中原民间美术在现代包装设计中的应用研究

目的研究中原民间美术在现代包装设计中的应用方法。方法从中原民间美术图形内涵在现代包装中的应用、与包装内容物属性、产品包装目标人群的契合以及中原民间美术图形在现代包装设计中的文化体现等,介绍了中原民间美术中可借鉴的艺术形式。结论提出了中原民间美术在现代包装设计表现语言中的具体应用方法,显现出了中原地域民间独特的艺术个性和艺术魅力,同时对传统艺术起到了继承和推广的作用,也为现代包装设计带来了创新性发展。     

民间美术情感基因在包装设计中的传承

目的归纳总结中国民间美术的情感基因,发掘中国民间美术情感设计规律;分析中国民间美术情感基因在包装设计中的建构方法和应用原则,力图创新包装设计方法。方法从中国民间美术的精神诉求出发,从中提取重要的、关键的情感因素进行分类分析;以传统情感因素与现代包装设计的关系为基点,探索将中国民间美术情感基因融入现代包装设计的方法和策略。结果将中国民间美术情感基因植入现代包装设计体系,从而创新包装设计方法、促进包装设计向个性化和差异化发展。结论通过对中国民间美术情感基因在包装设计中的应用研究,找到了民间美术蕴涵的情感与现代人的情感诉求的链接点,以及转化为现代包装设计中的情感表达方式与路径。     

土特产包装设计中的民间美术因素研究

以土特产包装设计中的民间美术因素为题,通过北京等地土特产包装设计的案例,分析了民间美术在土特产包装设计中的应用现状,论述了民间美术对于土特产包装设计的文化与设计价值。探讨了地方民间美术在土特产包装设计中的结合问题,提出了民间美术是土特产包装设计中的必要元素及资源宝库,是土特产包装实现销售和文化传播双重目标的重要源泉。     

民间美术元素在现代包装设计中的应用

目的 探索现代包装设计对民间美术元素的借鉴。方法 从民间美术的发展史开始,结合其代表性形式,深入探讨民间美术与艺术设计的关系,发现两者不仅存在相似性和融合性,还有着相互促进的紧密联系。民间美术艺术是现代艺术设计的基础和源泉,为包装设计带来了更多的创作可能性,从民间美术中的代表性元素、色彩、符号等角度展开论述,挖掘两者融合、共促的方向路径。结论 在现代包装设计中,运用民间美术元素,不仅能够丰富包装设计的表现形式,还能够反映地域独特的文化艺术,使产品更富有文化气息与艺术气息。     

传统民间美术与包装设计

民间美术形成的宝贵文化和独特风格对当今包装设计有着重大影响.民间美术流传于历代民间,为劳动大众的生活而服务,是劳动大众所喜闻乐见的一种艺术风格.在当今包装设计中借用传统民间美术的表现符号,加强和丰富包装设计的人文内涵,对包装的整体策划与指导设计具有及其重要的意义.     

民间美术在包装设计中的“活态”传承

民间美术最有效的保护途径并不是原汁原味的“封存”,而在于一种“活态”的传承、现代包装设计,以民间美术的文化内蕴为根基,通过整体借用民间美术作品或者利用新技术将民间美术元素转化为现代设计元素的方式,在凸显包装的文化性、审美性和亲和力的同时,实现民间美术的有机传承,让处于危机中的民间美术重新焕发新的艺术活力。民间美术应该以一种积极“应世”和“入世”的姿态,努力探寻自己与周围世界的契合点,通过多种途径实现“活态”传承。     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用

目的探究民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用策略。方法以民间美术的基本造型方法为切入点,分析民间美术造型语言对现代美术设计的重要影响,从招贴设计、动画设计、包装设计与服装设计4方面配合具体事例阐述具体应用方式与方法。结论民间美术独特的造型语言凸显了浓浓的民族风情,将其应用于现代艺术设计,能够为现代艺术设计插上民族化的翅膀,助其在设计领域自由飞翔。     

