 相似文献
2.
正绘画艺术与民族服饰虽然分属两个不同领域,但二者的联系却源远流长。随着社会的不断进步和发展,绘画艺术的发展带给服装设计师更多的创作灵感,更多的民族服饰开始与绘画艺术紧密相连。由于少数民族地区分布、习俗和文化传统的不同,少数民族服饰作为重要的文化载体也呈现出多样化,并极具民族特色。服装设计过程离不开审美情趣、色调搭配和 相似文献
3.
陈密 《北京印刷学院学报》2017,25(4)
绘画创作艺术是创作者的个人情感表达的主要方式。绘画创作者可以通过绘画作为载体,将自己对艺术的审美和自己的所思、所想、所悟通过创作绘画作品呈现出来。因此,在绘画艺术创作中影响绘画的因素有很多。所以,创作绘画作品需要有挖掘绘画艺术的灵感,有灵活的创作方式,才能够创作出优质的绘画作品。由于绘画是一种纯手工的绘画艺术,因此,绘画可以是一种及时捕捉的动态,也可以按照绘画的材料介质将不同的绘画作品或者不同的绘画创意表达出来。当前,我国绘画在现代经济市场发展过程中还存在着一些创作问题,本文将针对这些问题进行说明和分析。 相似文献
4.
5.
袁佳联 《北京印刷学院学报》2016,24(3):76-78
笔者在多年的摄影教学中发现一个问题,就是摄影专业的学生没有把绘画基础的学习成果与摄影学习进行有效链接。而绘画造型能力恰恰是学习摄影的基础,包括素描、色彩画及速写等基础能力对学习摄影的影响很大。临摹是提高绘画和摄影技能的共通方法。国内摄影专业的高校招生,大多是通过素描、色彩、速写等绘画基础的考试,学生们对"美"具备一定自我判断能力,对视觉形象有一定的表现力和鉴赏力,尤其是对光线下静物的色调和质感,人物的立体感、空间感、整体感的认知能力和造型能力,这些都为摄影的学习和创作奠定了良好的基础。如果能够明确地引导学生把绘画基础训练的成果有效、有意识地在摄影专业学习中实现转化和吸收,将对提高其摄影专业技能起到催化剂的作用。 相似文献
6.
7.
8.
绘画是艺术形式的一种,在现代文化艺术形式的影响下,我国当代绘画创作总体呈现出多元化的发展特点.民俗文化是我国传统文化的重要组成部分,将民俗文化与绘画创作进行有效的结合,不仅能够促进民俗文化的传承和发扬,还能够促进绘画艺术的发展.本文以中国当代绘画创作为主要研究对象,着重对民俗文化在中国当代绘画创作中的应用进行了研究和分... 相似文献
9.
正西方现代绘画形成并发展于19世纪末期至20世纪初期,是西方现代派艺术中的重要构成部分。这一时期绘画创作的艺术家们并不局限于客观世界的展示描绘,而是开始探索个性化的表现方式。而色彩就是画家追求自我艺术精神表达的重要形式。《现代绘画色彩》一书明确指出:现代绘画色彩要能够表现人的"内在需要",反映人的"心理现实"。这个"心理现实"包括意识、潜意识、思想情感、梦幻等,主要是情感,这也是现代绘画与传统绘画的主要区别。同时,色彩还 相似文献
10.
绘画活动,是幼儿用来表达内心情感、感受生活的工具。《3-6岁儿童学习发展指南》明确指出,幼儿艺术领域的具体目标是"感受与欣赏、表现与创造"。艺术领域是一个个性化极强的领域,在幼儿阶段其主要目的在于鼓励他们用不同的艺术形式大胆表现自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造。启发幼儿用眼、用心去观察,大胆表现与创造。然而多年来,在实际的美术教学中,我们却经常看到幼儿围着老师转的情景,教师画范画,而幼儿则 相似文献
11.
<正>绘画是富含特有文化形态的审美创造活动,是人们对现实生活和内心体验的表达和反应,也是绘画者思想、情感、心理、意志的综合表现形式。绘画与服饰这两大艺术的融合,既是充满艺术底蕴的视觉盛宴,又是蕴含着多元文化的创意盛宴。杨秋华编写的《服饰绘画表现技法》(上海交通大学出版社出版)就是以培养形象设计人员专业能力,提高实际应用能力为目的。该书 相似文献
12.