现代包装设计中的民俗风探觅

从民间美术与现代包装设计的历史渊源和当代关系入手,研究了现代包装设计民俗风的文化背景和时代价值。论述了现代包装设计在借鉴民俗文化内涵、民间美术元素和传统工艺型材几方面的思路和方法。提出只有以现代设计理念手法和先进工艺肢解、重构、转化、升华传统民俗文化中的民间美术元素才能使民俗化包装在当今真正回归绿色、天然、质朴、亲切的本色。     

人性化包装设计中民间美术造型的艺术表现

从民间美术的继承、发展和创新的不同应用层面上,对人性化包装设计中,民间美术造型符号的提炼、寓意的延伸以及神韵的传承3种艺术表现形式进行了论述,给出了不同层面上的运用方法和应用实例。指出了人性化包装设计与民族文化精神相融合的重要性。     

民间美术与现代艺术设计的有效结合

目的基于当代艺术设计的领域,探究民间美术与现代艺术设计的有效结合方式,实现现代艺术设计对民间美术的创造性吸收和改造,解决现代艺术设计方式不合理、搭配不恰当等现实问题。方法从现代艺术设计特征和实际需求出发,结合民间美术的审美性、民俗性、实用性3大艺术特点,结合艺术设计领域中多例成功的作品,对民间美术中的刺绣、剪纸、春联、泥塑、青花、水墨、木板年画等艺术形式与服装设计、包装设计和招贴设计3方面的结合进行探究,为提升服装设计、包装设计和招贴设计的艺术效果提供思路。结论将民间美术与现代艺术设计有效结合起来,能够使艺术设计作品获得更加丰富的表现形式与文化内涵,从而使之更加符合现代人的审美需求。     

民间美术在现代包装设计中的应用

民间美术多维时空、符号化的思维方式,均衡对称的造型特质,设色艳丽、喜用红黄色的用色习惯等,给现代包装设计提供了诸多的创作灵感。在包装设计中运用多维时空的思维方式,采用独特而奇妙的组合,寻求新的构图意向,可使设计灵活而富有创意;运用符号化的思维方式,将民间美术中各种符号化形象,尤其是吉祥符号化形象,融合进各种包装设计,可突显设计的民族风格。同时,在包装设计中运用民间美术"天圆地方"、均衡对称等造型方式,可营造出庄重大方的审美感受;借鉴其设色艳丽、喜用红黄色的用色理念,并将其与商品的特性相融合,可创作出独具特色的包装形式。     

湖南民间美术在地方高校包装设计课程中的探索

一、湖南民间美术与包装设计教学的关系 湖南民间美术是湖湘文化的重要符号,它是本土性、传统美术文化的体现;湖南民间美术文化宝库提供了丰富的图形资源和艺术表达方式,给包装课程教学实践带来灵感和启发。湖南地处洞庭湖的南面,是楚文化发祥地,是历朝历代湘楚文苑,湖南民间美术历史悠久,有着深厚的文化底蕴和独特的人文风情,在中国几千年的文化发展中,它形成了独特的地方民间美术文化特色。     

民间美术在平面设计中的应用研究

目的探究民间美术在平面设计中的应用及发展策略。方法以民间美术对平面设计的思维拓展和内涵作为理论支持,分别从招贴设计、包装设计和标志设计3方面辅以实例进行论证,最后探讨民间美术在平面设计中的发展方式。结论将民间美术独特的形式、丰富的内涵融入平面设计中,是平面设计突破传统局限,创造全新的、富含民族特色的设计作品的绝佳之选。     

北京民间美术产品包装现状研究

分析了北京民间美术产品包装的设计与地域文化脱节、与时代背景脱钩的现状,并结合北京民间美术产品的文化特点和当代消费心理,论述了北京民间美术产品包装把文化内涵与时代审美特征结合的可行性。在此基础上,提出了包装设计要紧扣地域文化特征,在传承基础上创新,统一市场开发与规划,加强设计人才的培养对策,以期改变北京民间美术产品包装的落后面貌。     

民间美术图形在包装审美心理中的建构

民间美术图形具有鲜明的审美心理特征,追求适形造象的造型、质朴天趣的审美感受、美善相乐的审美精神.包装审美心理则涵括了审美注意、感知、联想、直觉判断等心理行为.民间美术图形通过借象求新、借意传神、借符号促消费的方式将自身的审美特征转化到包装设计中,以实现包装审美心理的个性化、差异性建构.     

浅议民间美术元素在现代包装设计中的体现

不同的时代、不同的地域,产生不同的民族文化,形成不同的民间美术类型。包装设计既是传统文化的一部分,也是文化的物质载体,它与某一时期、某一民族的文化和生活背景有着密切的关联。从包装上我们可以很清楚地了解到一个时代的特征或是一个民族的特点,只有民族特色的才是世界的,因此,包装设计中民间美术元素的应用,在世界一体化的现代包装设计中显得独树一帜,成为永不褪色的潮流。     

湖南民间美术在地方高校包装设计课程中的探索

<正>一、湖南民间美术与包装设计教学的关系湖南民间美术是湖湘文化的重要符号,它是本土性、传统美术文化的体现;湖南民间美术文化宝库提供了丰富的图形资源和艺术表达方式,给包装课程教学实践带来灵感和启发。湖南地处洞庭湖的南面,是楚文化发祥地,是历朝历代湘楚文苑,湖南民间美术历史悠久,有着深厚的文化底蕴和独特的人文风情,在中国几千年的文化发展中,它形成了独特的地方民间美术文化特色。湖南物产丰富,具有湖湘特     

论现代艺术设计与民间美术的结合

目的 探析现代艺术设计与民间美术之间的关系及两者的有效结合路径。方法 从民间美术的内涵及价值着手,分析其为现代艺术设计带来的启迪,接着将两者的关系进行铺陈,探究现代艺术设计与民间美术关系的误区、现代艺术设计与民间美术关系的正解两方面,并得出两者一脉相承、相辅相成,民间美术为现代艺术设计提供灵感来源等现实关系,然后结合现代广告设计、服装设计等艺术设计领域对民间美术的借鉴与创新应用展开研究,最后引出民间美术对现代艺术设计民族化和人性化的路径指引。结论 民间美术在发展过程中积累了大量的经验,形成了多样化的形式与丰富的内涵,其与现代艺术设计的结合,不仅给当前的设计领域提供了源源不断的灵感来源,而且使艺术设计的民族化发展得到了有力的支持与促进,是现代艺术设计发展之路的有效指引。     

中国民间美术在艺术设计中的应用研究

目的 探索艺术设计领域对中国民间美术的创造性吸收及应用。方法 以民间美术的特点为基点,分析其与艺术设计之间的密切联系,就二者的关系进行总结与论证,并向更深层次的应用进行探寻。以民间美术的色彩、造型、内蕴作为各个关键的突破口,就包装设计、标志设计、服装设计等方面的应用思路展开分析,深入挖掘彼此的契合点及科学的应用方法,并找出相关的代表性实例。结论 民间美术与现代艺术设计之间有诸多相通之处及共融性特点,两者的结合开创性地发展了现代艺术设计的思维能力,帮助艺术设计实现了更加独特的视觉形象的构建和更加丰富的内涵的积淀,最大化地放大了艺术设计作品的审美特点和精神内蕴,有着极大的应用意义和价值。     

民间美术对视觉传达设计的影响及融合研究

目的 探索民间美术对视觉传达设计的多方面影响以及二者在融合方面所表现出的可能性与路径.方法 从视觉传达设计的发展需求开始,引出其对传统文化的渴求,接着从民间美术这一传统文化的精髓处进行挖掘,分析民间美术对视觉传达设计所表现出的多方面影响,总结民间美术在设计资源、突出特色和提升内涵等方面对视觉传达设计的积极意义,然后从整体性的视角对视觉传达设计的民间美术元素融合方法展开探索,重点分析了包装设计、标志设计和广告设计三大领域的具体应用路径.结论 民间美术在视觉传达设计中的融合与创新应用,能够将传统文化的精髓进行艺术化的创新展现,展示中华民族独特的审美标准和深厚的文化积淀,同时反映出现代人的精神追求,最终使设计出的作品更加受大众喜爱,十分利于文化价值和商业价值的实现,是视觉传达设计可以借鉴的重要方面.