《现代丝绸科学与技术》2015,(6)
服装设计作为一种创作艺术,与绘画艺术相互依存与渗透。绘画艺术是拓展设计师灵感、提升服装品牌价值的有效手段;服装是绘画艺术推广、设计师理念传达的良好载体;同时又是提升受众审美的媒介。东西方绘画艺术在服装设计中又有其具体的体现。 相似文献
13.
作品介绍:水墨创作以秦岭腹地陕南为创作素材,进行水墨探析学习山水画的过程中,以继承和发扬优秀的民族绘画精神为核心,坚持中国山水画艺术的优良传统,深入发掘和研究传统绘画的艺术理念,以及理、意、法、趣、形、神、气、韵法则,重视基础、注重创作、力求创新。在深入学习传统的基础上,注重艺术作品的时代性和科学性,吸收和借鉴新的文化理念,拓展个性化和全面的艺术修养,以及德才兼备的品质,创作出适应时代审美和符合山水画精神的画作。 相似文献
14.
色彩是绘画创作中重要的艺术语言。色彩可以使绘画艺术具有深刻的表现力和感染力,同时,绘画中的色彩搭配是否协调,直接影响到该绘画作品的艺术魅力与价值。 相似文献
15.
丙烯颜料的出现推动了现代艺术的发展,使绘画的表现语言和视觉面貌的拓展。在现阶段,丙烯颜料是应用非常广泛的材料,丙烯颜料凭着特有的性能,为我们提供了更多的视觉语言,为我们的的绘画创作带来了更多的未知的表现空间,丙烯材料在材料自身的物质属性和观念维度上,极其自由的、全方位、多层次的进行着各种各样的实验和观念表达。 相似文献
16.
莫兰迪是艺术道路上的真正的思想者,始终站在具象绘画的岗位上,终生不渝,以他的绘画方式述说着他对这整个世界的感悟。莫兰迪的艺术是最特别,也是最受批评的,就他的创作题材仅仅局限在几只瓶子和波隆那郊外的风景。这些瓶子在今天都还可以在他的画室中看到,它们是日常生活中随时可见的器物:水罐、水瓶、花瓶、油罐、方盒、圆盒或茶壶,平凡无奇;而画中的风景你也还能寻着他走过的路一一对照。本文从探究莫兰迪的绘画艺术现实意义出发,客观的追寻莫兰迪的艺术轨迹,立足分析他的绘画世界,阐释他的绘画思想。本文着重与他的艺术形式,先分析他的绘画风格形成与发展,以及塞尚等一些画家对他的影响,导致他以后确立了自己的一套绘画风格,最后以分析他绘画艺术世界上的三大"审美":审美的立足点——"客体"、审美的方式——"眼"、审美的心境——"静"来研究,阐释莫兰迪的艺术世界发展到形成的个人风格的历程。 相似文献
17.
李卓华 《国外纺织技术(纺织针织服装化纤染整)》2012,(10):16-16
绘画艺术一直是服饰艺术发展的巨大支持力量。服饰艺术可以通过直接借用绘画图案而丰富创作素材,也可以借助绘画来表现服装效果,然而在绘画艺术与服饰艺术之间最感人的交汇空间是绘画思潮与服饰流行背后隐藏的更为深层的亲属关系。早期绘画,一般是对过往生活、现实生活或者宗教生活及景物的描述,人们的生活状态及服饰特点在绘画中得以呈现。... 相似文献
18.
19.
剪纸艺术是中国传统的民间艺术形式之一,在绘画创作中有着独特的表现形式和价值。文章首先对剪纸艺术的概念进行介绍,然后分析剪纸艺术所蕴含的形式语言,挖掘出剪纸艺术的多种形式在绘画创作中的表现,最后探讨两者相融合的文化艺术价值。 相似文献
20.
史河 《北京印刷学院学报》2006,14(2):49-50
画家的艺术想象力具有很强的目的性,同时也体现出不同的个人素质,是一种艺术创作过程中的特殊精神活动.从艺术想象力与绘画创作规律的关系,绘画创作中艺术想象力的特点,培养艺术想象力的途径进行了论述. 相似文献